ทุกอย่างเกี่ยวกับไม้ตีกลอง ประเภทของไม้ตีกลอง วิธีจับไม้กลอง

ที่เหมาะกับสไตล์การเล่นของคุณ ทำไมมันถึงสำคัญมาก? อุปกรณ์ที่ไม่ถูกต้องสามารถพังได้อย่างรวดเร็วและเสียงที่แยกออกมาด้วยความช่วยเหลือจะแตกต่างจากอุปกรณ์ที่ต้องการ มีไม้กลองให้เลือกมากมายในตลาดเพลง ออกแบบมาเพื่อเล่นดนตรีบางแนว เช่น มาร์ชชิ่ง แจ๊ส ร็อก พวกเขายังแตกต่างกันในวัสดุ รูปร่าง น้ำหนัก การเคลือบ ยี่ห้อ ดังนั้นมันจึงสำคัญมากสำหรับผู้เริ่มต้นที่จะต้องสามารถสำรวจความหลากหลายทั้งหมดนี้ได้ มาเริ่มกันเลยดีกว่า

โครงสร้างของไม้ตีกลอง

• ก้น (ก้น) คือส่วนที่สมดุล (ปลายหนา) เพื่อเพิ่มแรงกระแทกและปริมาตร ก้นสามารถใช้เป็นปลายกระแทกได้
• ร่างกาย (ร่างกาย) เป็นส่วนหลักและใหญ่ที่สุดซึ่งทำหน้าที่เป็นจุดจับเช่นเดียวกับส่วนกระแทกเมื่อเล่นริมช็อต
• ไหล่ (shoulder) คือพื้นที่ของไม้ที่อยู่ด้านหลังส่วนปลายที่มือกลองหลายคนใช้ในการตีฉิ่งสำหรับการชน ริมช็อต และการตีย้อนกลับ การตีสลับกันโดยใช้ปลายและไหล่บนไฮแฮทสร้างพื้นฐานในการนำจังหวะ
• คอเป็นส่วนหนึ่งของไม้ที่มีบทบาทในการเปลี่ยนจากไหล่ไปยังส่วนปลาย
• ส่วนปลาย (ปลาย) ของไม้ตีกลองมีรูปร่างและขนาดต่างกัน ซึ่งจะกำหนดความเข้ม ความดัง และระยะเวลาของเสียงที่ได้รับ

วัสดุสำหรับทำไม้ตีกลอง

วัสดุในการผลิตไม้ตีกลองมักเป็นไม้ ส่วนใหญ่มักใช้วอลนัทอเมริกันเมเปิ้ลหรือโอ๊ค มือกลองหลายคนเล่นด้วยไม้ที่ทำจากไม้ชนิดอื่น ตัวอย่างเช่น ชิงชันหรือบูบิงกา พิจารณาคุณสมบัติของสายพันธุ์ยอดนิยม

• วอลนัทอเมริกัน (Hickory) เป็นวัสดุที่นิยมมากที่สุด ไม้ที่ทนทานและแข็งดูดซับแรงดีดกลับเมื่อกระแทกได้ดี ช่วยลดแรงสั่นสะเทือนที่ส่งมาจากแรงกระแทก มีน้ำหนักเฉลี่ย ไม่ไวต่อการหักงอมากนัก มีความแข็งแรง น้ำหนัก และความหนาแน่นมากกว่าไม้เมเปิล

• เมเปิลเป็นต้นไม้ที่เบาและยืดหยุ่นที่สุดด้วยโครงสร้างที่อ่อนนุ่ม แม้ว่าไม้เมเปิลจะไม่แข็งและทนทานเท่าไม้วอลนัทหรือไม้โอ๊คของอเมริกา แต่ไม้เมเปิ้ลก็เป็นตัวเลือกที่เหมาะสมที่สุดสำหรับการตอบสนองที่รวดเร็ว ไม้เมเปิลถือว่า "เชื่อง" พร้อมการดูดซับแรงถีบที่ดีเยี่ยม เนื่องจากความยืดหยุ่นและการดีดตัวที่ดี จึงใช้สำหรับการเงียบหรือเป็นหลัก เกมที่รวดเร็วได้เสียงที่เบา "โปร่ง" โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเล่นฉาบ ไม้เมเปิลเหมาะสำหรับการเล่นที่กระฉับกระเฉง เนื่องจากมันดูดซับแรงกระแทกได้ดี ด้วยวิธีนี้คุณจะรู้สึกถึงการต่อยด้วยมือน้อยลง แต่ไม้เมเปิลเป็นวัสดุที่ค่อนข้างหลวมและอ่อนนุ่ม แท่งที่ทำจากไม้จะเสื่อมสภาพหรือแตกหักอย่างรวดเร็ว

• โอ๊ก (โอ๊ค) - ต้นไม้ที่ทนทานมากมีน้ำหนักมากกว่าเมเปิ้ลและวอลนัทมีความแข็งแรงมากกว่า ไม้โอ๊คเป็นไม้ที่หนักที่สุด หนาแน่นที่สุด ไม่ค่อยแตกหัก แต่เมื่อเล่น คุณจะรู้สึกถึงการสั่นสะเทือนมากกว่าเนื่องจากความสามารถในการดูดซับแรงกระแทกต่ำ โอ๊กเป็นต้นไม้ที่ทนความชื้นได้ดี

• ไม้บีชยุโรป (European Beech) มีโครงสร้างเป็นไม้เนื้อตรง มีความยืดหยุ่น ความแข็งและความหนาแน่นของฐานจะแตกต่างกันไป ขึ้นอยู่กับว่าต้นไม้เติบโตที่ใด คุณสมบัติทางกลของวัสดุคล้ายกับไม้โอ๊ค นอกจากนี้บีชยังตอบสนองอย่างรวดเร็วและรุนแรงต่อการเปลี่ยนแปลงของความชื้น

• ฮอร์นบีมเป็นต้นไม้ที่มีโครงสร้างหนาแน่นปานกลาง ดูดซับแรงถีบได้ดี ค่าเฉลี่ยระหว่างวอลนัทและเมเปิ้ล ต้านทานการสึกหรอสูง น้ำหนักของไม้มีตั้งแต่เบามากไปจนถึงหนักปานกลาง ความยืดหยุ่นของฮอร์นบีมค่อนข้างต่ำกว่าบีชและโอ๊ค อุปกรณ์จากมันทนต่อแรงกระแทกไม่ทนต่อความชื้นสูง

• Rosewood เป็นไม้เนื้อแข็งและทนทานมาก ไม้ที่ทำจากฉิ่งเป็นที่ต้องการเนื่องจากโทนสีและความรู้สึกที่ยอดเยี่ยม แต่ไม่เหมาะสำหรับการเล่นฉิ่งและมีราคาค่อนข้างแพง

• แท่งสังเคราะห์. ผู้ผลิตผลิตภัณฑ์ที่ทำจากวัสดุสังเคราะห์ใช้วิธีการประมวลผลต่างๆ ตัวเลือกดังกล่าวให้ความแข็งแรงมากกว่าไม้และข้อเสนอ คุณลักษณะเพิ่มเติมซึ่งทำด้วยท่อนไม้ไม่ได้ ตัวอย่างเช่น ไม้ AHEAD มีตัวอะลูมิเนียมเคลือบ PU ซึ่งสามารถเปลี่ยนได้เมื่อเสื่อมสภาพ นอกจากนี้ยังมีปลายสกรู เช่น บีตเตอร์ เพื่อสร้างเอฟเฟ็กต์เสียงต่างๆ

• เหล็ก. สำหรับการฝึกอบรมคุณสามารถใช้แท่งเหล็กซึ่งมีน้ำหนักเกินน้ำหนักไม้อย่างมาก ไม่สามารถเล่นบนกลองชุดได้ แต่เป็นสิ่งที่ขาดไม่ได้ในการฝึกฝนเทคนิค

การจำแนกประเภททิป

ปลายไม้ตีกลองสามารถจำแนกออกเป็นกลุ่มต่างๆ ตามรูปร่างและวัสดุ

รูปร่างของเคล็ดลับจะรวมกันเป็นสี่กลุ่มหลัก:

• ด้วยปลายกลม.

ปลายกลมขนาดเล็กให้เสียงที่สดใส มีสมาธิสูง และนุ่มนวลเป็นพิเศษกับฉาบ

ขนาดใหญ่ – ให้เสียงที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้น

• ปลายทรงกระบอกมีพื้นที่สัมผัสขนาดใหญ่ จึงสร้างเสียงกลางที่มีโฟกัสกว้างขึ้น

• ปลายแหลมให้เสียงที่เน้นเสียงกลาง

• ปลายหยดน้ำหรือมะกอกให้เสียงเบสที่เต็มอิ่ม ประเภทนี้เป็นทางเลือกที่ดีสำหรับผู้ที่เล่นหนัก

ตามวัสดุเคล็ดลับจะแบ่งออกเป็นไม้และไนลอน

• ปลายไม้เนื้อแข็งให้เสียงที่สดใสกว่าปลายไม้เนื้ออ่อน แต่เมื่อเวลาผ่านไป ไม้จะสึกหรอ หลวม และเสียงจะพร่ามัวและมืดโดยโฟกัสน้อยลง

• ปลายไนลอนแข็งแรงและแข็งกว่า จึงให้โทนเสียงที่สว่างกว่าพร้อมการโจมตีและการฉายภาพมากกว่า ข้อได้เปรียบที่สำคัญที่สุดของปลายไนลอนคือความทนทาน ไม่สูญเสียความหนาแน่น และไม่แตกหักเหมือนไม้

เครื่องหมายและขนาดของไม้ตีกลอง

เมื่อมองไปที่ไม้ตีกลอง คุณจะเห็นว่ามันมีตัวเลขและตัวอักษรอยู่ มาดูกันว่าพวกเขาหมายถึงอะไร

ก่อนหน้านี้การกำหนดตัวอักษรระบุขอบเขตของโมเดลนี้ แต่ตอนนี้พวกเขาสูญเสียความหมายไปเกือบหมดแล้ว สำหรับผู้ผลิตที่แตกต่างกัน การกำหนดตัวอักษรหนึ่งตัวจะถูกตีความในรูปแบบต่างๆ

• สัญลักษณ์ "A" ใช้กับไม้ที่มีคอบางกว่าและหัวค่อนข้างเล็ก ซึ่งช่วยให้มือกลองสร้างเสียงที่เงียบและนุ่มนวลขึ้นได้ โดยปกติจะใช้ในเพลง "เบาๆ" เช่น แจ๊สหรือบลูส์
• สัญลักษณ์ "B" ไม้รุ่นนี้มีขนาดไหล่และหัวที่ใหญ่กว่า (เทียบกับ "A") เพื่อการเล่นที่ดังกว่า มักใช้ในเพลงหนักๆ การเคลื่อนไหวของพวกเขานั้นควบคุมได้ง่าย ดังนั้นพวกเขาจึงแนะนำสำหรับมือกลองมือใหม่ ครูสอนกลองแนะนำรุ่น 2B เป็นพิเศษว่าเป็นไม้เริ่มต้นในอุดมคติ
• จดหมาย "ส". นี่เป็นวิธีทำเครื่องหมายผลิตภัณฑ์ที่มีขนาดใหญ่ที่สุดซึ่งก่อนหน้านี้ใช้ในวงดนตรีข้างถนนและวงโยธวาทิต ปัจจุบันแทบไม่เคยใช้เล่นกลองชุดเลย
• สัญลักษณ์ "N" หมายถึงไนลอน ตัวอักษรนี้ถูกเพิ่มที่ส่วนท้ายของเครื่องหมาย (เช่น "5A N") และระบุว่าแท่งมีปลายไนลอน

การกำหนดตัวเลขระบุเส้นผ่านศูนย์กลาง (ความหนา) ของไม้ซึ่งส่งผลต่อเสียง ตัวเลขระบุความหนา ยิ่งตัวเลขมาก แท่งยิ่งแคบ ทุกยี่ห้อใช้ระบบเลขเดียวกัน ตัวอย่างเช่น ไม้ 2B หนากว่าไม้ 5B

ไม้ตีกลองมี 3 ประเภทหลัก:

• 7A นั้นบางที่สุดและเบาที่สุดสำหรับเสียงที่นุ่มนวล พวกเขาให้เสียงกลองแบบวงออเคสตรามากขึ้น แต่ไม่ค่อยใช้สำหรับการเล่นพื้นฐานเนื่องจากไม้ที่หนาขึ้นเหมาะสำหรับสิ่งนี้ รูปแบบนี้เหมาะสำหรับดนตรีแจ๊สและมือกลองรุ่นเยาว์
• 5A เป็นความหนาปานกลางที่พบมากที่สุด ให้คุณเล่นเสียงดังหรือเบาได้ หลากหลายและเหมาะกับทุกสไตล์โดยเฉพาะเพลงร็อค
• 2B/5B - หนากว่ารุ่นก่อนหน้า ดึงเสียงที่ดังออกจากกลอง เหมาะสำหรับเล่นเมทัลและฮาร์ดร็อค

เลือก ไม้กลองขวา

การเลือกไม้ขึ้นอยู่กับประเภทของเพลงที่คุณจะเล่น แต่วัสดุ ขนาด รูปทรง และหัวไม้นั้นขึ้นอยู่กับความชอบส่วนบุคคล

เช่นเดียวกับเครื่องดนตรีอื่นๆ ไม้ควรจะรู้สึกสบายในมือและเหมาะกับโทนเสียงที่คุณต้องการบรรลุ และมีขนาดที่เหมาะสมกับมือของคุณ ทั้งเส้นผ่านศูนย์กลางและความยาว ความยาวที่เหมาะสมสามารถกำหนดได้จากระยะห่างจากส่วนโค้งด้านในของข้อศอกถึงปลายนิ้วนาง

พารามิเตอร์ที่ต้องพิจารณาเมื่อเลือกไม้ตีกลอง:

• เส้นผ่านศูนย์กลาง. เลือกความหนาของไม้เพื่อให้พอดีกับมือและเหมาะกับสไตล์การเล่นของคุณ ไม้ที่มีเส้นผ่านศูนย์กลางใหญ่กว่าจะหนักกว่าและสามารถพัฒนาปริมาตรได้มากขึ้น

• ความยาว. ไม้ยิ่งยาว ยิ่งควบคุมยาก แต่เสียงจะทรงพลังมากขึ้น
• น้ำหนัก. น้ำหนักส่งผลต่อเสียง ความแข็งแรง และความสามารถในการควบคุมเสียงของคุณ โดยปกติไม้หนักจะดังกว่าและไม้เบาจะเสียงเบากว่า มือกลองมือใหม่จะชื่นชอบไม้ที่หนาจับได้ง่ายกว่าและเหมาะสำหรับการเรียนรู้ นอกจากนี้ การเล่นด้วยน้ำหนักที่หนักขึ้นจะพัฒนาความอดทนของมือกลอง
• ความหนาแน่นและความแข็งแรง สำหรับแท่งไม้ ความหนาแน่นเป็นตัวบ่งชี้ความแข็งแรง: ยิ่งไม้หนัก ความหนาแน่นก็ยิ่งมากขึ้น และด้วยเหตุนี้จึงมีความแข็งแรง ต้นไม้ทุกชนิดมีความแตกต่างกันในตัวบ่งชี้เหล่านี้ แต่ถึงแม้จะอยู่ในต้นไม้สองต้นที่มีสายพันธุ์เดียวกันก็ไม่สามารถหาความหนาแน่นที่คล้ายคลึงกันได้อย่างสมบูรณ์ ดังนั้นจึงเป็นเรื่องน่าเบื่อที่จะถือไม้ในมือของคุณและรู้สึกถึงน้ำหนักของมันด้วยมือของคุณเอง สำเนาของผู้ผลิตรายเดียวกันและมีเครื่องหมายเดียวกันอาจแตกต่างกันเล็กน้อย ไม้สังเคราะห์มีความหนาแน่นและความแข็งแรงดี แต่มีราคาสูงกว่าและให้ความรู้สึกที่แตกต่างจากไม้ที่มีขนาดเท่ากัน

• วัสดุ. หากไม้ไม่ได้ระบุว่าทำจากไม้อะไร ให้ทิ้งไว้ในร้าน ปล่อยให้มันนอนตรงหน้าต่าง ไม่จำเป็นต้องพูดถึงการปฏิบัติตามมาตรฐานคุณภาพในกรณีนี้
• เคล็ดลับการเลือก เคล็ดลับมีสองประเภทหลัก: ไนลอนและไม้ เคล็ดลับไม้เป็นเรื่องปกติมากขึ้นเหมาะสำหรับเกมหลายประเภท ข้อเสียเปรียบหลักของปลายไม้คือการสึกหรออย่างรวดเร็วเมื่อใช้งานบ่อย ปลายไนลอนมีอายุการใช้งานยาวนานกว่าและจำเป็นสำหรับเสียงฉาบที่สดใสและการตีกลับที่ดี น่าเสียดายที่มันเกิดขึ้นที่ปลายไนล่อนหลุดระหว่างการแสดง เมื่อเล่นกลองอิเล็กทรอนิกส์ ขอแนะนำให้ใช้ไม้กลองปลายไนลอน เช่น แท่งไม้อาจหักและทำให้ตะแกรงบนแผ่นรองเสียหายได้ ด้วยปลายพลาสติก ฉาบให้เสียงที่น่าทึ่ง พวกเขาให้เสียงกลองที่เด่นชัดยิ่งขึ้น ปลายไม้ (ที่พบมากที่สุด) ให้เสียงกลองที่ลึกกว่าและดั้งเดิมกว่า เช่น แจ๊สหรือร็อกเก่า

• การเลือกขนาด เราได้พูดคุยเกี่ยวกับการติดฉลากข้างต้น ต้องคำนึงถึงพารามิเตอร์ทั้งหมด
• การเคลือบผิว. แท่งสามารถขัดหรือเคลือบเงาได้ แลคเกอร์ปกป้องไม้จากความชื้นและฝุ่นละอองทำให้พื้นผิวมีความเงาที่สวยงามและพื้นผิวมีความคมชัด พื้นผิวมีความทนทานมากขึ้น แท่งขัดดูดีขึ้นมาก เป็นที่น่าสังเกตว่ามือกลองบางคนไม่ชอบไม้ที่เคลือบเงาและขัดมัน เพราะมือที่เปื้อนเหงื่ออาจหลุดมือได้เมื่อเล่น
• ยี่ห้อ. การเลือกแบรนด์เป็นเรื่องของประสบการณ์อยู่แล้ว หากคุณยังไม่สามารถโอ้อวดว่ามีได้ ให้มุ่งเน้นไปที่คำแนะนำของเพื่อน ผู้เชี่ยวชาญ และการโฆษณา

• ความคิดริเริ่ม ตอนนี้ในร้านขายเพลงคุณสามารถหาไม้ตีกลองที่มีสีและรูปร่างต่างกันได้ ตัวอย่างเช่น ยางกำลังได้รับความนิยมและสัญญาว่าจะเป็น "นิรันดร์" แม้ว่าจะมีราคาค่อนข้างแพง ขอบฉิ่งชำรุด และไม่สะดวกในการเล่นริมช็อตบนสแนร์กลอง สีดึงดูดความสนใจ แต่ใช้งานไม่ได้จริงเพราะทิ้งรอยไว้บนจานเมื่อเวลาผ่านไป

ด้วยข้อมูลข้างต้น คุณสามารถไปที่ร้านขายเพลงที่เชื่อถือได้อย่างปลอดภัยเพื่อเลือกไม้ตีกลอง มันเป็นเรื่องส่วนตัวมาก เกือบจะเป็นพิธีกรรม เลือกผลิตภัณฑ์ที่สะดวกสบายสำหรับมือและสไตล์การเล่นของคุณ ไม่ใช่ผลิตภัณฑ์ที่ที่ปรึกษาแนะนำ ถือไม้กายสิทธิ์ในมือของคุณ รู้สึกถึงมัน เปรียบเทียบหลายๆ รุ่น ด้วยประสบการณ์ คุณสามารถเลือกแบรนด์ใดแบรนด์หนึ่งได้แล้ว ดังนั้นอย่ากลัวที่จะทดลองกับขนาดและสไตล์ต่างๆ

การตีกลองเริ่มต้นที่ไหน? แน่นอนว่าคุณต้องหยิบไม้))) คำถามธรรมชาติเกิดขึ้นทันที - จะถืออย่างไรให้ถูกต้อง? มาดูกัน!

พูดกันตามตรงแล้ว มีกริปกริปหลักๆ เพียง 2 ประเภทเท่านั้น (กริป - การจับ การตั้งค่า) พวกเขาเท่มากและมีรายละเอียดในโรงเรียนวิดีโอของมือกลอง Jojo Mayer's "อาวุธลับสำหรับมือกลองยุคใหม่"- ถ้าเจออย่าลืมโหลดหรือซื้อนะ คุ้มด้วยประการทั้งปวง ฉันเคยเห็น โรงเรียนนี้สำหรับ ภาษาอังกฤษดังนั้นฉันจะบอกคุณสั้นๆ ว่าฉันกำลังพูดถึงอะไร

ดังนั้นจึงมีไม้จับสองประเภท - สมมาตร(จับถนัดมือ) และ แบบดั้งเดิม(ด้ามจับแบบดั้งเดิม).

- ในขณะที่มือซ้ายและขวาถือไม้ในลักษณะเดียวกัน

การจัดระยะแบบสมมาตรมีสามแบบ - เยอรมัน (ฝ่ามือมองลง) ฝรั่งเศส (นิ้วหัวแม่มืออยู่ด้านบน ฝ่ามือเกือบตั้งฉากกับพื้น) และอเมริกัน (ตำแหน่งกลาง)

ก่อนที่จะจับไม้ในมือ จำเป็นต้องหาจุดสมดุลของไม้ - ห่างจากปลายหนาของไม้ 10-12 เซนติเมตร ซึ่งเป็นจุดจับที่ไม้มีการดีดตัวฟรีมากที่สุด ที่จุดสมดุลให้ถือไม้เท้าระหว่างลูกของนิ้วหัวแม่มือกับกลุ่มที่สองของนิ้วชี้ ที่หนีบที่เกิดขึ้นในนิ้วเรียกว่าล็อค (จุดศูนย์กลาง) - ศูนย์กลางสำหรับการหมุนของไม้กายสิทธิ์อย่างอิสระ ไม่ควรยึดไม้กายสิทธิ์แน่นเกินไป - จำเป็นต้องหลีกเลี่ยงความตึงเครียดของกล้ามเนื้อมากเกินไปโดยให้อิสระแก่ไม้กายสิทธิ์ ใช้นิ้วที่เหลือจับไม้เบา ๆ - คุณไม่จำเป็นต้องบีบมันอย่างแรง แต่ในขณะเดียวกันนิ้วควรแตะที่ไม้อย่างต่อเนื่องคุณไม่ควรถอดออกไปด้านข้าง

ให้ความสนใจกับช่องว่างระหว่างนิ้วหัวแม่มือและนิ้วชี้ด้วย - หากเป็นเช่นนั้น แสดงว่าแปรงไม่ถูกหนีบ ขอแนะนำให้คุณศึกษาการตั้งค่าภาษาเยอรมันเป็นพื้นฐานก่อน แล้วจึงไปยังส่วนที่เหลือ

- นี่คือเมื่อมือซ้ายถือไม้กายสิทธิ์แตกต่างจากด้านขวา (สำหรับคนถนัดซ้ายจะเป็นอีกทางหนึ่ง) การผลิตประเภทนี้มีต้นกำเนิดในประเพณีการเดินของมือกลอง - ใช้มือจับแบบดั้งเดิมเนื่องจากกลองที่แขวนอยู่บนไหล่เคลื่อนไปด้านหนึ่ง

ในกริปนี้ มือที่ถนัด (ถนัดสำหรับคนถนัดขวา) จะถือไม้ ซึ่งคล้ายกับกริปแบบสมมาตร ผ่อนคลายแขนที่อ่อนแรงของคุณ งอข้อศอกแล้วกางออกราวกับว่าคุณกำลังถือลูกเทนนิส วางไม้บนเนื้อเยื่อเกี่ยวพันระหว่างนิ้วหัวแม่มือและนิ้วชี้ - คุณจะล็อค นิ้วชี้วางบนไม้โดยให้ข้อต่อด้านบนอยู่ด้านบน นิ้วกลางควรยื่นจากด้านบนไปตามไม้ในตำแหน่งตรงเพื่อให้ยังคงผ่อนคลาย การสนับสนุนไม้กายสิทธิ์คือพรรคของนิ้วนาง, นิ้วก้อยถูกหยิบขึ้นมา ฝ่ามือมองไปด้านข้าง สิ่งสำคัญคืออย่าเปิดออก มืออยู่ในแนวเดียวกันกับปลายแขนโดยไม่มีการหักงอไปด้านข้าง

ในด้ามจับทั้งหมดยกเว้นแบบอเมริกันมุมระหว่างแท่งจะอยู่ที่ประมาณ 90 องศาในด้ามแบบอเมริกันจะน้อยกว่าเล็กน้อย

นั่นคือทั้งหมดที่ฉันอยากจะพูดเกี่ยวกับประเภทของด้ามจับไม้ ฉันเน้นอีกครั้งว่าบทความนี้ควรถือเป็นคำแนะนำ - สำหรับการตั้งค่ามือที่ถูกต้องควรติดต่อครูที่มีความสามารถ ท้ายที่สุดแล้ว สิ่งสำคัญคือคุณรู้สึกสบายใจที่จะเล่น พยายามทำให้การตีกลองเป็นอิสระ เป็นอิสระ และง่ายดายมากที่สุด ขอให้โชคดี!

การตั้งค่าเครื่องเกม

เงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับการเรียนรู้การเล่นกลองชุดให้ประสบความสำเร็จคือการเอาชนะความตึงเครียดของกล้ามเนื้อมากเกินไป โดยคำนึงถึงลักษณะที่ซับซ้อนของงานด้านเทคนิค (เทคนิคการเล่นด้วยมือ เทคนิคของขา การทำงานร่วมกันของแขนและขา) ควรพิจารณาประเด็นของการตั้งค่าเครื่องเกมในรายละเอียดเพิ่มเติม

เทคนิค

มีคำจำกัดความของเทคนิคมากมาย - นี่คือความเร็วและความแม่นยำของเกม การฝึกอบรมมือกลองทุกคนเพื่อให้บรรลุคุณสมบัติเหล่านี้เริ่มต้นด้วยการเรียนรู้ องค์ประกอบพื้นฐานเทคนิคที่รวมถึง:

จัดฉาก

การสกัดเสียง

ลงจอด

ควรสังเกตว่าเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่ดีที่สุดในการใช้เทคนิคนี้จำเป็นต้องปรึกษาครูที่มีประสบการณ์ นอกจากนี้ ในแง่ของการวางมือ เราสามารถแนะนำโรงเรียนวิดีโอของ Dave Weikl ว่า "Back To Basics", "Evolution"

ลองพิจารณาองค์ประกอบข้างต้นของเทคโนโลยีโดยสังเขป

1. การจัดเตรียม

ปัจจุบัน การวางตำแหน่งมือสองประเภทถูกนำมาใช้ในการฝึกซ้อมทั่วโลกและในประเทศ: รูปภาพที่ 3 และ 4 แสดงการตั้งค่าเวอร์ชันที่ถูกต้อง โปรดทราบว่าไม้ถูกประกบอยู่ระหว่างนิ้วหัวแม่มือและนิ้วกลาง ทำให้เป็นจุดศูนย์กลาง (“ล็อค”) และอีกสองนิ้วที่เหลือจะไม่บีบไม้ แต่ประคองจากด้านล่างเท่านั้น

กำหนดตำแหน่งบนไม้ที่คุณต้องถือด้วยนิ้วหัวแม่มือและนิ้วชี้ดังนี้: ใช้นิ้วเหล่านี้จับไม้ จากนั้นเอานิ้วหัวแม่มือออกแล้วปล่อยให้ส่วนที่โดดเด่นของไม้ตกลงบนถังอย่างอิสระ จากนั้นทำซ้ำขั้นตอนนี้โดยเลื่อนที่จับไปเหนือไม้ การตีกลับที่ "สด" ที่สุดจะแสดงให้คุณเห็นสถานที่ที่เหมาะสมสำหรับ "ปราสาท" โปรดทราบว่าจุดนี้ไม่ตรงกับจุดศูนย์กลางของความสมดุลของไม้ ควรมีระยะห่างระหว่างนิ้วหัวแม่มือและนิ้วชี้เล็กน้อย (ภาพที่ 5) ไม่จำเป็นต้องกดนิ้วหัวแม่มือไปที่ฝ่ามือ

แบบดั้งเดิม คลาสสิกการตั้งค่า, (ภาพที่ 1) มีที่มาจากวงดุริยางค์ทหาร คุณลักษณะเฉพาะของมันคือตำแหน่งเฉพาะของมือซ้ายซึ่งสัมพันธ์กับตำแหน่งเอียงของกลองสแนร์ การวางมือแบบขนาน, (ภาพที่ 2) แพร่หลายในยุคของเรา คุณสมบัติที่โดดเด่นของวิธีการเล่นนี้คือหลักการของการถือไม้ตีกลองแบบเดียวกัน (ขนาน) ด้วยมือขวาและซ้าย ในความคิดของฉัน จุดยืนคู่ขนานมีข้อดีหลายประการ ประการแรก วิธีการเล่นทั้งบนเครื่องเพอร์คัชชันเสียงสูง (ระนาด ไวบราโฟน ทิมปานี ฯลฯ) และบนชุดนั้นเป็นอันหนึ่งอันเดียวกัน ประการที่สอง สะดวกกว่าในการแสดงเทคนิคการเล่นหลายอย่างบนกลองชุดใหญ่ในการตั้งค่ามือคู่ขนานกัน มือกลองที่โดดเด่นหลายคนมีความเชี่ยวชาญในตำแหน่งมือทั้งสองเท่ากัน ซึ่งช่วยขยายขีดความสามารถในการแสดงของพวกเขาได้อย่างมาก

โปรดทราบว่าจุดนี้ไม่ตรงกับจุดศูนย์กลางของความสมดุลของไม้ ควรมีระยะห่างระหว่างนิ้วหัวแม่มือและนิ้วชี้เล็กน้อย (ภาพที่ 5) ไม่จำเป็นต้องกดนิ้วหัวแม่มือไปที่ฝ่ามือ
แผ่นรองของนิ้วกลางและนิ้วนาง (และในกรณีส่วนใหญ่คือนิ้วก้อย) ไม่ควรหลุดออกจากด้ามสแกน ข้อยกเว้นคือแบบฝึกหัดที่เล่นเฉพาะ "ในปราสาท"
ท่าทางของมือคู่ขนานได้รับการพิจารณาโดยละเอียดในโรงเรียนหลายแห่งและ สื่อการสอนเผยแพร่ทั้งในประเทศและต่างประเทศ ในเรื่องนี้ ข้าพเจ้าเห็นว่าเหมาะสมที่จะลงรายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับประเด็นหลักที่เกี่ยวข้องกับการตั้งค่าคู่ขนาน

ผลที่ตามมา:

ไม้กายสิทธิ์สามารถเคลื่อนที่ได้เร็วกว่ามาก

รีบาวด์ตามธรรมชาติได้อย่างง่ายดาย

นิ้วที่ประคองไม้กายสิทธิ์มีส่วนร่วมในการตี ควบคุมความเร็วและความกว้างของการเคลื่อนไหวของไม้กายสิทธิ์ กล้ามเนื้อของข้อมือไม่เหนื่อย

ไฮไลท์:

นิ้วหัวแม่มืออยู่บนไม้ขนานกับมันโดยไม่ "เคลื่อนออก" ไปด้านข้าง

ไม้กลองในมือทั้งสองข้างถือในลักษณะเดียวกันทุกประการ โดยใช้นิ้วหัวแม่มือ นิ้วชี้ และนิ้วกลาง และเป็นเหมือนส่วนต่อขยายของมือ ในกรณีนี้ควรระลึกไว้เสมอว่าไม้กลองนั้นยึดอยู่ระหว่างนิ้วกลางที่หนึ่งและสองโดยกด "แผ่นรอง" ของนิ้วหัวแม่มือเล็กน้อยและนิ้วที่เหลือในตำแหน่งงอครึ่งจะเป็นอิสระ อยู่ตามแท่งไม้. ไหล่และข้อศอกของนักแสดงอยู่ในตำแหน่งที่ว่าง ไม่กดทับร่างกาย แต่ไม่แผ่กว้างออกไปด้านข้าง ปลายแขนและมือทำมุมฉากกับข้อศอกที่แขวนอย่างอิสระ เมื่อเล่นจำเป็นต้องให้ความสนใจอย่างจริงจังกับการปลดปล่อยการเคลื่อนไหวเพื่อป้องกันความตึงตัวของกล้ามเนื้อ นอกจากนี้ ควรระลึกไว้เสมอว่าเทคนิคขนาดใหญ่และเสียงที่ทรงพลังนั้นเกิดขึ้นได้เนื่องจากการยกแขนขึ้น (ไหล่ ปลายแขน มือ) ขนาดใหญ่ ในขณะที่เทคนิคที่ละเอียดกว่าและเสียงที่ไพเราะนั้นเกิดจากการใช้มือและ นิ้ว

เทคนิคการเล่นด้วยเท้าของคุณบนกลองชุด (กลองใหญ่, ไฮแฮท, กลองใหญ่ 2 ใบ, ไฮแฮท 2 ใบ) มีความซับซ้อนและหลากหลายมากขึ้นด้วยการพัฒนาแนวเพลงใหม่ ๆ เช่น ร็อค แจ๊สร็อค , ฟังค์-ร็อก ฯลฯ ด้วยเหตุนี้ บทบาทของเบสดรัมและไฮแฮทในบริบทของเนื้อเสียงทิมเบอร์-ริธึมมิกจึงเพิ่มขึ้นอย่างมาก มีเทคนิคใหม่สำหรับการเล่นด้วยเท้าเช่น "ส้นเท้า", "แกว่งเท้า" ซึ่งต้องใช้การเตรียมงานเป็นพิเศษ

เมื่อเล่นกลองชุด ร่างกายของนักแสดงต้องตรง เป็นอิสระ ไม่ต้องมีขารองรับมากนัก

สิ่งสำคัญคือต้องเข้าใจว่าเมื่อฝึกกลองชุด อย่างแรกเลย สมองได้รับการฝึกฝน จากนั้นจึงฝึกแขนและขา เกมของคุณสามารถรับรู้และสร้างแรงบันดาลใจได้ด้วยการทำงานของจิตสำนึกเท่านั้น

ฉันขอแนะนำให้นักเรียนทุกคนเขียนความคิดที่ประสบความสำเร็จรวมถึงคุณลักษณะด้านการปฏิบัติงานของอาจารย์ที่โดดเด่นลงในสมุดบันทึกพิเศษ สิ่งนี้จะช่วยให้คุณค่อยๆ รวบรวม "ธนาคาร" ของแนวคิด ค้นหาแนวคิดของคุณเองเกี่ยวกับเกม ศึกษาและเรียนรู้อย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้นเกี่ยวกับโลกแห่งดนตรีที่ไม่มีที่สิ้นสุด

น่าเสียดาย ด้วยเหตุผลบางประการ จึงไม่มีคำศัพท์ที่เป็นที่ยอมรับในภาษารัสเซียสำหรับการเล่นเครื่องเพอร์คัชชันโดยเฉพาะ ฉันเสนอให้ยอมรับการแปลข้อกำหนดที่เกี่ยวข้องและใช้อย่างน้อยในการสื่อสารบนฟอรัมของไซต์ - ฟอรัมของมือกลอง

กริป - กริป, ศูนย์กลาง - ล็อค (ภาษาอังกฤษ "จุดหมุน" - สถานที่ที่ยึดไม้ด้วยสองนิ้ว) ตัวอย่างเช่น ด้ามจับแบบดั้งเดิมหมายถึง "ด้ามจับแบบดั้งเดิม" ไม่ใช่ "ล็อคแบบดั้งเดิม" หรือ "การตั้งค่าแบบดั้งเดิม"

บทความนี้ส่วนใหญ่แปลมาจากแหล่งข้อมูลที่เชื่อถือได้หลายแห่ง (โดยปกติจะเป็นตำราเรียนคลาสสิกของอเมริกา) คุณสามารถถามความแตกต่างของเทคโนโลยีได้ที่ฟอรัมของอาจารย์ Tigran Panteleev -

มีตัวเลือกมากมายสำหรับการจับไม้ - แต่ละแบบมีข้อดีและวัตถุประสงค์ต่างกันไป ขึ้นอยู่กับเพลงที่กำลังเล่น เครื่องดนตรี และสรีรวิทยาของมือกลองคนใดคนหนึ่ง การจับเมื่อแสดงเศษส่วนอาจแตกต่างจากการจับเมื่อทำการผีสาง มือกลองมืออาชีพหลายคนใช้ ประเภทต่างๆรวมไว้ในเพลงเดียว

กล่าวอย่างเคร่งครัด การจับมีสองประเภท:

1) แบบดั้งเดิม (รูปแบบของชื่อดั้งเดิม, ธรรมดา, ออร์โธดอกซ์, กริปพื้นฐาน) มือซ้ายถือไม้ต่างจากมือขวา (สำหรับคนถนัดซ้าย ตรงกันข้าม)

2) ด้ามจับแบบสมมาตร (ด้ามจับที่ตรงกัน) มือซ้ายและขวาถือไม้กายสิทธิ์ในลักษณะเดียวกัน

จับสมมาตร(ชื่ออื่นขนานและเป็นคู่).

การจับแบบสมมาตรเป็นเรื่องปกติมากขึ้น ดังนั้น อันดับแรก เราจะวิเคราะห์การยึดเกาะแบบสมมาตรและความแตกต่างของด้ามจับ: แบบเยอรมัน (ฝ่ามือชี้ลง), ฝรั่งเศส (นิ้วหัวแม่มืออยู่ด้านบน ฝ่ามือเกือบตั้งฉากกับพื้น) และแบบอเมริกัน (ตำแหน่งตรงกลาง)

บทเรียนแรกกับครูที่มีคุณสมบัติเริ่มต้นที่โรงเรียนสอนวิดีโอ Jojo Mayer มือกลอง "a ซึ่งเขาแนะนำให้หาจุดสมดุลของไม้ จุดที่ไม้มีการดีดกลับฟรีมากที่สุด (ปกติประมาณ 12 เซนติเมตรจาก ปลายไม้หนา - ประมาณ. เว็บไซต์ - ฟอรั่มของมือกลอง).

ที่จุดสมดุล ให้ถือไม้เท้าระหว่างแผ่นนิ้วหัวแม่มือกับส่วนที่สองของนิ้วชี้ (ใกล้กับส่วนที่งอเข้าหาเล็บ)* ที่หนีบที่เกิดขึ้นในนิ้วเรียกว่าล็อค (จุดศูนย์กลาง) หน้าที่ของมันคือการสร้างเงื่อนไขสำหรับการหมุนของไม้อย่างอิสระบนจุดศูนย์กลางที่สร้างขึ้นจากพรรค (หรือข้อต่อ) ของนิ้วชี้ ทุกคนกำหนดระดับการยึดไม้ด้วยตัวเองในทางปฏิบัติ เงื่อนไขหลักคือการหลีกเลี่ยงความตึงเครียดในกล้ามเนื้อแม้จะต้องเสียไม้เท้าออกจากมือ

* บันทึก: มีตัวเลือกอื่นสำหรับปราสาท บนนิ้วชี้ใกล้กับข้อต่ออื่นซึ่งใกล้กับฝ่ามือ และตัวเลือกที่ Dave Weckl, Jim Chapin, Steve Smith, Joe Morello, John Riley เสนอในโรงเรียนวิดีโอของพวกเขาคือนิ้วกลาง นิ้วชี้อยู่ด้านบน นิ้วหัวแม่มืออยู่ด้านข้าง และนิ้วกลางอยู่บน ล่าง.

หยิบปลายนิ้วชี้ขึ้นและจับไม้กายสิทธิ์เบาๆ ด้วยนิ้วที่เหลือ ตะขอที่เกิดจากนิ้วชี้ช่วยให้ไม้ตีกลับได้ไม่ดี คุณไม่จำเป็นต้องบีบด้ามสแกนด้วยนิ้วที่เหลือ

อีกประเด็นหนึ่งที่ครูส่วนใหญ่ให้ความสำคัญ รวมถึง Dave Wakel ในโรงเรียนวิดีโอของเขาด้วย คือต้องแน่ใจว่ามีช่องว่างระหว่างนิ้วหัวแม่มือกับนิ้วชี้ นี่เป็นหนึ่งในตัวบ่งชี้ว่าแปรงไม่ได้ถูกหนีบ แต่ในขณะเดียวกัน ตัวเลือกเมื่อไม่มีช่องว่างและนิ้วหัวแม่มืออยู่บนไม้อย่างสมบูรณ์นั้นเป็นไปได้เมื่อเล่นผีสางเทวดาและในกรณีที่คุณต้องการเล่นเสียงดังและรวดเร็ว ตัวอย่างเช่น มือกลองเดินขบวนเล่นโดยไม่มีช่องว่างนี้

ตำแหน่งที่ถูกต้องของมือสามารถทำได้ถ้าก่อนอื่นให้ลดแขนลงตามลำตัวและผ่อนคลายไหล่โดยไม่ใช้ตะเกียบ ยกแขนขึ้นให้อยู่ในตำแหน่งเกือบขนานกับพื้น ให้ความสนใจกับมือไม่มีการงอข้อมือมือเป็นส่วนต่อเนื่องของแขนฝ่ามือลง ยกมือตามธรรมชาติในระนาบเดียวกัน (หรือเกือบจะเหมือนกัน) กับปลายแขน ข้อศอกไม่บีบและเอนไปด้านหลังเล็กน้อย

Palms down คือสิ่งที่เรียกว่า German grip (กริปเยอรมัน) ซึ่งเป็นตัวเลือกที่พบบ่อยที่สุดในหมู่มือกลองที่เล่นกลองสแนร์ในวงดุริยางค์ซิมโฟนี เนื่องจากการเคลื่อนที่ของพู่กันมีอิสระมากขึ้น (ขึ้นและลง) จึงเหมาะอย่างยิ่งสำหรับการเล่นพื้นฐานในไดนามิกต่างๆ ด้ามจับแบบเยอรมันถูกแทนที่ด้วยด้ามจับแบบอเมริกันโดยหมุนแปรงตามเข็มนาฬิกา 30-40 องศา ตัวเลือกนี้สะดวกกว่าในการเคลื่อนมือระหว่างกลองของชุด และให้อิสระมากขึ้นเมื่อใช้เทคนิค Moller ในไดนามิกต่างๆ ในขณะที่ยังคงพลังของด้ามจับแบบเยอรมัน

กริปแบบสมมาตรรุ่นที่สามมีต้นกำเนิดมาจากการเล่นทิมปานี - กริปแบบฝรั่งเศส นิ้วหัวแม่มืออยู่ด้านบน ฝ่ามือหันเข้าหากัน มือตั้งฉาก** กับพื้น เหมาะสำหรับเทคนิคนิ้ว มักใช้สำหรับช็อตจังหวะเดียวและฉาบที่มีการดีดกลับต่ำเมื่อเทียบกับดรัมเฮด การจับกุมชาวฝรั่งเศสเล่นโดยมือกลองชื่อดังอย่าง Billy Cobham และ Simon Phillips

** บันทึก: เมื่อพวกเขาพูดว่า "ขนาน" หรือ "ตั้งฉาก" คำว่า "เกือบ" จะถูกละไว้ ด้ามจับของเยอรมันแตกต่างจากแบบขนานไปจนถึง 10 องศาที่กางออก โดยทั่วไปแล้วของฝรั่งเศสจะไม่ใช่ 90 แต่เป็น 80 องศา เช่น หันเข้าด้านในเล็กน้อย 10 องศาเท่ากัน

ตำแหน่งของสแนร์กลองหรือแป้นซ้อมก็มีความสำคัญเช่นกัน ปรับความสูงให้แถบด้านบนอยู่ต่ำกว่าสะดือ 10 ซม. (ประมาณความกว้างของมือ)

ด้ามจับแบบดั้งเดิม(ชื่ออื่นสำหรับคลาสสิก)

การจับกุมแบบดั้งเดิมมีรากฐานมาจากประเพณีการเดินทัพของทหาร หากคุณเล่นกลองที่แขวนอยู่บนไหล่ของคุณ กลองจะเลื่อนไปด้านใดด้านหนึ่ง - อย่างแม่นยำยิ่งขึ้น ไปทางด้านขวาและมือซ้ายกระทบขอบพอดี กริ๊ปแบบดั้งเดิมทำให้สามารถถือไม้กลองไว้เหนือขอบกลองได้ในขณะที่ยังคงรักษามุมของไม้กลองให้สัมพันธ์กับพื้นผิวของกลอง เว็บไซต์ - ฟอรั่มของมือกลอง).

มือข้างที่ถนัด (มือขวา) ถือไม้ในลักษณะจับแบบสมมาตร งอแขนที่อ่อนแรงที่ผ่อนคลายไว้ที่ข้อศอกแล้วกางออกราวกับว่าคุณกำลังถือลูกเทนนิส วางไม้ไว้บนเนื้อเยื่อเกี่ยวพันระหว่างนิ้วโป้งกับนิ้วชี้ ทำเป็นรูปล็อค นี่จะเป็นศูนย์กลางโดยการเปรียบเทียบกับล็อคในด้ามจับแบบสมมาตรซึ่งไม้กายสิทธิ์หมุนไปรอบ ๆ

หากต้องการสัมผัสถึงด้ามจับแบบดั้งเดิมและเพิ่มความรู้สึกของการล็อค ให้ลองทำแบบฝึกหัดนี้: ไม้อยู่ในล็อค มือมองไปด้านข้าง (รูปที่ 4) ใช้การตีแบบผ่อนคลายโดยการหมุนแปรงไปรอบๆ แกนของปลายแขน (การเคลื่อนไหวจากข้อศอก)

ในการจับให้สมบูรณ์ ให้วางนิ้วชี้โดยให้ข้อนิ้วด้านบนอยู่ด้านบนของไม้ ไม้ตรงกลางยื่นออกมาจากด้านบนพร้อมแท่งไม้ในตำแหน่งตรง เท่าที่ตำแหน่งที่ผ่อนคลายจะเอื้ออำนวย กลุ่มนิรนามทำหน้าที่เป็นตัวรองรับไม้กายสิทธิ์หยิบนิ้วก้อยขึ้นมา ฝ่ามือมองไปด้านข้าง สิ่งสำคัญคืออย่าเปิดออก มืออยู่ในแนวเดียวกันกับปลายแขนโดยไม่มีการหักงอไปด้านข้าง

ในด้ามจับทั้งหมดยกเว้นแบบอเมริกัน หัวของไม้จะอยู่เหนือกึ่งกลางของดรัม มุมระหว่างไม้จะทำมุมประมาณ 90 องศา ในด้ามจับแบบอเมริกัน มุมน้อยกว่า 90

ใช้คำแนะนำเป็นแนวทาง แต่คำแนะนำของครูที่ชาญฉลาดก็ไม่ควรละเลยเช่นกัน มีการปรับเปลี่ยนอุปกรณ์จับยึดมากมาย บทความนี้แสดงสิ่งที่พบได้บ่อยที่สุด เอฟเฟ็กต์ที่เหมาะสมตามกฎข้างต้นได้รับการทดสอบตามเวลากับตัวอย่างของมือกลองหลายคน ตัวเลือกการจับเหล่านี้ช่วยให้คุณเล่นด้วยมือที่ผ่อนคลายในตำแหน่งที่เป็นธรรมชาติสำหรับมือเหล่านั้น และสร้างเทคนิค

มีการพูดคุยถึงความหลากหลายของอุปกรณ์จับยึดที่แตกต่างกันมากกว่าหนึ่งครั้งในฟอรัมของมือกลองซึ่งเป็นไซต์ที่มีกฎหลักในการอภิปราย: นี่คือการไม่มีความเชื่อ การเข้าใจ "ฟิสิกส์ของกระบวนการ" นั้นสำคัญกว่า: วิธีการส่งบอล การกระดอนของไม้ และวิธีการควบคุม กริปแบบต่างๆ เป็นความพยายามในการควบคุมแรงตามธรรมชาติที่กระทำต่อไม้ขณะเล่นให้สะดวกที่สุด กล่าวอีกนัยหนึ่งคือเพื่อให้พอดีกับการเคลื่อนไหวตามธรรมชาติของไม้ซึ่งแรงโน้มถ่วงจะพอดีกับมือของคุณและเพิ่มการทำงานของกล้ามเนื้อตามหลักสรีรศาสตร์ งานของนักดนตรีคือการเป่าเครื่องดนตรีอย่างอิสระและนิ้วใดที่ไม้จะถูกหนีบอาจไม่สำคัญนัก

เงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับการเรียนรู้การเล่นกลองชุดให้ประสบความสำเร็จคือการเอาชนะความตึงเครียดของกล้ามเนื้อมากเกินไป พิจารณาลักษณะที่ซับซ้อนของปัญหาทางเทคนิค เช่น เทคนิคมือ เทคนิคเท้า ปฏิสัมพันธ์ระหว่างมือและเท้า ปัญหาของการตั้งค่าเครื่องเกมควรได้รับการพิจารณาเป็นพิเศษ

ตำแหน่งมือ

ในปัจจุบัน ในทางปฏิบัติของโลกและในประเทศ การวางตำแหน่งมือแบ่งออกเป็น 2 ประเภทคือ การวางตำแหน่งมือที่ถูกต้อง ตัวเลือกแรก เมื่อไม้ถูกประกบระหว่างนิ้วหัวแม่มือ นิ้วชี้ และนิ้วกลาง ทำให้เกิด "ล็อค" นิ้วที่เหลืออีกสองนิ้วในขณะนี้รองรับไม้จากด้านล่างเท่านั้น

ตำแหน่งบนไม้จะถูกกำหนดว่าควรถือด้วยนิ้วหัวแม่มือและนิ้วชี้ด้วยวิธีนี้: ใช้นิ้วเหล่านี้จับไม้ จากนั้นเอานิ้วหัวแม่มือออกแล้วปล่อยให้ส่วนกระแทกของไม้ตกลงบนถังซักอย่างอิสระ จากนั้นทำซ้ำขั้นตอนนี้โดยเลื่อนที่จับไปเหนือไม้ การตีกลับที่ "สด" ที่สุดจะแสดงตำแหน่งของ "ปราสาท" ควรสังเกตว่าจุดนี้ไม่ตรงกับจุดศูนย์กลางของความสมดุลของไม้ ควรมีระยะห่างระหว่างนิ้วหัวแม่มือกับนิ้วชี้เล็กน้อย ไม่จำเป็นต้องกดนิ้วหัวแม่มือไปที่ฝ่ามือ แผ่นรองของนิ้วกลางและนิ้วนางไม่ควรหลุดออกจากไม้

ตัวเลือกที่สองสำหรับการตั้งค่าเข็มนาฬิกาคือการตั้งค่าแบบคลาสสิกหรือแบบดั้งเดิม มีต้นกำเนิดมาจากวงดุริยางค์ทหาร ลักษณะเด่นคือหลักการถือไม้ตีกลองแบบขนานทั้งมือขวาและมือซ้าย คุณลักษณะเฉพาะคือตำแหน่งของมือซ้ายมีความเฉพาะเจาะจง เช่นเดียวกับตำแหน่งเฉียงของกลองสแนร์

วิธีที่ถูกต้องในการถือไม้กลองในฉากคลาสสิคคืออะไร? ไม้ตีกลองถูกถือในลักษณะเดียวกันทุกประการด้วยนิ้วหัวแม่มือ ดัชนี และนิ้วกลาง พวกมันเป็นเหมือนส่วนขยายของมือ นิ้วหัวแม่มือวางอยู่บนไม้ขนานกับมัน โดยไม่ "ขยับออก" ไปด้านข้าง . ในกรณีนี้ควรระลึกไว้เสมอว่าไม้กลองถูกยึดระหว่างกลุ่มที่หนึ่งและที่สองของนิ้วกลางโดยกดแป้นนิ้วหัวแม่มือเล็กน้อยนิ้วที่เหลือในตำแหน่งที่งอครึ่งหนึ่งจะอยู่อย่างอิสระตามไม้ ไหล่และศอกของผู้แสดงอยู่ในท่าอิสระ ไม่กดทับลำตัว ไม่แผ่กว้างไปด้านข้าง ปลายแขนและมือทำมุมฉากกับข้อศอกที่แขวนอย่างอิสระ

เมื่อทำการเป่า การเป่าทั้งหมดจะต้องแรงและกัดและเล่นอย่างช้า ๆ หลังจากการเป่าแต่ละครั้งไม้จะต้องกระเด็นออกจากพลาสติกและอยู่ในระยะ 5-10 มม.

ลงจอด

การลงจอดเป็นส่วนสำคัญของอุปกรณ์การแสดง ลองพิจารณาประเด็นนี้โดยละเอียด

คุณต้องนั่งตรงที่ติดตั้ง ไม่งอ มิฉะนั้นการเคลื่อนไหวของมือจะถูกจำกัด และจะมีความตึงเครียดที่หลัง

กฎหลักคือต้นขาควรขนานกับพื้น ในตำแหน่งนี้ คุณจะสามารถใช้กล้ามเนื้อของขาทั้งหมดได้ นี่เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งเมื่อเล่นสไตล์หนักที่ต้องการเสียงกลองเบสที่เต็มอิ่ม จากนี้ความสูงของการลงจอดมีความสำคัญอย่างยิ่งสำหรับกองหน้า ในระหว่างการกระแทก เท้าควรวางบนแป้นเหยียบโดยใช้นิ้วเท้าเท่านั้น ส้นเท้าควรลอยอยู่ในอากาศ มิฉะนั้น กล้ามเนื้อของขาทั้งหมดจะไม่เกี่ยวข้อง

ในการหยุดระหว่างจังหวะ คุณสามารถลดเท้าทั้งหมดลงบนแป้นเพื่อให้กล้ามเนื้อของขาได้พัก เมื่อเล่น ปลายเท้าไม่ควรหลุดออกจากคันเหยียบ โดยไม่คำนึงถึงความเร็วของเกมหรือแรงกระแทก

การสกัดเสียง

ตำแหน่งเริ่มต้นของร่างกายคือให้ไหล่และข้อศอกของนักแสดงอยู่ในตำแหน่งที่ว่าง ไม่กดทับร่างกาย แต่อย่าแผ่กว้างออกไปด้านข้าง แขนจากไหล่ถึงข้อศอกขนานกับลำตัวจากข้อศอกถึงข้อมือ - ในแนวนอน

เมื่อเล่นจำเป็นต้องให้ความสนใจอย่างจริงจังกับการปลดปล่อยการเคลื่อนไหวเพื่อลดความแข็งของกล้ามเนื้อ

ขั้นแรก แบบฝึกหัดทั้งหมดสำหรับเทคนิค เช่น จังหวะเดียว "สอง" แฝดสาม พาราไดเดิ้ล ลูกคอ ฯลฯ คุณต้องเรียนรู้วิธีการเล่นอย่างมั่นใจด้วยความช่วยเหลือของ "ล็อค" ของนิ้วหัวแม่มือ ดัชนี และนิ้วกลาง จากนั้นจึงเพิ่มแหวนและนิ้วก้อยเป็นตัวช่วย ดังนั้น พื้นฐานของการตีคือการเล่นด้วยนิ้ว

การทำงานด้วยแปรงเป็นสิ่งสำคัญมาก การเคลื่อนไหวของแปรงช่วยให้การเป่ามีความกว้างมากขึ้นและช่วยให้นิ้วตี ในขณะเดียวกันมือที่ข้อมือก็ผ่อนคลายและมองลงมา ดังนั้นจึงเกิด "มุม" ขึ้นที่ข้อมือซึ่งเป็นตัวบ่งชี้ถึงความผ่อนคลายของเครื่องเกม

นอกจากนี้ ควรระลึกไว้เสมอว่าเทคนิคขนาดใหญ่และเสียงที่ทรงพลังนั้นเกิดขึ้นได้เนื่องจากการยกแขนขึ้น (ไหล่ ปลายแขน มือ) ขนาดใหญ่ ในขณะที่เทคนิคที่ละเอียดกว่าและเสียงที่ไพเราะนั้นเกิดจากการใช้มือและ นิ้ว.

สำหรับการแยกเสียงที่ถูกต้องเมื่อเล่นเพลงใด ๆ จำเป็นต้องควบคุมเกมด้วยนิ้ว มือ และท่อนแขน เรียนรู้วิธีรวมการเคลื่อนไหวเหล่านี้เข้าด้วยกัน เปลี่ยนเป็นทั้งหมด