ทุกอย่างเกี่ยวกับไม้ตีกลอง การวางมือ การลงจอด การผลิตเสียง วิธีจับไม้ตีกลองอย่างถูกต้อง

1. ด้ามจับสมมาตร (หรือขนาน/คู่)

นี่เป็นตัวเลือกที่พบบ่อยที่สุด เรามาลองดูกันก่อน แบ่งออกเป็นรุ่นต่างๆ ต่อไปนี้: เยอรมัน ฝรั่งเศส และอเมริกา

หยิบไม้จากปลายหนาประมาณ 12 ซม. (ในที่นี้ไม้ควรมีการดีดกลับอิสระ) โดยจับระหว่างนิ้วโป้งกับนิ้วชี้โดยใช้แรงปานกลางเพื่อไม่ให้กล้ามเนื้อตึงมาก แล้วใช้นิ้วที่เหลือจับไม้เท้าเบาๆ . ควรมีช่องว่างระหว่างนิ้วโป้งกับนิ้วชี้ ซึ่งแสดงว่าแปรงไม่ได้หนีบไว้

กริปเยอรมันเป็นกริปไม้ตีกลองชนิดหนึ่งที่ฝ่ามือคว่ำลง ส่วนใหญ่จะใช้โดยมือกลองที่เล่นในวงดุริยางค์ซิมโฟนี ด้วยด้ามจับนี้ มือจะขยับขึ้นและลงได้อย่างอิสระ ทำให้ง่ายต่อการเล่นขั้นพื้นฐานด้วยไดนามิกที่แตกต่างกัน

การเทคโอเวอร์ของอเมริกา- นี่คือประเภทของไม้ตีกลองที่จับได้ ซึ่งแปรงจะซุกตามเข็มนาฬิกาประมาณ 30-40 องศา กริปนี้ทำให้ขยับมือของคุณไปรอบๆ ดรัมคิทได้สบายยิ่งขึ้นในขณะที่ยังคงพลังจากการเล่น

การปฏิวัติฝรั่งเศส- นี่คือประเภทของไม้ตีกลองที่นิ้วหัวแม่มืออยู่ด้านบนและฝ่ามือเกือบจะตั้งฉากกับพื้น มันถูกคิดค้นเพื่อความสะดวกในการเล่นกลอง เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการเล่นฉาบเดี่ยว ซึ่งแตกต่างจากการเล่นบนหัวกลองตรงที่มีการรีบาวด์น้อยเกินไป

2. กริปแบบดั้งเดิม (หรือแบบคลาสสิก)

เดิมทีมันถูกใช้โดยมือกลองทหารเพื่อไม่ให้สายกลองมาขวางเมื่อเล่นขณะยืน เป็นกริปแจ๊สคลาสสิค

มือขวา (มือซ้ายสำหรับคนถนัดซ้าย) ถือไม้กายสิทธิ์ด้วยด้ามจับแบบสมมาตร และมือซ้าย (ถนัดขวาสำหรับคนถนัดขวา) งอข้อศอกแล้วเปิดออก จากนั้นไม้กายสิทธิ์จะถูกวางบนผ้าระหว่าง นิ้วหัวแม่มือและนิ้วชี้จึงเป็นตัวล็อค ถัดไปวางนิ้วชี้ด้วยข้อต่อบนบนไม้จากด้านบนนิ้วกลางยื่นออกมาจากด้านบนตรงไปตามไม้เท้านิ้วก้อยทำหน้าที่เป็นตัวรองรับไม้เท้านิ้วก้อยถูกหยิบขึ้นมา ฝ่ามือไม่กางออก ดูราวกับไปด้านข้าง มืออยู่ในแนวเดียวกับปลายแขน

ตอนนี้คุณรู้ทุกอย่างแล้ว ทางเลือกที่เป็นไปได้จับไม้ตีกลองและคุณสามารถหาด้ามจับที่จะช่วยให้คุณเล่นได้ง่ายและอิสระมากขึ้น และที่สำคัญที่สุด ด้วยตัวเลือกที่เลือก คุณจะได้ผลิตเสียงที่ต้องการและสามารถเล่นในทางเทคนิคได้

น่าเสียดาย เนื่องจากเหตุผลบางประการ ไม่มีศัพท์เฉพาะในภาษารัสเซียที่ใช้เล่นเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันโดยเฉพาะ ฉันเสนอให้ยอมรับการแปลข้อกำหนดที่เกี่ยวข้องและใช้งานอย่างน้อยในการสื่อสารในฟอรัมของไซต์ - ฟอรัมของมือกลอง

กริป - กริป, ฟูลครัม - ล็อค (ภาษาอังกฤษ "จุดหมุน" - ตำแหน่งที่ยึดไม้ด้วยสองนิ้ว) ตัวอย่างเช่น โดยกริปแบบดั้งเดิม เราหมายถึง "กริปแบบดั้งเดิม" ไม่ใช่ "ล็อกแบบดั้งเดิม" หรือ "การตั้งค่าแบบดั้งเดิม"

บทความนี้ส่วนใหญ่แปลมาจากแหล่งข้อมูลที่เชื่อถือได้หลายแห่ง (โดยปกติคือหนังสือเรียนอเมริกันคลาสสิก) คุณสามารถถามถึงความแตกต่างของเทคโนโลยีในฟอรัมของครู Tigran Panteleev -

มีตัวเลือกมากมายสำหรับการยึดจับไม้ - แต่ละอันมีข้อดีและจุดประสงค์ของตัวเอง ขึ้นอยู่กับเพลงที่กำลังเล่น เครื่องดนตรี และสรีรวิทยาของมือกลองแต่ละคน การจับเมื่อทำเศษส่วนอาจแตกต่างจากการจับเมื่อทำการแยกส่วน มือกลองมืออาชีพหลายคนใช้ ประเภทต่างๆรวมไว้ในเพลงเดียว

กล่าวโดยเคร่งครัด การจับมีสองประเภท:

1) ดั้งเดิม (ตัวแปรของชื่อดั้งเดิม, ธรรมดา, ดั้งเดิม, กริปพื้นฐาน) มือซ้ายถือไม้เท้าต่างจากมือขวา (สำหรับคนถนัดซ้าย สิ่งที่ตรงกันข้ามคือความจริง)

2) ด้ามจับสมมาตร (ด้ามจับที่ตรงกัน) มือซ้ายและขวาถือไม้กายสิทธิ์ในลักษณะเดียวกัน

กริปสมมาตร(ชื่ออื่นจะขนานกันและจับคู่กัน)

กริปสมมาตรเป็นเรื่องปกติมากขึ้น ดังนั้น อันดับแรก เราจะวิเคราะห์การยึดจับที่สมมาตรและรูปแบบต่างๆ: เยอรมัน (ฝ่ามือชี้ลง) ฝรั่งเศส (นิ้วโป้งอยู่ด้านบน ฝ่ามือเกือบตั้งฉากกับพื้น) และอเมริกัน (ตำแหน่งตรงกลาง)

บทเรียนแรกกับครูผู้ทรงคุณวุฒิเริ่มต้นในโรงเรียนสอนวิดีโอ โดยมือกลอง Jojo Mayer "a ซึ่งเขาแนะนำให้หาจุดสมดุลของแท่งไม้ จุดยึดที่แท่งมีการตอบสนองอิสระมากที่สุด (ปกติประมาณ 12 เซนติเมตรจากระยะ ปลายด้ามหนา - ประมาณ. เว็บไซต์ - ฟอรั่มของมือกลอง).

ที่จุดสมดุลที่พบ ให้จับไม้ระหว่างแผ่นนิ้วโป้งกับนิ้วชี้ส่วนที่สอง (ใกล้กับส่วนโค้งไปทางเล็บ)* ที่หนีบที่เกิดขึ้นในนิ้วเรียกว่าล็อค (fulcrum) หน้าที่ของมันคือการสร้างเงื่อนไขสำหรับการหมุนอิสระของแท่งบนจุดศูนย์กลางที่สร้างขึ้นจากพรรค (หรือข้อต่อ) ของนิ้วชี้ ทุกคนกำหนดระดับของการหนีบไม้สำหรับตัวเองในทางปฏิบัติ เงื่อนไขหลักคือการหลีกเลี่ยงความตึงเครียดในกล้ามเนื้อ แม้ว่าจะต้องใช้ไม้เท้าหลุดออกจากมือก็ตาม

* บันทึก: มีตัวเลือกอื่นสำหรับปราสาท บนนิ้วชี้ใกล้กับข้อต่ออื่น ๆ ซึ่งใกล้กับฝ่ามือมากขึ้น และตัวเลือกที่ Dave Weckl, Jim Chapin, Steve Smith, Joe Morello, John Riley เสนอในโรงเรียนวิดีโอของพวกเขาอยู่ที่นิ้วกลาง นิ้วชี้อยู่ด้านบน นิ้วโป้งอยู่ด้านข้าง และนิ้วกลางอยู่บน ล่าง.

หยิบปลายนิ้วชี้และจับไม้กายสิทธิ์เบาๆ ด้วยนิ้วที่เหลือ ตะขอที่เกิดขึ้นของนิ้วชี้ช่วยให้ไม้ตีกลับได้อ่อน คุณไม่จำเป็นต้องบีบไม้กายสิทธิ์ด้วยนิ้วที่เหลือ

อีกประเด็นหนึ่งที่ครูส่วนใหญ่ให้ความสำคัญ ซึ่งรวมถึง Dave Wakel ในโรงเรียนสอนวิดีโอของเขาคือ ตรวจสอบให้แน่ใจว่ามีช่องว่างระหว่างนิ้วโป้งกับนิ้วชี้ นี่เป็นหนึ่งในสัญญาณบ่งชี้ว่าแปรงไม่ถูกหนีบ แต่ในขณะเดียวกัน ตัวเลือกเมื่อไม่มีช่องว่างและนิ้วหัวแม่มือวางอยู่บนไม้เท้าอย่างสมบูรณ์ก็เป็นไปได้เมื่อเล่นไพ่นกกระจอกและในกรณีที่คุณต้องการเล่นเสียงดังและรวดเร็ว ตัวอย่างเช่น มือกลองเดินขบวนเล่นโดยไม่มีช่องว่างนี้

ตำแหน่งที่ถูกต้องของมือสามารถทำได้ถ้าไม่มีตะเกียบลดแขนไปตามร่างกายและผ่อนคลายไหล่ก่อน ยกแขนท่อนล่างให้อยู่ในตำแหน่งเกือบขนานกับพื้น ให้ความสนใจกับมือไม่มีการโค้งงอในข้อมือ, มือเป็นความต่อเนื่องของปลายแขน, ฝ่ามือลง ยกมือขึ้นโดยธรรมชาติในระนาบเดียวกัน (หรือเกือบเท่ากัน) ด้วยปลายแขน ข้อศอกจะไม่ถูกหนีบและวางกลับเล็กน้อย

Palms down คือกริปเยอรมัน (German grip) ซึ่งเป็นตัวเลือกที่พบบ่อยที่สุดในหมู่มือกลองที่เล่นกลองบ่วงในวงซิมโฟนีออร์เคสตรา เนื่องจากการเคลื่อนที่ของแปรงมีอิสระมากขึ้น (ขึ้นและลง) จึงเหมาะอย่างยิ่งสำหรับการเล่นพื้นฐานในไดนามิกที่แตกต่างกัน กริปเยอรมันถูกแทนที่ด้วยกริปแบบอเมริกัน โดยที่แปรงหมุนตามเข็มนาฬิกา 30-40 องศา ตัวเลือกนี้สะดวกกว่าในการขยับมือระหว่างดรัมของชุด และให้อิสระมากขึ้นเมื่อใช้เทคนิคของ Moller ในไดนามิกที่แตกต่างกัน ในขณะที่ยังคงพลังของกริปแบบเยอรมัน

กริปสมมาตรรุ่นที่สามมีต้นกำเนิดมาจากการเล่นทิมปานี - กริปฝรั่งเศส นิ้วหัวแม่มืออยู่ด้านบน ฝ่ามือหันเข้าหากัน มือตั้งฉาก** กับพื้น เหมาะสำหรับเทคนิคการใช้นิ้ว มักใช้สำหรับช็อตเดียวและฉาบซึ่งการเด้งกลับได้แย่กว่าเมื่อเทียบกับดรัมเฮด การจับกุมของฝรั่งเศสเล่นโดยมือกลองชื่อดังอย่าง Billy Cobham และ Simon Phillips

** บันทึก: เมื่อพวกเขาพูดว่า "ขนาน" หรือ "ตั้งฉาก" คำว่า "เกือบ" จะถูกละเว้น กริปของเยอรมันมีตั้งแต่กางออกขนานกันจนสุด 10 องศา กริปแบบฝรั่งเศสมักจะไม่ 90 แต่ 80 องศา กล่าวคือ หันเข้าด้านในเล็กน้อย 10 องศาเท่ากัน

ตำแหน่งของกลองสแนร์หรือแผ่นฝึกก็มีความสำคัญเช่นกัน ปรับความสูงเพื่อให้แถบด้านบนอยู่ต่ำกว่าสะดือ 10 ซม. (ประมาณความกว้างของมือ)

กริปแบบดั้งเดิม(อีกชื่อหนึ่งสำหรับคลาสสิก).

การจับกุมแบบดั้งเดิมมีรากฐานมาจากประเพณีการเดินขบวนของทหาร หากคุณเล่นกลองที่ห้อยอยู่บนไหล่ของคุณ กลองจะเคลื่อนไปด้านใดด้านหนึ่ง - แม่นยำยิ่งขึ้น ไปทางด้านขวาและมือซ้ายกระทบกับขอบอย่างแม่นยำ กริปแบบดั้งเดิมช่วยให้ถือไม้ได้เหนือขอบกลอง ขณะที่ยังคงมุมของด้ามไม้ให้สัมพันธ์กับพื้นผิวของดรัม เว็บไซต์ - ฟอรั่มของมือกลอง).

มือข้างที่ถนัด (ถนัดขวา) ถือไม้เท้าเหมือนจับแบบสมมาตร งอแขนที่อ่อนแรงที่ข้อศอกแล้วเปิดราวกับว่าคุณกำลังถือลูกเทนนิสอยู่ วางไม้เท้าบนเนื้อเยื่อเกี่ยวพันระหว่างนิ้วโป้งกับนิ้วชี้ จับเป็นล็อค นี่จะเป็นจุดศูนย์กลางโดยการเปรียบเทียบกับตัวล็อคในด้ามจับแบบสมมาตรซึ่งไม้กายสิทธิ์หมุนไปรอบ ๆ

เพื่อให้รู้สึกถึงการยึดเกาะแบบดั้งเดิมและเพิ่มความรู้สึกของการล็อก ให้ลองทำแบบฝึกหัดนี้: แท่งไม้อยู่ในตัวล็อค มองมือไปด้านข้าง (รูปที่ 4) เคาะเบาๆ โดยหมุนแปรงไปรอบๆ แกนของปลายแขน (เคลื่อนจากข้อศอก)

ในการจับให้สมบูรณ์ ให้วางนิ้วชี้ของคุณโดยให้สนับมืออยู่ด้านบนของไม้ ส่วนตรงกลางยื่นออกมาจากด้านบนตามแนวไม้ในตำแหน่งตรงตราบเท่าที่ตำแหน่งที่ผ่อนคลายช่วยให้ พรรคพวกนิรนามทำหน้าที่เป็นตัวรองรับไม้กายสิทธิ์นิ้วก้อยถูกหยิบขึ้นมา ฝ่ามือมองไปด้านข้างเป็นสิ่งสำคัญที่จะไม่เปิดขึ้น มืออยู่ในแนวเดียวกับปลายแขนโดยไม่มีการงอไปด้านข้าง

ในอุปกรณ์จับยึดทั้งหมดยกเว้นด้ามแบบอเมริกัน หัวไม้จะอยู่เหนือจุดศูนย์กลางของดรัม มุมระหว่างด้ามไม้จะอยู่ที่ประมาณ 90 องศา ในกริปแบบอเมริกัน มุมจะน้อยกว่า 90

ใช้คำแนะนำเป็นแนวทาง แต่ไม่ควรละเลยคำแนะนำของครูที่ฉลาดด้วย มีการดัดแปลงอุปกรณ์จับยึดมากมาย บทความนี้แสดงสิ่งที่พบบ่อยที่สุด ผลกระทบที่เหมาะสมภายใต้กฎข้างต้นได้รับการทดสอบตามเวลาในตัวอย่างของมือกลองหลายคน ตัวเลือกการยึดเกาะเหล่านี้ช่วยให้คุณเล่นด้วยมือที่ผ่อนคลายในตำแหน่งที่เป็นธรรมชาติสำหรับพวกเขาและสร้างเทคนิค

มีการหารือเกี่ยวกับอุปกรณ์จับยึดแบบต่างๆ มากกว่าหนึ่งครั้งในฟอรัมของมือกลอง ซึ่งเป็นเว็บไซต์ที่มีกฎหลักมาในการอภิปราย: นี่คือการไม่มีหลักปฏิบัติ การเข้าใจ "ฟิสิกส์ของกระบวนการ" สำคัญกว่า: วิธีการส่งระเบิด แท่งตีกลับ และวิธีควบคุม อุปกรณ์จับยึดที่หลากหลายคือความพยายามที่จะควบคุมแรงธรรมชาติที่กระทำกับไม้เมื่อเล่นอย่างสะดวกที่สุด กล่าวอีกนัยหนึ่งคือ เพื่อให้พอดีกับการเคลื่อนไหวตามธรรมชาติของแท่งไม้ซึ่งมันดึงดูดให้พอดีกับมือของคุณ และเพิ่มการทำงานของกล้ามเนื้อตามหลักสรีรศาสตร์ งานของนักดนตรีคือการเป่าเครื่องดนตรีให้เป็นอิสระ และนิ้วใดที่แท่งไม้จะถูกยึดอาจไม่สำคัญนัก

เงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับความสำเร็จในการเรียนรู้การเล่นกลองชุดคือการเอาชนะความตึงเครียดของกล้ามเนื้อที่มากเกินไป พิจารณาธรรมชาติที่ซับซ้อนของปัญหาทางเทคนิค เช่น เทคนิคมือ เทคนิคเท้า ปฏิสัมพันธ์ระหว่างมือกับเท้า ประเด็นของการตั้งค่าเครื่องเกมควรพิจารณาอย่างเจาะจงมากขึ้น

ตำแหน่งมือ

ในปัจจุบัน ในโลกและการปฏิบัติในประเทศ การวางตำแหน่งมือถูกแบ่งออกเป็นสองประเภทของการวางตำแหน่งมือที่ถูกต้อง ตัวเลือกแรก เมื่อประกบไม้ระหว่างนิ้วโป้ง นิ้วชี้ และนิ้วกลาง ทำให้เกิด "ล็อค" นิ้วที่เหลืออีกสองนิ้วในเวลานี้รองรับไม้เท้าจากด้านล่างเท่านั้น

กำหนดตำแหน่งบนไม้เท้าซึ่งควรใช้นิ้วโป้งและนิ้วชี้จับด้วยวิธีนี้: นำไม้ออกด้วยนิ้วเหล่านี้ จากนั้นเอานิ้วโป้งออกแล้วปล่อยให้ส่วนที่กระแทกของไม้ตกลงมาบนกลองอย่างอิสระ จากนั้นทำซ้ำขั้นตอนนี้โดยเลื่อนด้ามจับไปไว้เหนือไม้ การตีกลับที่ "สด" ที่สุดจะแสดงตำแหน่งของ "ปราสาท" ให้คุณเห็น ควรสังเกตว่าจุดนี้ไม่ตรงกับจุดศูนย์กลางสมดุลของแกน ควรมีระยะห่างระหว่างนิ้วโป้งกับนิ้วชี้เล็กน้อย ไม่จำเป็นต้องกดนิ้วโป้งไปที่ฝ่ามือ แผ่นรองนิ้วกลางและนิ้วนางไม่ควรหลุดออกจากแท่ง

ตัวเลือกที่สองสำหรับการตั้งเข็มคือการตั้งค่าแบบคลาสสิกหรือแบบดั้งเดิม มันมาจากวงดนตรีทหาร ลักษณะเด่นของมันคือหลักการถือไม้ตีกลองขนานทั้งมือขวาและมือซ้าย ลักษณะเด่นคือตำแหน่งของมือซ้ายมีความเฉพาะเจาะจง เช่นเดียวกับตำแหน่งเฉียงของกลองสแนร์

วิธีเก็บรักษา ไม้กลองในบรรยากาศคลาสสิก? ไม้ตีกลองถูกถือในลักษณะเดียวกันทุกประการด้วยนิ้วโป้งนิ้วชี้และนิ้วกลางเหมือนที่เคยเป็นนิ้วหัวแม่มือวางอยู่บนไม้ขนานไปกับมันโดยไม่ต้อง "ขยับออก" ไปด้านข้าง . ในกรณีนี้ ควรระลึกไว้เสมอว่าไม้กลองถูกตรึงไว้ระหว่างกลุ่มนิ้วที่หนึ่งและที่สองของนิ้วกลาง กดด้วยนิ้วหัวแม่มือเล็กน้อย นิ้วที่เหลือในตำแหน่งครึ่งงอจะตั้งอยู่อย่างอิสระตามแนวไม้ ไหล่และข้อศอกของนักแสดงอยู่ในท่าอิสระ ห้ามกดทับลำตัว ห้ามแผ่ออกไปด้านข้าง ท่อนแขนและมือเหมือนเดิม ทำมุมฉากเทียบกับศอกที่ห้อยอย่างอิสระ

เมื่อทำการเป่า การเป่าทั้งหมดจะต้องแข็งแรงและกัดและเล่นด้วยความเร็วที่ช้า หลังจากการเป่าแต่ละครั้ง ไม้จะต้องกระเด้งออกจากพลาสติกและยังคงอยู่ที่ระยะ 5-10 มม.

ลงจอด

การลงจอดยังเป็นส่วนสำคัญของอุปกรณ์ที่มีประสิทธิภาพ ลองพิจารณาประเด็นนี้โดยละเอียดยิ่งขึ้น

คุณต้องนั่งตรงที่การติดตั้งไม่งอไม่เช่นนั้นการเคลื่อนไหวของมือจะถูก จำกัด และจะมีความตึงเครียดที่ด้านหลัง

กฎหลักคือต้นขาควรขนานกับพื้น ในตำแหน่งนี้ คุณจะสามารถใช้กล้ามเนื้อของขาทั้งหมดได้ นี่เป็นสิ่งสำคัญโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเล่นสไตล์หนัก ๆ ที่ต้องการเสียงกลองเบสเต็ม จากนี้ไปความสูงของการลงจอดมีความสำคัญอย่างยิ่งสำหรับกองหน้า ในระหว่างการกระแทก เท้าควรวางบนเหยียบด้วยนิ้วเท้าเท่านั้น ส้นเท้าควรห้อยอยู่ในอากาศ มิฉะนั้น กล้ามเนื้อของขาทั้งหมดจะไม่เกี่ยวข้อง

ในการหยุดชั่วคราว ระหว่างจังหวะ คุณสามารถลดเท้าทั้งหมดลงบนแป้นเหยียบเพื่อให้กล้ามเนื้อของขาพักได้ เมื่อเล่น นิ้วเท้าไม่ควรหลุดออกจากแป้น โดยไม่คำนึงถึงความเร็วของเกมหรือแรงกระแทก

การสกัดเสียง

ตำแหน่งเริ่มต้นของร่างกายเป็นแบบที่ไหล่และข้อศอกของนักแสดงอยู่ในตำแหน่งอิสระ อย่ากดทับร่างกาย แต่อย่าแผ่ออกไปด้านข้างอย่างกว้างขวาง แขนจากไหล่ถึงข้อศอกขนานกับลำตัวตั้งแต่ข้อศอกถึงข้อมือ - ในแนวนอน

เมื่อเล่นจำเป็นต้องให้ความสนใจอย่างจริงจังกับการปลดปล่อยการเคลื่อนไหวเพื่อให้กล้ามเนื้อตึง

ขั้นแรก แบบฝึกหัดทั้งหมดสำหรับเทคนิค เช่น สโตรกเดี่ยว “ทูส์” ทริปเล็ต พาราไดล์ เทรโมโลส เป็นต้น คุณต้องเรียนรู้วิธีการเล่นอย่างมั่นใจด้วยความช่วยเหลือของ "ล็อค" ของนิ้วโป้ง, นิ้วชี้และนิ้วกลาง จากนั้นจึงใส่แหวนและนิ้วก้อยเข้าไปช่วย ดังนั้นพื้นฐานของการนัดหยุดงานคือการเล่นด้วยนิ้ว

การทำงานกับแปรงเป็นสิ่งสำคัญมาก การเคลื่อนไหวของแปรงช่วยเพิ่มความกว้างในการเป่าและช่วยให้นิ้วตี ในขณะเดียวกันมือที่ข้อมือก็ผ่อนคลายและมองลงมา ดังนั้นสิ่งที่เรียกว่า "มุม" จึงถูกสร้างขึ้นที่ข้อมือซึ่งเป็นตัวบ่งชี้การผ่อนคลายของเครื่องเกม

พึงระลึกไว้เสมอว่าเทคนิคที่ใหญ่และเสียงทรงพลังนั้นเกิดจากการยกแขนกว้าง (ไหล่ ปลายแขน มือ) ในขณะที่เทคนิคที่ละเอียดกว่าและเสียงที่สง่างามนั้นเกิดจากการใช้มือเป็นหลักและ นิ้ว.

เพื่อการแยกเสียงที่ถูกต้องเมื่อเล่นเพลงใด ๆ จำเป็นต้องใช้นิ้ว มือ และแขนอย่างเชี่ยวชาญ เรียนรู้วิธีการรวมการเคลื่อนไหวเหล่านี้ แปลงให้เป็นหนึ่งเดียว

ต้องใช้เวลาหลายปีในการฝึกฝนอย่างหนัก ด้วยการฝึกฝนเป็นประจำ คุณจะเปลี่ยนจากการควบคุมจังหวะง่ายๆ และความสามารถในการก้าวให้ทันรูปแบบและจังหวะที่ซับซ้อน ไปที่ขั้นตอนที่ 1 เพื่อค้นหาว่าจะเริ่มต้นที่ไหน

ขั้นตอน

ส่วนที่ 1

ข้อมูลเบื้องต้นเกี่ยวกับเครื่องมือ

โอนรูปแบบที่คุณเล่นบนเข่าของคุณไปยังชุดกลองเล่นโน้ตตัวที่ 8 บนไฮแฮท ตีมือซ้ายที่ตัวนับ 2 และ 4 แล้วเล่นเบสที่ตัวนับ 1 และ 3

  • นับอย่างดังและดัง ไม่จำเป็นต้องทำเช่นนี้เมื่อคุณกำลังเล่นอยู่ แต่เมื่อคุณฝึกซ้อม มันจะมีประโยชน์มาก
  • เพื่อให้คุ้นเคยกับชุดอุปกรณ์ ให้กดอะไรก็ได้ตามใจชอบโดยนับ 2 และ 4 แทนกลองสแนร์
  • พยายามให้ได้เสียงที่ดีที่สุดจากจังหวะของคุณ ความนุ่มนวล และอย่าลืมนับออกมาดังๆ

ให้ความสนใจกับขาซ้ายเรียนรู้ที่จะปิดไฮแฮทในขณะที่คุณเล่นด้วยมือ คุณจะได้เสียงที่คมชัดสั้น มือกลองส่วนใหญ่ใช้เสียงไฮแฮทแบบปิด

  • เล่นโน้ตตัวที่ 8 ด้วยมือขวา ใช้มือซ้ายเล่นบ่วงที่ 2 และ 4 ลองเล่นไฮแฮทในจังหวะต่างๆ เพื่อดูว่าเอฟเฟกต์ใดบ้างที่คุณสามารถทำได้ คุณสามารถเล่นไฮแฮทแบบเปิดถาวร เปิดได้ครู่หนึ่ง ตีขอบฉาบหรือถ้วยก็ได้
  • พัฒนาเทคนิคเท้าปล่อยไฮแฮทและเล่นเบสดรัมไปพร้อม ๆ กัน ซึ่งจะช่วยพัฒนาการประสานงานและเสริมสร้างกล้ามเนื้อ

    • ฝึกเล่นด้วยเท้าและมือขวาพร้อมกันในขณะที่มือซ้ายทำแบบด้นสด และกับทุกส่วนของร่างกายพร้อมกัน วิธีนี้จะช่วยให้คุณเรียนรู้วิธีควบคุมหมัดได้ดีขึ้น
  • เปลี่ยนจังหวะ.เล่นรูปแบบจังหวะเดียวกัน แต่แทนที่จะใช้กลองสแนร์ในข้อ 2 และ 4 ให้ตีไฮแฮทด้วยมือซ้าย เมื่อแกว่งด้วยมือขวา ให้เลื่อนมือซ้ายไปที่กลองสแนร์ คุณต้องเล่นกลองบ่วงด้วยมือซ้ายระหว่างตีไฮแฮท

    • ในระหว่างการออกกำลังกาย อย่าลืมนับ "หนึ่งใช่และใช่สองใช่และใช่สามและใช่สี่ใช่และใช่" เล่นต่อไปใน "หนึ่ง" และสองสามและสี่และ "บนไฮแฮท แต่ในขณะที่เล่นด้วยมือซ้ายบนกลองบ่วงที่ "-ใช่-"
  • ตอนที่ 4

    พัฒนาการประสานงานของมอเตอร์

    สอบสวน พื้นฐานสำหรับกลองบ่วง. "ม้วนเดียว" และ "ม้วนสองสโตรก" ขั้นพื้นฐานเป็นส่วนสำคัญของเกมของมือกลอง เศษส่วนเดียวแตกต่างจาก สองหัวข้อว่าในครั้งเดียว คุณจะโยนแต่ละครั้งที่ตามมา เปลี่ยนมือของคุณและสร้างวงสวิงใหม่ และในสองเท่า คุณปล่อยให้ไม้กระเด็นออกจากพลาสติกและตีสองครั้งในการสวิงครั้งเดียว

    • การเล่นเป็นคู่ช่วยให้มือกลองพัฒนาความเร็วมหาศาลและเล่นรูปแบบที่เหลือเชื่อได้ ภาพวาดพื้นฐานทั้งหมดโดยใช้จังหวะเดียว สอง สาม และสี่ มีกำหนดไว้ในหนังสือ "26 Basic American Rudiments"
  • เรียนรู้ที่จะเล่นด้วยสองเท้าบางทีมันอาจจะทำให้เกิดปัญหาและทำให้คุณปวดหัว แต่การเล่นกลองหมายถึงการเรียนรู้สิ่งใหม่ตลอดเวลา แทนที่จะเตะเดี่ยวสลับกัน ให้ลองเตะสอง สาม หรือสี่ครั้งในขณะที่ใช้แขนอีกรูปแบบหนึ่ง

    • เมื่อทำเช่นนี้ อย่าลืมนับโน้ตตัวที่ 8 และเล่นด้วยเท้าซ้ายบนไฮแฮทในจังหวะที่ 4 หรือ 8 หากต้องการเล่นในจังหวะร็อคมาตรฐาน ให้เล่น 2 และ 4 บนบ่วง ในเวลาเดียวกัน นำจังหวะไปตามฉิ่งฉาบด้วยโน้ต 8 ตัวด้วยมือขวา หากไม่มีการขี่ ให้เล่นตามห่วงกลองบ่วง
  • เล่นกลองเบสด้วยเท้าขวาของคุณทดลองกับรูปแบบกลองเบสในขณะที่รักษาจังหวะกับส่วนอื่นๆ ของร่างกาย นี่คือจุดเริ่มต้นของความสนุกทั้งหมด แต่อย่ากังวลถ้ามันไม่ได้ผลในทันที เมื่อเวลาผ่านไปมันจะกลายเป็นเรื่องง่ายและคุ้นเคย นี่เป็นเรื่องของการประสานงานของการเคลื่อนไหวและความสามารถในการเล่นภาพวาดของคุณด้วยแขนขาที่แยกจากกัน เสียดายไม่มี ทางด่วนเพื่อเรียนรู้สิ่งนี้ เพียงแค่มีสมาธิและยุ่ง บางครั้งก็ช่วยให้เล่นแยกส่วนของปาร์ตี้ที่ไม่ได้ผล

    ตอนที่ 5

    เรียนรู้เพิ่มเติมจังหวะที่ซับซ้อน

    เรียนรู้การเล่นแฝดหากต้องการเรียนรู้วิธีเล่นแฝดสี่ คุณต้องเริ่มจากโน้ตตัวที่สอง นับ 1-tri-ol สำหรับโน้ตทุกวินาที สำหรับแฝดสามตัวที่แปด ทุกอย่างจะเหมือนเดิม: นับสามตัวต่อโน้ตตัวที่สี่

    • Triplets ไม่ได้ใช้บ่อยในจังหวะร็อค แต่เป็นเครื่องมือเติมเต็มที่ยอดเยี่ยมและมักพบในคะแนนสำหรับวงดนตรีของโรงเรียน แฝดสามคือเมื่อคุณเล่นโน้ต 3 ตัวแทนที่จะเป็น 2 คุณสามารถเล่นแฝดที่ 4, 8, 16 และ 32 ได้
    • มีแฝดแปดเสียงดีมากมาย นับ "[One-triple][Two-triple][Three-triple][Four-triple]" หรือในลักษณะอื่นที่เหมาะสม เล่นภาพวาดนี้ด้วยเครื่องเมตรอนอม เล่นแต่ละการนับต่อคลิก และแบ่งการนับทางจิตใจออกเป็น 3 ส่วน
  • เรียนรู้การเล่นโน้ตตัวที่ 16คุณเล่นโน้ตเหล่านี้แล้วเมื่อคุณเล่นแบบฝึกหัดไฮแฮท ถือว่าเป็น ""

    • แฝดที่ 16 ถือเป็น ""
  • เรานับวันที่ 32: « »/

    • เป็นไปได้ที่จะเล่นแฝดสามตัว 32 คน แต่โครงสร้างที่ซับซ้อนของส่วนย่อยทำให้ออกเสียงคะแนนออกเสียงยากมาก หากคุณต้องการฟังเสียงของแฝดสามตัวที่ 32 ให้ฟัง "เฮ้ โจ" ของจิมมี่ เฮนดริกซ์ นี่เป็นช่วงเวลาที่ยากมากในการเล่น เนื่องจากต้องใช้ความสามารถในการเล่นเร็วมาก และจำเป็นต้องกระจายเสียงของฉากให้สอดคล้องกับจังหวะหลัก
  • จดจำ:แผนกย่อยแต่ละส่วนมีตำแหน่งของตัวเอง และจังหวะที่หนักแน่นจะต้องตรงกับเสียงคลิกของเครื่องเมตรอนอมอย่างชัดเจน เมื่อเล่นเครื่องเมตรอนอมในสี่ส่วน คุณจะไม่มีปัญหาในการออกเสียงคะแนนเมื่อคุณเลื่อนขึ้นไปยังจังหวะที่สูงขึ้น

    การหยุดชั่วคราวหมายความว่าไม่มีเครื่องดนตรีใดเล่นหน่วยเวลานี้ฟังเพลงโปรดของคุณและนับโน้ตที่ 16 หรือ 8 ในระหว่างช่วงการเปลี่ยนภาพหรือเติมหลายๆ ครั้ง คุณจะพบสถานที่ที่ไม่มีเครื่องดนตรีเล่นอยู่ ซึ่งจะหยุดชั่วคราว

    เรียนรู้ที่จะสัมผัสส่วนย่อยต่างๆ และพักผ่อนโดยเพียงแค่เล่นกลองสแนร์งานหนึ่งในแบบฝึกหัดนี้คือการชกด้วยแรงเท่ากันด้วยมือทั้งสองข้าง การจู่โจมแบบเน้นเสียงควรให้เสียงที่ดังกว่าการจู่โจมปกติ ไม่ว่าคุณจะเล่นด้วยมือขวาหรือมือซ้าย

    • จังหวะเน้นเสียงเป็นจังหวะที่เสียงดังกว่าจังหวะปกติในเศษส่วน ซึ่งบางครั้งทำโดยแตะขอบกลองบ่วง - จังหวะยิงจากขอบ เน้นเพิ่มไดนามิกให้กับเพลง ในโน้ตดนตรี การเน้นเสียงจะแสดงด้วยสัญลักษณ์มากกว่า (>)

    พยายามเติมคะแนน "3 + 4 +" ที่แตกต่างกัน บางคนจะฟังดูดีและบางคนจะไม่ การเติมที่ง่ายที่สุดคือสแนร์โรล คุณสามารถลองสลับไปมาระหว่างการใช้มือตีกลองสแนร์กับตีกลองด้วยเท้าของคุณ สองเล็กแล้วสองถัง ตราบใดที่คุณรักษาความเร็วและเล่นอย่างราบรื่น คุณสามารถเล่นอะไรก็ได้!

  • อย่ายอมแพ้. ไม่ใช่ทุกอย่างมาพร้อมกัน จิตใจของคุณต้องเรียนรู้ที่จะแบ่งเวลา แขนและขาของคุณต้องเรียนรู้การเคลื่อนไหว มันต้องใช้เวลาเสมอ
  • ไม่เน้นความเร็ว ให้ความสนใจกับความเรียบของร่องและการรักษาจังหวะ
  • ฝึกฝนอย่างสม่ำเสมอ แม้ว่าคุณจะไม่มีกลองชุด อย่างน้อย 15-20 นาทีต่อวัน ออกกำลังกายวันละ 5 นาที ดีกว่า 35 นาที สัปดาห์ละครั้ง
  • ตระหนักว่าคุณเป็นนักดนตรีเป็นอันดับแรกและเป็นมือกลองอันดับสอง มือกลองที่เก่งที่สุดใช้แนวทางดนตรีในการเล่น โดยให้ความสำคัญกับเสียงเพลงเป็นอันดับแรก ไม่ใช่การแสดงทักษะของพวกเขา ทุกอย่างมีเวลาและสถานที่ของมัน
  • หากคุณตัดสินใจที่จะเริ่มเล่นกลองชุด รุ่นที่ราคาไม่แพงซึ่งมีมูลค่าประมาณ 10,000 รูเบิลเหมาะสำหรับการเริ่มต้น ส่วนใหญ่มักจะประกอบด้วยกลองเบส, ทอมติดท้ายเรือสองตัว, ชั้นหนึ่ง, กลองสแนร์, ไฮแฮท, ไรด์, แครชและแร็ค, เก้าอี้และคันเหยียบ คุณสามารถซื้อสินค้าเพิ่มเติมได้ในภายหลัง
  • ไม้ตีกลองจะกระเด้งออกจากกลองได้อย่างดี ทำการแกว่งบ้างเพื่อคุณ ดังนั้นอย่ากดลงไปที่หัว
  • อย่าขันไม้แน่นเกินไป มิฉะนั้น คุณจะฉีกพลาสติก หักไม้ และทำให้เกิดการบาดเจ็บที่จะทำให้คุณตีกลองต่อไปไม่ได้ อย่าลืมว่าจอห์น บอนแฮมและคีธ มูน ทุกสิ่งทุกอย่างไม่ได้เรียบง่ายนัก พวกเขารู้ว่ากำลังทำอะไรอยู่ ถุงมือกลองจะช่วยกำจัดแคลลัส
  • อย่าละเลยอุปกรณ์ป้องกันหู - ที่อุดหูหรือหูฟัง ตัวอย่างเช่น กลองบ่วงถูกสร้างขึ้นมาเพื่อตัดเสียงการต่อสู้ และที่นี่อยู่ห่างจากหูของคุณเพียงไม่กี่นิ้ว
  • ค้นหาวรรณกรรมหรือหนังสือเพื่อการศึกษา ตรวจสอบความคิดเห็นของพวกเขาก่อนที่จะใช้จ่ายเงิน หนังสือบางเล่มอาจไม่มีประโยชน์สำหรับคุณ หนังสือบางเล่มได้รับการออกแบบสำหรับนักเรียนในระดับที่แตกต่างกัน และบางเล่มก็มีลักษณะเฉพาะสำหรับสไตล์ที่อาจไม่ตรงกับความต้องการของคุณ
  • เรียนรู้วิธีการเล่นเบื้องต้นแล้วให้คนอื่นแสดงให้คุณเห็นว่าจะนำไปใช้กับดนตรีได้อย่างไร แค่ฝึกความเร็วโดยไม่ใช้ดนตรีก็ไม่ช่วยอะไรคุณ ฝึกฝนพื้นฐานสู่การทำงานอัตโนมัติ เพื่อให้คุณนำไปใช้กับดนตรีได้อย่างปลอดภัย ไม่ใช่แค่กดแป้นเหยียบ
  • หากคุณไม่มีที่ว่างสำหรับกลองชุดอะคูสติก ให้พิจารณากลองอิเล็กทรอนิกส์ เช่น RockBand - คุณสามารถเสียบมันเข้ากับคอมพิวเตอร์ของคุณและเล่นโดยใช้โปรแกรม Drum Machine คุณสามารถกำหนดเสียงที่แตกต่างกันให้กับแต่ละ ped ได้ แต่ความเร็วในการตอบสนองอาจช้าเกินไป ซึ่งเป็นค่าลบที่ร้ายแรง
  • เรียนบทเรียนจากครูและดูว่าคุณสนุกกับการเล่นหรือไม่
  • คุณสามารถเริ่มทุบกระป๋องและถังโลหะได้หากคุณไม่มีเงินติดตั้ง อีกทางเลือกหนึ่งคือซื้อการฝึกอบรม ped
  • เพื่อหลีกเลี่ยงไม่ให้เพื่อนบ้าน ผู้ปกครอง และทุกคนในพื้นที่ของคุณโกรธ ให้กันเสียงกลองของคุณและที่ที่คุณเล่น
  • ในการติดตั้งของคุณ ไม่มีอะไรควรจะหลุดออกมาและยึดมั่นในคำพูดที่ใจดี
  • ผ่อนคลาย. ถ้าเครียดให้ช้าลงแล้วเริ่มใหม่อีกครั้ง