역할별로 아스팔트에서 코끼리를 재생합니다. 아스팔트 위의 코끼리. Kachalov의 이름을 딴 볼쇼이 드라마 극장이 카잔으로 돌아옵니다. 그리고 그들은 러시아인의 마음을 사로 잡고 소치의 문화 층에 흔적을 남긴 연극 "황금 코끼리"를 가져옵니다. 다음은 내가 본 방법입니다.


2016년 3월

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이 마법 같은 이야기 중 일부는 아주 오래 전에 쓰여졌습니다. 과장 없이 약 40년(그 이상은 아니지만) 전이라고 가정해 보겠습니다. 아직 어리고 지능이 낮은 어느 날 운명은 그들의 작가를 그리보에도프 운하를 가로질러 던져진 사자의 다리 옆에 몇 그루의 나무와 덤불이 있는 작은 정원으로 던졌습니다.

오, 멋진 시간이었습니다! 그 때 사람들은 돈을 벌기 위해가 아니라 삶을 즐기기 위해 살았습니다. 운하를 따라 크고 매우 아름다운 포플러와 배와 배가 뒤집혀 있었고 제방은 세계에서 가장 아름다운 검은 색면 포장 돌로 포장되었습니다. . 무엇보다도 정원에서 멀지 않은 제방을 따라 36번가의 레일이 거의 항상 비어 있는 트램이 있었는데, 그 역시 그렇게 도시를 돌아다녔던 것 같다.

이 놀라운 오아시스는 저자의 상상력에 깊은 인상을 주어 가능한 한 오래 머물기로 결정했습니다. 그는 근처에 친구와 지인을 사귀었고 일반적으로 가능한 한 자주 여기를 방문하려고했지만 완전히 이해하지 못했습니다. 여기에 거부할 수 없이 끌린다. 마침내 그는 한 가지 매우 중요한 발견을 했습니다. 위에서 설명한 정원의 벤치 중 하나에서 때로는 주로 마법적인 내용의 작은 이야기를 구성하는 것이 가능하다는 것이 밝혀졌습니다.

그 이전 시대에 작곡된 곡은 정확히 5곡이었습니다.



그런 다음 모든 것이 바뀌 었습니다. 낭만주의 장소는 모든 곳에서 실용주의자로 대체되었습니다. 그들은 한 세대 이상의 Petersburgers가 걷고 운전했던 가장 튼튼한 보석을 도시 주위에 커다란 회색 팬케이크를 굴린 것처럼 평범한 아스팔트로 대체했습니다. 도보 불필요, 상식의 기준으로 트램. 어떤 이유에서인지 대부분의 오래된 포플러가 잘렸습니다. 그들을 방해하는 보트와 보트는 운하에서 제거되었습니다. 그리고 아늑한 정원 자리에 아주 오래 전에 한 번 여기에 서 있던 아주 평범한 집을 쌓았습니다. (사실, 지금도 그의 안뜰에 들어가 보면 예전의 나무에서 보존된 두세 그루의 나무와 기적적으로 살아남은 몇 그루의 덤불을 볼 수 있다.) 실용주의자들에 의한 파괴의 결과로 도시의 삶은 지루해졌다. .

다음 세대의 Petersburgers는 그것을 바꾸고 싶어할 것입니다. 그들은 강하고 면이 있는 멋진 포석을 제자리로 되돌릴 것입니다. 운하 제방을 따라 낭만적 인 보트와 보트가 배치됩니다. 그는 오래된 불필요한 36번 트램을 가동하고 사라진 나무 대신 새 나무를 심을 것입니다. 작성자가 저장한 도면에 따라 정상적인 생활을 회복할 수 있습니다. 전래 동화, 시간이 지남에 따라 몇 가지가 더 추가되었지만 불편한 시대에 이미 작성되었습니다.

우리는 과거의 이 마법 같은 이야기 중 하나를 여러분의 관심을 끌고자 합니다.

안드레이 진척

겨울도, 가을도, 봄도, 여름도 아닌, 하늘이 온통 잿빛으로, 영원히 끝나지 않을 것 같던 그 때, 그것이 끝난다 해도 그런 일은 그 뒤에 오십시오.

오래된 집이 있었습니다. 어두운 마당 우물이 있었다. 마당에서 부서지는 수리가 진행 중이었습니다. 무거운 롤러가 뜨거운 아스팔트 위에서 포효와 함께 앞뒤로 으르렁거렸습니다.

리노베이션에 지친 작은 예술가가 집에 살았습니다. 그리고 어느 날 ... 그가 거울을 가져 와서 차가운 태양 광선을 포착하고 창문 아래에 토끼를 그렸습니다. 그림자가있는 포장 도로 - 큰 코끼리. 그는 그를보고 미소를 지었습니다. 코끼리는 네 다리를 옆으로 벌리고 누워 있었고 무언가를 꿈꾸는 것 같았습니다.

그런 다음, 디젤 연료를 코로 들이키고 뱉으면서 스케이트장은 코끼리에게 다가가 거대한 철제 드럼에 감았습니다. 그리고 Elephant는 드럼을 앞뒤로 탔고 스케이트장은 포장 도로에 큰 햇볕이 잘 드는 Elephants를 인쇄하기 시작했습니다.

코끼리는 형제처럼 서로 비슷하지만 동시에 조금 다릅니다 (이 도시의 아스팔트는 무작위로 깔려 있음). 그래서 그들 중 하나는 뚱뚱하고 다른 하나는 가늘고 세 번째는 짧고 네 번째는 꼬리가 나쁘고 다섯 번째, 여섯 번째, 열 번째는 꽤 괜찮아 보였고 열한 번째-가장 작은-솔직히 하찮은 인상을 받았습니다. . 열두 번째는 다른 사람들보다 덜 운이 좋았습니다. 그는 귀가 완전히 없었습니다.

그리고 그 당시 운전자는 사랑받지 못하는 링크의 바퀴를 돌리고 유독 한 Belomor를 당기고 그의 이를 통해 쾌활한 노래를 중얼거렸습니다. 마침내 그는 부드럽게 굴러가는 아스팔트 대신에 악마가 무엇을 알게 되는지 알아차리고(아무것도 보이지 않습니다!) 스케이트장을 멈추고 코끼리에게 올라갔습니다. 코끼리는 뜨거운 아스팔트를 따라 여행하는 동안, 드럼에 너무 꽉 달라붙어서 떼어낼 방법이 없는 것 같았습니다.

"저 여기 있습니다, 노숙자 아이!" - 기계공이 말하며 타이어 아이언으로 코끼리를 골랐다. 그러나 드럼만 긁었습니다.

그런 다음 기계공은 호주머니에서 퍼프를 꺼내 사랑하는 아내가 저녁 식사를 위해 사서 코끼리 코 밑에 찔러 넣었습니다. 코끼리는 기뻐서 꼬리를 흔들었고, 기계공은 꼬리를 잡아 북에서 떼어냈습니다. 코끼리는 하늘을 날고 아스팔트에 떨어졌습니다. 그런 다음 그는 일어나서 몸을 흔들고 벽을 따라 헤매다가 자신이 타는 것이 허용되지 않는다는 사실에 만족하지 못했습니다.

운전사는 택시에 올라 후진을 하고 점심을 먹으러 갔습니다.

나머지 코끼리들은 세상에서 일어나는 모든 일의 주된 이유 중 하나인 호기심 때문에 외부의 도움 없이 아스팔트에서 스스로 일어섰습니다. 그리고 호기심에 그들은 도시 곳곳으로 흩어졌습니다. 모두가 자신을 위해 더 어두운 구석을 선택하고 일몰을 기다리기 시작했습니다. 이유없이 그는 우울한 태양이 그를 쉽게 다룰 수 있다고 두려워했습니다. 그냥 그의 눈을 사로 잡습니다!

코끼리는 밤에 거리로 나섰습니다. 사실, 저녁 동안 그들은 많이 퇴색했습니다. 결국 가장 어두운 구석을 밝혀야했지만 그럼에도 불구하고 꽤 예쁜 코끼리로 남아있었습니다.

등불이 들어왔습니다. 그리고 나서 한밤중이 되었을 때, 그리고 등불이 가장 필요한 바로 그 시간에 그들은 나갔다. 그리고 그 도시의 주민들은 평소와 같이 각자의 방식으로 맹세할 준비를 했습니다.

- 어두움! 하나는 인상을 찌푸릴 것입니다.

- 여기 불을 켰어! .. 랜턴이 하나도 없어! 다른 사람은 중얼거릴 것입니다.

- 어떻게 집에 갈 수 있나요? - 세 번째는 이때 한탄하고 집과 반대 방향으로 어둠 속을 헤매었을 것이다. 그러나 이번에는 문제가 없었습니다. 코끼리 중 하나가 길을 막았고 희미하게 깜박이는 불빛에서 뒤늦게 행인이 이상한 거리의 이름과 이상한 집 번호를 읽을 수 있었습니다. 그는 즉시 돌아섰고, 코끼리는 감사의 마음으로 조용히 뒤를 따랐다.

두 번째 코끼리는 배수관에 앉아 밤 이슬 방울이 차가운 표면에 모이는 것을 보았습니다.


세 번째는 둑에 기대어 어부들과 밤낚시의 즐거움에 대해 긴 대화를 나누기 시작했습니다.

네 번째는 동물원에 있는 형제들을 만나러 갔다.

다섯 번째, 여섯 번째, 열 번째는 도시를 돌아다녔습니다. 그리고 열한 번째는 청소부 식료품 저장실 근처의 출입구에서 평화롭게 코를 골았다. 열두 번째는 항상 그렇듯이 다른 사람들보다 운이 좋았습니다. 그는 두 명의 다투는 연인을 화해시켜야했습니다. 그런 다음 변덕스러운 아이들과 마찬가지로 밤새도록 도시를 돌아 다니며 다시는 다투거나 누군가가 그들을 화나게하지 않습니다.

여기, 지금 여기, 지금 거리에서, 이제 출입구에서, 심지어 집 지붕에서도 희미한 불빛이 번쩍였고, 그들로부터 햇살 좋은 코끼리가 도시 주위를 흔들고 있다는 것을 짐작할 수 있었습니다.

불신하는 마을 사람들은 이 사건에 대해 다양한 방식으로 반응했습니다. 기본적으로, 종종 그렇듯이 아무도 이해하지 못했습니다.

- 코끼리? 공원에서? 밤에?! 난 믿지 않아! 그리고 나는 당신의 말을 믿지 않습니다!

- 옥상에서? 봤다? 누구? 이대로? .. 너의 이 눈빛으로? 잠을 이동!

- 밤에? 코끼리? 집 번호를 강조 표시했습니까? 지갑을 확인하는 게 좋을 거야, 멍청아!

사건이 준비된 아침이 되자 서커스 공연가와 마술사 무리가 도시에서 활동하고 있다는 불길한 소문이 퍼졌습니다.

이 소문은 머시니스트의 가족에게도 전해졌다. 그는 한 무리의 악의적인 사람들이 그의 사랑받지 못하는 스케이트장을 집에서 훔쳤다는 소식을 전한 이웃 사람들에 의해 잠에서 깼습니다! (그것은 기계공의 사랑하는 아내가 창밖으로 즉시 확인했고, 물론 100% 거짓말로 판명되었습니다!)


아침까지 민병대 전체가 발을 딛었을뿐만 아니라 - 농담입니까? - 그리고 도시의 사냥 협회. 총으로. 그리고 - 말하기 무서운 - 네트워크!

그리고 그날 밤 도시에서는 단 한 건의 범죄도 저지르지 않았습니다! 어두운 구석에 숨어있는 강도의 눈앞에 반짝이는 산이 갑자기 자랐습니다. 강하고 두려움이없는 누군가가 강도가 시간에 혐오의 죽음의 시간에 도시의 거리를 방황했습니다. 그리고 그 발 아래에 감각이없고 길을 이해하지 못하고 강도는 끔찍한 만남의 장소에서 도망 쳤습니다.

아침에 야근에 지친 코끼리들이 도심의 광장에 모였을 때, 무관심한 아침에 아스팔트에 핥아졌다...

그러나 저녁에 그들은 다시 나타나 다시 거리를 헤매고 빛을 발하고 물건을 정리하고 지루한 졸린 시민들을 잠들지 못하게했습니다. 그리고 시민들 사이에서는 백야가 도시로 돌아왔다는 소문이 돌았다.

상트 페테르부르크 러시아 국립 공연 예술 연구소 (현재 국립 극장 예술 아카데미로 불림) 인형 극장 학부 (러시아 명예 예술가 Irina Kirillovna Laskari 과정)에서이 이야기의 리허설이 시작되었습니다-복원 보존된 동화 그림에 따라 도시에서 작업이 시작되었습니다!

Marata Street, 72(A. S. Pushkin의 이름을 딴 Central City Children's Library의 2번 지점)에 있는 St. Petersburg의 역사 문화 어린이 도서관에서 수년 동안 "우리 도시의 이야기"를 살고 있습니다. RGSI와 도서관(프로젝트 코디네이터 - Mira Lvovna VASIUKOVA, 도서관장)의 인형극 교수진의 마법 같은 공동 프로젝트.

프로젝트 관리자인 상트페테르부르크의 극작가 Andrey ZINCHUK는 다음과 같이 말합니다.

"아이들은 우리 도시에 대해 쓰여진 동화, 또는 그 도시에서 직접 태어난 동화에 옵니다. 왜냐하면 그들은 상트 페테르부르크의 살아 있고 비밀스럽고 마법 같은 불멸의 영혼이기 때문에 적어도 한 번 감동을줍니다. 왜 우리 도시를 진정으로 아름답고 특별하게 만드는지, 수십만 개의 다른 도시와 어떻게 다른지 이해할 수 있습니다.”

미래 공연 "ELEPHANTS ON ASPHALT"의 스케치 감독 -
Natalya KHOKHLOVA(러시아 예술 아카데미 4대 원장 과정, N. P. NAUMOVA 교수),

아티스트 Laurita STRELKA(러시아 연방 프로덕션 디자이너 3년차, V. G. KHOVRALEVOY 교수).

배우 - 박사 2년차 러시아 연방, 부교수 I. K. LASKARI:

V. 체르냐프스키,
A. BULYGINA,
M. 겔슈타인,
유.주라브스카야,
P. GLAGOLEV,
P. 에리셰프, D.
라비노비치,
M. 티모페바,
A. 라킨 -

상트 페테르부르크 러시아 국립 공연 예술 연구소의 인형극 교수진에서 모두.

잡지 "Koster"축하
인형극 RGSI 학부의 모든 훌륭한 학생 및 교사
3월 21일 행복한 국제 인형극의 날

앤드류 진척
아티스트 베라 로고즈니코바
작가의 페이지 아티스트 페이지

거리에 있는 상트페테르부르크의 역사 문화 어린이 도서관에서. 마라타, 72

도서관의 화이트 홀에는 실제 연극 풍경과 행사를 위한 실제 준비가 있습니다. 미래 공연의 스케치:

그들은 홀의 문 앞에서 기다리고 있던 작은 관중들-학생들을 들여 보냈습니다.

극작가 안드레이 진척그리고 머리 도서관 미라 르보브나 바슈코바- "Tales of our city"프로젝트의 계속에 대한 몇 마디 (St. Petersburg State Academy of Theatre Arts의 인형극 교수와 도서관의 공동 작업)

공연 전 인형극의 전통적인 워밍업:

아이들은 그것을 반복하게되어 기쁩니다.

자, 이제 실제로 쇼 그 자체입니다.
그러나 이전 학생들이 무대 낭독을 했다면 오늘의 쇼는 이미 Andrey Zinchuk의 동화 "아스팔트 위의 코끼리"를 기반으로 한 연극의 스케치입니다. 앞을 내다보면, 우리는 학생들의 작품을 본 후 2nd 연기 코스의 책임자인 I. K. Laskari가 학생 감독 Natasha Khokhlova에게 그녀의 코스 레퍼토리에 포함시키기 위해 공연을 계속 작업할 것을 제안했음을 주목합니다.
가장 두드러진 몇 가지 사항:

이 이야기에서 일어나는 놀라운 사건에 대해 간단히 말해서 이것은 태양 코끼리의 이야기입니다. 그 중 첫 번째는 작은 예술가가 노면에 햇빛으로 칠한 다음 아스팔트를 굴리는 데 사용되는 Big Roller로 뜨거운 아스팔트 위에 굴러갔습니다. 흥미진진한 모험의 결과로 태양코끼리가 도시를 정복했고, 결국 그곳에서 백야를 마련했습니다. 그런 것():

박수 갈채:

생산자 나타샤 코클로바이 작업에 대해:

뒤늦은 활 (배우들은 흥분에서 잊었습니다):

조정자 바슈코바 미라 르보브나, 도서관장


... 우리에 대해, 그리고 황금 코끼리는 우리가 사는 신화입니다

극작가 Alexander Kopkov가 30 대 초반에 쓰고 어린이 버라이어티 극장 "Boys and Girls"에서 발표 한 화제 코미디 농담 "Elephant"는 단순한 줄거리, 유머 및 화제성을 결합하여 집단 농부 Mochalkin (Andrey Lyubomirov ) 부자가 되는 꿈이 있었는데 갑자기 사라졌다. 부분적으로 그 이유는 부르주아 책을 아버지에게 넘겨준 구리안의 늙고 학식이 많은 아들 미트레이(막심 이바노프) 때문이었다. 그는 부모가 저주받은 부르주아를 미워하도록 그렇게했고 아버지는 다른 것을 보았습니다. 돈이 있으면 어떻게 즐길 수 있습니까?

집단농부인 구리안의 가족들은 그가 어디로 갔을지 궁금해한다. Martha의 아내(Angelina Biryukova)는 가족의 아버지가 침대를 따라 볼가까지 부츠를 신고 달리는 방법만 보았습니다.

- 우리는 살아있는 것을 찾을 것입니다 - 우리는 그것을 따뜻하게 할 것이고 죽을 것입니다 - 우리는 그것을 파티원으로 묻을 것입니다! -집단 농장의 회장 Ivan Davydovich (Artem Chizhov)는 수확이 어떻게 될지 걱정하면서 거칠게 말합니다.

그리고 이제 구리안이 나타나며 그의 가슴에는 황금 코끼리가 있습니다. 가족에 소란이 있습니다. 어떻게해야합니까? Son Mitreya는 경찰에 넘겨주겠다고 제안합니다. 장녀(Elizaveta Kurakina)는 신부에 앉아 적어도 하나의 다이아몬드 눈을 도려내고 의상을 꿰맬 것입니다. 그 발견은 온 마을에 알려지게 됩니다.

“우리는 모두 집단농장의 친척이므로 함께 부자가 되어야 합니다!” - 대중의 평결은 이러하다.

다과와 작년 크바스로 손님을 테이블에 앉힐 때 호스트는 그들이 온 이유를 잊어 버리기를 바랍니다. 구리안은 그 발견에 대해 은행에 주고 싶다고 말했지만 속으로 "땅에 묻어라"는 목소리가 속삭였다.

"집합적인 농부들에게 쿨락을 부활시키지 마세요." 그의 아들이 조언합니다.

- 집단농장에 줄게, 근데 나에게 무슨 영예가 있어? 구리안이 외친다.

- 우리는 무덤에 기념비를 세울 것입니다. Semyon Yegorovich Tsaplin(Yegor Drozzhhin)이 당신을 위해 발랄라이카를 연주할 것입니다!

이것은 파티원에게 적합하지 않으며 손님은 쫓겨납니다.

그들이 떠나기 전에 "글쎄, 당신은 빈손으로 도망 갈 수는 없습니까?!"라고 외치며 Mochalkins 오두막에서 수색을 준비하고 손에 잡히는 것을 움켜 잡습니다.

잠시 후, Lukyan 신부(Stepan Zhdanov)는 굴뚝을 통해 그들의 집으로 들어갑니다. 악마가 구리안의 영혼을 백만 달러에 사고 싶어한다는 것을 알게 된 그는 자신의 영혼을 팔 준비가되어 다음과 같이 외칩니다.

- 밀렌? 그들은 나를 허락하지 않을 것입니다, 나는 내 신부의 더러운 영혼을 알고 있습니다! 그리고 농민에게 자본을주지 마십시오. 그들은 일반적으로 돈으로 하나님을 잊어 버릴 것입니다. 교회를 세우자!

어찌할까 하는 생각에 구리안은 '코끼리를 아무 소용없게 내버려 둬'라기 보다는 스스로 목을 맬 준비가 되어 있다.

- 사람은 같은 땅에 살지만 행복은 다릅니다. 누군가에게 코끼리는 행복이지만 나에게는 적어도 죽어라! 그는 불평한다.

결정은 예기치 않게 옵니다. 비행선을 만들고 위기가 없는 곳, 예를 들어 목성이나 미국으로 날아가는 것입니다. 아무도 당신이 부르주아가 되는 것을 확실히 막을 수 없는 곳입니다. 쿠퍼 씨.

열기구를 타고 날아 더 나은 삶전혀 반대하고 팝하지 않습니다.

그러나 협정을 맺은 동지들의 계획은 실현될 운명이 아니었다. 코끼리는 집단 농장의 필요를 위해 최소한 꼬리를 부러뜨리려는 Ivan Davydovich 회장의 손에 넘어가게 됩니다. 그리고 구리안 일가는 인민법원에서 자신의 말을 지켜야 할 것입니다.

그는 “우리는 법원을 변호하고 잘 살겠다”고 가족들을 안심시켰다.

그리고 그 순간, 사랑하는 사람들이 때때로 서로를 두려워하는 언로드 된 베르단카 촬영.

"막대기는 죄를 쏘아요." 공연이 끝난 후 마사는 한숨을 쉬며...

오랫동안 연극 "코끼리"는 "소비에트 현실을 중상"하는 것이 금지되었습니다. 그 저자는 불명예에 빠졌고 억압을 받았습니다. 1941년 7월, Alexander Kopkov는 전면에 나서 1942년 9월에 사망했습니다. 연극 환경에서 Kopkov의 작품에 대한 관심 (그는 단 두 편의 희곡을 썼고 두 번째는 "Tsar Potap")에 대한 관심은 세기가 바뀔 때만 재개되었습니다.

을 위한 시니어 그룹극장 그룹 "소년과 소녀"(Andrey Lyubomirov, Angelina Biryukova, Maxim Ivanov, Elizaveta Kurakina, Artem Chizhov, Elizaveta Polynskaya, Stepan Zhdanov, Yegor Drozzhin, Victoria Yakovleva, Alina
Nikolaeva, Anastasia Gusakova, Artem Pirozhok) 연극 "코끼리"가 졸업이되었습니다. 각각의 젊은 배우들은 DET에서 밝고 기억에 남는 역할을 많이 했습니다. 여기 사람들이 말하는 내용이 있습니다.

에고르 드로진:

- 저에게 DET에서 수년간 가장 기억에 남는 역할은 연극 "The Threepenny Opera"의 Makhita입니다. 그녀는 나를 다른 사람처럼 느끼게 했다. 이 영웅은 나와 다른 성격, 다른 행동, 다른 원칙에 따라 움직입니다. 이 차이가 흥미롭습니다. 그리고 그 역할을 맡아 높은 레벨배우에게 가장 힘든 직업이 아닐까. 그리고 영화를 보고, 제안된 시대의 사진은 내가 역할에 익숙해지는 데 도움이 되었고, 물론 세트에서 나와 함께 연주하는 배우들, 우리 감독의 엄청난 에너지. Olga Anatolyevna Kresnitskaya는 하나의 창의적인 작업으로 단결하는 방법을 알고 있으며 우리 각자는 우리가 서로 "묶여 있는" 집단 과정의 일부가 되며 팀을 실망시킬 권리가 없습니다.

안드레이 류보미로프:

- 정확한 역할 수는 거의 말할 수 없습니다. 처음에 그것들은 사소한 것이었으나 점점 더 중요해졌습니다. 여행 초반에는 사교성이 부족해서 힘들었다. 친구들과 공부하고 소통하면서 팀에 합류하여 DET의 일원이 되었습니다. 졸업하면서 연극 '코끼리'에서 구리안 모칼킨 역을 맡게 되어 매우 기쁩니다. 내 성격은 인색함, 자랑, 비겁함과 같은 악덕의 소유자입니다.

역할에 익숙해지는 것이 때때로 어려웠습니다. Olga Anatolyevna가 나를 안내하여 도왔습니다. 기회가 된다면 모든 역할을 다시 해보고 싶다. DET에서의 모든 해는 훌륭하고 유익하며 기쁨과 새로운 감정으로 가득 차 있습니다. 수업이 끝나서 아쉽습니다. 4월 15일은 졸업 파티입니다.

엘리자베스 쿠라키나:

- DET의 연극 생활은 자신에 대한 역할에 대한 흥미롭고 강렬한 작업입니다. 나는 Threepenny Opera에서 Polly의 역할을 아주 잘 기억합니다. 첫째, 첫 번째 주요 역할이었고, 둘째, 이 소녀는 정신적으로 나와 가까웠다. 하지만 영웅이 당신에게 얼마나 가까이 있더라도 우리 모두는 훌륭한 일을 할 때마다. 그리고 특히 우리의 멘토 Olga Anatolyevna. 몇 년 동안 DET에는 모든 것이 있었지만 긍정적인 순간만 더 선명하게 기억되어 어린 시절과 젊음에 밝은 색상이 많이 추가되었습니다. Olga Anatolyevna가 우리에게 준 지식은 확실히 도움이 될 것입니다. 공연은 외부로부터의 삶이다. 제작에 참여하면 다음을 배우는 데 도움이 됩니다. 실생활. 우리는 DEATH 배우, 한 가족입니다.

안젤리나 비류코바:

- 12년 동안 문화 궁전은 저에게 제2의 고향이 되었고, 올가 아나톨리예브나는 제2의 어머니가 되었습니다. 수년에 걸쳐 많은 역할이 수행된 뒤에는 멋진 순간이 많이 있었습니다. 가장 기억에 남는 것은?.. 아마 마사 역할. 연극 '코끼리'에서 처음으로 주연을 맡았다. 그런 역할을 오랫동안 꿈꿔 왔기 때문에 그것은 나에게별로 어렵지 않았습니다. 이 공연은 마지막 공연이기 때문에 평생 기억될 것입니다. 나는 연극과 영화 분야에서 공부하지 않을 것입니다.

어린이 버라이어티 극장 "소년과 소녀"의 책임자 Olga Kresnitskaya :

- 우리는 항상 기존 출연진의 레퍼토리를 말 그대로 배우 수로 선택합니다. 물론 그들의 지식, 기술 및 창의적인 경험에 따라. 중요한 것은 모든 것을 하나로 모으는 것입니다. 창의성 과정에서 사람들은 때로는 평범한 의사 소통보다 더 친절합니다. 그들 각각은 개별적입니다. 나는 개성, 사람들의 비유사성을 사랑하기 때문에 그들의 창의적인 스타일을 "날카롭게"합니다.

지난 세기의 30-40 년대에 연극 "코끼리"의 작가가 금지되었으며이 사실에 주목할 가치가 있습니다. 일반적으로 수용되는 프레임워크에 맞지 않는 것을 플레이하는 것은 어렵지만 이러한 프레임워크는 강력하고 터프하며 품질의 표시가 있습니다. 그리고 그들은 여전히 ​​많은 사람들의 삶에 존재합니다. 그리고 '코끼리'는 사실 행복이 되지 못한 항의이자 꿈을 이루는 길이다. 그리고 주인공의 삶은 바른길로 돌아가야 하는데...

코미디는 하기 어렵다. 아이들에게 이것은 기술과 창의성의 또 다른 단계입니다. 그들은 일을 끝냈고, 그것은 저를 매우 기쁘게 했습니다. 그들이 다른 사람들을 기쁘게 하려는 열망과 열망이 있다는 것은 놀라운 일입니다.

편집 참고 사항 . "코끼리"의 초연은 대성공이었습니다. 젊은 배우들이 리더가 수집하는 일종의 "코끼리 수집을위한 선물"을 만들었 기 때문에 공연이 실패 할 수 없었습니다. (Olga Anatolyevna의 컬렉션에는 가장 많은 것에서 천 개가 넘는 코끼리가 있습니다. 다른 재료그리고 세계의 모퉁이).

행운을 빕니다, 우리 아이들!

모든 대담한 계획이 이루어지기를 바랍니다!

Kachalov의 이름을 딴 볼쇼이 드라마 극장이 카잔으로 돌아옵니다. 그리고 그들은 러시아인의 마음을 사로 잡고 소치의 문화 층에 흔적을 남긴 연극 "황금 코끼리"를 가져옵니다. 그리고 포털 "First Kazansky"의 특파원이 이 행동을 본 방법은 다음과 같습니다.

Kachalov의 이름을 딴 볼쇼이 드라마 극장이 카잔으로 돌아옵니다. 그리고 그들은 러시아인의 마음을 사로 잡고 소치의 문화 층에 흔적을 남긴 연극 "황금 코끼리"를 가져옵니다. 그리고 포털 "First Kazansky"의 특파원이 이 행동을 본 방법은 다음과 같습니다.


집단농장 건설사를 위한 시나리오

무자비한 약탈과 집단화의 시대에 대해 많은 글과 말이 나왔지만, 아시다시피 반복은 모든 무지의 어머니입니다. 먼 지역의 밀집된 집단 농장 중 하나에서 재난이 발생했습니다. Mochalkin이라는 이름의 파티 동지가 사라졌습니다. 그는 밤에 고향의 울타리로 떠났고 울창한 숲에서만 그를 보았습니다. 그리고 도망자는 자신의 아내에 의해 누워있었습니다. 집단농장 전체가 그 새끼를 어떻게 할까, 어디를 찾아야 할지 고민하고 고민하던 중, 급한 수확에도 사람이 부족할 때 갑자기 일반 촌락 탈영병이 나타났다. 예, 하나가 아니라 겨드랑이에 백만이 있습니다. 가족은 자신의 집에서 아버지의 모습을 보고 너무 기뻐서 기뻐서 그를 거의 목 졸라 죽일 뻔했으며 실수로 그를 쏘지 않았습니다. Guryan Mochalkin은 Stenka Razin의 보물이있는 동굴을 어떻게 발견했는지 가족에게 말하기 시작했으며 가장 어두운 구석에는 보석으로 만든 눈을 가진 거대한 황금 코끼리가 서있었습니다. 용병 이웃은 예기치 않게 왕실의 발견에 대해 알게 되었고 이바노보 전역의 금 다이아몬드에 대해 나팔을 불었습니다. 성난 대학 모임이 얼마 남지 않았습니다. 무리를 지어 협박을 위해 버튼 아코디언과 "망치와 낫"과 같은 현수막을 잡은 불만족스러운 동지들은 kulak을 몰아 내기 위해 새로 주조 된 백만장 자의 집으로갔습니다. 구리안은 나쁜 놈도 아니고 술에 취한 것도 아니고 무슨 일이 일어났는지 금방 깨달았다. 중세 조상의 보물을 안전하게 숨긴 그는 국내 및 오두막 조건에서 황금 국가 집단 농장 재산의 가짜 제조에 종사하기 위해 난로를 가열하고 더 뜨겁게 주문했습니다. 그러나 모칼킨은 아무리 노력해도 그의 속임수가 드러났습니다. 사람들은 그에게서 사람들의 공짜 물건을 박탈했기 때문에 분개했습니다. 그리고 나서 마을 "Rockefeller"는 박탈당한 동료 마을 사람들이 화가 나서 그를 지역 돼지의 음식으로 바꿀 때까지 황금 애완 동물과 함께 도망 가거나 오히려 밤의 덮개 아래에서 날아 가기로 결정했습니다. 집에서 다시 증기 비행기를 만들었습니다. 풍선, 구리안은 집단적인 농장 박해를 피하기 위해 금에서 먼 행성 해왕성에 그의 소지품을 가지고 갔다. 교활한 사람이 지붕 위로 올라갔고 멀리 날지 않았기 때문에 모든 것이 괜찮을 것입니다. 소중한 떠 다니는 바구니에서 갑자기 그를 다시 땅으로 끌어 당겼습니다. 그는 밖으로 나가서 날아갔지만 코끼리는 없었습니다. 소중한 코끼리는 몸통을 흔들고 구름 뒤에서 사라졌고, Mochalkin은 정확히 똥 언덕에 착륙하여 날아다니는 돼지우리를 뚫고 무리를 지어 농장 멧돼지를 죽이고 예정보다 일찍 암퇘지를 과부와 영원히 말더듬이로 남겼습니다. 기적적으로 온전한 상태로 남아 있었지만 지구를 맞이하는 동안 주말이면 도시에서 가족을 먹여 살리기 위해 벌을 직접 구하고 꿀투기를 하기로 했다. 여기 그는 더 이상 백만장자가 아닌 소비에트 기업가이지만 Guryan Guryanovich Mochalkin입니다.


그동안 강당에서

공연 초반부터 잔잔한 공포가 지배했다. 무대 위에서 활발히 전개되고 있는 소비에트 테마를 보며 관객들은 또 다른 '바바 샤넬'의 두려운 전망이 계속되는 것을 극도로 경계했다. 의상은 Threepenny Opera 의상의 스케치를 다소 연상시키지만 가죽과 모피 스팀펑크가 크게 가미되어 있습니다. Mikhail Galitsky의 비교할 수 없는 공연에서 "Ostap" Mochalkin의 등장으로 상황이 크게 완화되었습니다. 동지, 솔직히 말해서, 그 날을 구했습니다! 그러나 동화 속 모험은 여기서 끝나지 않았습니다. Mochalkin의 장남은 연구소의 과학자이며 정당한 이유를 위해 싸우고 있습니다. 더욱이 그는 모든 곱창을 가진 그의 진취적인 아버지를 사람들에게 줄 준비가 되어 있습니다. 자란 Pavlik Morozov의 일종. 그러나 Guryan의 수갑의 일부는 두뇌를 빨리 제자리에 놓습니다. 반대로 작은 아들은 부모를 공경하고 모든 것을 사랑하고 의심 없이 순종합니다. 더 정확히 말하면, 손전등이 한쪽 귀에서 다른 쪽 귀를 통해 비추기 때문에 그는 단순히 생각할 것이 없습니다. 딸은 결혼과 새로운 봇을 꿈꿉니다. 그녀에게 더 좋은 것이 무엇인지 완전히 명확하지 않습니다. 줄거리에 따르면 후자임이 분명해집니다. Mochalkin의 아내도 IQ 수준으로 빛나지 않지만 이것이 그녀가 불행한 가족을 사랑하고 그를 돌보는 것을 막지는 못합니다. 마을 사람들은 무례하고 잔인한 군중이며 다른 사람의 이익을 위해 게으르고 탐욕적입니다. 우리는 누구나 가지고 있는 것, 그 다음에는 확실히 공통점에 매우 편안하게 정착했습니다. 그리고 흑인들이 미국의 농장이 아니라 바나나 숲에서 일하게 하세요. 하지만 여기에 우리는 훌륭한 로퍼들의 집단 농장이 있습니다.

평결

연극은 매우 생생하고 가볍고 예측할 수없는 것으로 밝혀졌으며 사람이 어깨에 머리가 있고 최소한 독창성이 있다면 목성에서도 심지어 해외 미국에서도 사라지지 않을 것이라고 말했습니다. 이에 관객들은 기립박수를 보냈지만 여전히 막은 내리지 않았다. 배우들은 관객들에게 작별인사를 하고 싶지 않았다. 그들은 내년에만 새로운 환경에서 오래된 장소에서 서로를 볼 수 있기 때문입니다. 이제 그게 전부입니다. 극장은 수리를 위해 문을 닫고 공연은 없으며 극단은 여행을 떠났습니다.


데이터:

1) 알 수 없는 이유로 Ilf와 Petrov의 책과 거의 같은 시기에 1932년에 쓰여진 Alexander Kopkov의 연극 "The Elephant"는 드물게 연극 작품으로 보여집니다.

2) V.I.Kachalov의 이름을 딴 Kazan Academic Russian Bolshoi Drama Theatre는 임대 장소에서 정기적으로 공연을 하는 공공 극장으로 1791년에 설립되었습니다. 1802년에 극장을 위한 목조 건물이, 1849-1852년에 지어졌습니다. Kachalovsky에는 이미 영구 석조 건물이 있습니다.

연극뿐 아니라 삶이 점점 더 나의 문학 전문 분야가 소비에트 1920년대라는 것을 기억할 이유가 됩니다. 뒤늦게 분석하려는 욕구 - 그리고 그 과정에서 가까운 미래에 대한 예측을 시도하는 시도(음, 또는 그 반대 ... 작업은 다른 방식으로 우선 순위를 지정할 수 있음) - 변화와 희망이 어떻게 침체, 테러 및 전쟁으로 이어지는지 , 합리적으로 우리가 소비에트 권력의 첫 번째 (그리고 마지막으로 ...) 시대로 돌아가도록 권장합니다. 극장의 경우 연극학, 일반적으로 1920년대 문학에 대해 적극적이고 증가된 관심을 보이며 그 자체로 특별한 존경을 받을 가치가 없거나 역사적, 문학적 맥락에서 가치가 있지만 희소한 작품을 찾습니다. 오늘날의 예술적 표준에 적응한 어려움. Andrey Platonov의 극도로 약한 연극이 상연되며 상상할 수없는 숫자입니다. 이름이 오랫동안 잊혀진 작가의 작품 - 한때 천둥이 쳤지만 - 또한 상연됩니다.

Kopkov는이 시리즈에서 나왔고 그의 "Elephant"(1932)가 완전히 "잃어버린"것은 아니지만 주변부의 몇 안되는 프로덕션은 날씨를 만들지 않았고 본격적인 "존재하지 않음에서 복귀"를 위해 연극은 객관적으로 많이 부족합니다. 그것은 "과거의 잔재"가 "밝은 미래"를 건설하는 것을 방해하는 무책임한 동료 시민에 대한 "희극"풍자가 정신에 일었지만 풍자는 정직하고 따라서 모호하고 이중적입니다. 가장자리. 음모에 따르면 Guryan Mochalkin은 전혀 반 소비에트가 아니며 반대로 집단 농부와 당원 후보자는 황금 코끼리 인 "Stenka Razin의 보물"을 찾습니다! - 그리고 그것을 숨기려고 하고, 동족을 속이고, 금을 공공재로 만들지 않고, 그것을 전유하고, 유지하기 위해 점토 모형을 만든다. 그의 둔한 아내와 교활한 딸이 그를 지원하고 "이념적"인 아들은별로 좋지 않지만 더미와의 사기가 실패했을 때 "이념적"인 아들 과학자는 아버지의 Berdanka를보고 "보유자"를 만듭니다. Mochalkin은 미국으로 날아갈 것으로 예상하고 있으며, 미국의 위기가 닥치면 집단 농장도 위기도 없는 곳, 심지어 목성까지 날아갈 것입니다. 그는 멀리 날지 않았지만 착륙했지만 자살하지는 않았습니다.

Sergei Barkhin은 예상대로 20년대 구성주의의 건축과 디자인에 주목하여 공간을 장식했으며, Melnikov라는 이름은 Mosselprom의 "책"을 연상시키는 빨간색과 흰색 장식의 요소로 존재합니다. 집. 낫과 망치, 모자 및 budennovkas와 같은 적절한 액세서리가 키트에 포함되어 있습니다. 다소 중복되고 과부하 된 사운드 트랙 (음반이 거의 없습니다. 어떤 이유로 든 캐릭터 자체가 합창으로 노래하게 됨)은 내전의 노래에서 후반부의 영화에서 행진에 이르기까지 조건부 소련 히트 곡으로 의도적으로 구성되었습니다. 1930년대는 아마도 소수의 사람들에게 혼동을 줄 수 있지만 내 의견으로는 약간의 연대기적 혼란을 일으키고 있습니다. 내전의 시기, "대전환점"의 시기, 산업화와 집단화 사이에 큰 차이가 있기 때문입니다. "대전환점"과 "대공포" 사이에는 큰 차이가 있지만 소위 . "위대한 전환점"은 약어 SLON의 출현과 관련이 있습니다. 1920년대와 1930년대의 소비에트 문학 작업에서 연대기적 뉘앙스는 문학 비평가와 역사가, 특히 오늘날 연극 활동가에게 심각한 문제입니다.

Kopkov의 "Elephant"에서 Guryan Guryanych Mochalkin - Erdman의 "자살"에서 Semyon Semenych Podsekalnikov의 농촌 집단 농장 버전, 소비에트 정권에 반대하지 않는 농촌 "속물" 뿐만 아니라 행동하기 위해 그는 아닙니다. 새로운 세상을 위해 무언가를 희생할 준비가 되었지만 그는 앉아서 눕곤 했습니다. Mochalkin은 또한 더 운이 좋았습니다. 그의 "자산"에는 간 소시지뿐만 아니라 백만 가치의 금이 있습니다. 그러나 "집합 농지"에서 이 금으로 그에게 빛나는 것은 분명합니다. Podsekalnikovs와 Mochalkins는 극작가 자신의 차례가 올 때까지 극작가에 의해 조롱되었습니다 (Erdman은 시베리아로 천둥을 쳤고 Kopkov는 전쟁이 시작될 때 사망했습니다). 그러나 이러한 순전한 풍자적 희곡의 원래 비난적 파토스를 인본주의적 메시지로 대체하려는 오늘날의 정당한 열망은 적어도 서브텍스트에서 물질로부터의 저항에 부딪힙니다. 모호함, 1920년대와 30년대의 의심스러운, 오늘날은 반대쪽이지만 사라지지 않고 쉽게 버리지 않습니다.

Yanovskaya의 공연에서 가치있는 것은 Mochalkin을 동정하고 싶지만 그를 무고한 희생자로 간주하는 것은 불가능하다는 것입니다. 인위적으로 도입 된 또 다른 SLON, Solovetsky 특수 목적 캠프를 반복적으로 상기 시켰음에도 불구하고 적어도 나는 성공하지 못했습니다. 원본 텍스트(Henrietta Naumovna가 개인적으로 녹음한 음반에서)가 비문으로 들리고 2막 동안 계속 반복됩니다. 겉보기에는 피어싱에도 불구하고 솔직히 말해서 언로드 된 Berdanka의 총으로 다소 예측 가능한 피날레가 있다는 사실에도 불구하고 (그러나 Guryanych와 그의 아내는 "총"에 맞아 즉시 질문을 제기합니다. 즉 진지하게 죽음을 완료하지 않는 것) , 그들의 순교는 아주 "소극"). 여전히, 대낮처럼 분명합니다. 이 Gurian에게 "코끼리와 함께" 그의 꿈을 실현할 기회를 주십시오. 그러면 충분하지 않을 것입니다. 어느 전망이 더 무서운지, 곧 다가올 전망은 아직 알려지지 않았습니다. 더 이상 쏘지 않았고, 그들을 비난하는 사람들은 전형적인 것입니다!) 또는 Mochalkin이 꿈꾸는 것, "꿈을 위해"한 잔의 월계수 찻잔을 뒤집는 것.

초연이 끝난 후 Ginkas와 대화를 나누면서 나는 Kama Mironovich에게 Vilnius 홀로코스트 박물관에서 직원들이 솔직히 말해서 Myronas Ginkas의 회고록의 적층 페이지인 Ginkas에 대해 거의 듣지 못했다고 말했습니다. Kaunas 빈민가는 명예의 장소에 전시되었습니다. 이에 대한 응답으로 Ginkas는 자신이 비교적 최근에 알게 된 훨씬 더 놀라운 이야기를 나에게 말했습니다. 나중에 영어로 번역되었습니다(Ginkas와 Yanovskaya 사이의 인터뷰 책에 있는 사실 "What was it"은 에디션이 더 일찍 나왔기 때문에 포함되지 않았습니다). Kama Mironovich 자신은 언어를 모르기 때문에 할아버지 작품의 문학적 장점을 판단할 수 없지만 여기에는 다른 것이 중요합니다. 1920년대는 유토피아의 시대이며 결코 디스토피아가 아닙니다. 이 사실을 무시하는 것은 불가능하고 잘못된 것입니다. 오늘날부터 Andrey Platonov의 산문적인 걸작이나 극적인 "비 걸작"을 언급합니다. 작가에게는 더 간단하지만 같은 시대와 같은 범주에서 생각합니다. 나중에 "반소비에트"라는 비난을 받았지만, 그들은 의식적으로 "반소비에트"도 아니었고 "예언자"도 아니었습니다. 그들은 각자의 예술적 수준에서 정직한 연대기였고, 동시에 상대적인 창작의 자유를 한동안 누리면서 이데올로기적 클리셰에 적응하지 못했고, 클리셰 자체가 아직 결정화되는 과정에 있었다(그래서 1920년대 말과 1930년대 중반 -x는 불가능합니다.

예를 들어, 현대적인 의미의 디스토피아 장르는 Zamyatin의 "We"에서 카운트다운을 시작합니다. 이것은 1920년입니다. Zamyatin은 1931년에 소련을 영원히 떠났지만 파리에 살면서 소련 시민권을 포기하지 않았습니다. 사실, Bryusov의 "Republic of the Southern Cross"를 회상하고 수세기 동안 더 깊이 파고들 수 있지만 현재 인식에서 디스토피아 장르의 표준은 처음에는 정확하게 "반 소비에트"로 형성되고있었습니다. 20-30대: “오, 대단하다. 새로운 세계", "눈부신 어둠", "1984"- 그리고 나중에 널리 퍼진 "좌파"가 모스크바의 촉구 없이 신속하게 자신들을 향한 이러한 추세에 안장되자 디스토피아는 "인본주의적", 즉 반부르주아가 되었습니다. 자본주의, 소비사회를 목표로 하는 이 모든 '브래드베리'는 곁길로 갔다. 그러나 적어도 스타니슬라프 렘의 그의 '솔라리스', '마젤란 클라우드'는 유토피아인가 디스토피아인가? 일반적으로 1960년대 소련의 공상과학소설 80년대 사회주의 진영의 환상, 이 끝없이 복제된 "Strugatsky" 세계는 "반-"인가 아니면 결국 "인본주의"와 "반 부르주아"의 "가장 아래" 공식적으로 존재하는 무엇인가? !

그럼에도 불구하고 실제로는 오늘날 1920년대의 소련 희곡과 산문을 기반으로 한 공연-이것과 가장 진지한 작가들이 그 안에 내재한 시대의 모순에 기여함-을 통해 소재를 반유토피아로 일관되고 지속적으로 재고하려고 노력합니다. 후기의 역사적, 예술적 경험의 프리즘; 그 안에서 예언, 경고, 회의론, 두려움을 보는 것이지 꿈이나 믿음이 아닙니다. 그래서 "자살"의 Sergei Zhenovach에있는 Semyon Semenych Podsekalnikov는 모두가 무언가를 원하지만 밤에는 조용히 살고 간 소시지를 먹고 싶어하는 자신의 방식으로 예기치 않게 귀여운 "작은 남자"로 밝혀졌습니다.

같은 방식으로 Guryan Guryanych Mochalkin은 Henrietta Yanovskaya의 희곡에서 그 발견물을 사용하는 꿈을 꾸었습니다(예를 들어, 당시의 또 다른 "반영웅"인 Ostap Bender와 같이 도난되지 않았으며 사기로 얻은 것이 아닙니다. 몇 년 동안 우상이 되었지만 바닥 우물에서만 금으로 발견됨), 다른 사람들에게 해를 끼치지 않고 - 따라서 그가 책임져야 하는 신세계의 이데올로기적, 경제적 토대에 의문을 제기했습니다: 장전되지 않은 베르단 소총, Mochalkins의 "이념적인"아들 손에 넘어간 것은 Yanovskaya의 공연이 끝날 때까지 Guryan Guryanych와 그의 아내에게 총을 쏘았습니다. 그러나 총격 후 그들은 여전히 ​​​​일어나서 일어난 일에 놀라게 될 것입니다. 다시 떨어지기 위해 이미 완전히 - Yanovskaya의 희극은 돌이킬 수없는 비극으로 번역되지 않고 직전에 능숙하게 균형을 잡습니다.

배우 타란진이 없었다면 '행복한 왕자'부터 '...로 가는 길'에 이르기까지 긴카스의 많은 연기를 상상하기 어렵지만, 알렉산더 타란진은 내 기억으로는 모칼킨만큼 중요하고 복잡한 역할을 받지 못했다. 그리고 희극 만화 게임에서 비극적 인 파토스에 이르기까지 환상적으로 재생합니다. 결코 저속함에 빠지지 않으며 위험이 전체 공연 내내 지속됩니다. Arina Nesterova(Mochalkin의 아내), Sofia Slivina(딸) 등이 모두 정상에 있습니다. Igor Balalaev가 수행한 집단 농장 Kuritsyn의 머리는 매우 재미있습니다(그는 모든 균열에서 튀어나와 스파이입니다. 그는 최근 몇 년 동안 이 기술이 사용되기는 했지만 "경이로운 소외"를 향상시키기 위해 종종 큰 소리로 발언합니다. 너무 자주); 그리고 2막에서 난로에서 등장하는 사제 Lukyan은 악마에게 영혼을 팔고 싶어 (Mochalkin의 예를 따라 그가 믿는대로), 그가 익숙한 것처럼 보였지만 나는 즉시 인식하지 못했습니다. 나 - 그때 그것이 나에게 떠올랐습니다. 이것은 Sergey Aronin입니다! 지금까지 나는 그의 감독 작품을 매우 높이 평가하지 않았지만 (그러나 나는 A. Bitov를 기반으로 한 MTYuZ에서 그가 무대에 올린 "Flying Monakhov"를 아직 보지 못했습니다) 배우로서, 나는 그를보고 있지만 GITIS 이후로 "The Elephant"의 Aronin은 그의 아버지 Lukyan이며, Taranzhin이 만든 이미지에서 희극적인 시작이 극적인 시작으로 변형되어 2막 중반에 비극에 도달하면 점차적으로 희극과 비극이 동시에 공존하는 Aronin의 역할 : Guryan의 앞날은 이미 민간인 삶에 빠져있는 Lukyan 신부가 "혁명에서 살아남 았지만" 그의 정신과 세계관에 대한 결과는 거의 더 파국적이었습니다. Mochalkin 가족 - 황금 코끼리를 사용하려는 시도.

물론 Mochalkin은 Berdan의 총 아래서 배운 아들 Mitya(Anton Korshunov)가 고품질 "홀더"를 만들더라도 미국, 특히 목성으로 비행하지 않을 것입니다. Mochalkin의 땅은 철회 될 것입니다 - 집단 농장, 소비에트, 이것은 연극에 따르면 그러나 연극에 따르면 인생에 ... 집단 농장에 있습니까 (지금은 기억조차 나지 않습니다 ...) 악의 근원, 소비에트에서 (그리고 그것은 또한 사라졌습니다. ..) 권력? Yanovskaya는 "코끼리"로 정신적으로 1980 년대의 오래된 작품으로 돌아갑니다. "개 심장"으로 (이 책 "What It was"에서 이에 대한 매우 흥미로운 반성이 있음) 그렇지 않았습니다. Preobrazhensky 또는 심지어 Sharikov는 교수 실험의 희생자가 되었지만 신세계인 Shvonder를 열광적으로 믿었습니다. 특히 연극 "Goodbye, America!" Marshak의 "Mr. Twister"에 따르면 아름다운 마음을 가진 외국인 관광객들이 스탈린의 지옥에 떨어졌고 능숙하게 지상 낙원을 가장했습니다. 마샤크의 풍자에서 빌린 캐릭터들이 자발적으로 미국에서 소련으로 왔다는 점과 "코끼리"의 주인공이 소련에서 미국으로 건너가려고 했지만 여기서 날아가면 좋을 텐데... 유토피아 : 러시아는 코끼리의 발상지이지만 Guryanych는 기적을 믿고 Guryanych는 천국에 간다 ... 결과적으로 그는 아내와 함께 총에 맞았습니다.