چگونه سرعت نواختن گیتار الکتریک را افزایش دهیم؟ چگونه سرعت گیتار را افزایش دهیم نکات مفید. تمرینات سرعت گیتار

نقش مهمی در هنگام بازی با ضربه متغیر توسط شکل و ضخامت پیک ایفا می کند. بسیاری از گیتاریست های مبتدی نمی توانند از یک پیک ضخیم استفاده کنند، در حالی که گیتاریست های با تجربه تر نمی توانند از یک پیک نازک استفاده کنند. همه چیز در مورد تفاوت سرعت است. هنگامی که سرعت شما به اندازه کافی کم است (70-80 UPM)، و تکنیک بسیار مورد نظر باقی می‌ماند (محدوده حرکتی زیاد، هیچ هماهنگی بین دست چپ و راست وجود ندارد)، پس به یک انتخاب انعطاف‌پذیر پلاستیکی نیاز دارید. خواص فنری که کاستی های تکنیک را برطرف می کند. بله، و بازی با چنین واسطه ای در ابتدا آسان تر از بازی با یک واسطه است. از طرف دیگر، اگر با سرعت 130-150 UPM بازی کنید، یک پیک نازک به سادگی زمان خم شدن را نخواهد داشت و بازی به جهنم می رود. من توصیه می کنم با ضخامت 0.5-0.8 میلی متر شروع کنید و به تدریج به 2-3 برسید.

در مورد زاویه نگه داشتن میانجی، باز هم اتفاق نظر وجود ندارد. تروی استتینا، یکی از مشهورترین معلمان در زمینه نواختن گیتار الکتریک، توصیه می‌کند که پیک را با زاویه مناسب نگه دارید. اندی جیمز، یکی دیگر از معلمان به همان اندازه معتبر که اغلب در مدارس ویدئویی LickLibrary دیده می‌شود، می‌گوید که باید پیک را در زاویه 30 تا 45 درجه نسبت به سیم‌ها نگه دارید. در نهایت، همه چیز به این بستگی دارد که چقدر بازی کردن برای شما راحت است. البته نمی توان یک میانجی را از روی لبه گرفت و روی موفقیت حساب کرد. شما باید آن را محکم بین انگشتان خود نگه دارید و نوک آن را آزاد بگذارید. نمونه های زیادی وجود دارد که چگونه گیتاریست ها با نگه داشتن پیک بین انگشت شست و انگشت وسط به نتایج شگفت انگیزی دست یافته اند. همه اینها کاملاً فردی است و عمدتاً به ترجیحات شخصی بستگی دارد. در اینجا تأیید دیگری برای این وجود دارد - دو روش کاملاً متضاد برای تنظیم دست راست وجود دارد. گیتاریستی مانند مایکل آنجلو با یک یا دو انگشت که روی بدنه گیتار درست زیر سیم اول قرار دارد می نوازد. و به عنوان مثال، Buckethead برس را روی وزن نگه می دارد. هر دو تکنیک شگفت انگیزی دارند و بنابراین من نمی توانم هیچ یک از روش ها را توصیه کنم - شما انتخاب می کنید.

در مورد دست چپ دقت کنید که انگشت شست به خاطر گردن زیاد بیرون نزند. و اجازه دهید بقیه انگشتان حداکثر یک یا دو سانتی متر بالای تخته آویزان باشند و آماده نگه داشتن فرت مناسب در لحظه مناسب باشید. این به ویژه در مورد انگشت کوچک صادق است - این او است که اغلب و بیشتر از همه انگشتان دیگر از گردن خارج می شود.

قبل از شروع تمرینات، گرم کردن ضرری ندارد. آن آینده روشن را به خاطر بسپارید، زمانی که سرعت شما به 120 GPM و بالاتر می رسد - هرگز بدون گرم کردن بازی نکنید. مانند ورزش است - گرم نکردن رباط ها و مفاصل، می توانید به آنها آسیب بزنید. اعتراف می کنم که احساس بسیار ناخوشایندی است... پس از آن، برای یک یا دو هفته، به طور کلی می توانید نواختن گیتار را فراموش کنید، زیرا باعث درد غیر قابل تحمل می شود. چه چیزی را می توان توصیه کرد؟ ابتدا انگشتان هر دو دست را خوب مالش دهید. از پایه شروع کنید و به تدریج با ماساژ انگشت خود به سمت ناخن حرکت کنید. در مرحله دوم، انگشتان خود را در قفل ببندید و چندین بار آنها را به داخل خم کنید سمت معکوس. در نهایت، فقط دستان خود را تکان دهید، با فشار به مشت فشار دهید و باز کنید - اکنون مطمئناً در خطر کشش مفاصل خود نیستید. همه اینها را می توان بدون نام گیتار در دست انجام داد، به عنوان مثال، در راه خزنده، به خصوص در زمستان، زمانی که دست ها در سرما یخ می زنند، قادر به کار سازنده نیستند.

در اینجا چند تمرین گرم کردن خوب دیگر وجود دارد. درس قبلی رو یادتونه؟ آنجا در مورد سکته های خارجی و داخلی صحبت کردیم. اولین تمرین برای بهبود آنها ایجاد شد. با حرکت از رشته های بالا (در ارتفاع) به رشته های پایین تر، سکته مغزی بیرونی را انجام می دهید. حرکت در جهت مخالف - داخلی. بسیار مهم است که همیشه به خود توجه کنید طرف های ضعیف. اگر متوجه شدید که مثلاً یک سکته خارجی برای شما آسان است، اما مشکلاتی با سکته داخلی (اغلب این اتفاق می افتد)، پس به قسمت دوم تمرین بیشتر توجه کنید. تمرین را تکرار کنید تا به فرک های بالایی برسید. پس از آن، می توانید نسخه آینه ای آن را به پایین پخش کنید.

تمرین دوم برای توسعه مهارت مهمی مانند پریدن از میان رشته ها ایجاد شد. یک گیتاریست باتجربه گردن را حس می کند و همیشه می داند انتخابش کجاست. این یکی از چیزهایی است که او را از یک تازه کار متمایز می کند. سعی کنید این تمرین را به کمال برسانید. در ابتدا، حتی بدون مترونوم - در اینجا چندان مهم نیست. فقط مسافتی را که باید از یک رشته به رشته دیگر طی کنید احساس کنید.

خوب، وقت آن است که به تمرینات سرعت بپردازیم. و اولین آنها یک الگوی حلقه شده در سی ماژور خواهد بود که یک ویژگی عالی دارد - حلقه زدن آن :) بنابراین می توانید آن را به صورت دایره ای به طور نامحدود پخش کنید. با 70 تا 80 ضربه در دقیقه شروع کنید و تا 100 ضربه بزنید. در درس گذشته در مورد روش تمرینی صحبت کردم که در آن زمانی که دیگر نمی توانید بدون خاک بازی کنید به حداکثر می رسید، سپس سرعت را کم کرده و دوباره به آرامی آن را افزایش می دهید. راه دیگری نیز وجود دارد که نتایج خوبی نیز به همراه دارد. می توانید با کمی فاصله تا رسیدن به حداکثر سرعت، در جهت مخالف بروید. به جایی که شروع کردید برگردید، کل فرآیند را تکرار کنید. چرا نمی تونی به حداکثر برسی؟ زیرا در این صورت قدرت شما تمام می شود و هر بار با وجود اینکه سرعتتان کم می شود، خاکی در بازی وجود دارد.

تمرین بعدی دوباره یک الگوی کروماتیک حلقه ای است. چنین الگوهایی استقامت دست راست را کاملاً توسعه می دهند. برای دست چپ (از تجربه می دانم) استقامت خیلی مهم نیست - در اینجا مهم است که انعطاف پذیری، استقلال انگشتان ایجاد شود. برای حق برعکس است. با انجام همان حرکات یکنواخت، دست راست خیلی زود خسته می شود. برای جلوگیری از این امر است که به استقامت نیاز است. فقط برای مدت طولانی با سرعت کم بازی کنید. و علیرغم اینکه در نگاه اول به نظر می رسد این فعالیت بی معنی است، اینطور نیست. در نهایت دست راست شما به هر حال خسته می شود و به موازات آن استقامت آن افزایش می یابد. چنین تمرینی بسیار مفیدتر از یک دقیقه بی فکر "rubilov" در حداکثر سرعت خواهد بود.

تمرین زیر اولین تمرین استقلال انگشت شما خواهد بود. همانطور که می بینید، مانند دو رشته قبلی، روی دو رشته بالایی قرار دارد. خودتان را به این محدود نکنید! همه چیز را در هر پنج تغییر بنوازید (سیم اول-دوم، دوم-سوم، سوم-چهارم، چهارم-پنجم، پنجم-ششم).

در زیر یک تمرین مشابه وجود دارد، فقط انگشت حلقه را درگیر نمی کند، بلکه وسط را درگیر می کند. فراموش نکنید که در درس اول در مورد چه صحبت کردیم. شما باید به طور متناوب بازی تمیز و تحریف شده را انجام دهید، باید اقتصادی بازی کنید، باید با مترونوم بازی کنید و غیره.

بنابراین. شما در این آموزش پیشرفت چشمگیری داشته اید. من به شما توصیه می کنم قبل از رفتن به درس بعدی، سرعت 100-105 VPM (7 نت در ثانیه) را افزایش دهید. در آنجا به مسیرهای پیچیده تری خواهیم رفت که تمام رشته ها و گاهی اوقات کل فرت برد را پوشش می دهد. موفق باشید!

مترونوم- این یک دستگاه خاص است که وظیفه اصلی آن تنظیم سرعت یکنواخت و تخصیص سهم با کمک سکته مغزی است. مترونوم های مکانیکی دارای یک آونگ مخصوص با مقیاسی هستند که سرعت را نشان می دهد و وزنی که همان سرعت را تعیین می کند. دستگاه های الکترونیکی که اکنون ظاهر شده اند یک نمونه صدای داخلی دارند - یک ضربه یا صدای جیر جیر که سرعت مورد نظر را نشان می دهد.

مترونوم مورد نیاز استهر نوازنده ای، مهم نیست چه ساز می نوازد. اکنون این تنها وسیله ای است که می تواند سرعت را تا حد امکان به آرامی بشمارد و به ایجاد حس ریتم، مطالعه الگوها و اندازه ها کمک کند.

مترونوم چگونه کار می کند

اصل دستگاه این مورد تا حد امکان ساده است. در نسخه های الکترونیکی، امضای زمان را انتخاب می کنید و سرعت مورد نظر خود را تنظیم می کنید، پس از آن شروع به شنیدن یک بوق در فواصل زمانی معین می کنید. حتی در ساده‌ترین دستگاه‌ها، می‌توانید هر امضای زمانی را که برای شما مناسب است و همچنین سرعت ضربات را تنظیم کنید. گاهی اوقات می توانید صدا را به صدای دلپذیرتر برای خود تغییر دهید.

ویدیو به زبان انگلیسی است، اما برای درک آن نیازی به دانش زبان نیست.

انواع مترونوم ها

مترونوم های الکترونیکی جیبی

آنها دستگاه های کوچکی هستند که دارای صفحه نمایش و بلندگو و همچنین جک هدفون هستند. آنها را به راحتی در جیب خود قرار داده و در صورت لزوم در هر مکان مناسبی قرار می گیرند. این دستگاه مخصوصاً برای درامرهایی که در هنگام تمرین آن را در گوش خود روشن می کنند مناسب است.

مترونوم های مکانیکی

اولین مدل های این دستگاه ها که توسط بسیاری از آهنگسازان مشهور استفاده شد. در آنها، شما فقط می توانید با حرکت دادن وزن آونگ به بالا یا پایین، سرعت را تنظیم کنید - و اندازه را خودتان انتخاب می کنید. او لهجه ها را آشکار نمی کند و این برای نوازندگان مبتدی تا حدودی ناخوشایند است.

این در حال حاضر یک ساز موسیقی تمام عیار است. ماشین‌های درام دارای یک کتابخانه کامل از تنظیمات مختلف با صدای درام هستند - از طبل‌های معمولی تا صداهای عجیب و غریب، مانند زنگ‌های گاوچران و صداهای الکترونیکی. اگر می خواهید در یک گروه نوازندگی کنید اما نمی توانید یک درامر پیدا کنید، یک درام ماشین را امتحان کنید. اکنون حتی می توانید برنامه های مشابه را در اینترنت پیدا کنید - به عنوان مثال، افزونه Easy Drummer یا Addictive Drums.

سی دی مترونوم

چیز نسبتاً منسوخ شده ای که در عین حال هنوز در برخی از نوازندگان یافت می شود. چنین مترونومی سی دی است که در آن ضربات با سرعت های مختلف ضبط می شود. در خود دیسک، تمام آهنگ ها برای سهولت ارجاع شماره گذاری شده اند. این یک چیز بسیار ناخوشایند است، زیرا تعداد سرعت ها محدود است و نمی توان آن را تغییر داد.

برنامه های کاربردی گوشی های هوشمند

این نوع مترونوم در بیشتر موارد رایگان است و همیشه در دسترس شماست. برنامه ها عملکرد استانداردی دارند، مانند دستگاه های مکانیکی و الکترونیکی. سودآورترین و ساده ترین راه حل، به ویژه برای گیتاریست های مبتدی.

برنامه های کامپیوتری

اکنون در اینترنت می توانید تعداد زیادی برنامه با مترونوم داخلی پیدا کنید. واضح‌ترین گزینه‌ها Guitar Pro یا Fruity Loops هستند، اما می‌توانید برنامه‌های کاربردی خالصی را نیز دانلود کنید که عملکرد اصلی آنها شمارش سرعت است.

برنامه های آنلاین که مستقیماً در سایت کار می کنند

شما می توانید از این برنامه به طور مستقیم در وب سایت ما استفاده کنید. مستقیماً در مرورگر کار می کند. هیچ تفاوتی با دستگاه های الکترونیکی معمولی ندارد و عملکردهای یکسانی را ارائه می دهد.

به احتمال زیاد، شما بلافاصله نسخه های مکانیکی و CD این دستگاه را رها خواهید کرد، زیرا آنها خیلی کاربردی نیستند. برای انجام تکالیف، سایتی با مترونوم آنلاین مناسب است. شما کامپیوتر خود را با برنامه های غیر ضروری مسدود نمی کنید، در حالی که هیچ فرصت و دامنه ای را در تنظیم سرعت و اندازه از دست نمی دهید. اگر نه تنها در خانه، بلکه در تمرین‌ها نیز بازی می‌کنید، به خرید مترونوم الکترونیکی و هدفون برای آن فکر کنید.

همه آهنگ ها دارای تمپو و زمان مشخصی هستند که در آن پخش می شوند. اجرای بی نقص یک آهنگ به این معنی است که همه نوازندگان کاملاً با ریتم و تمپو هماهنگ هستند. برای آموزش حس ریتم است که مترونوم مورد نیاز است. با تشکر از او، شما یاد خواهید گرفت که چگونه به آرامی بازی کنید و عملکرد خود را بر روی ضربات مناسب متمرکز کنید. علاوه بر این، به لطف مترونوم، می توانید وضوح و یکنواختی الگوهای ریتمیک مختلف مانند سنکوپ یا نوسان را تمرین کنید. اساساً پیشرفت تکنیک بازی از طریق بازی اتفاق می افتد ضربه توسط دستگاه

نحوه استفاده از مترونوم

تئوری ابتدایی را درک کنید: اندازه گیری ها، امضاهای زمان، ضربان، سرعت

برای شروع، باید درک کنید که به طور کلی چه چیزی را می توان در مترونوم تنظیم کرد. این سوال توسط نظریه موسیقی ابتدایی پاسخ داده می شود:

تدبیر- یک واحد متر که با قوی ترین ضرب شروع می شود و قبل از اینکه از نظر قدرت برابر باشد به پایان می رسد. به عبارت دیگر، این بخشی از ترکیب است که در طی آن مترونوم زمان دارد تعداد ضربات را برابر اندازه خود بشمارد.

اندازه- واحدی که تعداد ضربات را در یک اندازه گیری نشان می دهد. معمولاً با یک اسلش نشان داده می شود - به عنوان مثال، 4/4. عدد اول نشان می دهد که چه تعداد ضرب در نوار گنجانده شده است، و عدد دوم طول نت هایی است که به آنجا می روند.

اشتراک گذاری- یک ضرب از مترونوم. سهم قوی است - به عنوان یک قاعده، اولین، نسبتا قوی و ضعیف است.

سرعت- سرعت پخش آهنگ تغییرات در ضربان در دقیقه - ضربان در دقیقه - تعداد ضربان در دقیقه.

نواختن با مترونوم را با سرعت خاصی تمرین کنید. حداکثر نقطه ای را که هنوز می توانید در آن قسمت پخش کنید پیدا کنید و آن را یک سوم کاهش دهید. زمانی که هنگام بازی بیش از حد به خود فشار نمی آورید، این راحت ترین سرعت شماست.

سرعت

بعد از اینکه سرعت را برای خود افزایش دادید، تمرینات را شروع کنید و به تدریج آن را افزایش دهید. در حالت ایده آل، باید هر ساعت 1 تا 2 ضربه در دقیقه سرعت را افزایش دهید و سپس دستان شما به سرعت های جدید عادت خواهند کرد. شتاب دادن به انگشتان و دست ها یک فرآیند پیچیده و طولانی است، بنابراین باید سخت کار کنید.

امضاهای زمان: مشترک و پیچیده

فقط دو اندازه رایج وجود دارد - 4/4 و 3/4، و همچنین مشتقاتی از آنها - 8/8، 6/8 و غیره. پیچیده ها ترکیبی از موارد ساده هستند - به عنوان مثال، 7/8 ترکیبی از 4/4 + 3/4 است، و غیره بر اساس قیاس. شما باید به اندازه های پیچیده عادت کنید، زیرا آنها دارای ریتم و ترتیب خاص سهام هستند.

جلد

البته حجم آن را فراموش نکنید. شما باید همه چیز را دوباره بسازید تا به وضوح بشنوید ، و همچنین شمارش معکوس مترونوم و بر این اساس، ضربه شما در آن.

نحوه نواختن مترونوم روی گیتار

یک قطعه موسیقی، قطعه یا آهنگ یاد بگیرید

هر یک از آهنگ های مورد علاقه خود را بردارید و سعی کنید آن را یاد بگیرید. آیا این یک ترکیب استاندارد روی گیتار آکوستیک خواهد بود یا یک پاساژ الکتریکی. آن را همانطور که می خواهید پخش کنید و وقتی متن ترانه را یاد گرفتید مترونوم را روشن کنید و شروع به پخش آن کنید.

این احتمال وجود دارد که نتوانید این کار را با سرعت اصلی ترکیب انجام دهید. در این حالت، سرعت را به یک سرعت راحت‌تر برای خود کاهش دهید و ضربات مترونوم را به وضوح پخش کنید. به تدریج شتاب بگیرید و دیر یا زود به سرعت مورد نظر خواهید رسید.

روی مناطق دشوار تمرکز کنید و آنها را تمرین کنید

البته، اول از همه، شما باید بر نحوه بازی خود نظارت داشته باشید. صدا باید واضح، با یک حمله خوب و بدون تون های غیر ضروری باشد. اگر بازی کردن برای شما سخت است لحظات خاصآهنگ ها هستند بهترین گزینهکاهش سرعت به طور خاص در این بخش و تکرار مکان تا لحظه ای که شما تمیز و با سرعت مناسب بازی کنید وجود خواهد داشت.

کل آهنگ یا قطعه را تمرین کنید

به محض یادگیری متن، شروع به پخش کامل آن کنید. به همین ترتیب مواظب صدا باشید و حتما ضربه، حمله، لهجه ها و وضوح بازی را بزنید.

هنگام تمرین یک آهنگ، به طور منظم ضربان مترونوم را 1-2 واحد افزایش دهید، اگر در سرعت فعلی می توانید بدون مشکل از پس آن برآیید. به لطف این، تغییرات در دستان شما به آرامی رخ می دهد و آنها به تدریج به سرعت های جدید عادت می کنند. ادامه دهید تا به سرعت اولیه ترکیب برسید.

تمرینات مترونوم

1 تمرین

این تمرین به شما این امکان را می دهد که نبض ها را احساس کنید.به نظر می رسد این است:

مترونوم را روی یک سرعت راحت تنظیم کنید، اما نه حداکثر برای شما. حالا برای هر ضرب مترونوم باید دو بار به سیم ضربه بزنید. یعنی، به صورت مشروط، اگر اندازه ای که در آن بازی می کنید 4/4 باشد، باید هشت ضربه وجود داشته باشد - یعنی دو برابر سریعتر. سپس سعی کنید در هر ضرب سه نت و غیره را اجرا کنید. این دشوار است، اما به طور قابل توجهی دست را شتاب می دهد، و به شما اجازه می دهد تا درک کنید که چگونه با همان سرعت یکسان شتاب دهید.

نمونه های عملی تمرین 1

بازی با یک ضرب و 2 نت/ضربه

بازی با یک ضرب و 3 نت/ضربه

بازی با یک ضرب و 4 نت/ضربه

2 ورزش

این به شما این امکان را می دهد که همگام سازی را تمرین کنید. سرعت را تنظیم کنید و اکنون همراه با تغییر ضربان بازی کنید. یعنی به جای استاندارد "یک - دو - سه - چهار" "یک - مکث - دو - سه - مکث - یک - دو" و ... را پخش می کنید. از طریق این تمرین، متوجه خواهید شد که چگونه می توانید نواختن خود را تغییر دهید و چگونه می توانید با ضربات درون موسیقی تعامل داشته باشید.

مثال عملی تمرین 2.برای درک نحوه صحیح پخش، به صدا گوش دهید.

مترونوم یک و مهم است چیز ضروریبرای هر نوازنده ای بسیار مطلوب است که به محض برداشتن ساز، تمرین زیر آن را شروع کنید. با تشکر از این، شما نه تنها سریعتر یاد خواهید گرفت، ، بلکه بلافاصله خود را به اجرای واضح و یکنواخت کار عادت دهید.

همیشه تمرینات خود را با گرم کردن مترونوم شروع کنید - اما هرگز حداکثر مقادیر را برای خود تعیین نکنید وقتی که در حد توانایی های خود بازی می کنید. اول از همه تماشا کنید که چگونه روان و تمیز بازی می کنید - و نه سرعت. آن وقت است که به اوج گیتار می رسید.

چگونه سرعت نواختن گیتار را افزایش دهیم؟ چگونه سریع گیتار الکتریک بزنیم؟اغلب دانش آموزان در این مورد از معلمان می پرسند. تعداد زیادی از افراد در درس اول علاقه مند نیستند، یا چقدر زیبا است "با یک ساز بخوان". اکثریت قریب به اتفاق نوازندگان مبتدی و با تجربه گیتاریست به معنای واقعی کلمه از افزایش سرعت نواختن خوشحال هستند. یکی مثل جو ساتریانی می‌خواهد لگاتو بریزد، یک نفر مثل پل گیلبرت رویای خط‌نویسی متن‌هایی را با یک ضربه متغیر می‌بیند، و کسی می‌خوابد و استاد عروسک‌های مورد علاقه‌اش را می‌بیند که در حالت چکش به پایین ضربه می‌زند.

برای اینکه در نهایت i's را نقطه گذاری کنم، تصمیم گرفتم این مقاله را بنویسم که در آن چندین روش برای افزایش سرعت نواختن گیتار الکتریک توضیح داده شده است که من در فرآیند آموزشی. می خواهم فوراً متذکر شوم که این مقاله به مشکلات فنی که به گیتاریست اجازه نمی دهد سرعت مورد نظر را بپیماید (خم شدن اضافی در مچ دست ، جدا شدن بیش از حد انگشتان ، دامنه ناکافی پیک و غیره) اشاره نمی کند. پارامترهای فوق بدون شک مهم هستند، اما آموزش های ویدئویی به جای توضیحات متنی برای توضیح آنها مناسب تر است. در این مقاله توسعه سرعت نواختن گیتار از نظر روش شناسی مورد توجه قرار خواهد گرفت و مشکلات فنی به صورت پیش فرض حل شده در نظر گرفته شده است. ما در مورد روش های جهانی صحبت خواهیم کرد که استفاده از آنها می تواند به رسیدن به سرعت مطلوب اجرای قطعات مختلف موسیقی کمک کند، که می تواند تکنیک های فردی، اتود ترکیبی یا بخشی گیتار از یک قطعه موسیقی واقعی باشد. استفاده از تکنیک ها در هر صورت موثر خواهد بود.

در فرآیند آموزشی استفاده می کنم 3 راه برای افزایش سرعت نواختن گیتار:

هر کدام از آنها ویژگی های خاص خود را دارند و در موقعیت های مختلف تأثیر متفاوتی دارند. این روش ها در قالب الگوریتم های رسمی گام به گام ارائه شده اند که در توصیف آن چندین مفهوم اساسی ظاهر می شود. برای حذف تفسیرهای مبهم احتمالی، توصیه می کنم با تعاریف آنها آشنا شوید. پس چگونه گیتار الکتریک را سریع می نوازید؟

پارامترهای الگوریتم (تعریف)

اساس- یک قطعه موسیقی به عنوان مبنایی برای اعمال روش افزایش سرعت فعلی پذیرفته شده است. مفهوم "پایه" بسته به وظایف، سطح نوازنده، قسمت گیتار و روش مورد استفاده متفاوت است. به عنوان مثال، اگر یک گیتاریست یک قطعه ریتم را سرعت بخشد، ممکن است اساس آن قطعه ای از یک ریف گیتار باشد. اگر لازم است مقیاس صعودی را با یک ضربه متغیر پراکنده کنید، کاملاً منطقی است که با در نظر گرفتن سطح نوازندگی نوازنده، جعبه مربوطه یا بخشی از جعبه را به عنوان پایه قرار دهید.

سرعت واقعی- سرعتی که در آن یک گیتاریست قادر است حداقل 3 بار متوالی به طور کامل پایه را بنوازد. زیر بازی کاملبه عنوان تحقق همزمان و مستمر تعدادی از اصول لازم برای یک مبنای خاص درک می شود. در برخی موارد، بلات مجاز است، اما فقط به شرطی که غیر سیستماتیک باشد. اگر خطا ماهیت جانبدارانه ای داشته باشد، ارتباط سرعت باید زیر سوال رود. لیست کاملی از اصول نواختن گیتار الکتریک در شرح داده شده است مقاله مربوطه.

سرعت اولیه- سرعتی که لازم است چرخه بعدی اعمال روش را شروع کنید. در همان چرخه اول، این نرخ، به عنوان یک قاعده، یک مقدار نسبی به عنوان درصدی از نرخ فعلی است، اما، بعدا، برای راحتی، می تواند یک مقدار مطلق به دست آورد.

پیش رفتنتغییر در مقادیر متغیرهای الگوریتم است که پس از تحقق شرط لازم انجام می شود ( شرایط پیشرفت).

سرعت هدف- سرعت، که در نتیجه به کارگیری روش، باید مرتبط باشد.

اکنون، مسلح به تعاریف، می توانیم هر روش را به طور جداگانه در نظر بگیریم.

روش خط افزایش سرعت بازی

متداول ترین روش مورد استفاده در طول دوره آموزشی. معنای آن در افزایش تدریجی نرخ جاری با حفظ یکپارچگی پایه نهفته است. به طور رسمی، روش را می توان به صورت زیر نشان داد:

اساس:قطعه کامل
سرعت اولیه: 70-80 درصد از سرعت فعلی
شرایط پیشرفت:
پیش رفتن:سرعت را 5 ضربه در دقیقه افزایش دهید

در واقع تقریباً تمامی نوازندگان گیتار از روش خطی استفاده می کنند. اصل بسیار ساده است: فقط زمانی سرعت را افزایش دهید که پایه حداقل 3 بار پشت سر هم به طور کامل پخش شود. الگوریتم تا رسیدن به سرعت هدف ادامه می یابد. در هنگام استفاده از این روش، شایان ذکر است که چند کلمه در مورد سرعت اولیه صحبت کنید. از آنجایی که بعید است بدون استفاده از گرم کردن اولیه به 100٪ سرعت فعلی برسد، مقدار پایین تر سرعت اولیه است.

به عنوان مثال، اگر دیروز، پس از چند ساعت تمرین، یک گیتاریست توانست قطعه ششم را در مقیاس A مینور با سرعت 120 ضربه در دقیقه حداقل 3 بار متوالی اجرا کند، در واقع در آن لحظه. این تمپو برای او مرتبط بود. اما روز بعد، در دقایق ابتدایی بازی، نقطه عطفی که زودتر انجام شد، ممکن است تقریباً دست نیافتنی به نظر برسد و برای نزدیک شدن مجدد به آن، هم تمرینات گرم کردن و هم تمرین خود پاساژ لازم است. این نوع فاکتور است که در الگوریتم در نظر گرفته می شود.

روش افزایشی افزایش سرعت

دامنه این روش عبارت های متوسط ​​و طولانی است. برخلاف روش خطی، که در آن پیشرفت شامل افزایش تدریجی سرعت اولیه با یک مبنای ثابت است، روش افزایشی پیشنهاد می‌کند که سرعت اولیه را ثابت کند. در این مورد، به پایه یک مقدار متغیر داده می شود، زیرا افزایش آن است که پیشرفت خواهد بود. به نوبه خود شرایط پیشرفت روش خطی و افزایشی کاملاً یکسان است.

اساس:بخشی از یک قطعه
سرعت اولیه:سرعت فعلی 100٪
شرایط پیشرفت:پایه را 3 بار متوالی کاملاً بازی کنید
پیش رفتن:افزایش پایه

بیایید کاربرد این روش را در مثال همان گذر ششم صعودی در مقیاس A-minor در نظر بگیریم. فرض کنید سرعت واقعی گیتاریست نسبت به یک قطعه کامل 100 bpm (برای 31 نت) باشد. اما اگر فقط 7 نت اول از متن خارج شوند، سرعت واقعی نسبت به آنها بالاتر خواهد بود - برای مثال 140 bpm. بنابراین، در اعمال روش افزایشی، مقدار 140 bpm یک سرعت اولیه ثابت خواهد بود. سپس در صورت احراز شرط پیشرفت، 6 نت دیگر به پایه اضافه می شود. در مجموع، شما باید 13 نت از 31 را حداقل 3 بار پشت سر هم به طور کامل اجرا کنید. علاوه بر این، الگوریتم باید تا زمانی انجام شود که پایه به حالت 100٪ خود برسد (31 یادداشت).

می خواهم توجه داشته باشم که من شخصاً سعی می کنم اساس را به گونه ای بسازم که اولین و آخرین نت های پایه روی کلیک مترونوم بیفتند ، زیرا در این حالت قطعه برای پخش و تجزیه و تحلیل راحت تر خواهد بود. در این مثال، نتیجه استفاده از روش افزودنی افزایش سرعت واقعی بازی در مقیاس A مینور در قالب پاساژ ششم از 100 به 140 bpm خواهد بود که به خودی خود نتیجه بسیار خوبی است.

روش هرمی توسعه سرعت

یکی از ویژگی های متمایز روش هرمی شرایط پیشرفت است. اگر در روش‌های خطی و افزایشی، پیشرفت فقط زمانی مجاز است که پایه حداقل 3 بار متوالی به طور ایده‌آل اجرا شود، پیشرفت در روش هرمی عملاً ربطی به کیفیت اجرا ندارد. اساس در این مورد دوباره قطعه کامل است، پیشرفت افزایش گام به گام سرعت 30 ضربان در دقیقه (چرخه فرد) و کاهش 15 ضربه در دقیقه (چرخه زوج) است، و شرط پیشرفت به مدت 2-3 دقیقه به عنوان پایه بازی می شود. .

اساس:قطعه کامل
سرعت اولیه: 60-70 درصد از سرعت فعلی
شرایط پیشرفت:با هر تغییر سرعت، 2 تا 3 دقیقه پایه را بازی کنید
پیش رفتن: 30 ضربه در دقیقه بالا (چرخه فرد)، 15 ضربه در دقیقه پایین (چرخه زوج)

استفاده از این روش، به عنوان یک قاعده، تنها در صورتی توجیه می شود که استفاده از روش های خطی یا واقعی منجر به افزایش نرخ واقعی متوقف شود. با توجه به تجربه من، می توانم بگویم که چنین موقعیت هایی تا زمانی که سرعت به 10-12 نت در ثانیه نرسد (برای مقایسه، 12 نت در ثانیه شش تا با سرعت 120 bpm، کوارتول ها با سرعت 180 bpm یا سه گانه در سرعت است) ایجاد نمی شود. سرعت 240 bpm). به نوبه خود، احتمال دستیابی به چنین نرخ در حضور هر گونه جدی است مشکلات فنیبه اندازه ی کافی کوچک. بنابراین، می‌توان نتیجه گرفت که تنها گیتاریست‌هایی با تجربه و مهارت‌های فنی خاص می‌توانند از روش هرمی استفاده کنند.

هدف از روش هرمی آشنایی عضلات گیتاریست با کار در حالت است. سرعت های بالا. در جریان "سالی" با سرعتی ظالمانه، نوعی تقلید از یک موقعیت "مبارزه" واقعی وجود دارد. دست ها با بارهای سنگین آشنا می شوند، اطلاعات دریافتی به حافظه عضلانی دوخته می شود و زمانی که گیتاریست در نتیجه چنین "تمرین هایی" به سرعت قبلی خود بازگردد و سعی کند روش های خطی یا افزودنی را اعمال کند، پیشرفت در نهایت از بین می رود. زمین و سرعت فعلی دوباره شروع می شود.

بیایید به مثال قبلی از قسمت ششم صعودی در مقیاس A minor برگردیم. فرض کنید یک گیتاریست در 120 ضربه در دقیقه گیر کرده است و نمی تواند با دو روش اول از آن عبور کند. اگر سرعت واقعی آن برای یک پایه معین 120 ضربه در دقیقه باشد، سرعت اولیه باید تقریباً 80 ضربه در دقیقه باشد و در این تمپو است که پایه باید 2-3 دقیقه پخش شود. سپس باید همین کار را با سرعت 80+30=110 bpm و سپس با سرعت 110-15=95 bpm انجام دهید. و به همین ترتیب: 125، 110، 140، 125، 155، 140، 170... پس از چنین مراحلی، سرعت فعلی می تواند از 120 bpm به 140 یا حتی بیشتر بپرد.

نتیجه

البته استفاده از روش های خطی و افزایشی فقط باید در صورت وجود خودکنترلی عینی صورت گیرد که بدون جلسات ضبط منظم نمی توان آن را انجام داد. در حالت ایده‌آل، هر نقطه عطفی که با سرعت 10 تا 15 ضربه در دقیقه گرفته می‌شود باید با تثبیت نتیجه زیر کلیک مترونوم در ویرایشگر صوتی همراه باشد و سپس با تجزیه و تحلیل دقیق تولید صدای شما (از جمله استفاده از عملکرد پخش آهسته) همراه شود. استفاده از روش هرمی نیازی به چنین تحلیلی ندارد، زیرا هدف اصلی آن تمرین "دوهای طولانی" با سرعتی فراتر از محدودیت های روی گیتار است. با این حال، در این مورد، لازم است کنترل بر احساساتی که در طول بازی ایجاد می شود، تقویت شود، سعی کنید از گیره ها و ولتاژهای اضافه خودداری کنید، که با تلاش زیاد، می تواند شوخی بی رحمانه ای را با گیتاریست انجام دهد.

از آنجایی که همه افراد دارای سطوح مختلف مهارت در ساز، ویژگی های متفاوت، نقاط قوت و ضعف متفاوت هستند، انتخاب روش های مورد استفاده باید به صورت فردی انجام شود. همانطور که تمرین نشان می دهد، در مراحل مختلف توصیه می شود یک قطعه موسیقی را پراکنده کنید روش های مختلف. در غیر این صورت، ممکن است مدت زمان بیشتری طول بکشد تا نرخ واقعی افزایش یابد. باز هم، گیتاریست هایی که بدون کمک معلم از این روش ها استفاده می کنند، محکوم به حل مستقل تمام مشکلات فنی هستند که می تواند روند افزایش سرعت واقعی را به میزان قابل توجهی کند کند و بر این اساس سرعت نواختن گیتار را افزایش دهد. من فقط می توانم صمیمانه برای چنین افرادی آرزوی موفقیت و صبر داشته باشم و همچنین به شما اطمینان دهم که اگر میل بزرگ و صمیمانه ای برای توسعه سرعت نواختن گیتار وجود داشته باشد ، قطعاً همه چیز درست می شود!

آیا از اینکه نمی توانید گیتار را به همان سرعتی که می خواهید بنوازید خسته شده اید؟ آیا احساس می کنید که عدم سرعت نوازندگی گیتار توانایی شما را برای بیان موسیقی محدود می کند؟ اگرچه نواختن گیتار سرعت هدف اصلی هر گیتاریستی نیست، اما کسانی که می‌خواهند به سرعت بیشتری دست یابند معمولاً آن را بسیار می‌خواهند و اغلب از ناتوانی در توسعه سریع این حوزه از تکنیک گیتار ناامید می‌شوند. اگر این به نظر شما می رسد، چند راز مهم برای افزایش سرعت بازی را با شما در میان می گذارم که به شما در توسعه این مهارت کمک زیادی می کند.

خبرهای خوب و خبرهای بد:

خبر خوب این است که، در واقع، توانایی نواختن سریع گیتار می تواند توسط هر کسی که آن را می خواهد توسعه دهد. علاوه بر این، شما می توانید به طور مستقیم روند تمرین گیتار را کنترل کنید تا کارآمدتر شود و در زمان بسیار کمتری نسبت به یک گیتاریست معمولی به اهداف خود برسید.

خبر بد این است که اکثر گیتاریست ها (کسانی که هنوز نمی توانند سریع گیتار بزنند) در مسیر اشتباهی در یادگیری این مهارت قرار گرفته اند. این را هر بار می بینم که با دانش آموزان جدیدی شروع می کنم که برای بهبود تکنیک گیتار خود به من مراجعه می کنند. یک راه متداول برای توسعه سرعت گیتار دانش‌آموز معمولاً محدود به استراتژی «با مترونوم با سرعت کم شروع کنید و به تدریج سرعت را در گام‌های کوچک افزایش دهید» محدود می‌شود. این تکنیک می‌تواند در ابتدای یادگیری تمرین‌های جدید موثر باشد، اما اگر برای توسعه گیتار نوازی خود تنها به آن تکیه کنید، با ناامیدی‌ها و مشکلات زیادی روبرو خواهید شد.
در اینجا چند دلیل برای این چنین است:

1. این رویکرد بیشتر توجه شما را بر تلاش برای "حرکت سریعتر دستها/انگشتان" متمرکز می کند. با این حال، مانند نوک کوه یخ، توانایی حرکت سریع‌تر انگشتان تنها بخش کوچک و جزئی چیزی است که برای افزایش سرعت نواختن گیتار باید بهبود یابد. با این روش، مهمترین عناصر بازی سرعتدر طول کلاس نادیده گرفته می شوند و مطالعه نمی شوند. در نتیجه، کلاس های گیتار اغلب به مجموعه ای از تلاش های مشتاقانه برای شکستن مانع سرعت فعلی تبدیل می شود.

1. اگر می خواهید به سرعت نواختن گیتار را بیاموزید، ده ها عنصر مختلف وجود دارد که باید یاد بگیرید، از جمله: همگام سازی دست، بیان، کنترل تنش، سرعت ذهن، استقامت دست در سرعت های بالا، سرعت نواختن گیتار. با یک تکنیک در مقابل سرعت نواختن گیتار با ترکیبی از چندین تکنیک و خیلی بیشتر. هر یک از این "مولفه های سرعت گیتار" به استراتژی های یادگیری منحصر به فردی نیاز دارد که به شما امکان می دهد مهارت های گیتار خود را به بهترین شکل توسعه دهید. تنها تکیه بر استراتژی توسعه سرعت گیتار «هر واحدی» (مانند استراتژی رایج که در بالا توضیح داده شد) همه عناصر مورد نیاز برای افزایش سرعت را بهبود نمی بخشد.

برای کمک به گسترش و بهبود تمرین گیتار خود نسبت به تمرین گیتار سنتی، در اینجا چند اصل مهم وجود دارد:

مشکلاتی را که مانع از افزایش سرعت نواختن گیتار می شود را مشخص کنید.

فقط گفتن "من نمی توانم سریع بازی کنم" کافی نیست. ناتوانی در نواختن سریع گیتار تنها نشانه ای از یک مشکل پیچیده تر است که معمولاً دلایل مختلفی دارد. همانطور که در بالا توضیح داده شد، ریشه مشکل محدودیت سرعت ممکن است در هر یک یا همه عناصر فنی نهفته باشد که با هم مهارت پیچیده ای را تشکیل می دهند که ما به آن می گوییم. بازی سریعروی گیتار". تعیین اینکه دقیقاً چه چیزی باعث مشکل شما شده است اولین قدم برای حل آن است. هنگامی که متوجه شدید چه چیزی شما را به طور خاص باز می دارد، می توانید تمرین گیتار خود را دقیقاً بر روی مشکلاتی متمرکز کنید که باید بر آنها غلبه کنید. کمک یک معلم گیتار در ارزیابی مشکلات فعلی شما می باشد سریع ترین راهبه سطح مورد نیاز از دقت تجزیه و تحلیل دست یابد.

از استراتژی های مختلفی برای توسعه سرعت گیتار استفاده کنید.

همانطور که مهارت های بازی شما رشد می کند، چالش هایی که با آن روبرو هستید نیز افزایش می یابد. بنابراین، برای مؤثر بودن، تکنیک‌های تمرینی که استفاده می‌کنید نیز باید تکامل یابند. هیچ استراتژی "یک اندازه متناسب با همه" برای افزایش سرعت گیتار وجود ندارد. البته رویکردهایی برای کلاس ها وجود دارد که بسیار موثرتر از سایرین هستند، اما نحوه سازماندهی کلاس ها برای افزایش سرعت باید بسته به نوع شما منحصر به فرد باشد. تکنیک خاصو مشکلات خاص پیش روی شما این لحظهزمان. در این مینی دوره رایگان می توانید چند نمونه از تکنیک های موثر سرعت گیتار را که من با دانش آموزانم استفاده می کنم مشاهده کنید.

روی ترکیب تکنیک های گیتار خود کار کنید تا از صدای "ربات" جلوگیری کنید .

پس از سال‌ها آموزش به صدها هنرجو برای بهبود تکنیک گیتار (و سایر مهارت‌های موسیقی)، متوجه شدم که اکثر گیتاریست‌ها زمان بسیار کمی را صرف استفاده و ترکیب مهارت‌های موسیقی خود به طور کلی و مهارت‌های نوازندگی گیتار خود می‌کنند. این منجر به فقدان آزادی برای بیان کامل خود در هر زمینه موسیقی می شود.

از نظر سرعت گیتار، این به این واقعیت تبدیل می‌شود که اکثر گیتاریست‌ها تمایل دارند در هر زمان فقط روی افزایش سرعت یک تکنیک تمرکز کنند. به عنوان مثال، می توانید 15 دقیقه جارو کشیدن، سپس 15 دقیقه برای لگاتو، سپس 15 دقیقه برای ضربه زدن با دو دست تمرین کنید. در حالی که این رویکرد به شما کمک می کند تا سرعت هر تکنیک را به صورت جداگانه افزایش دهید، همچنین باید روی استفاده از همه این تکنیک ها "با هم" به همان روشی که از این تکنیک ها در تکنوازی واقعی گیتار استفاده می کنید، کار کنید. نادیده گرفتن این جنبه، بازی شما را غیرطبیعی و حتی "روبات مانند" می کند، زیرا نمی توانید همزمان با استفاده از انواع تکنیک هایی که می دانید، با اطمینان بازی کنید.

در حالی که «سرعت نوازندگی گیتار» قطعاً تنها یکی از زمینه‌هایی است که باید آموخته شود تا یک گیتاریست به یک نوازنده واقعاً رسا و خلاق تبدیل شود، این مهارت بسیار مطلوبی است که اکثر گیتاریست‌ها از آن برخوردار نیستند. به کار بردن مفاهیم بالا در طول دوره و همچنین شرکت در دوره کوتاه رایگان، کمک زیادی به شما در دستیابی به سرعتی که مطابق با اهدافتان است، خواهد داشت.

در زیر منتخبی است بازی های موسیقیو فقط بازی های ریتم برای کامپیوتر

OSU!

تاریخ انتشار: 2007

ژانر. دسته:موسیقی، رایگان

یک بازی موزیک-ریتم ژاپنی در سبک انیمه. بخش گیم پلی بسیار ساده است، بازیکن باید مکان نما را در پشت توپ حرکت دهد عناصر بازی، کسانی که در بازی هستند 3. یادداشت ها - دایره هایی که باید روی آنها کلیک کنید، لغزنده ها - حرکت دادن توپ در یک منطقه خاص، اسپینرها - چرخش "چرخنده" در سریع ترین زمان ممکن برای به دست آوردن حداکثر امتیاز. دشواری در این واقعیت نهفته است که توپ منتظر شما نخواهد بود و برای هر عنصر از دست رفته، نوار زندگی به صفر می‌رسد.

اما نگران نباشید، این بازی کارت های بسیار متنوعی با پیچیدگی های مختلف ارائه می دهد که تعداد آنها در هر دقیقه دوباره پر می شود. بازی دارای یک ویرایشگر نقشه داخلی (ویرایشگر نقشه) است. یک بازی چند نفره وجود دارد که می توانید در سرعت و واکنش با دوستان خود به رقابت بپردازید.

ضرب و شتم هازارد

تاریخ انتشار: 2009

ژانر. دسته:گذرگاه طاقدار

یک بازی موسیقی مستقل دوبعدی جذاب که از نظر گیم پلی تا حدودی یادآور بازی معروف آرکید Asteroids است، اما با بیشتر "تراشه های" منحصر به فرد خود و گیم پلی بهبود یافته. روند بازیبه طور مستقیم به موسیقی وارد شده توسط پخش کننده بستگی دارد - هر چه بلندتر و شدیدتر باشد، سلاح شما قوی تر شلیک می کند، اما دشمنان بسیار بیشتری وجود خواهند داشت (و همچنین جلوه های ویژه رنگارنگ).

بازیکن کنترل یک کشتی فضایی کوچک با نمای بالا را در دست می گیرد که با سیارک های مختلف و سایر زباله های فضایی روبرو می شود و از عکس ها به قطعات کوچکتر متلاشی می شود. در اردوی حریفان نیز حضور دارند سفینه های فضاییو رئیسان کشتی فضایی همیشه رو به نشانگر ماوس حرکت می کند و در آنجا به سمت دشمنان شلیک می کند. علاوه بر تقویت برجک ها با موسیقی، بازیکن همچنین می تواند پاداش های قدرت و حجم را دریافت کند و همچنین می تواند وارد حالت نبرد ویژه "Beat Hazard" شود.

BIT TRIP RUNNER

تاریخ انتشار: 2011

در مجموع، 4 گروه در دسترس بازیکنان است: راکرها، شهرنشینان، کلاببرها و طرفداران کارائوکه. هر گروهی ویژگی های خاص خود را دارد. بازیکنان در مناطق سفر می کنند، ماموریت ها را کامل می کنند، شخصیت های خود را ارتقا می دهند و با حریفان خود در درگیری های مختلف، از جمله مسابقات عرصه، مبارزه می کنند. مناطقی که دائماً تحت کنترل یک گروه یا گروه دیگر قرار می گیرند، درگیری های شدیدتر و شدیدتری را به دنبال دارد.

زیر لیوانی شیاری

تاریخ انتشار: 2018

ژانر. دسته:گذرگاه طاقدار

یک بازی ریتم موزیکال که در آن شما باید کلیدهای خاصی را برای ریتم صدای موسیقی فشار دهید. این پروژه دارای گرافیک مینیمالیستی مبتنی بر پیکسل با جلوه‌های نئونی بسیاری است که در زمان موسیقی ظاهر می‌شوند. این بازی دارای 36 آهنگ اصلی در ژانرهای مختلف موسیقی (از موسیقی پاپ گرفته تا آهنگسازی راک) است.

گیم پلی بازی به شرح زیر است - ما یک نقطه روشن داریم که در طول یک مسیر مشخص در فضا پرواز می کند. در این مسیر، نقاط دیگری وجود دارد که نشان دهنده فشار دادن یک کلید خاص است. تمام اکشن ها با یک موسیقی خاص انجام می شود و مهمترین چیز در اینجا تنظیم ریتم آن است. این بازی دارای دو حالت است - برای یک دست و برای دو دست. حالت دوم به طور قابل توجهی دشوارتر است. جزء بصری سطوح را می توان سفارشی کرد.

فقط اشکال و ضربه

تاریخ انتشار: 2018

ژانر. دسته:مستقل

یک بازی موزیکال با عناصر جهنم گلوله، ساخته شده در سبک مینیمال و ساخته شده بر روی ریتم. شما مکعبی را کنترل می کنید که باید از سطوح مختلف عبور کند و همه این کارها را با ریتم موسیقی که در حال پخش است انجام دهید.

عبور سطوح به شرح زیر است - اشیاء هندسی مختلف به سمت شما پرواز می کنند و شما با پیروی از ریتم باید حرکات صاف و تیز انجام دهید و از حملات طفره بروید. به طور دوره ای، مینی باس ها در سطوحی وجود دارند که نیاز به استراتژی خاصی دارند. مرگ در اینجا بازیکن را به منو نمی اندازد، بلکه نوعی بازگشت برای یک بخش کوتاه به عقب است.

الکترونوردان

تاریخ انتشار: 2018

ژانر. دسته:شبیه ساز

بازی موسیقی که یک شبیه ساز معمولی دی جی است و برای عینک های واقعیت مجازی طراحی شده است (بازی بدون آن امکان پذیر است). وظیفه پخش کننده این است که ترکیبات مختلف موسیقی را میکس کند و جالبترین مهمانی مجازی دی جی را ترتیب دهد.

بازی دارای انیمیشن خوب، جلوه های ویژه عالی و انتخاب بزرگابزارهای مختلفی که به شما امکان می دهد آهنگ ها را با افزودن جلوه های صوتی مختلف و غیره تغییر دهید. رابط کاربری بصری است و برای راحتی مبتدیان یک آموزش کوچک وجود دارد که با این حال، پتانسیل کامل ابزارهای پیشنهادی را نشان نمی دهد.