گیتار برای سرعت نواختن چگونه سرعت گیتار را افزایش دهیم نکات مفید. تمرینات مترونوم را روی حداقل سرعت تنظیم کنید و از آنجا شروع کنید

در زیر منتخبی است بازی های موسیقیو فقط بازی های ریتم برای کامپیوتر

OSU!

تاریخ انتشار: 2007

ژانر. دسته:موسیقی، رایگان

یک بازی موزیک ریتم ژاپنی در سبک انیمه. بخش گیم پلی بسیار ساده است، بازیکن باید مکان نما را در پشت توپ حرکت دهد عناصر بازی، کسانی که در بازی هستند 3. یادداشت ها - دایره هایی که باید روی آنها کلیک کنید، لغزنده ها - حرکت دادن توپ در یک منطقه خاص، اسپینرها - چرخش "چرخنده" در سریع ترین زمان ممکن برای به دست آوردن حداکثر امتیاز. دشواری در این واقعیت نهفته است که توپ منتظر شما نخواهد بود و برای هر عنصر از دست رفته، نوار زندگی به صفر می‌رسد.

اما نگران نباشید، این بازی کارت های بسیار متنوعی با پیچیدگی های مختلف ارائه می دهد که تعداد آنها در هر دقیقه دوباره پر می شود. بازی دارای یک ویرایشگر نقشه داخلی (ویرایشگر نقشه) است. یک بازی چند نفره وجود دارد که می توانید در سرعت و واکنش با دوستان خود به رقابت بپردازید.

ضرب و شتم هازارد

تاریخ انتشار: 2009

ژانر. دسته:گذرگاه طاقدار

یک بازی موسیقی مستقل دوبعدی جذاب که از نظر گیم پلی تا حدودی یادآور بازی معروف آرکید Asteroids است، اما با بیشتر "تراشه های" منحصر به فرد خود و گیم پلی بهبود یافته. روند بازیبه طور مستقیم به موسیقی وارد شده توسط پخش کننده بستگی دارد - هر چه بلندتر و شدیدتر باشد، سلاح شما قوی تر شلیک می کند، اما دشمنان بسیار بیشتری وجود خواهند داشت (و همچنین جلوه های ویژه رنگارنگ).

بازیکن کنترل یک کشتی فضایی کوچک با نمای بالا را در دست می گیرد که با سیارک های مختلف و سایر زباله های فضایی روبرو می شود و از عکس ها به قطعات کوچکتر متلاشی می شود. در اردوی حریفان نیز حضور دارند سفینه های فضاییو رئیسان کشتی فضایی همیشه رو به نشانگر ماوس حرکت می کند و در آنجا به سمت دشمنان شلیک می کند. علاوه بر تقویت برجک ها با موسیقی، بازیکن همچنین می تواند پاداش های قدرت و حجم را دریافت کند و همچنین می تواند وارد حالت نبرد ویژه "Beat Hazard" شود.

BIT TRIP RUNNER

تاریخ انتشار: 2011

در مجموع، 4 گروه در دسترس بازیکنان است: راکرها، شهرنشینان، کلاببرها و طرفداران کارائوکه. هر گروهی ویژگی های خاص خود را دارد. بازیکنان در مناطق سفر می کنند، ماموریت ها را کامل می کنند، شخصیت های خود را ارتقا می دهند و با حریفان خود در درگیری های مختلف، از جمله مسابقات عرصه، مبارزه می کنند. مناطقی که دائماً تحت کنترل یک گروه یا گروه دیگر قرار می گیرند، درگیری های شدیدتر و شدیدتری را به دنبال دارد.

زیر لیوانی شیاری

تاریخ انتشار: 2018

ژانر. دسته:گذرگاه طاقدار

یک بازی ریتم موزیکال که در آن شما باید کلیدهای خاصی را برای ریتم صدای موسیقی فشار دهید. این پروژه دارای گرافیک مینیمالیستی مبتنی بر پیکسل با جلوه‌های نئونی بسیاری است که در زمان موسیقی ظاهر می‌شوند. این بازی دارای 36 آهنگ اصلی در ژانرهای مختلف موسیقی (از موسیقی پاپ گرفته تا آهنگسازی راک) است.

گیم پلی بازی به شرح زیر است - ما یک نقطه روشن داریم که در طول یک مسیر مشخص در فضا پرواز می کند. در این مسیر، نقاط دیگری وجود دارد که نشان دهنده فشار دادن یک کلید خاص است. تمام اکشن ها با یک موسیقی خاص انجام می شود و مهمترین چیز در اینجا تنظیم ریتم آن است. این بازی دارای دو حالت است - برای یک دست و برای دو دست. حالت دوم به طور قابل توجهی دشوارتر است. جزء بصری سطوح را می توان سفارشی کرد.

فقط اشکال و ضربه

تاریخ انتشار: 2018

ژانر. دسته:مستقل

یک بازی موزیکال با عناصر جهنم گلوله، ساخته شده در سبک مینیمال و ساخته شده بر روی ریتم. شما مکعبی را کنترل می کنید که باید از سطوح مختلف عبور کند و همه این کارها را با ریتم موسیقی که در آن به صدا در می آید انجام دهید. این لحظه.

عبور سطوح به شرح زیر است - اشیاء هندسی مختلف به سمت شما پرواز می کنند و شما با پیروی از ریتم باید حرکات صاف و تیز انجام دهید و از حملات طفره بروید. به طور دوره ای، مینی باس ها در سطوحی وجود دارند که نیاز به استراتژی خاصی دارند. مرگ در اینجا بازیکن را به منو نمی اندازد، بلکه نوعی بازگشت برای یک بخش کوتاه به عقب است.

الکترونوردان

تاریخ انتشار: 2018

ژانر. دسته:شبیه ساز

بازی موسیقی که یک شبیه ساز معمولی دی جی است و برای عینک های واقعیت مجازی طراحی شده است (بازی بدون آن امکان پذیر است). وظیفه پخش کننده این است که ترکیبات مختلف موسیقی را میکس کند و جالبترین مهمانی مجازی دی جی را ترتیب دهد.

بازی دارای انیمیشن خوب، جلوه های ویژه عالی و انتخاب بزرگابزارهای مختلفی که به شما امکان می دهد آهنگ ها را با افزودن جلوه های صوتی مختلف و غیره تغییر دهید. رابط کاربری بصری است و برای راحتی مبتدیان یک آموزش کوچک وجود دارد که با این حال، پتانسیل کامل ابزارهای پیشنهادی را نشان نمی دهد.

در این مقاله به سوالات زیر می پردازیم:

نحوه افزایش سرعت هنگام نواختن گیتار

در عین حال کیفیت و خلوص صدا را از دست ندهید.

اگر پیشرفت کند باشد چه باید کرد

چگونه هنگام نواختن تکنوازی گیتار با سرعت بالا به کمال برسیم؟ بسیاری از گیتاریست ها این سوال را از خود می پرسند. به خصوص اگر پیشرفت را احساس نکنند، یا نسبتاً کند پیش می رود.

بنابراین چگونه یاد می گیرید که چگونه تکنوازی سریع و قطعات سریع را روی گیتار بنوازید. پاسخ ممکن است خیلی ساده به نظر برسد، اما این است:

آهسته بازی کن!

و نه فقط آهسته، بلکه آنقدر آهسته که کار به آرامی و بدون تردید به صدا درآمد. صدای تولید شده توسط گیتاریست باید واضح و با کیفیت باشد. اگر صدای تولید شده لکه دار باشد و دارای توناژهای اضافی زیادی باشد، سرعت فایده ای ندارد. این امر به ویژه در هنگام نواختن گیتار الکتریک صادق است.

مترونوم را روی حداقل سرعت تنظیم کنید و از آنجا شروع کنید.

شما فکر می کنید که پیشرفت کاهش می یابد. هیچ چیز شبیه این نیست. بیشتر سرعت آهسته در ابتدای کار، زمانی که کار به طور کامل از هم جدا شود و گم شود، سریعتر به دست می آید.

چه زمانی مهارت یک گیتاریست بهبود می یابد؟

فقط زمانی که روی جنبه خاصی از بازی خود تمرکز کند.

بسیاری از گیتاریست‌های مبتدی (اکثریت قریب به اتفاق) فکر می‌کنند که اگر سعی کنند سریع‌تر بنوازند، در هنگام نواختن قطعات پرسرعت (و به طور کلی به عنوان یک نوازنده) سریع‌تر پیشرفت خواهند کرد.

این درست نیست. لطفاً توجه داشته باشید که اگر سعی کنید به سرعت بازی کنید، خطاها همیشه در همان مکان ظاهر می شوند. و مدت زیادی در این مکان می مانند.

چگونه می توان صدایی زیبا و واضح برای یک گیتاریست در پاساژهای سریع ایجاد کرد؟

یک راه خوب وجود دارد. آن را بگیرید و آن را کم نگه دارید. و هر قطعه موسیقی مثل این را به مدت دو هفته پخش کنید. و در چهارده روز دیگر از کیفیت و سرعت بازی خود خبر نخواهید داشت.

هنگام نواختن تکنوازی سریع، نباید گرم کردن و استراحت دست ها را فراموش کنید.

به خصوص اگر تازه شروع به بازی کرده اید و هنوز تمام قابلیت های بدن خود را به طور کامل نمی شناسید.

گرم کردن قبل از نواختن گیتار

به دستان خود استراحت دهید

اگر احساس می کنید که دستان شما خسته است، احساسات ناخوشایند یا حتی دردناک ظاهر شده است (این کار مطلقاً مجاز نیست). بدانید که دارید "بازپخش" می کنید. حتماً به دستان خود استراحت دهید تا زمانی که احساس کنید برای ادامه تمرین به طور معمول آماده هستید.

هنگام نواختن گیتار (مخصوصاً در پاساژهای تند) خیلی راحت می توان دستان خود را آنقدر زیاد کرد که می توانید چندین ماه بدون گیتار بمانید! این توصیه را نادیده نگیرید، به خصوص اگر یک گیتاریست مبتدی هستید.

در این مقاله کوتاه، نکات مهمی را برای کمک به شما در بهبود سرعت نواختن گیتار و وضوح صدا ارائه کرده ایم.

برای شما در یادگیری نواختن گیتار آرزوی بهترین ها را دارم.


      تاریخ انتشار: 12 اکتبر 2011

سریعتر!!! این کلمه، مانند یک فانوس دریایی در افق، بسیاری از گیتاریست های مشتاق را به حرکت در می آورد. به خصوص در مورد گیتار الکتریک. و جای تعجب نیست که پس از گوش دادن به صداهای ضبط شده استادانی مانند Yngwie Malmsteen و Joe Satriani، تقریباً همه کسانی که می توانند بین fender و ibanez تمایز قائل شوند، در آرزوی انجام همین کار - تکرار این هق هق های باورنکردنی و متن های شگفت انگیز می سوزند. . آیا شما یکی از آنها هستید؟ سپس به مجموعه ای از آموزش های اختصاص داده شده به یک موضوع خوش آمدید: "چگونه سریعتر بازی کنیم؟"

من می خواهم به این نکته اشاره کنم که بله - سرعت عامل اساسی تعیین کننده مهارت یک گیتاریست نیست. و اگر مثلاً همان ساتریانی و مالمستین را با هم مقایسه کنیم، مطمئناً مالمستین سریعتر بازی می کند. اما ملودیک‌تر، خوش‌نظم‌تر، پیچیده‌تر، حتی می‌توانم بگویم، البته ساتریانی. و بنابراین این درس‌ها برای کسانی نیست که نمی‌دانند حالت لیدیایی چه تفاوتی با حالت دوریان دارد، اما دوست دارند بدانند. این درس ها برای کسانی است که واقعا باید سرعت بازی خود را افزایش دهند اما نمی دانند از کجا شروع کنند.

و اول از همه باید گفت که روش های قابل توجهی برای نواختن گیتار الکتریک وجود دارد. هدف برخی از آنها به طور خاص افزایش سرعت بازی است. بیایید آنها را به ترتیب در نظر بگیریم.

سکته مغزی متناوب (انتخاب متناوب).چیزی که ما با آن شروع خواهیم کرد. اصل آن از نام مشخص است. این سکته مغزی است که در آن پلکتروم به طور مداوم جهت خود را تغییر می دهد. پایین - بالا - پایین - بالا. و علیرغم این واقعیت که تسلط بر این روش بسیار ساده است، دستیابی به تسلط در آن به طرز شیطانی دشوار است. یک ضربه متغیر خوب نیاز به همگام سازی خوب هر دو دست دارد - و سالها طول می کشد تا توسعه یابد.

لگاتو (لگاتو).منظورم از این کلمه یک تکنیک بازی است که در آن واسطه نقش کوچکی دارد و دست چپ تمام کارهای اصلی را انجام می دهد. در اینجا، همانطور که قبلاً فهمیدید، نیازی به همگام سازی خاصی نیست، و بنابراین ممکن است به نظر برسد که بازی لگاتو آسان تر از یک ضربه متناوب است. کاملاً درست نیست، زیرا legato نیاز به بی‌صدایی اضافی رشته‌ها دارد. و در حال حاضر از بین نیاز به این پارازیت و همگام سازی انتخاب می شود، هر کس برای خود تصمیم می گیرد که چه چیزی آسان تر است.

ضربه زدن.ضربه زدن توسط ادی ون هالن اختراع شد. بدون شک قبلاً از این تکنیک استفاده می شد، اما او بود که نقطه عطف جدیدی را در آن گشود. هنگام نواختن تپ، نوازنده گیتار با نوک انگشتان به گردن گیتار ضربه می زند (ضربه - ضربه) و در نتیجه صداها را خارج می کند.

جارو کردن.گاهی اوقات لازم است قطعه ای را که روی تخته فرت قرار دارد مطابق این اصل پخش کنید: "یک نت در هر سیم". بیشتر اوقات آرپژ است. اینجاست که جارو به کمک می آید. هنگام نواختن این تکنیک نوازندگی، مضراب سیم ها را به سمت بالا و پایین می لغزد و انگشتان دست چپ فرهای سمت راست را در زمان مناسب نیشگون می گیرند.

وسایل نقلیه اقتصادی (انتخاب اقتصادی). یک روش نسبتا نادر برای بازی، و احتمالاً به طور خاص برای بازی در سریع ترین زمان ممکن طراحی شده است. اصل تکنیک اقتصادی ترکیبی از یک جارو و یک ضربه متناوب است. برای توضیح دقیق تر، باید از عباراتی مانند ضربه های خارجی و داخلی استفاده کنم و هنوز در این مورد صحبت نکرده ایم. بنابراین در درس مربوطه به تکنیک اقتصادی باز می گردیم.

بنابراین. اولین مورد آنجا چه بود؟ آه بله! سکته مغزی متغیر همانطور که گفتم این یک تکنیک بازی است که در آن واسطه به طور مداوم جهت حرکت خود را تغییر می دهد. مثال خوباز آنچه می توان در یک ضربه متغیر به ارتفاعات دست یافت، ترکیب کریس ایمپلیتری است چیدن مرغ قرن هفدهمیاز آلبوم سمفونی جیغ 1996. اگر قبلا گوش نداده اید حتما گوش دهید. آیا هجوم پیک - این صدای متراکم و وزوز را احساس می کنید؟ هرگز در زندگی خود، به هیچ وجه، اعم از ضربه زدن، جارو زدن، لگاتو یا حتی یک تکنیک اقتصادی، به چنین صدایی دست پیدا نمی کنید.

هنگام تمرین stroke متغیر، چند نکته وجود دارد که باید در نظر داشته باشید.

اول از همه، همگام سازی دست زمان زیادی طول می کشد تا توسعه یابد. و هنوز هیچکس با در دست گرفتن گیتار برای یک ماه استاد نشده است. پس قبل از شروع کار را ترک نکنید. به نظر شما این است که هیچ پیشرفتی در فناوری وجود ندارد و کسی که در هر ثانیه بیست نت می دهد به احتمال زیاد استعداد این کار را دارد. نه! تمرین هم کردند. استیو وای تمرین کرد، جان پتروچی تمرین کرد. و آنها به این دلیل موفق شدند که تمرین کردند، نه به خاطر موهبت تاب دادن مثلث پلاستیکی از این طرف به طرف دیگر.

نکته دوم از اینجاست. شک و تردید خود را کنار بگذارید و تمرین هایی را که در درس بعدی داده می شود ادامه دهید. هرگز سریعتر از آنچه می توانید بازی نکنید. از این گذشته، تعمیر یک تکنیک ضعیف بسیار دشوارتر از انجام همه کارها از همان ابتدا است. البته، شما باید با سرعت های مختلف بازی کنید، اما آنها نباید از محدودیت ها فراتر بروند.

ثالثاً، نواختن با صدای تمیز را با نواختن روی اعوجاج متناوب کنید. اولین مورد این است که شما واقعاً از کاری که دستانتان انجام می دهند آگاه باشید. دوم این است که یاد بگیرید چگونه صداهای غیر ضروری را خفه کنید.

و چون در مورد پارازیت صحبت می کنیم، آن را به عنوان نکته چهارم قرار می دهیم. این یکی از مهمترین جنبه های بازی stroke متغیر است. بله، اتفاقا، و به طور کلی نواختن گیتار الکتریک. شما باید رشته ها را با دست راست و چپ قطع کنید. سمت راست با لبه کف دست نزدیک پل قرار دارد و همه چیز زیر سیمی را که در حال حاضر صدا می دهد خفه می کند. و سمت چپ - با سمت داخلی فالانکس انگشت اشاره، هر چیزی را که بالاتر است سرکوب می کند. با گذشت زمان، لال شدن برای شما کاملاً طبیعی خواهد شد و حتی به آنچه واقعاً انجام می دهید فکر نمی کنید.

پنجم، تمام تمرینات باید تحت مترونوم انجام شود. به هیچ وجه به خود اجازه ندهید که آرامش داشته باشید و از استفاده از آن خودداری کنید. فقط با کمک مترونوم می توانید سرعت خود را کنترل کنید و ریتم را توسعه دهید. از این گذشته، بسیاری از گیتاریست ها می توانند بسیار سریع بنوازند، اما قادر به نواختن یک ملودی ساده روی درام نیستند. تقریباً هیچ گروهی به آنها نیاز ندارد.

ششم، سعی کنید اقتصادی بازی کنید. انگشتان خود را تا حد امکان نزدیک به گردن نگه دارید، دامنه حرکت پیک را کنترل کنید. همه اینها در نهایت روی سرعت تأثیر می گذارد.

و آخرین نکته، مهم نیست که چقدر عجیب به نظر می رسد - فقط با یک ضربه متغیر بازی کنید. واقعیت این است که من می دانم که برای بسیاری (و من یکی از آنها بودم) در ابتدا بسیار دشوار است که به این ایده عادت کنند که پس از یک نزول، یک حرکت صعودی لزوماً باید دنبال شود و بالعکس. از این گذشته ، هنگام پخش ملودی های کوتاه آهسته (یعنی آنها توسط مبتدیان پخش می شوند) اگر نت اول قرار داشته باشد ، مثلاً در فرت پنجم سیم سوم ، پخش کردن آنها بسیار ساده تر است - پایین تا پایین - بالا. و دومی در فرت هفتم دوم. تسلیم این آرزو نشوید و مطمئن باشید که خیلی زود از بین خواهد رفت.

خوب، برای یک درس کافی است، سعی کنید هر چیزی را که در اینجا در مورد آن صحبت کردم هضم کنید. در درس بعدی، ضربات بیرونی و درونی را تجزیه و تحلیل می کنیم و مستقیماً به تمرینات می رویم.

یادگیری نواختن گیتار نیمی از کار است. برای اینکه بتوانید استادانه یک ساز زهی بنوازید، به استعداد واقعی و تمرین مداوم نیاز دارید.

و برخی در این تجارت آنقدر موفق بوده اند که نتایج واقعاً خارق العاده ای از خود نشان داده اند. دقیقا چه کسی می تواند عنوان سریع ترین گیتاریست جهان را به خود اختصاص دهد؟

سریعترین ترکیب - "پرواز زنبور عسل"

آهنگ معروف "پرواز زنبور عسل" فقط توسط تنبل ها شنیده نشد. میان‌آهنگ ارکسترال توسط آهنگساز مشهور روسی نیکلای ریمسکی-کورساکوف به‌ویژه برای اپرای «داستان تزار سالتان» در سال‌های 1899-1900 نوشته شد.

"پرواز زنبور عسل" از اپرای نیکلای ریمسکی-کورساکوف "داستان تزار سالتان"

اگر اپرا را با دقت مطالعه کنید، اصلاً عبارت "پرواز زنبور عسل" در آنجا یافت نمی شود. با این حال، این نام به شدت بر روی موسیقی قلاب شد. نوازندگان می گویند که این اثر با اجرای فوق العاده سریع متمایز می شود. و وظیفه اصلی هنرمند این است که با سرعت زیاد بازی کند. و تعجبی ندارد که گیتاریست‌ها برای توسعه مهارت‌های خود برای نواختن این آهنگ خاص تمرین می‌کنند. و این است که چه کسی به ویژه در اعدام سرآمد است.

سریعترین گیتاریست روسیه

ویکتور زینچوک، نوازنده روسی، در سال 2002 وارد کتاب رکوردهای گینس شد. او اولین کسی بود که عنوان سریعترین گیتاریست جهان را دریافت کرد. رکورد سرعت او در ساز زهی 20 نت در ثانیه است. و او چنین نتیجه‌ای را در سال 2001 نشان داد و دقیقاً در 24 ثانیه قسمت میانی "Flight of the Bumblebee" را اجرا کرد. سرعت بازی او به طور متوسط ​​270 صدا در دقیقه است.

ویکتور زینچوک، نوازنده ویرتوز، که به عنوان آهنگساز و تنظیم کننده نیز فعالیت می کند، تعدادی رگالیا دارد. او برنده جشنواره‌ها و مسابقات بین‌المللی است، عناوین معتبر گیتار طلایی روسیه و هنرمند ارجمند روسیه را دریافت کرده است، او در قلک خود دارای حکم "خدمت به هنر" است. و این همه ماجرا نیست. او همچنین استاد افتخاری و دانشیار آکادمی بین المللی علوم جمهوری سن مارینو است.

اتفاقاً کار این نوازنده را نمی توان به سبک یا ژانر خاصی نسبت داد. او جهت های مختلفی می نوازد - از فیوژن تا هارد راک. علاوه بر این، انواع تکنیک ها و سازهای نوازندگی را با هم ترکیب می کند.

مجموعه بازی های این آهنگساز واقعا چشمگیر است. او حدود سه دوجین ساز زهی کمیاب دارد. او تقریباً همه چیز را از تورهای مختلف آورد. این یک گیتار چوب جامد بولیوی، یک چنگ سلتیک، یک زیتر و یک بوزوکی ایرلندی است. و رهبران بازار جهانی آلات موسیقی یعنی شرکت آمریکایی فندر و ایبانس ژاپنی هر ساله بهترین گیتارها و تجهیزات گیتار خود را به ویکتور زینچوک تقدیم می کنند. چنین هدایایی به عنوان نشانه ای از شناسایی بین المللی استعداد او به او تحویل داده می شود.

"پرواز زنبور عسل" اثر ویکتور زینچوک، گیتاریست برجسته

شایان ذکر است که ویکتور زینچوک تنها با 9 انگشت بازی می کند، نه هر ده. این نوازنده یک انگشت کوچک غیر کار در دست راست خود دارد. این هنرمند هنگام بازی فوتبال انگشت خود را شکست. با این حال این آهنگساز دست های ارزشمند خود را به مبلغ 500 هزار دلار نزد یک شرکت بیمه بیمه کرد.

سریعترین گیتاریست نواختن سازها را با نواختن فوتبال ترکیب می کند. این هنرمند با وجود انگشت آسیب دیده، برای تیمی از ستاره های تجارت نمایش بازی می کند. و ورود خود به کتاب رکوردهای بین المللی گینس را "ناز و نوازش" و "شماره سیرک" ارزیابی می کند. او بارها در مصاحبه های خود این را بیان کرده است. به گفته خودش این رکورد را به شوخی ثبت کرده و آن را جدی نمی گیرد.

سریع ترین گیتاریست

با این حال، یک گیتاریست مجلل دیگر وجود دارد که آماده است وارد یک مبارزه عادلانه با ویکتور زینچوک شود. تیاگو دلا وگا، نوازنده برزیلی، رکورد دیگری را ثبت کرد و خودش آن را شکست. این به لطف همت و پشتکار گیتاریست اتفاق افتاد. بنابراین تیاگو حتی در جوانی به یک رهبر تبدیل شد و در کتاب رکوردهای گینس ثبت شد.


تیاگو دلا ویگا در ریو گرانده دو سول برزیل متولد شد. و مرد جوان در اوایل کودکی به موسیقی علاقه مند شد. در سن پنج سالگی نواختن گیتار را آموخت. با گذشت زمان، تیاگو متوجه شد که اشتیاق به گیتار الکتریک به آرامی در شور و اشتیاق جاری می شود. بنابراین، آلات موسیقی بیشتر و بیشتر مورد توجه قرار گرفت.

گیتاریست چند ساعت در روز شروع به نواختن تار کرد. و پس از مدت کوتاهی به سرعت خارق العاده ای در اجرا دست یافت. او توانایی ها و قابلیت های خود را در گروه های AfterDark و Fermatha به نمایش گذاشت.

تیاگو دلا وگا - سریعترین گیتاریست در حال نواختن "Flight of the Bumblebee"

و قبلاً در سال 2008 ، تیاگو "Flight of the Bumblebee" را با سرعتی بی سابقه - 320 صدا در دقیقه پخش کرد. چند سال بعد این رکورد توسط جان تیلور آمریکایی شکسته شد. او «پرواز زنبور عسل» را با 600 صدا در دقیقه اجرا کرد. در سال 2011، این نوازنده رکورد خود و جدید را شکست و همان آهنگ را با سرعت 750 صدا در دقیقه نواخت. بلافاصله پس از آن، تیاگو به عنوان مجرب ترین گیتاریست جهان در کتاب رکوردهای گینس ثبت شد. اما استاد به همین جا بسنده نمی کند. او همچنان به بهبود بازی و حفظ عنوان معتبر ادامه می دهد.

به هر حال، اکنون تیاگو به سراسر جهان سفر می کند و سمینارهای ویژه ای را برای همکارانش برگزار می کند. او در درس های خود یک گیتار هفت سیم می نوازد که دارای 24 فرت است و مجهز به ترمولوی فلوید رز، حرکت Andrellis TDV است.

سریع ترین گیتاریست دنیا

با این حال، تیاگو بسیار عقب مانده بود، با این حال، رکورد جدید هنوز به طور رسمی ثبت نشده است. اگر برزیلی بتواند 24 نت در ثانیه بزند، سرگئی پوتیاتوف اوکراینی بر 30 نت در ثانیه تسلط داشت.

ابتدا یک اهل دونتسک توانست 27 نت در ثانیه بنوازد و کمی بعد از خودش پیشی گرفت و در کمتر از 10 ثانیه 300 نت را روی گیتار الکتریک اجرا کرد. بلافاصله پس از نشان دادن توانایی های خود ، به سرگئی گواهی اعطا شد که قهرمانی مطلق او در اوکراین را تأیید می کند. مصاحبه با سریعترین گیتاریست اوکراینی

اکنون رکورد سرگئی پوتیاتوف به طور رسمی ثبت نشده است ، اما این نوازنده می خواهد به هر طریقی وارد کتاب رکوردهای گینس شود. ضمناً او قبلاً در آنجا درخواست داده و منتظر بازدید کمیسیون است. در این بین، او هر یک از اجراهای خود را با نمایش یک بازی فوق العاده روی گیتار به پایان می رساند.

موفقیت‌های گیتاریست‌ها را فقط می‌توان حسادت کرد، تمام رکوردهایی که باقی مانده‌اند تا در کتاب رکوردها ثبت شوند. در مقاله بعدی ما، می توانید در مورد گران ترین گیتارهای جهان بخوانید، زیرا بدون ساز فقط یک فرد با توانایی های موسیقی است، اما با یک گیتار - یک نوازنده.
در کانال ما در Yandex.Zen مشترک شوید

چگونه سرعت نواختن گیتار را افزایش دهیم؟ چگونه سریع گیتار الکتریک بزنیم؟اغلب دانش آموزان در این مورد از معلمان می پرسند. تعداد زیادی از افراد در درس اول علاقه مند نیستند، یا چقدر زیبا است "با یک ساز بخوان". اکثریت قریب به اتفاق نوازندگان مبتدی و با تجربه گیتاریست به معنای واقعی کلمه از افزایش سرعت نواختن خوشحال هستند. یکی مثل جو ساتریانی می‌خواهد لگاتو بریزد، یک نفر مثل پل گیلبرت رویای خط‌نویسی متن‌هایی را با یک ضربه متغیر می‌بیند، و کسی می‌خوابد و استاد عروسک‌های مورد علاقه‌اش را می‌بیند که در حالت چکش به پایین ضربه می‌زند.

برای اینکه در نهایت i's را نقطه گذاری کنم، تصمیم گرفتم این مقاله را بنویسم که در آن چندین روش برای افزایش سرعت نواختن گیتار الکتریک توضیح داده شده است که من در فرآیند آموزشی. می خواهم فوراً متذکر شوم که این مقاله به مشکلات فنی که به گیتاریست اجازه نمی دهد سرعت مورد نظر را بپیماید (خم شدن اضافی در مچ دست ، جدا شدن بیش از حد انگشتان ، دامنه ناکافی پیک و غیره) اشاره نمی کند. پارامترهای فوق بدون شک مهم هستند، اما آموزش های ویدئویی به جای توضیحات متنی برای توضیح آنها مناسب تر است. در این مقاله توسعه سرعت نواختن گیتار از نظر روش شناسی مورد توجه قرار خواهد گرفت و مشکلات فنی به صورت پیش فرض حل شده در نظر گرفته شده است. ما در مورد روش های جهانی صحبت خواهیم کرد که استفاده از آنها می تواند به رسیدن به سرعت مطلوب اجرای قطعات مختلف موسیقی کمک کند، که می تواند تکنیک های فردی، اتود ترکیبی یا بخشی گیتار از یک قطعه موسیقی واقعی باشد. استفاده از تکنیک ها در هر صورت موثر خواهد بود.

در فرآیند آموزشی استفاده می کنم 3 راه برای افزایش سرعت نواختن گیتار:

هر کدام از آنها ویژگی های خاص خود را دارند و در موقعیت های مختلف تأثیر متفاوتی دارند. این روش ها در قالب الگوریتم های رسمی گام به گام ارائه شده اند که در توصیف آن چندین مفهوم اساسی ظاهر می شود. برای حذف تفسیرهای مبهم احتمالی، توصیه می کنم با تعاریف آنها آشنا شوید. پس چگونه گیتار الکتریک را سریع می نوازید؟

پارامترهای الگوریتم (تعریف)

اساس- یک قطعه موسیقی به عنوان مبنایی برای اعمال روش افزایش سرعت فعلی پذیرفته شده است. مفهوم "پایه" بسته به وظایف، سطح نوازنده، قسمت گیتار و روش مورد استفاده متفاوت است. به عنوان مثال، اگر یک گیتاریست یک قطعه ریتم را سرعت بخشد، ممکن است اساس آن قطعه ای از یک ریف گیتار باشد. اگر لازم است مقیاس صعودی را با یک ضربه متغیر پراکنده کنید، کاملاً منطقی است که با در نظر گرفتن سطح نوازندگی نوازنده، جعبه مربوطه یا بخشی از جعبه را به عنوان پایه قرار دهید.

سرعت واقعی- سرعتی که در آن یک گیتاریست قادر است حداقل 3 بار متوالی به طور کامل پایه را بنوازد. زیر بازی کاملبه عنوان تحقق همزمان و مستمر تعدادی از اصول لازم برای یک مبنای خاص درک می شود. در برخی موارد، بلات مجاز است، اما فقط به شرطی که غیر سیستماتیک باشد. اگر خطا ماهیت جانبدارانه ای داشته باشد، ارتباط سرعت باید زیر سوال رود. لیست کاملی از اصول نواختن گیتار الکتریک در شرح داده شده است مقاله مربوطه.

سرعت اولیه- سرعتی که لازم است چرخه بعدی اعمال روش را شروع کنید. در همان چرخه اول، این نرخ، به عنوان یک قاعده، یک مقدار نسبی به عنوان درصدی از نرخ فعلی است، اما، بعدا، برای راحتی، می تواند یک مقدار مطلق به دست آورد.

پیش رفتنتغییر در مقادیر متغیرهای الگوریتم است که پس از تحقق شرط لازم انجام می شود ( شرایط پیشرفت).

سرعت هدف- سرعت، که در نتیجه به کارگیری روش، باید مرتبط باشد.

اکنون، مسلح به تعاریف، می توانیم هر روش را به طور جداگانه در نظر بگیریم.

روش خط افزایش سرعت بازی

متداول ترین روش مورد استفاده در طول دوره آموزشی. معنای آن در افزایش تدریجی نرخ جاری با حفظ یکپارچگی پایه نهفته است. به طور رسمی، روش را می توان به صورت زیر نشان داد:

اساس:قطعه کامل
سرعت اولیه: 70-80 درصد از سرعت فعلی
شرایط پیشرفت:
پیش رفتن:سرعت را 5 ضربه در دقیقه افزایش دهید

در واقع تقریباً تمامی نوازندگان گیتار از روش خطی استفاده می کنند. اصل بسیار ساده است: فقط زمانی سرعت را افزایش دهید که پایه حداقل 3 بار پشت سر هم به طور کامل پخش شود. الگوریتم تا رسیدن به سرعت هدف ادامه می یابد. در هنگام استفاده از این روش، شایان ذکر است که چند کلمه در مورد سرعت اولیه صحبت کنید. از آنجایی که بعید است بدون استفاده از گرم کردن اولیه به 100٪ سرعت فعلی برسد، مقدار پایین تر سرعت اولیه است.

به عنوان مثال، اگر دیروز، پس از چند ساعت تمرین، یک گیتاریست توانست قطعه ششم را در مقیاس A مینور با سرعت 120 ضربه در دقیقه حداقل 3 بار متوالی اجرا کند، در واقع در آن لحظه. این تمپو برای او مرتبط بود. اما روز بعد، در دقایق ابتدایی بازی، نقطه عطفی که زودتر انجام شد، ممکن است تقریباً دست نیافتنی به نظر برسد و برای نزدیک شدن مجدد به آن، هم تمرینات گرم کردن و هم تمرین خود پاساژ لازم است. این نوع فاکتور است که در الگوریتم در نظر گرفته می شود.

روش افزایشی افزایش سرعت

دامنه این روش عبارت های متوسط ​​و طولانی است. برخلاف روش خطی، که در آن پیشرفت شامل افزایش تدریجی سرعت اولیه با یک مبنای ثابت است، روش افزایشی پیشنهاد می‌کند که سرعت اولیه را ثابت کند. در این مورد، به پایه یک مقدار متغیر داده می شود، زیرا افزایش آن است که پیشرفت خواهد بود. به نوبه خود شرایط پیشرفت روش خطی و افزایشی کاملاً یکسان است.

اساس:بخشی از یک قطعه
سرعت اولیه:سرعت فعلی 100٪
شرایط پیشرفت:پایه را 3 بار متوالی کاملاً بازی کنید
پیش رفتن:افزایش پایه

بیایید کاربرد این روش را در مثال همان گذر ششم صعودی در مقیاس A-minor در نظر بگیریم. فرض کنید سرعت واقعی گیتاریست نسبت به یک قطعه کامل 100 bpm (برای 31 نت) باشد. اما اگر فقط 7 نت اول از متن خارج شوند، سرعت واقعی نسبت به آنها بالاتر خواهد بود - برای مثال 140 bpm. بنابراین، در اعمال روش افزایشی، مقدار 140 bpm یک سرعت اولیه ثابت خواهد بود. سپس در صورت احراز شرط پیشرفت، 6 نت دیگر به پایه اضافه می شود. در مجموع، شما باید 13 نت از 31 را حداقل 3 بار پشت سر هم به طور کامل اجرا کنید. علاوه بر این، الگوریتم باید تا زمانی انجام شود که پایه به حالت 100٪ خود برسد (31 یادداشت).

می خواهم توجه داشته باشم که من شخصاً سعی می کنم اساس را به گونه ای بسازم که اولین و آخرین نت های پایه روی کلیک مترونوم بیفتند ، زیرا در این حالت قطعه برای پخش و تجزیه و تحلیل راحت تر خواهد بود. در این مثال، نتیجه استفاده از روش افزودنی افزایش سرعت واقعی بازی در مقیاس A مینور در قالب پاساژ ششم از 100 به 140 bpm خواهد بود که به خودی خود نتیجه بسیار خوبی است.

روش هرمی توسعه سرعت

یکی از ویژگی های متمایز روش هرمی شرایط پیشرفت است. اگر در روش‌های خطی و افزایشی، پیشرفت فقط زمانی مجاز است که پایه حداقل 3 بار متوالی به طور ایده‌آل اجرا شود، پیشرفت در روش هرمی عملاً ربطی به کیفیت اجرا ندارد. اساس در این مورد دوباره قطعه کامل است، پیشرفت افزایش گام به گام سرعت 30 ضربان در دقیقه (چرخه فرد) و کاهش 15 ضربه در دقیقه (چرخه زوج) است، و شرط پیشرفت به مدت 2-3 دقیقه به عنوان پایه بازی می شود. .

اساس:قطعه کامل
سرعت اولیه: 60-70 درصد از سرعت فعلی
شرایط پیشرفت:با هر تغییر سرعت، 2 تا 3 دقیقه پایه را بازی کنید
پیش رفتن: 30 ضربه در دقیقه بالا (چرخه فرد)، 15 ضربه در دقیقه پایین (چرخه زوج)

استفاده از این روش، به عنوان یک قاعده، تنها در صورتی توجیه می شود که استفاده از روش های خطی یا واقعی منجر به افزایش نرخ واقعی متوقف شود. با توجه به تجربه من، می توانم بگویم که چنین موقعیت هایی تا زمانی که سرعت به 10-12 نت در ثانیه نرسد (برای مقایسه، 12 نت در ثانیه شش تا با سرعت 120 bpm، کوارتول ها با سرعت 180 bpm یا سه گانه در سرعت است) ایجاد نمی شود. سرعت 240 bpm). به نوبه خود، احتمال دستیابی به چنین نرخ در حضور هر گونه جدی است مشکلات فنیبه اندازه ی کافی کوچک. بنابراین، می‌توان نتیجه گرفت که تنها گیتاریست‌هایی با تجربه و مهارت‌های فنی خاص می‌توانند از روش هرمی استفاده کنند.

هدف از روش هرمی آشنایی عضلات گیتاریست با کار در حالت است. سرعت های بالا. در جریان "سالی" با سرعتی ظالمانه، نوعی تقلید از یک موقعیت "مبارزه" واقعی وجود دارد. دست ها با بارهای سنگین آشنا می شوند، اطلاعات دریافتی به حافظه عضلانی دوخته می شود و زمانی که گیتاریست در نتیجه چنین "تمرین هایی" به سرعت قبلی خود بازگردد و سعی کند روش های خطی یا افزودنی را اعمال کند، پیشرفت در نهایت از بین می رود. زمین و سرعت فعلی دوباره شروع می شود.

بیایید به مثال قبلی از قسمت ششم صعودی در مقیاس A minor برگردیم. فرض کنید یک گیتاریست در 120 ضربه در دقیقه گیر کرده است و نمی تواند با دو روش اول از آن عبور کند. اگر سرعت واقعی آن برای یک پایه معین 120 ضربه در دقیقه باشد، سرعت اولیه باید تقریباً 80 ضربه در دقیقه باشد و در این تمپو است که پایه باید 2-3 دقیقه پخش شود. سپس باید همین کار را با سرعت 80+30=110 bpm و سپس با سرعت 110-15=95 bpm انجام دهید. و به همین ترتیب: 125، 110، 140، 125، 155، 140، 170... پس از چنین مراحلی، سرعت فعلی می تواند از 120 bpm به 140 یا حتی بیشتر بپرد.

نتیجه

البته استفاده از روش های خطی و افزایشی فقط باید در صورت وجود خودکنترلی عینی صورت گیرد که بدون جلسات ضبط منظم نمی توان آن را انجام داد. در حالت ایده‌آل، هر نقطه عطفی که با سرعت 10 تا 15 ضربه در دقیقه گرفته می‌شود باید با تثبیت نتیجه زیر کلیک مترونوم در ویرایشگر صوتی همراه باشد و سپس با تجزیه و تحلیل دقیق تولید صدای شما (از جمله استفاده از عملکرد پخش آهسته) همراه شود. استفاده از روش هرمی نیازی به چنین تحلیلی ندارد، زیرا هدف اصلی آن تمرین "دوهای طولانی" با سرعتی فراتر از محدودیت های روی گیتار است. با این حال، در این مورد، لازم است کنترل بر احساساتی که در طول بازی ایجاد می شود، تقویت شود، سعی کنید از گیره ها و ولتاژهای اضافه خودداری کنید، که با تلاش زیاد، می تواند شوخی بی رحمانه ای را با گیتاریست انجام دهد.

از آنجایی که همه افراد دارای سطوح مختلف مهارت در ساز، ویژگی های مختلف، نقاط قوت متفاوت و طرف های ضعیفانتخاب روش های مورد استفاده باید بر اساس مورد به مورد انجام شود. همانطور که تمرین نشان می دهد، در مراحل مختلف توصیه می شود یک قطعه موسیقی را پراکنده کنید روش های مختلف. در غیر این صورت، ممکن است مدت زمان بیشتری طول بکشد تا نرخ واقعی افزایش یابد. باز هم، گیتاریست هایی که بدون کمک معلم از این روش ها استفاده می کنند، محکوم به حل مستقل تمام مشکلات فنی هستند که می تواند روند افزایش سرعت واقعی را به میزان قابل توجهی کند کند و بر این اساس سرعت نواختن گیتار را افزایش دهد. من فقط می توانم صمیمانه برای چنین افرادی آرزوی موفقیت و صبر داشته باشم و همچنین به شما اطمینان دهم که اگر میل بزرگ و صمیمانه ای برای توسعه سرعت نواختن گیتار وجود داشته باشد ، قطعاً همه چیز درست می شود!