Wszystko o pałeczkach. Rodzaje uchwytów na kije Jak trzymać bęben

które pasują do Twojego stylu gry. Dlaczego to takie ważne? Niewłaściwe urządzenia mogą się zepsuć dość szybko, a dźwięk wydobywany za ich pomocą będzie się różnić od pożądanego. Na rynku muzycznym istnieje ogromny asortyment pałek perkusyjnych. Przeznaczone są do grania określonych stylów muzycznych, takich jak marsz, jazz, rock. Różnią się również materiałem, kształtem, wagą, powłoką, marką, dlatego bardzo ważne jest, aby początkujący potrafił poruszać się w całej tej różnorodności. Zacznijmy więc w kolejności.

Struktura pałeczek

• Butt (tyłek) to część wyważona (gruba końcówka). Aby zwiększyć siłę i objętość uderzenia, kolbę można wykorzystać jako końcówkę uderzeniową.
• Korpus (korpus) jest sam w sobie główną i największą częścią, która służy jako punkt chwytu, a także część uderzeniowa podczas grania rim shota.
• Ramię (ramię) to obszar kija tuż za czubkiem, którego wielu perkusistów używa do uderzania w talerz w celu uderzenia, rimshotu i odwrotnych uderzeń. Naprzemienne uderzenia końcówką i ramieniem na hi-hat tworzą podstawę do prowadzenia rytmu.
• Szyja jest częścią kija, która pełni rolę przejścia od ramienia do czubka.
• Końcówki (końcówki) pałek mają inny kształt i rozmiar, które determinują intensywność, głośność i czas trwania odbieranego dźwięku.

Materiał do robienia podudzi

Materiałem do produkcji podudzi jest zwykle drewno. Najczęściej używa się orzecha amerykańskiego, klonu lub dębu. Wielu perkusistów gra kijami wykonanymi z innych gatunków drewna. Na przykład palisander lub bubinga. Rozważ właściwości najpopularniejszych ras.

• Najpopularniejszym materiałem jest orzech amerykański (Hickory). Trwałe i twarde drewno dobrze amortyzuje odrzut przy uderzeniu, skutecznie tłumi drgania przenoszone od uderzeń. Ma średnią wagę, mało podatną na zginanie, większą wytrzymałość, wagę i gęstość niż klon.

• Klon to najlżejsze i najbardziej elastyczne drzewo o miękkiej strukturze. Chociaż klon nie jest tak twardy i trwały jak orzech amerykański czy dąb, kije klonowe są idealnym wyborem do szybkiej reakcji. Klony są uważane za „posłuszne” z doskonałą absorpcją odrzutu. Ze względu na swoją elastyczność i dobre odbicie są używane głównie do cichych lub szybka gra, uzyskując lekki „przewiewny” dźwięk, zwłaszcza podczas gry na talerzach. Klon jest dobry do energicznej zabawy, ponieważ dobrze pochłania energię uderzenia. Dzięki niemu poczujesz mniej ciosów rękami. Ale klon jest dość luźnym i miękkim materiałem, wykonane z niego kije szybko się zużywają lub łamią.

• Dąb (Dąb) - bardzo wytrzymałe drzewo, waży więcej niż klon i orzech, ma większą wytrzymałość. Pałki dębowe są najcięższe, najgęstsze, rzadko się łamią, ale podczas grania poczujesz wibracje znacznie bardziej ze względu na niską zdolność pochłaniania energii uderzenia. Dąb to drzewo bardzo odporne na wilgoć.

• Buk europejski (European Beech) ma strukturę drewna o słojach prostych, giętkim. Twardość i gęstość podłoża jest różna, w zależności od tego, gdzie rosną drzewa. Właściwości mechaniczne materiału są zbliżone do dębu. Również buk szybko i silnie reaguje na zmiany wilgotności.

• Grab to drzewo o średniej gęstości strukturze, dobrej absorpcji odrzutu, średnio między orzechem a klonem, wysokiej odporności na ścieranie. Waga drewna waha się od bardzo lekkiego do średnio ciężkiego. Giętkość grabu jest nieco mniejsza niż w przypadku buka i dębu. Urządzenia z niego są odporne na obciążenia udarowe, nie tolerują wysokiej wilgotności.

• Palisander to bardzo trwałe i twarde drewno. Pałki wykonane z talerzy są preferowane ze względu na ich wspaniały odcień tonalny i czucie, ale nie nadają się do grania na talerzach i są dość drogie.

• Sztyfty syntetyczne. Producenci wyrobów wykonanych z materiałów syntetycznych stosują różne metody przetwarzania. Takie opcje zapewniają większą wytrzymałość niż drewno i oferują dodatkowe funkcje czego nie można osiągnąć za pomocą drewnianych patyczków. Na przykład kije AHEAD mają aluminiowy korpus pokryty PU, który można wymienić, gdy się zużyją. Dodatkowo wyposażone są w nakręcane końcówki, takie jak bijaki, do tworzenia różnych efektów dźwiękowych.

• Stal. Do treningu można wykorzystać również stalowe kije, których waga znacznie przewyższa wagę drewnianych. Nie można na nich grać na perkusji, ale są niezbędne do wypracowania techniki.

Klasyfikacja końcówek

Końcówki podudzia można podzielić na różne grupy w zależności od kształtu i materiału.

Kształt końcówek połączono w cztery główne grupy:

• Z okrągłą końcówką.

Mała okrągła końcówka wytwarza jasny, mocno skupiony dźwięk i jest szczególnie delikatna dla talerzy.

Duży – Zapewnia pełniejszy dźwięk.

• Końcówka w kształcie beczki ma dużą powierzchnię styku, dzięki czemu tworzy średnio wypełniony dźwięk z szerszym skupieniem.

• Zaostrzona końcówka wytwarza średnio skupiony dźwięk.

• Łza lub oliwkowa końcówka zapewniają pełny dźwięk basu. Ten typ to dobry wybór dla tych, którzy grają ostro.

W zależności od materiału końcówki są podzielone na drewniane i nylonowe.

• Końcówki z twardego drewna zapewniają jaśniejszy dźwięk niż końcówki z miękkiego drewna. Ale z biegiem czasu drewno zużywa się, staje się luźne, a dźwięk jest rozmazany i ciemny z mniejszą ostrością.

• Nylonowe końcówki są mocniejsze i twardsze, dzięki czemu wytwarzają jaśniejsze tony z większym atakiem i projekcją. Najważniejszą zaletą końcówek nylonowych jest ich trwałość, nie tracą swojej gęstości i nie łamią się jak drewno.

Oznakowanie i rozmiar pałeczek

Patrząc na dowolną pałkę, na pewno zobaczysz, że ma na niej cyfrę i litery. Zobaczmy, co mają na myśli.

Wcześniej oznaczenia literowe wskazywały na zakres tego modelu, ale teraz prawie całkowicie straciły znaczenie. W przypadku różnych producentów jedno oznaczenie literowe jest interpretowane na różne sposoby.

• Symbol „A” jest używany na patykach, które mają cieńsze szyjki i stosunkowo małe główki, co pozwala perkusiście na uzyskanie cichszego i bardziej miękkiego dźwięku. Zwykle używa się ich w muzyce „lekkiej”, takiej jak jazz czy blues.
• Symbol „B”. Kije tego modelu mają większy (w porównaniu do „A”) rozmiar ramienia i głowy, co zapewnia głośniejsze granie. Często używany w ciężkiej muzyce. Ich ruchy są łatwe do kontrolowania, dlatego polecane są dla początkujących perkusistów. Model 2B jest szczególnie polecany przez nauczycieli gry na perkusji jako idealne kije startowe.
• Listy". W ten sposób oznaczane są wyroby o największych rozmiarach, stosowane wcześniej w zespołach ulicznych i marszowych. Teraz prawie nigdy nie są używane do gry na perkusji.
• Symbol „N” oznacza nylon. Ta litera jest dodawana na końcu oznaczenia (na przykład „5A N”) i wskazuje, że sztyft ma nylonową końcówkę.

Oznaczenia numeryczne wskazują średnicę (grubość) pałeczki, która ma wpływ na dźwięk. Liczby wskazują grubość: im wyższa liczba, tym węższy kij. Wszystkie marki używają tego samego systemu numeracji. Na przykład kij 2B jest grubszy niż kij 5B.

Tak więc istnieją 3 główne kategorie pałek do gry na perkusji:

• 7A są najcieńsze i najlżejsze dla miękkiego dźwięku. Nadają perkusji bardziej orkiestrowy dźwięk, ale rzadko są używane do grania w podstawowe elementy, ponieważ nadają się do tego grubsze pałeczki. Ten format jest świetny dla muzyki jazzowej i młodych perkusistów.
• 5A to najczęstsze średnie grubości. Pozwala grać głośno lub cicho. Wszechstronny i odpowiedni do każdego stylu, zwłaszcza muzyki rockowej.
• 2B/5B - grubsze od poprzednich, wydobywające głośny dźwięk z perkusji. Idealnie nadają się do grania w metal i hard rock.

Wybierać Pałeczki prawo

Wybór pałeczek zależy w dużej mierze od rodzaju muzyki, którą będziesz grać, ale materiał, rozmiar, kształt i końcówka to kwestia osobistych preferencji.

Tak jak w przypadku każdego instrumentu, pałeczka powinna dobrze leżeć w dłoni i nadawać się do tonu, który chcesz uzyskać, a także mieć odpowiedni rozmiar dla Twojej dłoni, zarówno pod względem średnicy, jak i długości. Odpowiednią długość można określić na podstawie odległości od wewnętrznego zgięcia łokcia do czubka palca serdecznego.

Parametry, które należy wziąć pod uwagę przy wyborze pałek:

• Średnica. Wybierz grubość kijów tak, aby wygodnie leżały w dłoni i pasowały do ​​Twojego stylu gry. Kije o większej średnicy są cięższe i są w stanie rozwinąć większą objętość.

• Długość. Im dłuższy drążek, tym trudniej go kontrolować, ale dźwięk będzie mocniejszy.
• Waga. Waga wpływa na dźwięk, siłę i zdolność kontrolowania go. Zazwyczaj ciężkie patyki brzmią głośniej, a lżejsze kije ciszej. Początkujący perkusista doceni, że grube tyczki są łatwiejsze w obsłudze i dlatego są dobre do nauki. Dodatkowo granie większymi ciężarami rozwija wytrzymałość perkusisty.
• Gęstość i siła. W przypadku drewnianych patyków gęstość jest wskaźnikiem wytrzymałości: im cięższe drewno, tym większa jego gęstość, a co za tym idzie wytrzymałość. Wszystkie gatunki drzew różnią się tymi wskaźnikami, ale nawet wśród dwóch różnych drzew tego samego gatunku nie można znaleźć pełnego podobieństwa w zagęszczeniu. Dlatego żmudne jest trzymanie patyków w dłoni i wyczuwanie ich ciężaru własną ręką. Kopie tego samego producenta iz tymi samymi oznaczeniami mogą się nieznacznie różnić. Sztyfty syntetyczne mają dobrą gęstość i wytrzymałość, ale kosztują więcej i są inne w dotyku niż drewno tej samej wielkości.

• Materiał. Jeśli kij nie wskazuje, z jakiego drewna jest zrobiony, to zostaw go w sklepie, niech leży w oknie. W tym przypadku nie ma potrzeby mówić o przestrzeganiu standardów jakości.
• Wybór końcówki. Istnieją dwa główne typy końcówek: nylonowe i drewniane. Drewniane końcówki są bardziej powszechne, odpowiednie do wielu rodzajów gier. Główną wadą drewnianej końcówki jest szybkie zużycie przy częstym użytkowaniu. Nylonowe końcówki wytrzymują dłużej i są niezbędne do uzyskania jasnego brzmienia talerzy i dobrego odbicia. Niestety zdarza się również, że podczas występu odpadają nylonowe końcówki. Podczas gry na perkusji elektronicznej zaleca się używanie pałek z nylonowymi końcówkami, ponieważ drewniane patyki może pęknąć i poważnie uszkodzić siatkę na podkładce. Z plastikowymi końcówkami talerze brzmią niesamowicie. Dają bębnom bardziej wyrazisty dźwięk. Drewniane końcówki (najczęściej spotykane) nadają perkusji głębsze, bardziej tradycyjne brzmienie, jak jazz czy stary rock.

• Wybór rozmiaru. Rozmawialiśmy powyżej o etykietowaniu. Należy wziąć pod uwagę wszystkie parametry.
• Powłoka. Sztyfty można polerować lub lakierować. Lakier chroni drewno przed wilgocią i kurzem, nadaje powierzchni piękny intensywny, równomierny połysk, a fakturę – kontrast. Powierzchnia staje się trwalsza. Polerowane patyczki wyglądają znacznie lepiej. Warto zauważyć, że niektórzy perkusiści nie lubią lakierowanych i polerowanych pałeczek, ponieważ podczas gry mogą wyślizgiwać się ze spoconych dłoni.
• Marka. Wybór marki to już kwestia doświadczenia. Jeśli nie możesz się jeszcze pochwalić, że go posiadasz, skup się na radach znajomych, profesjonalistów i reklamie.

• Oryginalność. Teraz w sklepach muzycznych można znaleźć niezwykłe pałeczki w różnych kolorach i kształtach. Na popularności zyskują np. gumowe, które zapowiadają się „wieczne”, choć są dość drogie, zniszczone na krawędziach talerzy i niewygodne do grania obręczy na werblu. Kolorowe przykuwają uwagę, ale nie są zbyt praktyczne, ponieważ z czasem zostawiają ślady na talerzach.

Uzbrojeni w powyższe informacje możesz spokojnie udać się do niezawodnego sklepu muzycznego, aby wybrać pałeczki do gry na perkusji. To bardzo osobista sprawa, prawie rytuał. Wybieraj produkty, które są wygodne dla Twoich dłoni i stylu gry, a nie te, które polecał konsultant. Weź różdżkę do ręki, poczuj ją. Porównaj kilka modeli. Z doświadczeniem już wybierzesz pewną markę. Nie bój się więc eksperymentować z różnymi rozmiarami i stylami.

Więc gdzie zaczyna się bębnienie? Oczywiście z tego, że musisz podnieść patyki))) Natychmiast pojawia się naturalne pytanie - jak je prawidłowo trzymać? Dowiedzmy Się!

Ściśle mówiąc, istnieją tylko dwa główne rodzaje kijów do chwytania (chwyt - chwytanie, ustawianie). Są bardzo fajne i szczegółowe w szkole wideo perkusisty „Tajna broń dla współczesnego perkusisty” Jojo Mayera- jeśli się spotkasz, pamiętaj, aby pobrać lub kupić coś godnego pod każdym względem. widziałem ta szkoła tylko włączony język angielski, więc w kilku słowach powiem o czym mówię.

Tak więc istnieją dwa rodzaje kijów do chwytania - symetryczny(dopasowany uchwyt) i tradycyjny(tradycyjny uchwyt).

- podczas gdy lewa i prawa ręka trzymają drążki w ten sam sposób.

Istnieją trzy warianty inscenizacji symetrycznej – niemiecki (dłonie skierowane w dół), francuski (kciuki na górze, dłonie prawie prostopadłe do podłogi) i amerykański (pozycja pośrednia).

Przed wzięciem kija do ręki należy znaleźć punkt równowagi kija - 10-12 centymetrów od grubego końca kija - punkt chwytu, w którym kij ma największe odbicie. W znalezionym punkcie równowagi trzymaj kij między opuszką kciuka a drugą falangą palca wskazującego. Uformowany zacisk w palcach nazywa się zamkiem (punktem podparcia) - punktem podparcia dla swobodnego obrotu różdżki. Różdżka nie powinna być zaciśnięta zbyt mocno – należy unikać nadmiernego napięcia mięśni, dając różdżce pewną swobodę. Pozostałymi palcami lekko chwyć patyczek - nie trzeba go mocno ściskać, ale jednocześnie palce powinny stale dotykać patyczka, nie należy ich całkowicie odsuwać na bok.

Zwróć także uwagę na szczelinę między kciukiem a palcem wskazującym - jeśli tak, to pędzel nie jest zaciśnięty. Zaleca się, aby najpierw nauczyć się języka niemieckiego jako podstawowego, a następnie przejść do reszty.

- wtedy lewa ręka trzyma różdżkę inaczej niż prawa (dla osób leworęcznych jest odwrotnie). Ten rodzaj produkcji wywodzi się z tradycji marszowych bębniarzy - zastosowano tradycyjny chwyt ze względu na przesuwający się w bok bęben zawieszony na ramieniu.

W tym chwycie ręka dominująca (prawa dla praworęcznych) trzyma kij, podobnie jak chwyt symetryczny. Rozluźnij słabą rękę, zegnij łokieć i otwórz tak, jakbyś trzymał piłkę tenisową. Połóż patyczek na tkance łącznej między kciukiem a palcem wskazującym - uzyskasz blokadę. Palec wskazujący kładziemy na patyku górnym stawem do góry, środkowy palec wyciągamy od góry wzdłuż patyka w pozycji wyprostowanej tak, aby pozostawał rozluźniony. Wsparciem dla różdżki jest falanga palca serdecznego, mały palec jest podnoszony. Dłoń wygląda na boki, ważne, aby jej nie otwierać. Ręka jest w jednej linii z przedramieniem, bez załamań po bokach.

We wszystkich chwytach poza amerykańskim kąt między drążkami wynosi około 90 stopni, w amerykańskim jest nieco mniejszy.

To w zasadzie wszystko, co chciałem powiedzieć o rodzajach chwytów na kije. Jeszcze raz podkreślam, że ten artykuł należy traktować jako rekomendację - w celu prawidłowego ustawienia rąk lepiej skontaktować się z kompetentnym nauczycielem. Ostatecznie najważniejsze jest to, że czujesz się komfortowo grając, staraj się, aby bębnienie było jak najbardziej wolne, wyzwolone i łatwe. Powodzenia!

Konfigurowanie automatu do gier

Niezbędnym warunkiem udanej nauki gry na zestawie perkusyjnym jest pokonanie nadmiernego napięcia mięśniowego. Biorąc pod uwagę złożony charakter zadań technicznych (technika gry rękami, technika nóg, interakcja rąk i nóg), należy bardziej szczegółowo rozważyć kwestie ustawienia automatu do gier.

Technika

Jest pojemna definicja techniki - to szybkość i dokładność gry. Szkolenie każdego perkusisty w celu osiągnięcia tych cech zaczyna się od masteringu podstawowe elementy techniki, które obejmują:

inscenizacja

Ekstrakcja dźwięku

Lądowanie

Należy zauważyć, że w celu osiągnięcia najlepszych wyników w opracowaniu techniki konieczne jest skonsultowanie się z doświadczonym nauczycielem. Ponadto, jeśli chodzi o układanie rąk, możemy polecić szkoły wideo Dave'a Weikla "Back To Basics", "Evolution".

Rozważmy pokrótce powyższe elementy technologii.

1. Inscenizacja

Obecnie w praktyce światowej i domowej stosowane są dwa rodzaje pozycjonowania dłoni: Zdjęcia 3 i 4 przedstawiają poprawną wersję ustawienia. Należy pamiętać, że kij jest wciśnięty między kciuk i środkowy palec, tworząc punkt podparcia („blokada”), a pozostałe dwa palce nie ściskają kija, a jedynie podpierają go od dołu.

Miejsce na patyku, w którym należy go przytrzymać kciukiem i palcem wskazującym, określa się w następujący sposób: weź patyk tymi palcami, następnie wyjmij kciuk i pozwól, aby uderzająca część patyka swobodnie spadła na bęben. Następnie powtórz tę procedurę, przesuwając uchwyt nad kijem. Najbardziej „na żywo” odbicie wskaże ci właściwe miejsce na „zamek”. Należy zauważyć, że punkt ten nie pokrywa się ze środkiem równowagi kija, między kciukiem a palcem wskazującym powinna być niewielka odległość (zdjęcie 5). Nie ma potrzeby dociskania kciuka do dłoni.

tradycyjna, klasyczna oprawa, (zdjęcie 1) pochodzi z orkiestr wojskowych. Jego cechą charakterystyczną jest specyficzne ułożenie lewej ręki, związane z pochylonym położeniem werbla; równoległe ustawienie rąk, (zdjęcie 2) stało się powszechne w naszych czasach. Cechą charakterystyczną tej metody gry jest zasada takiego samego (równoległego) trzymania pałeczek prawą i lewą ręką. Moim zdaniem postawa równoległa ma szereg zalet. Po pierwsze, sposób gry zarówno na wysokotonowych instrumentach perkusyjnych (ksylofon, wibrafon, kotły itp.), jak i na zestawie jest ujednolicony. Po drugie, wygodniej jest wykonywać szereg technik gry na dużym zestawie bębnów w równoległym ustawieniu rąk. Wielu wybitnych perkusistów jest równie biegłych w obu pozycjach rąk, co znacznie poszerza ich możliwości wykonawcze.

Należy zauważyć, że punkt ten nie pokrywa się ze środkiem równowagi kija, między kciukiem a palcem wskazującym powinna być niewielka odległość (zdjęcie 5). Nie ma potrzeby dociskania kciuka do dłoni.
Opuszki środkowego i serdecznego palca (a w większości przypadków małego palca) nie powinny zsuwać się z różdżki. Wyjątkiem są ćwiczenia, które rozgrywane są tylko „na zamku”.
Równoległe ułożenie rąk jest szczegółowo rozważane w wielu szkołach i pomoc naukowa publikowane zarówno w naszym kraju, jak i za granicą. W związku z tym uważam za stosowne bardziej szczegółowo omówić główne kwestie związane z ustawieniem równoległym.

W rezultacie:

Różdżka może poruszać się znacznie szybciej;

Łatwo osiągane naturalne odbicie;

Palce podtrzymujące różdżkę są aktywnie zaangażowane w uderzenie, kontrolują prędkość i amplitudę ruchu różdżki; Mięśnie nadgarstka praktycznie się nie męczą.

Podstawowe momenty:

Kciuk leży na patyku równolegle do niego, nie „wysuwając się” na bok.

Pałki perkusyjne w obu rękach trzymane są dokładnie w ten sam sposób, kciukiem, palcem wskazującym i środkowym i są jakby przedłużeniem ręki. W takim przypadku należy pamiętać, że pałeczka perkusyjna jest zamocowana między pierwszym i drugim paliczkiem środkowego palca, lekko dociśnięta „podkładką” kciuka, a pozostałe palce w pozycji zgiętej są swobodnie znajduje się wzdłuż kija. Ramiona i łokcie wykonawcy znajdują się w pozycji swobodnej, nie naciskają na ciało, ale nie rozciągają się szeroko na boki. Przedramię i dłoń tworzą jakby kąt prosty w stosunku do swobodnie zwisającego łokcia. Podczas zabawy należy zwrócić szczególną uwagę na emancypację ruchów, aby zapobiec napinaniu mięśni. Należy również pamiętać, że dużą technikę i mocny dźwięk uzyskuje się dzięki dużej amplitudzie unoszenia ramion (bark, przedramię, ręka), natomiast wyrafinowaną technikę i elegancki dźwięk uzyskuje się głównie dzięki ręce i palce.

Technika gry stopami na zestawie perkusyjnym (duży bęben, hi-hat, 2 duże bębny, 2 hi-haty) stała się znacznie bardziej skomplikowana i urozmaicona wraz z rozwojem nowych trendów gatunkowych, takich jak rock, jazz-rock , funk-rock itp. dzięki temu znacznie wzrosła rola bębna basowego i hi-hatu w kontekście faktury barwowo-rytmicznej. Pojawiły się nowe techniki zabawy stopami, takie jak „pięta-palce”, „kołysanie stopą”, których wykonanie wymaga specjalnych prac przygotowawczych.

Podczas gry na zestawie perkusyjnym konieczne jest, aby ciało wykonawcy było proste, swobodne, bez większego podparcia na nogach.

Ważne jest, aby zrozumieć, że ćwicząc na zestawie perkusyjnym, trenowany jest przede wszystkim mózg, a następnie ręce i nogi. Twoja gra może stać się świadoma i inspirowana tylko aktywną pracą świadomości.

Gorąco polecam wszystkim studentom, aby zapisywali swoje pomyślne przemyślenia, a także cechy wykonawcze wybitnych mistrzów w specjalnym zeszycie. Pomoże Ci to stopniowo zbierać „bank” pomysłów, znaleźć własną koncepcję gry, studiować i głębiej poznawać niekończący się świat muzyki.

Niestety z pewnych względów nie ma w języku rosyjskim ugruntowanej terminologii poświęconej grze na instrumentach perkusyjnych. Proponuję uzgodnić tłumaczenie odpowiednich terminów i używać ich, przynajmniej w komunikacji na forum serwisu serwisu - forum perkusistów.

Chwyt - chwyt, punkt podparcia - blokada (angielski „punkt obrotu” - miejsce, w którym drążek jest mocowany dwoma palcami). Na przykład przez uchwyt tradycyjny rozumiemy „chwyt tradycyjny”, a nie „tradycyjny zamek” lub „tradycyjne ustawienie”.

Ten artykuł jest w większości tłumaczony z kilku autorytatywnych źródeł (zazwyczaj klasycznych amerykańskich podręczników). Zawsze możesz zapytać o niuanse technologii na forum nauczyciela Tigrana Panteleeva -.

Istnieje wiele opcji chwytania pałeczek - każda ma swoje zalety i przeznaczenie, w zależności od odtwarzanej muzyki, instrumentu i fizjologii konkretnego perkusisty. Przechwytywanie podczas wykonywania frakcji może różnić się od przechwytywania podczas wykonywania dwójek. Używa wielu profesjonalnych perkusistów różne rodzaje przechwytuje w ramach jednej piosenki.

Ściśle mówiąc, istnieją dwa rodzaje schwytania:

1) Tradycyjny (warianty nazwy tradycyjny, konwencjonalny, ortodoksyjny, chwyt szczątkowy). Lewa ręka trzyma kij inaczej niż prawa ręka (dla osób leworęcznych jest odwrotnie).

2) Uchwyt symetryczny (chwyt dopasowany). Lewa i prawa ręka trzymają różdżkę w ten sam sposób.

symetryczny uchwyt(inne nazwy są równoległe i sparowane).

Częstszy jest chwyt symetryczny. Dlatego najpierw przeanalizujemy chwyt symetryczny i jego warianty: niemiecki (dłonie skierowane w dół), francuski (kciuk na górze, dłoń prawie prostopadła do podłogi) i amerykański (pozycja środkowa).

Pierwsza lekcja z wykwalifikowanym nauczycielem zaczyna się jak w szkole wideo, perkusistą Jojo Mayer'a, gdzie zaleca znalezienie punktu równowagi kija. Punkt chwytu, w którym kij ma największe odbicie (zwykle około 12 centymetrów od gruby koniec kija - ok. strona - forum perkusistów).

W znalezionym punkcie równowagi trzymać pałeczkę między opuszką kciuka a drugą paliczkiem palca wskazującego (bliżej zgięcia w kierunku paznokcia)*. Uformowany zacisk w palcach nazywa się zamkiem (punktem podparcia). Jego zadaniem jest stworzenie warunków do swobodnego obrotu kija na utworzonym punkcie podparcia z paliczka (lub stawu) palca wskazującego. Każdy w praktyce sam określa stopień zaciśnięcia kija. Podstawowym warunkiem jest unikanie napięcia w mięśniach, nawet kosztem wyślizgnięcia pałeczek z rąk.

* Notatka: Istnieją inne opcje zamku. Na palcu wskazującym bliżej drugiego stawu, który jest bliżej dłoni. A opcja, którą Dave Weckl, Jim Chapin, Steve Smith, Joe Morello, John Riley oferują w swoich szkołach wideo, jest na środkowym palcu, wskazującym na górze, kciuku na boku, a środkowym na na dole.

Podnieś czubek palca wskazującego i delikatnie chwyć różdżkę pozostałymi palcami. Powstały hak palca wskazującego pomaga kijowi przy słabym odbiciu. Nie musisz szczypać różdżki pozostałymi palcami.

Inną kwestią, na której skupia się większość nauczycieli, w tym Dave Wakel w swojej szkole wideo, jest upewnienie się, że istnieje luka między kciukiem a palcem wskazującym. Jest to jeden ze wskaźników, że szczotka nie jest zaciśnięta. Ale jednocześnie opcja, gdy nie ma luki, a kciuk leży całkowicie na drążku, jest możliwa podczas gry dwójkami oraz w przypadkach, gdy trzeba grać głośno i szybko. Na przykład marszowi perkusiści grają bez tej luki.

Prawidłowe ułożenie rąk można osiągnąć, jeśli najpierw bez pałeczek opuść ramiona wzdłuż ciała i rozluźnij ramiona. Podnieś przedramiona do pozycji prawie równoległej do podłogi. Uwaga na dłonie, nie ma zgięć w nadgarstku, ręka jest kontynuacją przedramion, dłońmi w dół. Naturalnie uniesione dłonie w tej samej (lub prawie tej samej) płaszczyźnie z przedramieniem, łokcie nie są ściśnięte i lekko cofnięte.

Dłonie w dół to tzw. chwyt niemiecki (German grip), najczęstsza opcja wśród perkusistów grających na werblu w orkiestrach symfonicznych. Ze względu na większą swobodę ruchu pędzla (w górę iw dół) świetnie nadaje się do grania w podstawowe elementy w różnej dynamice. Uchwyt niemiecki został zastąpiony uchwytem amerykańskim, w którym szczotka obraca się zgodnie z ruchem wskazówek zegara o 30-40 stopni. Ta opcja jest wygodniejsza do przenoszenia rąk pomiędzy bębnami zestawu i daje większą swobodę przy stosowaniu techniki Mollera w różnej dynamice, przy zachowaniu siły niemieckiego chwytu.

Trzecia wersja chwytu symetrycznego wywodzi się z gry na kotłach - chwyt francuski. Kciuk na górze, dłonie skierowane do siebie, ręce prostopadłe** do podłogi. Nadaje się do techniki palcowej, jest często używany do pojedynczych uderzeń i talerzy, gdzie odbicie jest słabsze w porównaniu do naciągów perkusyjnych. French Capture grają tak znani perkusiści jak Billy Cobham i Simon Phillips.

** Notatka: Kiedy mówią „równolegle” lub „prostopadle”, słowo „prawie” jest pomijane. Niemiecki chwyt waha się od całkowicie równoległego do 10 stopni rozłożonych, francuski zwykle nie ma 90, ale 80 stopni, tj. lekko obrócony do wewnątrz o te same 10 stopni.

Ważna jest również pozycja werbla lub padu treningowego. Wyreguluj wysokość tak, aby górny pasek znajdował się 10 cm (około szerokości dłoni) poniżej pępka.

Tradycyjny uchwyt(inna nazwa dla klasyka).

Tradycyjne chwytanie ma swoje korzenie w tradycji marszów wojskowych. Jeśli zagrasz na bębnie, który wisi na twoim ramieniu, bęben przesunie się w jedną stronę, a dokładniej w prawą stronę, a lewa ręka dokładnie uderzy w obręcz. Tradycyjny uchwyt pozwala na przenoszenie kija po obręczy bębna z zachowaniem kąta kija względem powierzchni bębna (dlatego wielu tradycyjnych bębniarzy chwytowych odchyla werbel od siebie – ok. strona - forum perkusistów).

Dominująca ręka (praworęczna) trzyma kij jak w symetrycznym uścisku. Zegnij rozluźnioną, słabą rękę w łokciu i otwórz ją tak, jakbyś trzymał piłkę tenisową. Umieść patyczek na tkance łącznej między kciukiem a palcem wskazującym, tworząc zamek. Będzie to punkt podparcia, analogicznie do zamka w symetrycznym uchwycie, wokół którego obraca się różdżka.

Aby wyczuć tradycyjny chwyt i wzmocnić czucie blokady, wypróbuj to ćwiczenie: kij jest w zamku, ręka patrzy na boki (rys. 4). Stosuj rozluźnione uderzenia, obracając szczoteczką wokół osi przedramienia (ruch od łokcia).

Aby zakończyć chwyt, umieść palec wskazujący górnym knykciem na drążku. Środkowy wyciągamy od góry wzdłuż kija w pozycji prostej, o ile pozwala na to jego rozluźniona pozycja. Falanga bezimiennego służy jako wsparcie dla różdżki, mały palec jest podnoszony. Dłoń wygląda na boki, ważne, aby jej nie otwierać. Ręka jest w jednej linii z przedramieniem, bez załamań po bokach.

We wszystkich chwytach z wyjątkiem amerykańskiego, główki pałek znajdują się powyżej środka bębna, kąt między patykami wynosi około 90 stopni. W amerykańskim chwycie kąt jest mniejszy niż 90.

Posługuj się zaleceniami jako wskazówkami, ale nie należy również lekceważyć porad inteligentnego nauczyciela. Istnieje wiele modyfikacji chwytów, ten artykuł pokazuje najpopularniejsze. Prawidłowy efekt, z zastrzeżeniem powyższych zasad, został przetestowany przez czas na przykładzie wielu perkusistów. Te opcje chwytu pozwalają na grę rozluźnionymi rękami w naturalnej dla nich pozycji i rozwijanie techniki.

Warianty różnych chwytów były dyskutowane niejednokrotnie na forum perkusistów - stronie, której główna zasada pojawiła się w dyskusji: jest to brak dogmatu. Ważniejsze jest zrozumienie „fizyki procesu”: sposobu wydawania ciosu, odbijania się kija i kontrolowania go. Różnorodność chwytów to próba jak najwygodniejszego kontrolowania naturalnych sił działających na kije. Innymi słowy, aby dopasować naturalny ruch kija do którego grawituje, aby dopasować się do twoich rąk i dodać ergonomiczną pracę mięśni. Zadaniem muzyka jest swobodne wybrzmienie instrumentu, a to, którymi palcami będzie zaciśnięty kij, chyba nie jest tak ważne.

Niezbędnym warunkiem udanej nauki gry na zestawie perkusyjnym jest pokonanie nadmiernego napięcia mięśniowego. Biorąc pod uwagę złożony charakter problemów technicznych, takich jak technika ręki, technika stopy, interakcja ręka-stopa. Konkretniej należy rozważyć kwestie ustawienia automatu do gier.

Pozycja dłoni

Obecnie w praktyce światowej i krajowej pozycjonowanie dłoni dzieli się na dwa typy prawidłowego ułożenia dłoni. Pierwsza opcja, gdy kij jest wciśnięty między kciuk, palec wskazujący i środkowy, tworząc „blokadę”, pozostałe dwa palce w tym czasie podpierają kij tylko od dołu.

Ustala się miejsce na patyku, w którym należy go trzymać kciukiem i palcem wskazującym, w ten sposób: tymi palcami weź patyk, następnie wyjmij kciuk i pozwól, aby uderzeniowa część patyka swobodnie opadła na bęben. Następnie powtórz tę procedurę, przesuwając uchwyt nad kijem. Najbardziej „na żywo” odbicie pokaże Ci miejsce „zamku”. Należy zauważyć, że ten punkt nie pokrywa się ze środkiem równowagi pręta. Pomiędzy kciukiem a palcem wskazującym powinna być niewielka odległość. Nie ma potrzeby dociskania kciuka do dłoni. Opuszki środkowego i serdecznego palca nie powinny odchodzić od patyka.

Druga możliwość ustawienia rąk to tak zwana oprawa klasyczna lub tradycyjna. Wywodzi się z orkiestr wojskowych. Jego cechą wyróżniającą jest zasada równoległego trzymania pałeczek, zarówno prawą, jak i lewą ręką. Cechą charakterystyczną jest specyficzne ułożenie lewej ręki, a także ukośne ułożenie werbla.

Jaki jest prawidłowy sposób trzymania pałeczek w klasycznym otoczeniu? Pałki trzymane są dokładnie w ten sam sposób, kciukiem, palcem wskazującym i środkowym, są jakby przedłużeniem ręki, kciuk leży na patyku równolegle do niego, nie „wysuwając się” na bok . W takim przypadku należy pamiętać, że pałeczka perkusyjna jest zamocowana między pierwszą a drugą falangą środkowego palca, lekko dociśnięta opuszką kciuka, pozostałe palce w pół zgiętej pozycji są swobodnie ułożone wzdłuż drążka. Ramiona i łokcie wykonawcy są w pozycji swobodnej, nie naciskają na ciało, nie rozchylają się szeroko na boki. Przedramię i dłoń tworzą jakby kąt prosty w stosunku do swobodnie zwisającego łokcia.

Podczas zadawania ciosu wszystkie ciosy muszą być mocne, gryzące i grane w wolnym tempie, po każdym uderzeniu kij musi odbijać się od plastiku i utrzymywać się w odległości 5-10 mm.

Lądowanie

Lądowanie jest również ważną częścią aparatu wykonawczego. Rozważmy ten punkt bardziej szczegółowo.

Musisz siedzieć przy instalacji prosto, nie garbiąc się, w przeciwnym razie ruchy rąk będą ograniczone, a plecy będą naprężone.

Główną zasadą jest to, że uda powinny być równoległe do podłogi, w tej pozycji będziesz mógł wykorzystać mięśnie całej nogi. Jest to szczególnie ważne podczas grania ciężkich stylów, które wymagają pełnego brzmienia bębna basowego. Wynika z tego, że wysokość lądowania jest szczególnie ważna dla napastnika. Podczas uderzenia stopa powinna opierać się na pedale tylko palcem, pięta powinna wisieć w powietrzu, w przeciwnym razie nie będą zaangażowane mięśnie całej nogi.

W przerwach, między uderzeniami, możesz opuścić całą stopę na pedale, aby mięśnie nóg spoczywały. Podczas gry czubek stopy nie powinien zsuwać się z pedału, niezależnie od szybkości gry lub siły uderzenia.

Ekstrakcja dźwięku

Początkowa pozycja ciała jest taka, że ​​ramiona i łokcie wykonawcy znajdują się w pozycji swobodnej, nie naciskają na ciało, ale nie rozciągają się szeroko na boki. Ramiona od barku do łokcia są równoległe do ciała, od łokcia do nadgarstka - poziomo.

Podczas zabawy należy zwrócić szczególną uwagę na emancypację ruchu, na niedostateczną sztywność mięśni.

Najpierw wszystkie ćwiczenia techniczne, np. pojedyncze uderzenia, „dwójki”, trojaczki, paradyle, tremolo itp. Musisz nauczyć się grać pewnie za pomocą „blokady” kciuka, palca wskazującego i środkowego. Następnie jako pomoc dodaje się pierścień i małe palce. Tak więc podstawą uderzenia jest granie palcami.

Bardzo ważna jest również praca z pędzlem. Ruch szczotki zwiększa amplitudę uderzenia i pomaga uderzyć palcami. W tym samym czasie ręce w nadgarstkach są rozluźnione, patrząc w dół. W ten sposób na nadgarstkach powstaje tak zwany „róg”, który jest wskaźnikiem rozluźnienia automatu do gier.

Należy również pamiętać, że dużą technikę i mocny dźwięk uzyskuje się dzięki dużej amplitudzie unoszenia ramion (bark, przedramię, ręka), natomiast wyrafinowaną technikę i elegancki dźwięk uzyskuje się głównie dzięki ręce i palec.

Do prawidłowego wydobycia dźwięku podczas grania dowolnej muzyki konieczne jest opanowanie gry palcami, dłonią i przedramieniem, nauka łączenia tych ruchów, przekształcania ich w jedną całość.