Կիթառ արագ նվագելու համար: Ինչպես բարելավել կիթառի արագությունը: Օգտակար խորհուրդներ. Զորավարժություններ. Մետրոնոմը դրեք նվազագույն տեմպի վրա և սկսեք այնտեղից

Ստորև ներկայացված է ընտրություն երաժշտական ​​խաղերև պարզապես ռիթմային խաղեր համակարգչի համար

OSU!

Թողարկման ամսաթիվ: 2007 թ

Ժանրը:Երաժշտություն՝ անվճար

Ճապոնական երաժշտություն-ռիթմ խաղ անիմե ոճով: Խաղի բաղադրիչը բավականին պարզ է, խաղացողը պետք է կուրսորը տեղափոխի գնդակի ետևում՝ ցատկելով խաղի տարրեր, նրանք, ովքեր խաղում են 3. Նշումներ՝ շրջանակներ, որոնց վրա պետք է սեղմել, Սլայդերներ - Տեղափոխել գնդակը որոշակի տարածքի վրայով, Սփիներներ - Պտտեցնել «մանողը» որքան հնարավոր է արագ՝ հնարավորինս շատ միավորներ ստանալու համար: Դժվարությունը կայանում է նրանում, որ գնդակը չի սպասի ձեզ, և յուրաքանչյուր բաց թողնված տարրի համար կյանքի տողը կձգտի զրոյի:

Բայց մի անհանգստացեք, խաղն առաջարկում է տարբեր բարդության քարտերի հսկայական տեսականի, որոնց քանակը համալրվում է ամեն րոպե: խաղն ունի ներկառուցված քարտեզի խմբագրիչ (քարտեզների խմբագիր): Կա մուլտիպլեյեր, որտեղ դուք կարող եք մրցակցել ընկերների հետ արագությամբ և արձագանքով:

Beat Hazard

Թողարկման ամսաթիվ: 2009 թ

Ժանրը:Արկադային

Գրավիչ 2D ինդի երաժշտական ​​խաղ, որը խաղի առումով ինչ-որ չափով հիշեցնում է տխրահռչակ արկադային խաղը՝ Asteroids, բայց ավելի շատ իր յուրահատուկ «չիպերով» և բարելավված խաղախաղով: Խաղի ընթացքըուղղակիորեն կախված է նվագարկչի կողմից ներմուծված երաժշտությունից. որքան բարձր և ինտենսիվ լինի այն, այնքան ավելի ուժեղ կլինի ձեր զենքը կրակելու, բայց շատ ավելի շատ թշնամիներ կլինեն (ինչպես նաև գունավոր հատուկ էֆեկտներ):

Խաղացողը վերահսկում է վերևից տեսարանով փոքրիկ աստղանավը, որը դիմակայում է տարբեր աստերոիդների և տիեզերական այլ բեկորների՝ կրակոցներից քայքայվելով փոքր բեկորների: Հակառակորդների ճամբարում կան նաև տիեզերանավերև ղեկավարներ: Աստղանավը միշտ շարժվում է դեպի մկնիկի կուրսորը և կրակում է այնտեղ գտնվող թշնամիների վրա: Բացի աշտարակները երաժշտությամբ ուժեղացնելուց, խաղացողը կարող է նաև վերցնել ուժի և ձայնի բոնուսներ, ինչպես նաև կարող է մտնել հատուկ մարտական ​​ռեժիմ «Beat Hazard»:

BIT TRIP RUNNER

Թողարկման ամսաթիվ՝ 2011թ

Ընդհանուր առմամբ, խաղացողներին հասանելի է 4 խումբ՝ ռոքերներ, ուրբանիստներ, ակումբներ և կարաոկեի երկրպագուներ: Յուրաքանչյուր խմբավորում ունի իր առանձնահատկությունները: Խաղացողները ճանապարհորդում են շրջաններով, կատարում որոնումներ, արդիականացնում են իրենց կերպարները և պայքարում իրենց հակառակորդների հետ տարբեր փոխհրաձգություններում, այդ թվում՝ արենայի մրցաշարերում: Տարածքներն անընդհատ անցնում են այս կամ այն ​​խմբի հսկողության տակ, ինչը հանգեցնում է էլ ավելի հաճախակի ու կատաղի փոխհրաձգությունների։

Groove coaster

Թողարկման ամսաթիվ: 2018 թ

Ժանրը:Արկադային

Երաժշտական ​​ռիթմի խաղ, որտեղ դուք պետք է սեղմեք որոշակի ստեղներ հնչող երաժշտության ռիթմի համար: Նախագիծն ունի պիքսելների վրա հիմնված մինիմալիստական ​​գրաֆիկա՝ բազմաթիվ նեոնային էֆեկտներով, որոնք հայտնվում են երաժշտության հետ ժամանակին: Խաղն ունի 36 օրիգինալ հետքեր տարբեր երաժշտական ​​ժանրերում (փոփ երաժշտությունից մինչև ռոք կոմպոզիցիաներ):

Խաղը հետևյալն է. մենք ունենք պայծառ կետ, որը թռչում է տիեզերքում տվյալ հետագծի երկայնքով: Այս հետագծի վրա կան այլ կետեր, որոնք ցույց են տալիս որոշակի ստեղնի սեղմումը: Բոլոր գործողությունները տեղի են ունենում որոշակի երաժշտության ներքո, և այստեղ ամենակարևորը դրա ռիթմին հարմարվելն է: Խաղն ունի երկու ռեժիմ՝ մեկ ձեռքի և երկու ձեռքի համար: Երկրորդ ռեժիմը նկատելիորեն ավելի բարդ է։ Մակարդակների տեսողական բաղադրիչը կարող է հարմարեցվել:

Just Shapes & Beats

Թողարկման ամսաթիվ: 2018 թ

Ժանրը:ինդի

Երաժշտական ​​խաղ bullet hell տարրերով, պատրաստված մինիմալիստական ​​ոճով և կառուցված ռիթմի վրա: Դուք կառավարում եք մի խորանարդ, որը պետք է անցնի տարբեր մակարդակներով՝ կատարելով այդ ամենը երաժշտության ռիթմով, որը հնչում է այս պահին.

Մակարդակների անցումը հետևյալն է՝ տարբեր երկրաչափական առարկաներ թռչում են ձեզ վրա, իսկ դուք, հետևելով ռիթմին, պետք է սահուն և կտրուկ շարժումներ անեք՝ խուսափելով հարձակումներից: Պարբերաբար կան մինի-շեֆեր այն մակարդակներում, որոնք պահանջում են հատուկ ռազմավարություն: Այստեղ մահը խաղացողին չի գցում մենյու, այլ մի տեսակ հետադարձ քայլ է կարճ հատվածի համար:

Էլեկտրոնագնացներ

Թողարկման ամսաթիվ: 2018 թ

Ժանրը:Սիմուլյատոր

Երաժշտական ​​խաղ, որը պատահական DJ սիմուլյատոր է և նախատեսված է վիրտուալ իրականության ակնոցների համար (հնարավոր է խաղալ առանց դրանց): Խաղացողի խնդիրն է խառնել տարբեր երաժշտական ​​կոմպոզիցիաներ և կազմակերպել ամենաթեժ վիրտուալ DJ երեկույթը:

Խաղն ունի լավ անիմացիա, գերազանց հատուկ էֆեկտներ և մեծ ընտրությունտարբեր գործիքներ, որոնք թույլ են տալիս փոխել հետքերը՝ դրանց վրա ավելացնելով տարբեր ձայնային էֆեկտներ և այլն: Ինտերֆեյսը ինտուիտիվ է, իսկ սկսնակների հարմարության համար կա փոքրիկ ուսուցում, որը, սակայն, չի բացահայտում առաջարկվող գործիքների ողջ ներուժը:

Այս հոդվածում մենք կքննարկենք հետևյալ հարցերը.

Ինչպես զարգացնել արագություն կիթառ նվագելիս:

Մի կորցրեք միաժամանակ ձայնի որակը և մաքրությունը:

Ինչ անել, եթե առաջընթացը դանդաղ է

Ինչպե՞ս հասնել կատարելության բարձր արագությամբ կիթառի սոլո նվագելիս: Շատ կիթառահարներ իրենց այս հարցն են տալիս. Հատկապես, եթե նրանք առաջընթաց չեն զգում, կամ այն ​​բավականին դանդաղ է ընթանում։

Այսպիսով, ինչպես եք սովորում, թե ինչպես նվագել արագ սոլո և արագ մասեր կիթառի վրա: Պատասխանը կարող է թվալ չափազանց պարզ, բայց դա հետևյալն է.

Դանդաղ խաղացեք:

Եվ ոչ միայն դանդաղ, այլ այնքան դանդաղ, որ աշխատանքը սահուն հնչեց առանց վարանելու։ Կիթառահարի արտադրած ձայնը պետք է լինի հստակ և որակյալ: Արագության իմաստ չկա, եթե ձայնի արտադրությունը քսված է և պարունակում է շատ կողմնակի երանգներ: Սա հատկապես ճիշտ է էլեկտրական կիթառ նվագելիս:

Մետրոնոմը դրեք նվազագույն տեմպի վրա և սկսեք այնտեղից:

Դուք կարծում եք, որ առաջընթացը կնվազի։ Ոչ մի նման բան. Որքան ավելի շատ դանդաղ տեմպերով դուք սկզբում վերցնում եք, այնքան ավելի արագ կստացվի, որ այն ձեռք է բերվում, երբ աշխատանքն ամբողջությամբ ապամոնտաժվի և կորչի:

Ե՞րբ է բարելավվում կիթառահարի հմտությունները:

Միայն այն դեպքում, երբ նա կենտրոնանում է իր խաղի որոշակի կողմի վրա:

Շատ սկսնակ կիթառահարներ (ճնշող մեծամասնությունը) կարծում են, որ եթե նրանք փորձեն ավելի արագ նվագել, ապա ավելի արագ կառաջադիմեն, երբ բարձր արագությամբ կտորներ նվագելը (և ընդհանրապես որպես երաժիշտ) ավելի արագ կանցնի:

Սա ճիշտ չէ. Խնդրում ենք նկատի ունենալ, որ եթե փորձեք միանգամից արագ խաղալ, սխալները միշտ հայտնվում են նույն տեղում: Եվ նրանք երկար են մնում այս վայրում։

Ինչպե՞ս մշակել գեղեցիկ և հստակ ձայնային արտադրություն կիթառահարի համար արագ հատվածների վրա:

Կա մեկ լավ միջոց. Վերցրեք այն և պահեք այն ցածր: Եվ երկու շաբաթ շարունակ նվագեք ցանկացած երաժշտական ​​ստեղծագործություն: Եվ տասնչորս օրից դուք չեք իմանա ձեր խաղի որակն ու արագությունը։

Արագ սոլո խաղալիս չպետք է մոռանալ ձեռքերի տաքացման և հանգստի մասին:

Հատկապես, եթե դուք նոր եք սկսում խաղալ և դեռ ամբողջությամբ չգիտեք ձեր մարմնի բոլոր հնարավորությունները:

Կիթառ նվագելուց առաջ տաքացում

Հանգստացեք ձեր ձեռքերին

Եթե ​​զգում եք, որ ձեր ձեռքերը հոգնած են, տհաճ կամ նույնիսկ ցավոտ սենսացիաներ են առաջացել (դա բացարձակապես չի կարելի թույլ տալ): Իմացեք, որ «կրկնում եք». Անպայման հանգստացրե՛ք ձեր ձեռքերը, մինչև զգաք, որ պատրաստ եք շարունակել սովորական վարժությունները:

Կիթառ նվագելիս (հատկապես արագ հատվածներում) շատ հեշտ է ձեռքերդ այնքան ծանրաբեռնել, որ կարող ես մի քանի ամիս մնալ առանց կիթառի: Մի արհամարհեք այս խորհուրդը, հատկապես, եթե դուք սկսնակ կիթառահար եք:

Այս կարճ հոդվածում մենք անդրադարձել ենք լավագույն խորհուրդներին, որոնք կօգնեն ձեզ բարելավել կիթառ նվագելու արագությունն ու ձայնի հստակությունը:

Մաղթում եմ ձեզ լավագույնը կիթառ նվագել սովորելու հարցում:

Ավելի արագ!!! Այս բառը հորիզոնում գտնվող փարոսի պես մղում է շատ ձգտող կիթառահարների: Հատկապես, երբ խոսքը վերաբերում է էլեկտրական կիթառներին: Եվ զարմանալի չէ, որ լսելով այնպիսի վարպետների ձայնագրությունները, ինչպիսիք են Ինգվի Մալմսթինը և Ջո Սատրիանին, գրեթե բոլորը, ովքեր կարողանում են տարբերել ֆենդերն ու իբանեզը, կվառվեն նույնը անելու ցանկությամբ՝ կրկնելու այս անհավանական շշուկներն ու խելամիտ հատվածները։ . Դուք նրանցից մեկն եք: Ապա բարի գալուստ մի շարք ձեռնարկներ, որոնք նվիրված են միայն մեկ թեմային. «ԻՆՉՊԵՍ ԱՎԵԼԻ ԱՐԱԳ ԽԱՂԱԼ»:

Նշեմ, որ ԱՅՈ - արագությունը հիմնարար գործոն չէ, որը պայմանավորում է կիթառահարի վարպետությունը։ Իսկ եթե համեմատենք, ասենք, նույն Սատրիանիին ու Մալմսթինին, ապա, իհարկե, Մալմսթինը ավելի արագ է խաղում։ Բայց ավելի մեղեդային, ավելի վիրտուոզ, ավելի բարդ, ես նույնիսկ կասեի, իհարկե, Satriani: Եվ, հետևաբար, այս դասերը նրանց համար չեն, ովքեր չգիտեն, թե ինչպես է Լիդիական ռեժիմը տարբերվում Dorian ռեժիմից, բայց կցանկանային իմանալ: Այս դասերը նրանց համար են, ովքեր իսկապես պետք է արագացնեն իրենց խաղը, բայց չգիտեն, թե որտեղից սկսել:

Եվ առաջին հերթին պետք է ասել, որ էլեկտրական կիթառ նվագելու բավականին շատ եղանակներ կան։ Դրանցից մի քանիսը հատուկ ուղղված են խաղի արագության բարձրացմանը: Դիտարկենք դրանք ըստ հերթականության։

Այլընտրանքային հարված (այլընտրանքային ջոկելը):Ինչից կսկսենք. Դրա սկզբունքը պարզ է անունից. Սա ինսուլտ է, որի ժամանակ պտուկը անընդհատ փոխում է իր ուղղությունը։ Ներքև - վերև - վար - վերև: Եվ, չնայած այն հանգամանքին, որ մեթոդն ինքնին բավականին պարզ է տիրապետում, դրանում վարպետության հասնելը սատանայականորեն դժվար է։ Լավ փոփոխական հարվածը պահանջում է երկու ձեռքերի լավ համաժամացում, և դրա զարգացման համար տարիներ են պահանջվում:

Լեգատո (լեգատո):Այս բառով ես նկատի ունեմ խաղային տեխնիկա, որում միջնորդը փոքր դեր է խաղում, իսկ ձախ ձեռքը կատարում է բոլոր հիմնական աշխատանքները: Այստեղ, ինչպես արդեն հասկացաք, հատուկ սինխրոնիզացիա չի պահանջվում, և, հետևաբար, կարող է թվալ, որ ավելի հեշտ է խաղալ լեգատո, քան փոփոխական հարվածով: Ամբողջովին ճիշտ չէ, քանի որ լեգատոն պահանջում է լարերի լրացուցիչ խլացում: Եվ արդեն ընտրելով այս խցանման և համաժամացման անհրաժեշտությունից, յուրաքանչյուրն ինքն է որոշում, թե որն է ավելի հեշտ:

Թակել.Թակելը հորինել է Էդի Վան Հալենը։ Անկասկած, այս տեխնիկան նախկինում էլ կիրառվել է, բայց հենց նա է նոր հանգրվան բացել դրանում։ Թակոց նվագելիս կիթառահարը մատների ծայրերով հարվածում է կիթառի վզին (հպում – հարված)՝ այդպիսով ձայներ հանելով։

ավլում.Երբեմն անհրաժեշտ է նվագել տախտակի վրա տեղադրված հատվածը` «մեկ նոտա յուրաքանչյուր տողի» սկզբունքով: Ամենից հաճախ դա արպեջիո է։ Այստեղ է, որ ավլումը գալիս է օգնության: Նվագելու այս տեխնիկան խաղալիս թելերը վեր ու վար սահում է լարերի վրայով, իսկ ձախ ձեռքի մատները ճիշտ ժամանակին սեղմում են աջ փեղկերը:

Տնտեսական տրանսպորտային միջոցներ (տնտեսային ընտրություն). Բավականին հազվագյուտ խաղալու միջոց, և, հավանաբար, հատուկ նախագծված է հնարավորինս արագ խաղալու համար: Տնտեսական տեխնիկայի սկզբունքը ավլման և փոփոխական հարվածի համադրությունն է: Ավելի մանրամասն բացատրության համար ես ստիպված կլինեմ օգտագործել այնպիսի արտահայտություններ, ինչպիսիք են արտաքին և ներքին հարվածները, և մենք դեռ չենք խոսել այս մասին։ Հետևաբար, մենք կվերադառնանք տնտեսական տեխնիկային համապատասխան դասում:

Այսպիսով. Ո՞րն էր այնտեղ առաջին կետը: Օ՜, այո! Փոփոխական կաթված. Ինչպես ասացի, սա խաղային տեխնիկա է, որի ժամանակ միջնորդն անընդհատ փոխում է իր շարժման ուղղությունը։ լավ օրինակայն, թե ինչ բարձունքների կարելի է հասնել փոփոխական հարվածի ժամանակ, Քրիս Իմպելիտերիի կազմն է 17-րդ դարի հավի քաղվածքալբոմից Ճչացող սիմֆոնիա 1996 թ. Անպայման լսեք, եթե դեռ չեք լսել: Զգու՞մ եք ընտրողի հարձակումը՝ այս խիտ, բզզոց ձայնը: Երբեք ձեր կյանքում, որևէ այլ ձևով, լինի դա թակել, ավլել, լեգատո կամ նույնիսկ խնայող տեխնիկա, դուք չեք հասնի նման ձայնի:

Փոփոխական հարվածը կիրառելիս պետք է հիշել մի քանի բան:

Նախ, ձեռքի համաժամացման զարգացումը շատ երկար ժամանակ է պահանջում: Եվ դեռ ոչ ոք վարպետ չի դարձել՝ կիթառը ձեռքին ընդամենը մեկ ամիս պահելով։ Այսպիսով, մի թողեք, նախքան սկսելը: Ձեզ կթվա, որ տեխնոլոգիայի մեջ առաջընթաց չկա, և նա, ով վայրկյանում քսան նոտա է տալիս, ամենայն հավանականությամբ, դրա տաղանդն ունի: ՈՉ Նրանք նաև պարապել են։ Սթիվ Վայը մարզվել է, Ջոն Պետրուչին մարզվել է: Եվ դա նրանց հաջողվեց, որովհետև նրանք պարապեցին, այլ ոչ թե պլաստիկ եռանկյունին կողքից կողմ ճոճելու շնորհի պատճառով:

Այստեղից է գալիս երկրորդ կետը. Մի կողմ թողեք ձեր կասկածները և շարունակեք վարժությունները, որոնք կտրվեն հաջորդ դասին: Երբեք մի խաղացեք ավելի արագ, քան կարող եք: Ի վերջո, վատ մատուցված տեխնիկան շատ ավելի դժվար է ուղղել, քան ամեն ինչ անել հենց սկզբից: Իհարկե, պետք է խաղալ տարբեր արագություններով, բայց դրանք չպետք է դուրս գան սահմաններից:

Երրորդ, փոխարինեք մաքուր ձայնի վրա նվագելը աղավաղման վրա նվագելու հետ: Առաջինն այն է, որ դուք իսկապես տեղյակ լինեք, թե ինչ են անում ձեր ձեռքերը: Երկրորդը՝ սովորել, թե ինչպես խլացնել ավելորդ ձայները:

Եվ քանի որ խոսքը խցանման մասին է, ապա դա կդնենք որպես չորրորդ կետ։ Սա փոփոխական հարվածային խաղի ամենակարևոր ասպեկտներից մեկն է: Այո, ի դեպ, և ընդհանրապես էլեկտրական կիթառ նվագելը։ Դուք պետք է խլացնեք լարերը ինչպես աջ, այնպես էլ ձախ ձեռքով: Աջը ընկած է ափի եզրին կամրջի մոտ և խլացնում է այն ամենը, ինչ ներքևում է, որը հնչում է: Իսկ ձախը՝ ցուցամատի ֆալանգի ներքին կողմով, ճնշում է այն ամենն, ինչ ավելի բարձր է։ Ժամանակի ընթացքում խլացումը ձեզ համար լիովին բնական կդառնա, և դուք չեք էլ մտածի, թե իրականում ինչ եք անում։

Հինգերորդ, բոլոր վարժությունները պետք է կատարվեն մետրոնոմի տակ: Ոչ մի դեպքում թույլ մի տվեք ձեզ հանգստանալ և հրաժարվել դրանից: Միայն մետրոնոմի օգնությամբ կարող եք վերահսկել ձեր արագությունը և զարգացնել ռիթմը։ Ի վերջո, շատ կիթառահարներ կարող են բավականին արագ նվագել, բայց չեն կարողանում նույնիսկ մի պարզ մեղեդի նվագել հարվածային գործիքների վրա: Դրանք հազիվ թե որևէ խմբի կարիք ունենան։

Վեցերորդ՝ փորձեք տնտեսապես խաղալ: Ձեր մատները հնարավորինս մոտ պահեք պարանոցին, վերահսկեք քթի շարժման տիրույթը: Այս ամենն ի վերջո ազդում է արագության վրա։

Եվ վերջին կետը, որքան էլ տարօրինակ հնչի, խաղալ միայն փոփոխական հարվածով։ Փաստն այն է, որ ես գիտեմ, որ շատերի համար (և ես նրանցից մեկն էի) սկզբում բավականին դժվար է ընտելանալ այն մտքին, որ վայրէջքից հետո անպայման պետք է հետևի հարվածը և հակառակը: Ի վերջո, դանդաղ կարճ մեղեդիներ նվագելիս (մասնավորապես, դրանք նվագում են սկսնակները), շատ ավելի հեշտ է նվագել ներքև, քան ներքև, վերև, եթե առաջին նոտան գտնվում է, օրինակ, երրորդ լարի հինգերորդ նոտայի վրա, իսկ երկրորդը՝ երկրորդի յոթերորդ նժույգին։ Մի տրվեք այս ցանկությանը եւ վստահ եղեք, որ այն շատ արագ կանցնի։

Դե, բավական է մեկ դասի համար, փորձեք մարսել այն ամենը, ինչի մասին այստեղ խոսեցի։ Հաջորդ դասին մենք կվերլուծենք արտաքին և ներքին հարվածները և անմիջապես կանցնենք վարժություններին:

Կիթառ նվագել սովորելը գործի կեսն է: Լարային գործիք վարպետորեն նվագելու համար անհրաժեշտ է իրական տաղանդ և մշտական ​​պրակտիկա։

Եվ այս բիզնեսում ոմանք այնքան հաջողության են հասել, որ իսկապես ֆենոմենալ արդյունքներ են ցույց տվել։ Կոնկրետ ո՞վ կարող է կրել աշխարհի ամենաարագ կիթառահարի կոչումը։

Ամենաարագ կոմպոզիցիան՝ «Իշամեղու թռիչքը»

«Իշամեղու թռիչքը» Նիկոլայ Ռիմսկի-Կորսակովի «Ցար Սալթանի հեքիաթը» օպերայից.

Եթե ​​ուշադիր ուսումնասիրեք օպերան, ապա այնտեղ ընդհանրապես չի գտնվի «Իշամեղու թռիչքը» արտահայտությունը։ Այնուամենայնիվ, այս անունը ամուր կախված էր երաժշտության վրա: Երաժիշտներն ասում են, որ այս ստեղծագործությունն առանձնանում է անհավանական արագ կատարմամբ։ Իսկ արտիստի գլխավոր խնդիրը մեծ արագությամբ խաղալն է։ Եվ զարմանալի չէ, որ կիթառահարները մարզվում են այս ստեղծագործությունը նվագելու համար, որպեսզի զարգացնեն իրենց հմտությունները: Եվ ահա, թե հատկապես ով է աչքի ընկել կատարողականությամբ.

Ռուսաստանի ամենաարագ կիթառահարը

Վիրտուոզ երաժիշտ Վիկտոր Զինչուկը, ով նաև աշխատում է որպես կոմպոզիտոր և գործիքավորող, ունի մի շարք ռեգալիաներ։ Նա միջազգային փառատոների և մրցույթների դափնեկիր է, արժանացել է Ռուսաստանի ոսկե կիթառի և Ռուսաստանի վաստակավոր արտիստի հեղինակավոր կոչումների, իր խոզաբուծարանում ունի «Արվեստի ծառայության համար» շքանշան։ Եվ սա դեռ ամենը չէ։ Նա նաև Սան Մարինոյի Հանրապետության Գիտությունների միջազգային ակադեմիայի պատվավոր մագիստրոս և դոցենտ է։

Երաժշտի ստեղծագործությունն, ի դեպ, չի կարելի վերագրել որոշակի ոճի կամ ժանրի։ Նա նվագում է տարբեր ուղղություններ՝ ֆյուժնից մինչև հարդ ռոք: Բացի այդ, այն համատեղում է նվագելու տարբեր տեխնիկա և գործիքներ:

Կոմպոզիտորի խաղերի հավաքածուն իսկապես տպավորիչ է: Ունի մոտ երեք տասնյակ հազվագյուտ լարային գործիքներ։ Տարբեր հյուրախաղերից բերում էր գրեթե ամեն ինչ։ Սա բոլիվիական ամուր փայտի կիթառ է, կելտական ​​տավիղ, ցիտեր և իռլանդական բուզուկի: Իսկ երաժշտական ​​գործիքների համաշխարհային շուկայի առաջատարները՝ ամերիկյան Fender ընկերությունը և ճապոնական Ibanes-ը, ամեն տարի Վիկտոր Զինչուկին են նվիրում իրենց լավագույն կիթառներն ու կիթառային սարքավորումները։ Նրան նման նվերներ են մատուցվում՝ ի նշան իր տաղանդի միջազգային ճանաչման։

Վիրտուոզ կիթառահար Վիկտոր Զինչուկի «Flight of the Bumblebee».

Հարկ է նշել, որ Վիկտոր Զինչուկը խաղում է միայն ինը մատով, ոչ բոլորը: Երաժիշտը աջ ձեռքին ունի չաշխատող փոքրիկ մատը։ Նկարիչը ֆուտբոլ խաղալիս կոտրել է մատը. Սակայն կոմպոզիտորն իր արժեքավոր ձեռքերն ապահովագրել է ապահովագրական ընկերությունում 500 հազար դոլարով։

Ամենաարագ կիթառահարը գործիքներ նվագելը համատեղում է ֆուտբոլ խաղալու հետ։ Արտիստը խաղում է շոու բիզնեսի աստղերի թիմում՝ չնայած երբեմնի վնասված մատին։ Իսկ իր մուտքը Գինեսի միջազգային ռեկորդների գրքույկ նա գնահատում է որպես «փայփայած» ու «կրկեսային համար»։ Այդ մասին նա բազմիցս հայտարարել է իր հարցազրույցներում։ Նրա խոսքով՝ ռեկորդը կատակով է սահմանել ու լուրջ չի վերաբերվում դրան։

Ամենաարագ կիթառահարը

Տիագո Դելլա Վիգան ծնվել է Բրազիլիայի Ռիո Գրանդե դու Սուլ քաղաքում։ Իսկ երիտասարդը վաղ մանկությունից սկսել է հետաքրքրվել երաժշտությամբ։ Հինգ տարեկանում նա արդեն սովորել է կիթառ նվագել։ Ժամանակի ընթացքում Տիագոն հասկացավ, որ էլեկտրական կիթառի հանդեպ կիրքը սահուն կերպով հոսում է կրքի մեջ: Հետեւաբար, երաժշտական ​​գործիքը սկսեց ավելի ու ավելի մեծ ուշադրություն դարձնել:

Կիթառահարը սկսեց օրական մի քանի ժամ նվագել լարերի վրա։ Եվ կարճ ժամանակ անց նա հասավ կատարման ֆենոմենալ արագության։ Նա ցուցադրել է իր ունակություններն ու հնարավորությունները AfterDark և Fermatha խմբերում։

Տիագո Դելլա Վեգա - ամենաարագ կիթառահարը, որը նվագում է «Flight of the Bumblebee»

Իսկ արդեն 2008-ին Տիագոն ռեկորդային արագ տեմպերով նվագեց «Իշամեղու թռիչքը»՝ րոպեում 320 ձայն: Մի քանի տարի անց ռեկորդը գերազանցեց ամերիկացի Ջոն Թեյլորը։ Նա կատարեց «Flight of the Bumblebee»-ն րոպեում 600 հնչյունով։ 2011 թվականին երաժիշտը սահմանեց իր և նոր ռեկորդը և նույն ստեղծագործությունը նվագեց րոպեում 750 ձայնի տեմպերով: Դրանից անմիջապես հետո Տիագոն գրանցվել է Գինեսի ռեկորդների գրքում՝ որպես աշխարհի ամենավիրտուոզ կիթառահար։ Բայց վարպետը դրանով չի սահմանափակվում. Նա շարունակում է բարելավել խաղն ու պահպանել հեղինակավոր տիտղոսը։

Ի դեպ, այժմ Տիագոն շրջում է աշխարհով մեկ և հատուկ սեմինարներ անցկացնում իր գործընկերների համար։ Իր դասերին նա նվագում է յոթ լարային կիթառ, որն ունի 24 ֆրետ և հագեցած է Floyd Rose-ի տրեմոլոյով՝ Andrellis TDV շարժումով։

Աշխարհի ամենաարագ կիթառահարը

Նախ, ծնունդով դոնեցկցին կարողացավ վայրկյանում 27 նոտա նվագել, իսկ քիչ անց նա գերազանցեց ինքն իրեն և 10 վայրկյանից պակաս ժամանակում 300 նոտա կատարեց էլեկտրական կիթառի վրա։ Իր կարողությունների ցուցադրումից անմիջապես հետո Սերգեյին շնորհվել է վկայական, որը հաստատում է նրա բացարձակ չեմպիոնությունը Ուկրաինայում։ Հարցազրույց ուկրաինացի ամենաարագ կիթառահարի հետ

Այժմ Սերգեյ Պուտյատովի ռեկորդը պաշտոնապես գրանցված չէ, սակայն երաժիշտը ցանկանում է անպայման հայտնվել Գինեսի ռեկորդների գրքում։ Ի դեպ, նա այնտեղ արդեն դիմում է ներկայացրել եւ սպասում է հանձնաժողովի այցին։ Այդ ընթացքում նա իր յուրաքանչյուր կատարումն ավարտում է կիթառի վրա սուպեր խաղի ցուցադրությամբ։

Կիթառահարների հաջողություններին կարելի է միայն նախանձել, բոլոր ձայնագրությունները մնացել են ռեկորդների գրքում գրանցելու համար։ Մեր հաջորդ հոդվածում կարող եք կարդալ աշխարհի ամենաթանկ կիթառների մասին, քանի որ առանց գործիքի դա պարզապես երաժշտական ​​ունակություններ ունեցող մարդ է, իսկ կիթառով` երաժիշտ:
Բաժանորդագրվեք մեր ալիքին Yandex.Zen-ում

Ինչպե՞ս զարգացնել կիթառ նվագելու արագությունը: Ինչպե՞ս արագ նվագել էլեկտրական կիթառ:Ամենից հաճախ այս մասին ուսանողները հարցնում են ուսուցիչներին: Առաջին դասին այդքան շատ մարդիկ չեն հետաքրքրվում կամ որքան գեղեցիկ է «գործիքով երգելը»: Ե՛վ սկսնակների, և՛ փորձառու կիթառահարների ճնշող մեծամասնությունը բառացիորեն հիանում է նվագելու արագության աճով: Ինչ-որ մեկը ցանկանում է լեգատո լցնել Ջո Սատրիանիի նման, ինչ-որ մեկը երազում է Փոլ Գիլբերտի պես փոփոխական հարվածով հատվածներ խզբզել, իսկ ինչ-որ մեկը քնում է և տեսնում է, որ իր սիրելի Տիկնիկների վարպետը հարվածում է ցած հարվածով հարվածային ռեժիմով:

Որպեսզի վերջապես կետավորեմ i-երը, ես որոշեցի գրել այս հոդվածը, որտեղ բացատրվում են էլեկտրական կիթառ նվագելու արագությունը մեծացնելու մի քանի եղանակներ, որոնք ես օգտագործում եմ ուսումնական գործընթաց. Անմիջապես ուզում եմ նշել, որ այս հոդվածը չի անդրադառնա տեխնիկական խնդիրներին, որոնք թույլ չեն տալիս կիթառահարին հավաքել ցանկալի տեմպը (դաստակների ավելորդ թեքում, մատների չափազանց մեծ բաժանում, ընտրության անբավարար ամպլիտուդ և այլն): Վերոնշյալ պարամետրերը, անկասկած, կարևոր են, բայց դրանք բացատրելու համար ավելի հարմար են վիդեո ձեռնարկները, քան տեքստային նկարագրությունը: Այս հոդվածում կիթառ նվագելու արագության զարգացումը կդիտարկվի մեթոդաբանական տեսանկյունից, իսկ տեխնիկական խնդիրները համարվում են լռելյայն լուծված։ Մենք կխոսենք ունիվերսալ մեթոդների մասին, որոնց կիրառումը կարող է օգնել հասնելու տարբեր երաժշտական ​​դրվագների կատարման ցանկալի տեմպին, որոնք կարող են լինել անհատական ​​տեխնիկա, համակցված էտյուդ կամ իրական երաժշտական ​​ստեղծագործության կիթառային մաս: Տեխնիկայի կիրառումը ամեն դեպքում արդյունավետ կլինի։

Ուսումնական գործընթացում օգտագործում եմ Կիթառ նվագելու արագությունը բարձրացնելու 3 եղանակ:

Նրանցից յուրաքանչյուրն ունի իր առանձնահատկությունները և տարբեր իրավիճակներում տարբեր արդյունավետություն ունի: Այս մեթոդները ներկայացված են ֆորմալ քայլ առ քայլ ալգորիթմների տեսքով, որոնց նկարագրության մեջ հայտնվում են մի քանի հիմնարար հասկացություններ։ Հնարավոր երկիմաստ մեկնաբանությունները բացառելու համար խորհուրդ եմ տալիս ծանոթանալ դրանց սահմանումներին։ Այսպիսով, ինչպե՞ս եք արագ նվագում էլեկտրական կիթառ:

Ալգորիթմի պարամետրեր (սահմանումներ)

Հիմք- երաժշտական ​​ստեղծագործություն, որն ընդունված է որպես ընթացիկ տեմպի բարձրացման մեթոդի կիրառման հիմք: «Հիմք» հասկացությունը տատանվում է՝ կախված առաջադրանքներից, երաժշտի մակարդակից, կիթառային մասից և կիրառվող մեթոդից։ Օրինակ, եթե կիթառահարը արագացնում է ռիթմային մասը, ապա հիմքը կարող է լինել կիթառի ռիֆի հատվածը: Եթե ​​անհրաժեշտ է փոփոխական հարվածով ցրել բարձրացող սանդղակը, ապա միանգամայն տրամաբանական է հիմք դարձնել համապատասխան տուփը կամ տուփի մի մասը՝ կրկին հաշվի առնելով երաժշտի նվագելու մակարդակը։

Իրական տեմպը- այն տեմպը, որով կիթառահարը կարողանում է կատարելապես կատարել հիմքը առնվազն 3 անգամ անընդմեջ: Տակ կատարյալ խաղհասկացվում է որպես որոշակի հիմքի համար անհրաժեշտ մի շարք սկզբունքների միաժամանակյա և շարունակական կատարում: Որոշ դեպքերում բլոտները թույլատրվում են, բայց միայն այն պայմանով, որ դրանք ոչ համակարգված լինեն։ Եթե ​​սխալը կողմնակալ բնույթ է կրում, ապա պետք է կասկածի տակ դրվի տեմպի համապատասխանությունը: Էլեկտրական կիթառ նվագելու սկզբունքների ամբողջական ցանկը նկարագրված է համապատասխան հոդված.

Նախնական տեմպ- այն տեմպը, որով անհրաժեշտ է սկսել մեթոդի կիրառման հաջորդ ցիկլը. Առաջին իսկ ցիկլում այս դրույքաչափը, որպես կանոն, հարաբերական արժեք է որպես ընթացիկ փոխարժեքի տոկոս, սակայն հետագայում, հարմարության համար, այն կարող է ձեռք բերել բացարձակ արժեք։

ԱռաջընթացԱլգորիթմի փոփոխականների արժեքների փոփոխությունն է, որը կատարվում է անհրաժեշտ պայմանի կատարումից հետո ( առաջընթացի պայմաններ).

Նպատակային տեմպը- այն տեմպը, որը մեթոդի կիրառման արդյունքում պետք է համապատասխան լինի.

Այժմ, զինված սահմանումներով, մենք կարող ենք սկսել յուրաքանչյուր մեթոդ առանձին դիտարկել:

Գծային մեթոդ բարձրացնել խաղի արագությունը

Ամենահաճախ օգտագործվող մեթոդը վերապատրաստման ընթացքում: Դրա իմաստը ընթացիկ տեմպի աստիճանական աճի մեջ է՝ պահպանելով հիմքի ամբողջականությունը։ Պաշտոնապես մեթոդը կարող է ներկայացվել հետևյալ կերպ.

Հիմք:ամբողջական հատված
Սկզբնական տեմպ.Ընթացիկ տեմպերի 70-80%-ը
Առաջընթացի պայման.
Առաջընթաց:բարձրացնել տեմպը 5 bpm-ով

Իրականում գրեթե բոլոր կիթառահարները օգտագործում են գծային մեթոդը։ Սկզբունքը սարսափելի պարզ է. բարձրացնել տեմպը միայն այն դեպքում, երբ հիմքը կատարյալ նվագարկվի առնվազն 3 անգամ անընդմեջ: Ալգորիթմը շարունակվում է մինչև թիրախային տեմպը հասնի: Այս մեթոդը կիրառելիս արժե մի քանի խոսք ասել սկզբնական տեմպի մասին։ Քանի որ դժվար թե այն հասնի ընթացիկ տեմպի 100%-ին` առանց տարրական տաքացման դիմելու, ավելի ցածր արժեքը սկզբնական տեմպն է:

Օրինակ, եթե երեկ, մի քանի ժամ պրակտիկայից հետո, կիթառահարը կարողացել է կատարելապես կատարել վեցերորդ հատվածը A մինոր սանդղակով առնվազն 3 անգամ անընդմեջ 120 հարված/րոպե տեմպերով, ապա իրականում հենց այդ պահին: այս տեմպը տեղին էր նրա համար։ Բայց հաջորդ օրը, խաղի առաջին րոպեներին, ավելի վաղ ձեռնարկված նշաձողը կարող է թվալ գրեթե անհասանելի, և դրան նորից մոտենալու համար կպահանջվեն և՛ տաքացման վարժություններ, և՛ բուն հատվածի մարզում: Այս տեսակի գործոնն է, որը հաշվի է առնվում ալգորիթմում:

հավելումների մեթոդ Արագության բարձրացում

Այս մեթոդի շրջանակը միջին և երկար արտահայտություններն են: Ի տարբերություն գծային մեթոդի, որտեղ առաջընթացը բաղկացած է սկզբնական տեմպերի աստիճանական աճից ֆիքսված հիմքով, հավելումների մեթոդն առաջարկում է ամրագրել սկզբնական տեմպը: Այս դեպքում հիմքին տրվում է փոփոխական արժեք, քանի որ հենց դրա աճն է լինելու առաջընթաց։ Իր հերթին գծային և հավելումային մեթոդների առաջընթացի պայմանները լիովին նույնն են։

Հիմք:հատվածի մի մասը
Սկզբնական տեմպ. 100% ընթացիկ տեմպ
Առաջընթացի պայման. 3 անգամ անընդմեջ խաղալ հիմքը
Առաջընթաց:հիմքի ավելացում

Դիտարկենք այս մեթոդի կիրառումը A-minor սանդղակի նույն աճող վեցերորդ հատվածի օրինակով։ Ենթադրենք, կիթառահարի իրական տեմպը ամբողջական հատվածի նկատմամբ 100 bpm է (31 նոտայի համար): Բայց եթե միայն առաջին 7 նոտաները հանվեն համատեքստից, ապա իրական տեմպը դրանց համեմատ ավելի բարձր կլինի՝ օրինակ՝ 140 bpm: Այսպիսով, հավելումների մեթոդի կիրառման դեպքում 140 bpm-ի արժեքը կլինի ֆիքսված սկզբնական տեմպ: Այնուհետև, եթե առաջընթացի պայմանը կատարվի, հիմքին ավելացվում է ևս 6 նշում։ Ընդհանուր առմամբ, դուք պետք է կատարյալ նվագարկեք 13 նոտա 31-ից առնվազն 3 անգամ անընդմեջ: Ավելին, ալգորիթմը պետք է իրականացվի այնքան ժամանակ, մինչև հիմքը հասնի իր 100% վիճակի (31 նշում):

Ուզում եմ նշել, որ ես անձամբ փորձում եմ հիմքը կառուցել այնպես, որ հիմքի առաջին և վերջին նոտաները ընկնեն մետրոնոմի սեղմման վրա, քանի որ այս դեպքում հատվածն ավելի հարմար կլինի խաղալ և վերլուծել: Այս օրինակում հավելումային մեթոդի կիրառման արդյունքը կլինի A-մինոր սանդղակի իրական նվագարկման տեմպը բարձրացնելը վեցերորդ հատվածի տեսքով 100-ից մինչև 140 հարված/րոպե, ինչն ինքնին բավականին լավ արդյունք է:

բրգաձեւ մեթոդ արագության զարգացում

Բուրգաձեւ մեթոդի տարբերակիչ առանձնահատկությունն առաջընթացի պայմանն է: Եթե ​​գծային և հավելյալ մեթոդներում առաջընթացը թույլատրվում է միայն այն դեպքում, երբ հիմքը իդեալականորեն խաղում է առնվազն 3 անգամ անընդմեջ, ապա բրգաձև մեթոդում առաջընթացը գործնականում կապ չունի կատարման որակի հետ: Այս դեպքում հիմքը կրկին ամբողջական հատվածն է, առաջընթացը տեմպի աստիճանական բարձրացումն է 30 զ/վ (կենտ ցիկլ) և 15 զ/վ (զույգ ցիկլ) նվազումը, իսկ առաջընթացի պայմանը հիմք է խաղում 2-3 րոպե: .

Հիմք:ամբողջական հատված
Սկզբնական տեմպ.Ընթացիկ տեմպերի 60-70%-ը
Առաջընթացի պայման.խաղալ հիմքը 2-3 րոպե տեմպի յուրաքանչյուր փոփոխությամբ
Առաջընթաց: 30 bpm վեր (կենտ ցիկլ), 15 bpm ներքև (զույգ ցիկլ)

Այս մեթոդի կիրառումը, որպես կանոն, արդարացված է միայն այն դեպքում, եթե գծային կամ փաստացի մեթոդների օգտագործումը դադարել է հանգեցնել փաստացի դրույքաչափի ավելացմանը: Իմ փորձից կարող եմ ասել, որ նման իրավիճակներ չեն առաջանում այնքան ժամանակ, մինչև արագությունը չհասնի վայրկյանում 10-12 նոտայի (համեմատության համար նշենք, որ 12 նոտան վայրկյանում վեցակի է 120 հարված/րոպե տեմպերով, կվարտոլները՝ 180 բ/րոպում կամ եռյակներ 240 bpm տեմպ): Իր հերթին, նման տեմպերի հասնելու հավանականությունը որևէ լուրջի առկայության դեպքում տեխնիկական խնդիրներբավականաչափ փոքր: Այսպիսով, մենք կարող ենք եզրակացնել, որ միայն որոշակի փորձ և տեխնիկական հմտություններ ունեցող կիթառահարները կարող են իրենց թույլ տալ օգտվել բրգաձև մեթոդից:

Բուրգաձև մեթոդի նպատակն է կիթառահարի մկաններին ծանոթացնել ռեժիմի աշխատանքին բարձր արագություններ. Աղաղակող տեմպերով «սալիի» ժամանակ տեղի է ունենում իրական «մարտական» իրավիճակի մի տեսակ իմիտացիա։ Ձեռքերը ծանոթանում են ծանր բեռների հետ, ստացված տեղեկատվությունը «կարվում» է մկանային հիշողության մեջ, և երբ կիթառահարը նման «վարժությունների» արդյունքում վերադառնում է իր նախկին տեմպին և փորձում է կիրառել գծային կամ հավելումային մեթոդներ, առաջընթացը վերջապես կնվազի հողը և ընթացիկ տեմպը նորից կսկսվի.բարձրանալ:

Եկեք վերադառնանք A մինոր սանդղակի աճող վեցերորդ հատվածի ավելի վաղ օրինակին: Ենթադրենք, կիթառահարը խրված է 120 bpm-ի վրա և չի կարող հաղթահարել այն առաջին երկու մեթոդներով: Եթե ​​դրա իրական տեմպը տվյալ հիմքի համար 120 զ/րոպ է, ապա սկզբնական տեմպը պետք է լինի մոտավորապես 80 զ/րոպ և հենց այս տեմպով է, որ հիմքը պետք է հնչի 2-3 րոպե: Այնուհետեւ նույնը պետք է անել 80+30=110 bpm, իսկ հետո 110-15=95 bpm տեմպերով։ Եվ այսպես շարունակ՝ 125, 110, 140, 125, 155, 140, 170... Նման պրոցեդուրաներից հետո ընթացիկ տեմպը կարող է ցատկել 120 bpm-ից մինչև 140 կամ նույնիսկ ավելի:

Եզրակացություն

Իհարկե, գծային և հավելյալ մեթոդների կիրառումը պետք է տեղի ունենա միայն օբյեկտիվ ինքնավերահսկման առկայության դեպքում, որը չի կարող իրականացվել առանց կանոնավոր ձայնագրման նիստերի: Իդեալում, 10-15 հարված/րոպե արագությամբ կատարվող յուրաքանչյուր նշաձող պետք է ուղեկցվի աուդիո խմբագրիչում մետրոնոմի սեղմման տակ ձեր արդյունքի ամրագրմամբ, որին հաջորդում է ձեր սեփական ձայնի արտադրության խիստ վերլուծությունը (ներառյալ դանդաղ շարժման նվագարկման գործառույթի օգտագործումը): Բուրգաձև մեթոդի կիրառումը նման վերլուծության կարիք չունի, քանի որ դրա հիմնական նպատակն է կիթառի սահմաններից դուրս արագությամբ մարզել «միջքաղաքային վազքներ»։ Այնուամենայնիվ, այս դեպքում անհրաժեշտ է ուժեղացնել խաղի ընթացքում առաջացող սենսացիաների նկատմամբ վերահսկողությունը, փորձել խուսափել սեղմակներից և գերլարումներից, որոնք հսկայական ջանքերով կարող են դաժան կատակ խաղալ կիթառահարի վրա:

Քանի որ բոլոր մարդիկ ունեն գործիքների իմացության տարբեր մակարդակներ, տարբեր հատկանիշներ, տարբեր ուժեր և թույլ կողմերըկիրառվող մեթոդների ընտրությունը պետք է կատարվի յուրաքանչյուր դեպքի հիման վրա: Ինչպես ցույց է տալիս պրակտիկան, տարբեր փուլերում նպատակահարմար է ցրել նույն երաժշտական ​​հատվածը տարբեր մեթոդներ. Հակառակ դեպքում, իրական դրույքաչափը բարձրացնելու համար կարող է շատ ավելի երկար ժամանակ պահանջվել: Կրկին, կիթառահարները, ովքեր կկիրառեն այս մեթոդները առանց ուսուցչի օգնության, դատապարտված են ինքնուրույն լուծելու բոլոր տեխնիկական խնդիրները, որոնք կարող են զգալիորեն դանդաղեցնել իրական տեմպը բարձրացնելու գործընթացը և, համապատասխանաբար, բարձրացնել կիթառ նվագելու արագությունը: Ես կարող եմ միայն անկեղծորեն հաջողություն և համբերություն մաղթել նման մարդկանց, ինչպես նաև վստահեցնել, որ եթե կա կիթառ նվագելու արագությունը զարգացնելու մեծ և անկեղծ ցանկություն, ապա ամեն ինչ անպայման կստացվի: