Wszystko o pałeczkach. Pozycjonowanie rąk, lądowanie, wydawanie dźwięków Jak prawidłowo trzymać pałeczki do gry na perkusji

1. Uchwyt symetryczny (lub równoległy/para)

To najczęstsza opcja, więc przyjrzyjmy się jej najpierw. Dzieli się na następujące warianty: niemiecki, francuski i amerykański.

Odebrać kij około 12 cm od jego grubego końca (kij powinien mieć tu swobodny odskok), trzymając go między kciukiem a palcem wskazującym ze średnią siłą tak, aby nie było silnego napięcia mięśniowego, a pozostałymi palcami lekko chwycić kij . Pomiędzy kciukiem a palcem wskazującym powinna być szczelina, co oznacza, że ​​pędzel nie jest zaciśnięty.

Chwyt niemiecki to rodzaj chwytu podudzia, w którym dłonie są skierowane w dół. Używają go głównie perkusiści grający w orkiestrach symfonicznych. Dzięki temu uchwytowi ręka porusza się swobodnie w górę iw dół, co ułatwia grę w podstawowe elementy o różnej dynamice.

Amerykańskie przejęcie- jest to rodzaj podudzi chwytających, w których szczotka jest schowana zgodnie z ruchem wskazówek zegara o około 30-40 stopni. Ten uchwyt sprawia, że ​​poruszanie rękami wokół zestawu perkusyjnego jest wygodniejsze, zachowując jednocześnie moc gry.

francuskie przejęcie- Jest to rodzaj chwytu na pałeczkach, w którym kciuk jest na górze, a dłoń jest prawie prostopadła do podłogi. Został wymyślony dla wygody gry na kotłach. Świetnie nadaje się do grania pojedynczych uderzeń na talerzach, gdzie w przeciwieństwie do grania na naciągach perkusji jest za mało odbicia.

2. Tradycyjny chwyt (lub klasyczny)

Pierwotnie był używany przez wojskowych perkusistów, aby pas perkusyjny nie przeszkadzał podczas gry na stojąco. To klasyczny chwyt jazzowy.

Prawa ręka (dla leworęcznych - lewa) trzyma kij z symetrycznym uchwytem, ​​a lewa ręka (dla praworęcznych - prawa) zgina się w łokciu i otwiera, następnie kij umieszcza się na materiale między kciukiem a palec wskazujący, tworząc w ten sposób zamek. Następnie palec wskazujący kładzie się górnym stawem na patyku od góry, środkowy wyciąga się od góry prosto wzdłuż patyka, paliczek palca serdecznego służy jako podpora dla patyka, mały palec jest podnoszony. Dłoń nie otwiera się, wygląda jakby na bok, ręka jest w jednej linii z przedramieniem.

Teraz wiesz wszystko możliwe opcje chwytając pałeczki i łatwo znajdziesz uchwyt, który pozwoli ci grać łatwiej i swobodniej. A co najważniejsze, dzięki wybranej opcji osiągasz pożądaną produkcję dźwięku i jesteś w stanie grać technicznie.

Niestety z pewnych względów nie ma w języku rosyjskim ugruntowanej terminologii poświęconej grze na instrumentach perkusyjnych. Proponuję uzgodnić tłumaczenie odpowiednich terminów i używać ich, przynajmniej w komunikacji na forum serwisu serwisu - forum perkusistów.

Chwyt - chwyt, punkt podparcia - blokada (angielski „punkt obrotu” - miejsce, w którym drążek jest mocowany dwoma palcami). Na przykład przez uchwyt tradycyjny rozumiemy „chwyt tradycyjny”, a nie „tradycyjny zamek” lub „tradycyjne ustawienie”.

Ten artykuł jest w większości tłumaczony z kilku autorytatywnych źródeł (zazwyczaj klasycznych amerykańskich podręczników). Zawsze możesz zapytać o niuanse technologii na forum nauczyciela Tigrana Panteleeva -.

Istnieje wiele opcji chwytania pałeczek - każda ma swoje zalety i przeznaczenie, w zależności od odtwarzanej muzyki, instrumentu i fizjologii konkretnego perkusisty. Przechwytywanie podczas wykonywania frakcji może różnić się od przechwytywania podczas wykonywania dwójek. Używa wielu profesjonalnych perkusistów różne rodzaje przechwytuje w ramach jednej piosenki.

Ściśle mówiąc, istnieją dwa rodzaje schwytania:

1) Tradycyjny (warianty nazwy tradycyjny, konwencjonalny, ortodoksyjny, chwyt szczątkowy). Lewa ręka trzyma kij inaczej niż prawa ręka (dla osób leworęcznych jest odwrotnie).

2) Uchwyt symetryczny (chwyt dopasowany). Lewa i prawa ręka trzymają różdżkę w ten sam sposób.

Symetryczny uchwyt(inne nazwy są równoległe i sparowane).

Chwyt symetryczny jest bardziej powszechny. Dlatego najpierw przeanalizujemy chwyt symetryczny i jego warianty: niemiecki (dłonie skierowane w dół), francuski (kciuk na górze, dłoń prawie prostopadła do podłogi) i amerykański (pozycja środkowa).

Pierwsza lekcja z wykwalifikowanym nauczycielem zaczyna się jak w szkole wideo, perkusistą Jojo Mayer'a, gdzie zaleca znalezienie punktu równowagi kija. Punkt chwytu, w którym kij ma największe odbicie (zwykle około 12 centymetrów od gruby koniec kija - ok. strona - forum perkusistów).

W znalezionym punkcie równowagi trzymać pałeczkę między opuszką kciuka a drugą paliczkiem palca wskazującego (bliżej zgięcia w kierunku paznokcia)*. Uformowany zacisk w palcach nazywa się zamkiem (punktem podparcia). Jego zadaniem jest stworzenie warunków do swobodnego obrotu kija na utworzonym punkcie podparcia z paliczka (lub stawu) palca wskazującego. Każdy w praktyce sam określa stopień zaciśnięcia kija. Podstawowym warunkiem jest unikanie napięcia w mięśniach, nawet kosztem wyślizgnięcia pałeczek z rąk.

* Notatka: Istnieją inne opcje zamku. Na palcu wskazującym bliżej drugiego stawu, który jest bliżej dłoni. A opcja, którą Dave Weckl, Jim Chapin, Steve Smith, Joe Morello, John Riley oferują w swoich szkołach wideo, jest na środkowym palcu, wskazującym na górze, kciuku na boku, a środkowym na na dole.

Podnieś czubek palca wskazującego i delikatnie chwyć różdżkę pozostałymi palcami. Powstały hak palca wskazującego pomaga kijowi przy słabym odbiciu. Nie musisz szczypać różdżki pozostałymi palcami.

Inną kwestią, na której skupia się większość nauczycieli, w tym Dave Wakel w swojej szkole wideo, jest upewnienie się, że istnieje luka między kciukiem a palcem wskazującym. Jest to jeden ze wskaźników, że szczotka nie jest zaciśnięta. Ale jednocześnie opcja, gdy nie ma przerwy, a kciuk leży całkowicie na drążku, jest możliwa podczas gry dwójkami oraz w przypadkach, gdy trzeba grać głośno i szybko. Na przykład marszowi perkusiści grają bez tej luki.

Prawidłowe ułożenie rąk można osiągnąć, jeśli najpierw bez pałeczek opuść ramiona wzdłuż ciała i rozluźnij ramiona. Podnieś przedramiona do pozycji prawie równoległej do podłogi. Uwaga na dłonie, nie ma zgięć w nadgarstku, ręka jest kontynuacją przedramion, dłońmi w dół. Naturalnie uniesione dłonie w tej samej (lub prawie tej samej) płaszczyźnie z przedramieniem, łokcie nie są ściśnięte i lekko cofnięte.

Dłonie w dół to tzw. chwyt niemiecki (German grip), najczęstsza opcja wśród perkusistów grających na werblach w orkiestrach symfonicznych. Ze względu na większą swobodę ruchu pędzla (w górę iw dół) świetnie nadaje się do grania w podstawowe elementy w różnej dynamice. Uchwyt niemiecki został zastąpiony uchwytem amerykańskim, w którym szczotka obraca się zgodnie z ruchem wskazówek zegara o 30-40 stopni. Ta opcja jest wygodniejsza do poruszania rękami między bębnami zestawu i daje większą swobodę przy stosowaniu techniki Mollera w różnej dynamice, przy zachowaniu siły niemieckiego chwytu.

Trzecia wersja chwytu symetrycznego wywodzi się z gry na kotłach - chwyt francuski. Kciuk na górze, dłonie skierowane do siebie, ręce prostopadłe** do podłogi. Nadaje się do techniki palcowej, jest często używany do pojedynczych uderzeń i talerzy, gdzie odbicie jest słabsze w porównaniu do naciągów perkusyjnych. French Capture grają tak znani perkusiści jak Billy Cobham i Simon Phillips.

** Notatka: Kiedy mówią „równolegle” lub „prostopadle”, słowo „prawie” jest pomijane. Niemiecki chwyt waha się od całkowicie równoległego do 10 stopni rozłożonych, francuski zwykle nie ma 90, ale 80 stopni, tj. lekko obrócony do wewnątrz o te same 10 stopni.

Ważna jest również pozycja werbla lub padu treningowego. Dostosuj wysokość tak, aby górny pasek znajdował się 10 cm (około szerokości dłoni) poniżej pępka.

Tradycyjny uchwyt(inna nazwa dla klasyka).

Tradycyjne chwytanie ma swoje korzenie w tradycji marszów wojskowych. Jeśli zagrasz na bębnie, który wisi na twoim ramieniu, bęben przesunie się w jedną stronę - dokładniej w prawą stronę i lewa ręka dokładnie uderzy w obręcz. Tradycyjny uchwyt pozwala na przenoszenie kija po obręczy bębna z zachowaniem kąta kija względem powierzchni bębna (dlatego wielu tradycyjnych bębniarzy chwytnych odchyla werbel od siebie – ok. strona - forum perkusistów).

Dominująca ręka (praworęczna) trzyma kij jak w symetrycznym uścisku. Zegnij rozluźnioną, słabą rękę w łokciu i otwórz ją tak, jakbyś trzymał piłkę tenisową. Umieść patyczek na tkance łącznej między kciukiem a palcem wskazującym, tworząc zamek. Będzie to punkt podparcia, analogicznie do zamka w symetrycznym uchwycie, wokół którego obraca się różdżka.

Aby wyczuć tradycyjny chwyt i wzmocnić czucie blokady, wypróbuj to ćwiczenie: kij jest w zamku, ręka patrzy na boki (rys. 4). Stosuj rozluźnione uderzenia, obracając szczoteczką wokół osi przedramienia (ruch od łokcia).

Aby zakończyć chwyt, umieść palec wskazujący górnym knykciem na drążku. Środkowy wyciągamy od góry wzdłuż kija w pozycji prostej, o ile pozwala na to jego rozluźniona pozycja. Falanga bezimiennego służy jako wsparcie dla różdżki, mały palec jest podnoszony. Dłoń wygląda na boki, ważne żeby jej nie otwierać. Ręka jest w jednej linii z przedramieniem, bez załamań po bokach.

We wszystkich chwytach poza amerykańskim główki pałeczek znajdują się powyżej środka bębna, kąt pomiędzy patykami wynosi około 90 stopni. W amerykańskim chwycie kąt jest mniejszy niż 90.

Posługuj się zaleceniami jako wskazówkami, ale nie należy również lekceważyć porad inteligentnego nauczyciela. Istnieje wiele modyfikacji chwytów, ten artykuł pokazuje najpopularniejsze. Prawidłowy efekt, z zastrzeżeniem powyższych zasad, został przetestowany przez czas na przykładzie wielu perkusistów. Te opcje chwytu pozwalają grać rozluźnionymi rękami w naturalnej dla nich pozycji i budować technikę.

Warianty różnych chwytów były niejednokrotnie omawiane na forum perkusistów - stronie, której główna zasada pojawiła się w dyskusji: jest to brak dogmatów. Ważniejsze jest zrozumienie „fizyki procesu”: sposobu wydawania ciosu, odbijania się kija i kontrolowania go. Różnorodność chwytów to próba jak najwygodniejszego kontrolowania naturalnych sił działających na kije. Innymi słowy, aby dopasować naturalny ruch kija, do którego grawituje, aby dopasować się do twoich rąk i dodać ergonomiczną pracę mięśni. Zadaniem muzyka jest swobodne wybrzmienie instrumentu, a to, którymi palcami będzie zaciśnięty kij, chyba nie jest tak ważne.

Niezbędnym warunkiem udanej nauki gry na zestawie perkusyjnym jest pokonanie nadmiernego napięcia mięśniowego. Biorąc pod uwagę złożony charakter problemów technicznych, takich jak technika ręki, technika stopy, interakcja ręka-noga. Konkretniej należy rozważyć kwestie związane z konfiguracją automatu do gier.

Pozycja dłoni

Obecnie w praktyce światowej i krajowej pozycjonowanie dłoni dzieli się na dwa typy prawidłowego ułożenia dłoni. Pierwsza opcja, gdy kij jest wciśnięty między kciuk, palec wskazujący i środkowy, tworząc „blokadę”, pozostałe dwa palce w tym czasie podpierają kij tylko od dołu.

Ustala się miejsce na patyku, w którym należy go trzymać kciukiem i palcem wskazującym, w ten sposób: tymi palcami weź patyk, następnie wyjmij kciuk i pozwól, aby uderzeniowa część patyka swobodnie opadła na bęben. Następnie powtórz tę procedurę, przesuwając uchwyt nad kijem. Najbardziej „na żywo” odbicie pokaże Ci miejsce „zamku”. Należy zauważyć, że ten punkt nie pokrywa się ze środkiem równowagi pręta. Pomiędzy kciukiem a palcem wskazującym powinna być niewielka odległość. Nie ma potrzeby dociskania kciuka do dłoni. Opuszki środkowego i serdecznego palca nie powinny odchodzić od patyka.

Druga możliwość ustawienia rąk to tak zwana oprawa klasyczna lub tradycyjna. Wywodzi się z orkiestr wojskowych. Jego cechą wyróżniającą jest zasada równoległego trzymania pałeczek, zarówno prawą, jak i lewą ręką. Cechą charakterystyczną jest specyficzne ułożenie lewej ręki, a także ukośne ułożenie werbla.

Jak zachować Pałeczki w klasycznym otoczeniu? Pałki trzymane są dokładnie w ten sam sposób, kciukiem, palcem wskazującym i środkowym, są jakby przedłużeniem ręki, kciuk leży na patyku równolegle do niego, nie „wysuwając się” na bok . W takim przypadku należy pamiętać, że pałeczka perkusyjna jest zamocowana między pierwszą i drugą falangą środkowego palca, lekko dociśnięta opuszką kciuka, pozostałe palce w pół zgiętej pozycji są swobodnie ułożone wzdłuż kija. Ramiona i łokcie wykonawcy są w pozycji swobodnej, nie naciskają na ciało, nie rozchylają się szeroko na boki. Przedramię i dłoń tworzą jakby kąt prosty w stosunku do swobodnie zwisającego łokcia.

Podczas zadawania ciosu wszystkie ciosy powinny być mocne, gryzące i grane w wolnym tempie, po każdym uderzeniu kij powinien odbijać się od plastiku i utrzymywać się w odległości 5-10 mm.

Lądowanie

Lądowanie jest również ważną częścią aparatu wykonawczego. Rozważmy ten punkt bardziej szczegółowo.

Musisz siedzieć przy instalacji prosto, nie garbiąc się, w przeciwnym razie ruchy rąk będą ograniczone, a plecy będą naprężone.

Główną zasadą jest to, że uda powinny być równoległe do podłogi, w tej pozycji będziesz mógł wykorzystać mięśnie całej nogi. Jest to szczególnie ważne podczas grania ciężkich stylów, które wymagają pełnego brzmienia bębna basowego. Wynika z tego, że wysokość lądowania jest szczególnie ważna dla napastnika. Podczas uderzenia stopa powinna opierać się na pedale tylko palcem, pięta powinna wisieć w powietrzu, w przeciwnym razie nie będą zaangażowane mięśnie całej nogi.

W przerwach, między uderzeniami, możesz opuścić całą stopę na pedale, aby mięśnie nóg spoczywały. Podczas gry czubek stopy nie powinien zsuwać się z pedału, niezależnie od szybkości gry lub siły uderzenia.

Ekstrakcja dźwięku

Początkowa pozycja ciała jest taka, że ​​ramiona i łokcie wykonawcy są w pozycji swobodnej, nie naciskają na ciało, ale nie rozciągają się szeroko na boki. Ramiona od barku do łokcia są równoległe do ciała, od łokcia do nadgarstka - poziomo.

Podczas zabawy należy zwrócić szczególną uwagę na emancypację ruchu, na niedostateczną sztywność mięśni.

Najpierw wszystkie ćwiczenia techniczne, np. pojedyncze uderzenia, dwójki, trojaczki, paradyle, tremolo itp. Musisz nauczyć się grać pewnie za pomocą „blokady” kciuka, palca wskazującego i środkowego. Następnie jako pomoc dodaje się pierścień i małe palce. Tak więc podstawą uderzenia jest granie palcami.

Bardzo ważna jest również praca z pędzlem. Ruch pędzla zwiększa amplitudę uderzenia i pomaga uderzyć palcami. W tym samym czasie ręce w nadgarstkach są rozluźnione, patrząc w dół. W ten sposób na nadgarstkach powstaje tak zwany „róg”, który jest wskaźnikiem rozluźnienia automatu do gier.

Należy również pamiętać, że dużą technikę i mocny dźwięk uzyskuje się dzięki dużej amplitudzie unoszenia ramion (bark, przedramię, ręka), natomiast wyrafinowaną technikę i elegancki dźwięk uzyskuje się głównie dzięki dłoni i palec.

Do prawidłowego wydobycia dźwięku podczas grania dowolnej muzyki konieczne jest opanowanie gry palcami, dłonią i przedramieniem, nauka łączenia tych ruchów, przekształcania ich w jedną całość.

To zajmie lata ciężkiego treningu. Dzięki regularnej praktyce przejdziesz od opanowania prostych rytmów i umiejętności utrzymywania stałego tempa do złożonych wzorów i rytmów. Przejdź do kroku 1, aby dowiedzieć się, od czego zacząć.

Kroki

Część 1

Przenieś wzór, który grałeś na kolanach, do zestawu perkusyjnego. Zagraj ósmą nutę na hi-hat, uderz lewą ręką przy liczbie 2 i 4 i zagraj na bębnie basowym przy liczbie 1 i 3.

• Licz głośno i głośno. Nie jest to konieczne, gdy grasz, ale kiedy ćwiczysz, będzie to bardzo przydatne.
• Aby poczuć się komfortowo z zestawem, uderzaj, co chcesz, na liczbach 2 i 4 zamiast werbla.
• Postaraj się uzyskać jak najlepszy dźwięk swojego rytmu, gładkość i nie zapomnij o głośnym liczeniu.

Zwróć uwagę na lewą nogę. Naucz się zamykać hi-hat podczas gry ręką. Otrzymasz krótki, ostry dźwięk. Większość perkusistów używa zamkniętego brzmienia hi-hatu.

• Graj ósemki prawą ręką. Lewą ręką zagraj w werbel na 2 i 4. Spróbuj grać na hi-hat w różnych rytmach, aby zobaczyć, jakie efekty możesz osiągnąć. Można grać z otwartym hi-hatem na stałe, można go otworzyć na chwilę, można uderzyć w krawędź talerza lub kubka.