Ինչպե՞ս բարձրացնել էլեկտրական կիթառ նվագելու արագությունը: Ինչպես բարելավել կիթառի արագությունը: Օգտակար խորհուրդներ. Կիթառի արագության վարժություններ

Փոփոխական հարվածով խաղալիս կարևոր դեր է խաղում փնջի ձևն ու հաստությունը: Շատ սկսնակ կիթառահարներ չեն կարող օգտագործել հաստ ընտրանին, մինչդեռ ավելի փորձառու կիթառահարները չեն կարող օգտագործել բարակ: Ամեն ինչ արագության տարբերության մասին է: Երբ ձեր արագությունը բավականաչափ ցածր է (70-80 UPM), և տեխնիկան թողնում է շատ ցանկալի (շարժման մեծ տիրույթ, ձախ ձեռքի և աջի միջև համաժամացում չկա), ապա ձեզ հարկավոր է ճկուն, պլաստիկ ընտրիչ, որի զսպանակավոր հատկությունները կհարթեն տեխնիկայի թերությունները։ Այո, և նման միջնորդի հետ խաղալը սկզբում ավելի հեշտ է, քան գերի հետ խաղալը: Մյուս կողմից, եթե դուք խաղում եք 130-150 UPM արագությամբ, ապա նիհար ընտրանին պարզապես ժամանակին կռանալու ժամանակ չի ունենա, և խաղը դժոխք կգնա: Խորհուրդ կտամ սկսել 0,5-0,8 միլիմետր հաստությամբ և աստիճանաբար հասնել 2-3-ի։

Ինչ վերաբերում է միջնորդին պահելու տեսանկյունից, ապա կրկին կոնսենսուս չկա: Էլեկտրական կիթառ նվագելու բնագավառի ամենահայտնի ուսուցիչներից մեկը՝ Տրոյ Ստետինան, խորհուրդ է տալիս պիկն ուղիղ անկյան տակ պահել։ Էնդի Ջեյմսը, նույնքան հեղինակավոր մեկ այլ ուսուցիչ, ով հաճախ հանդիպում է LickLibrary-ի տեսադպրոցներում, ասում է, որ դուք պետք է բռնեք 30-45 աստիճանի անկյան տակ՝ լարերի նկատմամբ: Ի վերջո, ամեն ինչ կախված է նրանից, թե որքան հարմար է Ձեզ համար խաղալը: Իհարկե, չի կարելի միջնորդի եզրից բռնել և հույս դնել հաջողության վրա: Դուք պետք է ամուր պահեք այն ձեր մատների միջև, թողնելով ծայրը ազատ: Բազմաթիվ օրինակներ կան, թե ինչպես են կիթառահարները հասել ապշեցուցիչ արդյունքների` բռնակը պահելով բթամատի և միջնամատի միջև: Այս ամենը բավականին անհատական ​​է և կախված է հիմնականում անձնական նախասիրություններից։ Ահա սրա ևս մեկ հաստատում՝ աջ ձեռքը դնելու երկու բացարձակ հակառակ եղանակ կա։ Միքայել Անջելոյի նման կիթառահարը նվագում է մեկ կամ երկու մատով, որը հենվում է կիթառի մարմնին հենց առաջին լարից ներքեւ: Իսկ, օրինակ, Buckethead-ը խոզանակը պահում է քաշի վրա։ Երկուսն էլ ունեն զարմանալի տեխնիկա, և, հետևաբար, ես չեմ կարող խորհուրդ տալ մեթոդներից որևէ մեկը՝ դուք ընտրում եք:

Ինչ վերաբերում է ձախ ձեռքին, համոզվեք, որ բթամատը շատ դուրս չմնա վզի պատճառով։ Իսկ մնացած մատները թող կախվեն առավելագույնը մեկ կամ երկու սանտիմետր տախտակի վրա և պատրաստ եղեք ճիշտ պահին պահել ճիշտ ֆրետը: Սա հատկապես վերաբերում է փոքրիկ մատին. նա է, ով ամենից հաճախ և բոլոր մյուս մատներից ավելի հեռու է հանվում պարանոցից:

Նախքան զորավարժությունները սկսելը, չի խանգարում տաքանալ: Հիշեք այն պայծառ ապագայի համար, երբ ձեր արագությունը հասնում է 120 GPM և բարձր նշագծին. երբեք մի խաղացեք առանց տաքանալու: Դա նման է սպորտի. չտաքացնելով կապանները և հոդերը, կարող եք վնասել դրանք: Բավականին տհաճ զգացողություն է, խոստովանում եմ... Դրանից հետո, մեկ-երկու շաբաթով, ընդհանրապես կարելի է մոռանալ կիթառ նվագելու մասին, քանի որ դա անտանելի ցավ է պատճառում։ Ի՞նչ կարելի է խորհուրդ տալ: Նախ երկու ձեռքերի մատները լավ շփեք։ Սկսեք հիմքից և աստիճանաբար, մերսելով մատը, շարժվեք դեպի եղունգը։ Երկրորդ, փակեք ձեր մատները կողպեքի մեջ և մի քանի անգամ թեքեք ներս հակառակ կողմը. Վերջապես, պարզապես թափահարեք ձեր ձեռքերը, սեղմեք բռունցքի մեջ ուժով և արձակեք, - այժմ դուք հաստատ չեք սպառնում ձեր հոդերի ձգմանը: Այս ամենը կարելի է անել առանց ձեռքի տակ գտնվող կիթառի անվան, օրինակ՝ սողուն տանող ճանապարհին, հատկապես ձմռանը, երբ ցրտին սառած ձեռքերն ունակ չեն արդյունավետ աշխատանքի։

Ահա ևս մի քանի լավ տաքացման վարժություններ: Հիշում եք նախորդ դասը: Այնտեղ խոսեցինք արտաքին և ներքին շոշափումների մասին։ Առաջին վարժությունը ստեղծվել է դրանք բարելավելու համար։ Տեղափոխվելով վերին (բարձրությամբ) լարերից դեպի ստորինները, դուք մշակում եք արտաքին հարվածը։ Շարժվելով հակառակ ուղղությամբ՝ ներքին: Շատ կարևոր է միշտ ուշադրություն դարձնել ձեր թույլ կողմերը. Եթե ​​նկատում եք, որ, ասենք, արտաքին կաթվածը ձեզ համար հեշտ է, բայց ներքինի հետ կապված խնդիրներ (առավել հաճախ դա տեղի է ունենում), ապա ավելի շատ ուշադրություն դարձրեք վարժության երկրորդ հատվածին։ Կրկնեք վարժությունը, մինչև հասնեք վերին եզրերին: Դրանից հետո դուք կարող եք նվագարկել դրա հայելային պատճենը:

Երկրորդ վարժությունը ստեղծվել է այնպիսի կարևոր հմտություն զարգացնելու համար, ինչպիսին է ցատկել լարերի միջով: Փորձառու կիթառահարը զգում է վիզը և միշտ գիտի, թե որտեղ է իր ընտրությունը: Դա այն բազմաթիվ բաներից մեկն է, որը նրան առանձնացնում է նորեկից: Փորձեք այս վարժությունը հասցնել կատարելության։ Սկզբում, նույնիսկ առանց մետրոնոմի, այստեղ դա այնքան էլ կարևոր չէ: Պարզապես զգացեք այն հեռավորությունը, որը դուք պետք է անցնեք մի լարից մյուսը:

Դե, ժամանակն է անցնել արագության վարժություններին: Եվ դրանցից առաջինը կլինի ոլորված օրինաչափություն դո մաժորով, որն ունի հիանալի հատկություն՝ իր օղակաձևությունը :) Այսպիսով, դուք կարող եք այն խաղալ անորոշ ժամանակով: Սկսեք րոպեում 70-80 զարկից և հասցրեք մինչև 100 հարվածի: Վերջին դասին ես խոսեցի մարզման մեթոդի մասին, որտեղ դուք հասնում եք ձեր առավելագույնին, երբ այլևս չեք կարող խաղալ առանց կեղտի, այնուհետև դանդաղեցնել և կամաց-կամաց նորից ավելացնել այն: Կա ևս մեկ միջոց, որը նույնպես լավ արդյունքներ է բերում։ Դուք կարող եք, մի փոքր կարճ ժամանակով հասնել առավելագույն արագության, գնալ հակառակ ուղղությամբ: Վերադառնալ այնտեղ, որտեղ սկսել եք, կրկնել ամբողջ գործընթացը: Ինչու չեք կարող առավելագույնս դուրս գալ: Որովհետև այս դեպքում ուժերդ կսպառվեն և ամեն անգամ, չնայած որ դանդաղեցնում ես, խաղի մեջ կեղտ կլինի։

Հաջորդ վարժությունը դարձյալ օղակաձև քրոմատիկ օրինակ է: Նման նախշերը հիանալի զարգացնում են աջ ձեռքի դիմացկունությունը։ Ձախ ձեռքի համար (փորձից գիտեմ) տոկունությունը շատ կարևոր չէ. այստեղ կարևոր է զարգացնել պլաստիկությունը, մատների անկախությունը։ Իրավունքի համար հակառակն է. Նույն, միապաղաղ շարժումներն անելով՝ աջ ձեռքը շատ արագ հոգնում է։ Հենց դրանից խուսափելու համար տոկունություն է պետք։ Պարզապես խաղալ երկար ժամանակ դանդաղ արագությամբ: Եվ, չնայած այն բանին, որ առաջին հայացքից թվում է, թե այդ գործունեությունն անիմաստ է, դա այդպես չէ։ Ի վերջո աջ ձեռքդ ամեն դեպքում հոգնում է, ու սրան զուգահեռ մեծանում է նրա դիմացկունությունը։ Նման վարժությունը շատ ավելի օգտակար կլինի, քան չմտածված րոպե «ռուբիլովը» առավելագույն արագությամբ։

Հետևյալ վարժությունը կլինի ձեր մատի անկախության առաջին վարժությունը: Ինչպես տեսնում եք, այն, ինչպես և նախորդ երկուսը, գտնվում է վերին երկու տողերի վրա: Մի սահմանափակվեք այսքանով: Նվագեք բոլոր հինգ տարբերակներով (առաջին-երկրորդ լարեր, երկրորդ-երրորդ, երրորդ-չորրորդ, չորրորդ-հինգերորդ, հինգերորդ-վեցերորդ):

Ստորև ներկայացված է նմանատիպ վարժություն, միայն թե այն ներառում է ոչ թե մատնեմատը, այլ միջինը: Մի մոռացեք, թե ինչի մասին խոսեցինք առաջին դասում։ Պետք է փոխարինել մաքուր և աղավաղված խաղալը, պետք է տնտեսապես խաղալ, պետք է խաղալ մետրոնոմով և այլն:

Այսպիսով. Դուք զգալի առաջընթաց եք գրանցել այս ձեռնարկում: Ես ձեզ խորհուրդ եմ տալիս ստանալ մինչև 100-105 VPM (7 նոտա վայրկյանում) նախքան հաջորդ դասին անցնելը: Այնտեղ մենք կանցնենք ավելի բարդ հատվածների, որոնք կծածկեն բոլոր լարերը, իսկ երբեմն էլ ամբողջ ֆրետբորդը: Հաջողություն!

Մետրոնոմ-Սա հատուկ սարք է, որի հիմնական խնդիրն է հավասար տեմպեր սահմանելն ու հարվածների միջոցով մասնաբաժին հատկացնելը։ Մեխանիկական մետրոնոմներն ունեն հատուկ ճոճանակ՝ տեմպը ցույց տվող սանդղակով և նույն տեմպը սահմանող կշիռով։ Այժմ հայտնված էլեկտրոնային սարքերում ներկառուցված ձայնային նմուշ կա՝ հարված կամ ճռռոց, որը նշում է ցանկալի արագությունը։

Պահանջվում է մետրոնոմցանկացած երաժիշտ, անկախ նրանից, թե ինչ գործիք է նվագում: Այժմ սա միակ սարքն է, որն ի վիճակի է հնարավորինս սահուն հաշվել տեմպը և օգնել զարգացնել ռիթմի զգացողությունը, ուսումնասիրել նախշերն ու չափերը:

Ինչպես է աշխատում մետրոնոմը

Այս կետի սարքի սկզբունքը հնարավորինս պարզ է: Էլեկտրոնային տարբերակներում դուք ընտրում եք ժամանակի ստորագրությունը և սահմանում ձեր ուզած տեմպը, որից հետո կանոնավոր ընդմիջումներով սկսում եք ձայնային ազդանշան լսել: Նույնիսկ ամենապարզ սարքերում դուք կարող եք սահմանել ցանկացած ժամանակի ստորագրություն, որը հարմար է ձեզ, ինչպես նաև հարվածների արագությունը: Երբեմն դուք կարող եք փոխել ձայնը ձեզ համար ավելի հաճելի ձայնով:

Տեսանյութը անգլերեն է, բայց լեզվի իմացությունը պարտադիր չէ հասկանալու համար։

Մետրոնոմների տեսակները

Գրպանի տիպի էլեկտրոնային մետրոնոմներ

Դրանք փոքր սարքեր են՝ էկրանով և բարձրախոսով, ինչպես նաև ականջակալների խցիկով։ Դրանք հեշտ է գրպանը դնել և անհրաժեշտության դեպքում ստանալ ցանկացած հարմար վայրում։ Այս սարքը հատկապես հարմար է թմբկահարների համար, ովքեր փորձերի ժամանակ այն միացնում են ականջներում։

Մեխանիկական մետրոնոմներ

Այս սարքերի հենց առաջին մոդելները, որոնք օգտագործվել են շատ հայտնի կոմպոզիտորների կողմից։ Դրանցում դուք կարող եք միայն ինքներդ սահմանել տեմպը՝ ճոճանակի քաշը վեր կամ վար տեղափոխելով, և չափը դուք ինքներդ եք ընտրում: Նա չի բացահայտում շեշտադրումները, և դա ինչ-որ չափով անհարմար է սկսնակ երաժիշտների համար։

Սա արդեն լիարժեք երաժշտական ​​գործիք է։ Թմբուկային մեքենաներն ունեն տարբեր նախադրյալների մի ամբողջ գրադարան՝ թմբուկի հնչյուններով՝ սկսած սովորական հարվածային թմբուկից մինչև էկզոտիկ, ինչպիսիք են կովերի զանգերը և էլեկտրոնային հնչյունները: Եթե ​​ցանկանում եք նվագել նվագախմբում, բայց չեք կարողանում թմբկահար գտնել, փորձեք հարվածային մեքենա: Այժմ դուք կարող եք նույնիսկ գտնել նմանատիպ ծրագրեր ինտերնետում, օրինակ՝ Easy Drummer plugin-ը կամ Addictive Drums:

CD Մետրոնոմ

Բավականին հնացած բան, որը, միևնույն ժամանակ, դեռևս հանդիպում է որոշ երաժիշտների մոտ։ Նման մետրոնոմը ձայնասկավառակ է, որի վրա տարբեր տեմպերով հարվածներ են գրանցվում։ Սկավառակի վրա բոլոր հետքերը համարակալված են՝ հղման հեշտության համար: Սա չափազանց անհարմար բան է, քանի որ արագությունների քանակը սահմանափակ է և հնարավոր չէ փոխել։

Սմարթֆոնի հավելվածներ

Մետրոնոմի այս տեսակը շատ դեպքերում անվճար է և միշտ ձեր մատների տակ: Հավելվածներն ունեն ստանդարտ ֆունկցիոնալություն, նույնը, ինչ մեխանիկական և էլեկտրոնային սարքի վրա: Առավել շահավետ և պարզ լուծում, հատկապես սկսնակ կիթառահարների համար:

Համակարգչային ծրագրեր

Այժմ ինտերնետում դուք կարող եք գտնել հսկայական թվով ծրագրեր ներկառուցված մետրոնոմով: Առավել ակնհայտ տարբերակներն են Guitar Pro կամ Fruity Loops, բայց դուք կարող եք նաև ներբեռնել մաքուր կոմունալ ծրագրեր, որոնց հիմնական գործառույթը տեմպերը հաշվելն է:

Առցանց ծրագրեր, որոնք աշխատում են անմիջապես կայքում

Դուք կարող եք օգտագործել այս ծրագիրը անմիջապես մեր կայքում: աշխատում է անմիջապես բրաուզերում: Այն ոչնչով չի տարբերվում սովորական էլեկտրոնային սարքերից և ապահովում է նույն գործառույթները:

Ամենայն հավանականությամբ, դուք անմիջապես կհրաժարվեք այս սարքի մեխանիկական և CD տարբերակներից, քանի որ դրանք այնքան էլ ֆունկցիոնալ չեն: Տնային աշխատանքների համար առցանց մետրոնոմ ունեցող կայքը լավ է համապատասխանում: Դուք չեք խցանի ձեր համակարգիչը ավելորդ ծրագրերով՝ միաժամանակ չկորցնելով արագության և չափի սահմանման որևէ հնարավորություն և շրջանակ։ Եթե ​​խաղում եք ոչ միայն տանը, այլև փորձերի ժամանակ, ապա մտածեք դրա համար էլեկտրոնային մետրոնոմ և ականջակալներ գնելու մասին:

Բոլոր երգերն ունեն հստակ տեմպ և ժամանակի ստորագրություն, որով դրանք հնչում են: Երգի կատարյալ կատարումը ենթադրում է, որ բոլոր երաժիշտները լիովին համահունչ են ռիթմին և տեմպին։ Հենց ռիթմի զգացողությունը մարզելու համար է անհրաժեշտ մետրոնոմը։ Նրա շնորհիվ դուք կսովորեք սահուն խաղալ՝ ձեր կատարումը կենտրոնացնելով ճիշտ հարվածների վրա։ Բացի այդ, մետրոնոմի շնորհիվ դուք կարող եք կիրառել տարբեր ռիթմիկ նախշերի հստակությունն ու հավասարությունը, ինչպիսիք են սինկոպացիան կամ ճոճանակը: Հիմնականում խաղային տեխնիկայի զարգացումը տեղի է ունենում խաղի միջոցով հարվածել է սարքին.

Ինչպես օգտագործել մետրոնոմը

Հասկանալ տարրական տեսությունը՝ չափումներ, ժամանակի նշաններ, հարված, տեմպ

Սկզբից դուք պետք է հասկանաք, թե ընդհանրապես ինչ կարելի է տեղադրել մետրոնոմում: Այս հարցին պատասխանում է տարրական երաժշտության տեսությունը.

տակտ- մետրի միավորը, որը սկսվում է ամենաուժեղ հարվածից և ավարտվում մինչև ուժով հավասարվելը: Այսինքն՝ սա կոմպոզիցիայի մի հատված է, որի ընթացքում մետրոնոմը ժամանակ ունի հաշվել իր չափերին հավասար զարկերի քանակը։

Չափը- միավոր, որը ցույց է տալիս չափման մեջ զարկերի քանակը: Սովորաբար նշվում է կտրվածքով, օրինակ՝ 4/4: Առաջին համարը ցույց է տալիս, թե քանի հարված է ներառված բարում, իսկ երկրորդը նոտաների երկարությունն է, որոնք գնում են այնտեղ:

Կիսվել- մետրոնոմի մեկ հարված: Փայաբաժինը ուժեղ է՝ որպես կանոն առաջինն է, համեմատաբար ուժեղ և թույլ։

Տեմպը- արագությունը, որով հնչում է երգը: Փոփոխություններ bpm - զարկեր մեկ րոպեում - րոպեում զարկերի քանակը:

Սովորեք խաղալ մետրոնոմի հետ որոշակի տեմպերով: Գտեք առավելագույն կետը, որտեղ դուք դեռ կարող եք հատվածներ խաղալ և կրճատել այն մեկ երրորդով: Սա ձեր ամենահարմար տեմպն է, երբ խաղում եք չափից դուրս:

Տեմպը

Այն բանից հետո, երբ դուք բարձրացնեք տեմպը ձեզ համար, սկսեք խաղալ վարժությունները՝ աստիճանաբար ավելացնելով այն։ Իդեալում, դուք պետք է ամեն ժամ ավելացնեք տեմպը 1-2 զ/վ-ով, ​​այնուհետև ձեր ձեռքերը կվարժվեն նոր արագություններին: Մատների և ձեռքերի արագացումը բարդ և երկար գործընթաց է, ուստի պետք է շատ աշխատել:

Ժամանակի ստորագրություններ՝ ընդհանուր և բարդ

Կան միայն երկու ընդհանուր չափեր՝ 4/4 և 3/4, ինչպես նաև դրանցից ածանցյալներ՝ 8/8, 6/8 և այլն։ Կոմպլեքսները պարզերի համակցություններ են, օրինակ՝ 7/8-ը 4/4 + 3/4-ի համակցություն է և այլն՝ անալոգիայով։ Դուք ստիպված կլինեք վարժվել բարդ չափերին, քանի որ դրանք ունեն յուրահատուկ ռիթմ և բաժնետոմսերի դասավորություն։

Ծավալը

Իհարկե, մի մոռացեք ծավալի մասին: Դուք պետք է վերակառուցեք ամեն ինչ, որպեսզի հստակ լսեք , ինչպես նաև մետրոնոմի հետհաշվարկը և, համապատասխանաբար, ձեր հարվածը դրանում։

Ինչպես նվագել մետրոնոմ կիթառի վրա

Սովորեք երաժշտական ​​ստեղծագործություն, ստեղծագործություն կամ երգ

Վերցրեք ձեր սիրելի երգերից որևէ մեկը և փորձեք սովորել այն: Դա կլինի ստանդարտ կոմպոզիցիա ակուստիկ կիթառի վրա, թե էլեկտրական հատված: Նվագարկեք այնպես, ինչպես ուզում եք, և երբ սովորեք բառերը, միացրեք մետրոնոմը և սկսեք նվագել դրա վրա:

Հավանական է, որ դուք չեք կարողանա դա անել կոմպոզիցիայի սկզբնական տեմպերով: Այս դեպքում իջեցրեք տեմպը ձեզ համար ավելի հարմարավետի և հստակ նվագարկեք մետրոնոմի հարվածները: Աստիճանաբար արագացրե՛ք և վաղ թե ուշ կհասնեք ցանկալի արագությանը։

Կենտրոնացեք դժվար ոլորտների վրա և կիրառեք դրանք

Իհարկե, առաջին հերթին պետք է վերահսկել, թե ինչպես ես խաղում: Ձայնը պետք է լինի պարզ, լավ գրոհով և առանց ավելորդ երանգների: Եթե ​​դժվարանում եք խաղալ որոշակի պահերերգերն են լավագույն տարբերակըկլինի տեմպի նվազում հատուկ այս հատվածում և տեղի կրկնություն մինչև այն պահը, երբ դուք մաքուր կխաղաք ճիշտ արագությամբ:

Կիրառեք ամբողջ երգը կամ ստեղծագործությունը

Տեքստը սովորելուն պես սկսեք այն ամբողջությամբ նվագարկել։ Նույն կերպ հետևեք ձայնին և համոզվեք, որ հարվածեք խաղի հարվածին, հարձակմանը, շեշտադրումներին և հստակությանը:

Երգը պարապելիս կանոնավոր կերպով ավելացրեք մետրոնոմի զարկ/րոպե 1-2 միավորով, եթե ներկայիս տեմպով արդեն կարող եք հաղթահարել առանց խնդիրների։ Դրա շնորհիվ ձեր ձեռքերում փոփոխությունները կկատարվեն սահուն, և նրանք աստիճանաբար կվարժվեն նոր արագություններին։ Շարունակեք, մինչև հասնեք երգի սկզբնական տեմպին։

Մետրոնոմի վարժություններ

1 վարժություն

Այս վարժությունը թույլ կտա զգալ պուլսացիաները։Այն կարծես այսպիսին է.

Մետրոնոմը դրեք հարմարավետ տեմպի վրա, բայց ոչ առավելագույնը ձեզ համար: Այժմ մետրոնոմի յուրաքանչյուր հարվածի համար դուք պետք է երկու անգամ հարվածեք լարին: Այսինքն՝ պայմանականորեն, եթե չափը, որով խաղում ես 4/4 է, ապա պետք է լինի ութ հարված, այսինքն՝ երկու անգամ ավելի արագ։ Հետո փորձեք երեք նոտա նվագել յուրաքանչյուր հարվածի վրա և այլն: Սա դժվար է, բայց այն զգալիորեն արագացնում է ձեռքը և թույլ է տալիս հասկանալ, թե ինչպես կարելի է հավասարաչափ արագացնել նույն տեմպերով:

1-ին վարժության գործնական օրինակներ

Խաղացեք մեկ հարվածով 2 նոտա/լարային հարվածով

Խաղացեք մեկ հարվածով 3 նոտա/լարային հարվածով

Խաղացեք մեկ հարվածով 4 նոտա/լարային հարվածով

2 վարժություն

Սա թույլ կտա ձեզ զբաղվել սինկոպիայով: Սահմանեք տեմպը և այժմ խաղացեք ռիթմի հերթափոխի հետ մեկտեղ: Այսինքն՝ ստանդարտ «Մեկ - երկու - երեք - չորս» փոխարեն խաղալու եք «Մեկ - դադար - երկու-երեք - դադար - մեկ-երկու» և այլն։ Այս վարժության միջոցով դուք կհասկանաք, թե ինչպես կարող եք փոփոխել ձեր նվագը և ինչպես կարող եք փոխազդել երաժշտության մեջ եղած հարվածների հետ:

2-րդ վարժության գործնական օրինակ.Լսեք աուդիո՝ հասկանալու համար, թե ինչպես ճիշտ խաղալ:

Մետրոնոմը կարևոր և անհրաժեշտ բանցանկացած երաժշտի համար. Շատ ցանկալի է, որ գործիքը վերցնելուն պես սկսեք պարապել դրա տակ։ Դրա շնորհիվ դուք ոչ միայն ավելի արագ կսովորեք, , բայց նաև անմիջապես ընտելացրու ստեղծագործության հստակ և համաչափ կատարմանը։

Միշտ սկսեք ձեր մարզումները մետրոնոմի տաքացումով, բայց երբեք մի սահմանեք ձեզ համար առավելագույն արժեքներ, երբ խաղում եք ձեր հնարավորությունների սահմաններում: Դիտեք առաջին հերթին այնուհետև, թե որքան սահուն և մաքուր եք խաղում, և ոչ թե արագությունը: Հենց այդ ժամանակ ես հասնում կիթառի մեծ բարձունքների:

Ինչպե՞ս զարգացնել կիթառ նվագելու արագությունը: Ինչպե՞ս արագ նվագել էլեկտրական կիթառ:Ամենից հաճախ այս մասին ուսանողները հարցնում են ուսուցիչներին: Առաջին դասին այդքան շատ մարդիկ չեն հետաքրքրվում կամ որքան գեղեցիկ է «գործիքով երգելը»: Ե՛վ սկսնակների, և՛ փորձառու կիթառահարների ճնշող մեծամասնությունը բառացիորեն հիանում է նվագելու արագության աճով: Ինչ-որ մեկը ցանկանում է լեգատո լցնել Ջո Սատրիանիի նման, ինչ-որ մեկը երազում է Փոլ Գիլբերտի պես փոփոխական հարվածով հատվածներ խզբզել, իսկ ինչ-որ մեկը քնում է և տեսնում է, որ իր սիրելի Տիկնիկների վարպետը հարվածում է ցած հարվածով հարվածային ռեժիմով:

Որպեսզի վերջապես կետավորեմ i-երը, ես որոշեցի գրել այս հոդվածը, որտեղ բացատրվում են էլեկտրական կիթառ նվագելու արագությունը մեծացնելու մի քանի եղանակներ, որոնք ես օգտագործում եմ ուսումնական գործընթաց. Անմիջապես ուզում եմ նշել, որ այս հոդվածը չի անդրադառնա տեխնիկական խնդիրներին, որոնք թույլ չեն տալիս կիթառահարին հավաքել ցանկալի տեմպը (դաստակների ավելորդ թեքում, մատների չափազանց մեծ բաժանում, ընտրության անբավարար ամպլիտուդ և այլն): Վերոնշյալ պարամետրերը, անկասկած, կարևոր են, բայց դրանք բացատրելու համար ավելի հարմար են վիդեո ձեռնարկները, քան տեքստային նկարագրությունը: Այս հոդվածում կիթառ նվագելու արագության զարգացումը կդիտարկվի մեթոդաբանական տեսանկյունից, իսկ տեխնիկական խնդիրները համարվում են լռելյայն լուծված։ Մենք կխոսենք ունիվերսալ մեթոդների մասին, որոնց կիրառումը կարող է օգնել հասնելու տարբեր երաժշտական ​​դրվագների կատարման ցանկալի տեմպին, որոնք կարող են լինել անհատական ​​տեխնիկա, համակցված էտյուդ կամ իրական երաժշտական ​​ստեղծագործության կիթառային մաս: Տեխնիկայի կիրառումը ամեն դեպքում արդյունավետ կլինի։

Ուսումնական գործընթացում օգտագործում եմ Կիթառ նվագելու արագությունը բարձրացնելու 3 եղանակ:

Նրանցից յուրաքանչյուրն ունի իր առանձնահատկությունները և տարբեր իրավիճակներում տարբեր արդյունավետություն ունի: Այս մեթոդները ներկայացված են ֆորմալ քայլ առ քայլ ալգորիթմների տեսքով, որոնց նկարագրության մեջ հայտնվում են մի քանի հիմնարար հասկացություններ։ Հնարավոր երկիմաստ մեկնաբանությունները բացառելու համար խորհուրդ եմ տալիս ծանոթանալ դրանց սահմանումներին։ Այսպիսով, ինչպե՞ս եք արագ նվագում էլեկտրական կիթառ:

Ալգորիթմի պարամետրեր (սահմանումներ)

Հիմք- երաժշտական ​​ստեղծագործություն, որն ընդունված է որպես ընթացիկ տեմպի բարձրացման մեթոդի կիրառման հիմք: «Հիմք» հասկացությունը տատանվում է՝ կախված առաջադրանքներից, երաժշտի մակարդակից, կիթառային մասից և կիրառվող մեթոդից։ Օրինակ, եթե կիթառահարը արագացնում է ռիթմային մասը, ապա հիմքը կարող է լինել կիթառի ռիֆի հատվածը: Եթե ​​անհրաժեշտ է փոփոխական հարվածով ցրել բարձրացող սանդղակը, ապա միանգամայն տրամաբանական է հիմք դարձնել համապատասխան տուփը կամ տուփի մի մասը՝ կրկին հաշվի առնելով երաժշտի նվագելու մակարդակը։

Իրական տեմպը- այն տեմպը, որով կիթառահարը կարողանում է կատարելապես կատարել հիմքը առնվազն 3 անգամ անընդմեջ: Տակ կատարյալ խաղհասկացվում է որպես որոշակի հիմքի համար անհրաժեշտ մի շարք սկզբունքների միաժամանակյա և շարունակական կատարում: Որոշ դեպքերում բլոտները թույլատրվում են, բայց միայն այն պայմանով, որ դրանք ոչ համակարգված լինեն։ Եթե ​​սխալը կողմնակալ բնույթ է կրում, ապա պետք է կասկածի տակ դրվի տեմպի համապատասխանությունը: Էլեկտրական կիթառ նվագելու սկզբունքների ամբողջական ցանկը նկարագրված է համապատասխան հոդված.

Նախնական տեմպ- այն տեմպը, որով անհրաժեշտ է սկսել մեթոդի կիրառման հաջորդ ցիկլը. Առաջին իսկ ցիկլում այս դրույքաչափը, որպես կանոն, հարաբերական արժեք է որպես ընթացիկ փոխարժեքի տոկոս, սակայն հետագայում, հարմարության համար, այն կարող է ձեռք բերել բացարձակ արժեք։

ԱռաջընթացԱլգորիթմի փոփոխականների արժեքների փոփոխությունն է, որը կատարվում է անհրաժեշտ պայմանի կատարումից հետո ( առաջընթացի պայմաններ).

Նպատակային տեմպը- այն տեմպը, որը մեթոդի կիրառման արդյունքում պետք է համապատասխան լինի.

Այժմ, զինված սահմանումներով, մենք կարող ենք սկսել յուրաքանչյուր մեթոդ առանձին դիտարկել:

Գծային մեթոդ բարձրացնել խաղի արագությունը

Ամենահաճախ օգտագործվող մեթոդը վերապատրաստման ընթացքում: Դրա իմաստը ընթացիկ տեմպի աստիճանական աճի մեջ է՝ պահպանելով հիմքի ամբողջականությունը։ Պաշտոնապես մեթոդը կարող է ներկայացվել հետևյալ կերպ.

Հիմք:ամբողջական հատված
Սկզբնական տեմպ.Ընթացիկ տեմպերի 70-80%-ը
Առաջընթացի պայման.
Առաջընթաց:բարձրացնել տեմպը 5 bpm-ով

Իրականում գրեթե բոլոր կիթառահարները օգտագործում են գծային մեթոդը։ Սկզբունքը սարսափելի պարզ է. բարձրացնել տեմպը միայն այն դեպքում, երբ հիմքը կատարյալ նվագարկվի առնվազն 3 անգամ անընդմեջ: Ալգորիթմը շարունակվում է մինչև թիրախային տեմպը հասնի: Այս մեթոդը կիրառելիս արժե մի քանի խոսք ասել սկզբնական տեմպի մասին։ Քանի որ դժվար թե այն հասնի ընթացիկ տեմպի 100%-ին` առանց տարրական տաքացման դիմելու, ավելի ցածր արժեքը սկզբնական տեմպն է:

Օրինակ, եթե երեկ, մի քանի ժամ պրակտիկայից հետո, կիթառահարը կարողացել է կատարելապես կատարել վեցերորդ հատվածը A մինոր սանդղակով առնվազն 3 անգամ անընդմեջ 120 հարված/րոպե տեմպերով, ապա իրականում հենց այդ պահին: այս տեմպը տեղին էր նրա համար։ Բայց հաջորդ օրը, խաղի առաջին րոպեներին, ավելի վաղ ձեռնարկված նշաձողը կարող է թվալ գրեթե անհասանելի, և դրան նորից մոտենալու համար կպահանջվեն և՛ տաքացման վարժություններ, և՛ բուն հատվածի մարզում: Այս տեսակի գործոնն է, որը հաշվի է առնվում ալգորիթմում:

հավելումների մեթոդ Արագության բարձրացում

Այս մեթոդի շրջանակը միջին և երկար արտահայտություններն են: Ի տարբերություն գծային մեթոդի, որտեղ առաջընթացը բաղկացած է սկզբնական տեմպերի աստիճանական աճից ֆիքսված հիմքով, հավելումների մեթոդն առաջարկում է ամրագրել սկզբնական տեմպը: Այս դեպքում հիմքին տրվում է փոփոխական արժեք, քանի որ հենց դրա աճն է լինելու առաջընթաց։ Իր հերթին գծային և հավելումային մեթոդների առաջընթացի պայմանները լիովին նույնն են։

Հիմք:հատվածի մի մասը
Սկզբնական տեմպ. 100% ընթացիկ տեմպ
Առաջընթացի պայման. 3 անգամ անընդմեջ խաղալ հիմքը
Առաջընթաց:հիմքի ավելացում

Դիտարկենք այս մեթոդի կիրառումը A-minor սանդղակի նույն աճող վեցերորդ հատվածի օրինակով։ Ենթադրենք, կիթառահարի իրական տեմպը ամբողջական հատվածի նկատմամբ 100 bpm է (31 նոտայի համար): Բայց եթե միայն առաջին 7 նոտաները հանվեն համատեքստից, ապա իրական տեմպը դրանց համեմատ ավելի բարձր կլինի՝ օրինակ՝ 140 bpm: Այսպիսով, հավելումների մեթոդի կիրառման դեպքում 140 bpm-ի արժեքը կլինի ֆիքսված սկզբնական տեմպ: Այնուհետև, եթե առաջընթացի պայմանը կատարվի, հիմքին ավելացվում է ևս 6 նշում։ Ընդհանուր առմամբ, դուք պետք է կատարյալ նվագարկեք 13 նոտա 31-ից առնվազն 3 անգամ անընդմեջ: Ավելին, ալգորիթմը պետք է իրականացվի այնքան ժամանակ, մինչև հիմքը հասնի իր 100% վիճակի (31 նշում):

Ուզում եմ նշել, որ ես անձամբ փորձում եմ հիմքը կառուցել այնպես, որ հիմքի առաջին և վերջին նոտաները ընկնեն մետրոնոմի սեղմման վրա, քանի որ այս դեպքում հատվածն ավելի հարմար կլինի խաղալ և վերլուծել: Այս օրինակում հավելումային մեթոդի կիրառման արդյունքը կլինի A-մինոր սանդղակի իրական նվագարկման տեմպը բարձրացնելը վեցերորդ հատվածի տեսքով 100-ից մինչև 140 հարված/րոպե, ինչն ինքնին բավականին լավ արդյունք է:

բրգաձեւ մեթոդ արագության զարգացում

Բուրգաձեւ մեթոդի տարբերակիչ առանձնահատկությունն առաջընթացի պայմանն է: Եթե ​​գծային և հավելյալ մեթոդներում առաջընթացը թույլատրվում է միայն այն դեպքում, երբ հիմքը իդեալականորեն խաղում է առնվազն 3 անգամ անընդմեջ, ապա բրգաձև մեթոդում առաջընթացը գործնականում կապ չունի կատարման որակի հետ: Այս դեպքում հիմքը կրկին ամբողջական հատվածն է, առաջընթացը տեմպի աստիճանական բարձրացումն է 30 զ/վ (կենտ ցիկլ) և 15 զ/վ (զույգ ցիկլ) նվազումը, իսկ առաջընթացի պայմանը հիմք է խաղում 2-3 րոպե: .

Հիմք:ամբողջական հատված
Սկզբնական տեմպ.Ընթացիկ տեմպերի 60-70%-ը
Առաջընթացի պայման.խաղալ հիմքը 2-3 րոպե տեմպի յուրաքանչյուր փոփոխությամբ
Առաջընթաց: 30 bpm վեր (կենտ ցիկլ), 15 bpm ներքև (զույգ ցիկլ)

Այս մեթոդի կիրառումը, որպես կանոն, արդարացված է միայն այն դեպքում, եթե գծային կամ փաստացի մեթոդների օգտագործումը դադարել է հանգեցնել փաստացի դրույքաչափի ավելացմանը: Իմ փորձից կարող եմ ասել, որ նման իրավիճակներ չեն առաջանում այնքան ժամանակ, մինչև արագությունը չհասնի վայրկյանում 10-12 նոտայի (համեմատության համար նշենք, որ 12 նոտան վայրկյանում վեցակի է 120 հարված/րոպե տեմպերով, կվարտոլները՝ 180 բ/րոպում կամ եռյակներ 240 bpm տեմպ): Իր հերթին, նման տեմպերի հասնելու հավանականությունը որևէ լուրջի առկայության դեպքում տեխնիկական խնդիրներբավականաչափ փոքր: Այսպիսով, մենք կարող ենք եզրակացնել, որ միայն որոշակի փորձ և տեխնիկական հմտություններ ունեցող կիթառահարները կարող են իրենց թույլ տալ օգտվել բրգաձև մեթոդից:

Բուրգաձև մեթոդի նպատակն է կիթառահարի մկաններին ծանոթացնել ռեժիմի աշխատանքին բարձր արագություններ. Աղաղակող տեմպերով «սալիի» ժամանակ տեղի է ունենում իրական «մարտական» իրավիճակի մի տեսակ իմիտացիա։ Ձեռքերը ծանոթանում են ծանր բեռների հետ, ստացված տեղեկատվությունը «կարվում» է մկանային հիշողության մեջ, և երբ կիթառահարը նման «վարժությունների» արդյունքում վերադառնում է իր նախկին տեմպին և փորձում է կիրառել գծային կամ հավելումային մեթոդներ, առաջընթացը վերջապես կնվազի հողը և ընթացիկ տեմպը նորից կսկսվի.բարձրանալ:

Եկեք վերադառնանք A մինոր սանդղակի աճող վեցերորդ հատվածի ավելի վաղ օրինակին: Ենթադրենք, կիթառահարը խրված է 120 bpm-ի վրա և չի կարող հաղթահարել այն առաջին երկու մեթոդներով: Եթե ​​դրա իրական տեմպը տվյալ հիմքի համար 120 զ/րոպ է, ապա սկզբնական տեմպը պետք է լինի մոտավորապես 80 զ/րոպ և հենց այս տեմպով է, որ հիմքը պետք է հնչի 2-3 րոպե: Այնուհետեւ նույնը պետք է անել 80+30=110 bpm, իսկ հետո 110-15=95 bpm տեմպերով։ Եվ այսպես շարունակ՝ 125, 110, 140, 125, 155, 140, 170... Նման պրոցեդուրաներից հետո ընթացիկ տեմպը կարող է ցատկել 120 bpm-ից մինչև 140 կամ նույնիսկ ավելի:

Եզրակացություն

Իհարկե, գծային և հավելյալ մեթոդների կիրառումը պետք է տեղի ունենա միայն օբյեկտիվ ինքնավերահսկման առկայության դեպքում, որը չի կարող իրականացվել առանց կանոնավոր ձայնագրման նիստերի: Իդեալում, 10-15 հարված/րոպե արագությամբ կատարվող յուրաքանչյուր նշաձող պետք է ուղեկցվի աուդիո խմբագրիչում մետրոնոմի սեղմման տակ ձեր արդյունքի ամրագրմամբ, որին հաջորդում է ձեր սեփական ձայնի արտադրության խիստ վերլուծությունը (ներառյալ դանդաղ շարժման նվագարկման գործառույթի օգտագործումը): Բուրգաձև մեթոդի կիրառումը նման վերլուծության կարիք չունի, քանի որ դրա հիմնական նպատակն է կիթառի սահմաններից դուրս արագությամբ մարզել «միջքաղաքային վազքներ»։ Այնուամենայնիվ, այս դեպքում անհրաժեշտ է ուժեղացնել խաղի ընթացքում առաջացող սենսացիաների նկատմամբ վերահսկողությունը, փորձել խուսափել սեղմակներից և գերլարումներից, որոնք հսկայական ջանքերով կարող են դաժան կատակ խաղալ կիթառահարի վրա:

Քանի որ բոլոր մարդիկ ունեն գործիքների իմացության տարբեր մակարդակներ, տարբեր բնութագրեր, տարբեր ուժեղ և թույլ կողմեր, օգտագործվող մեթոդների ընտրությունը պետք է կատարվի անհատական ​​հիմունքներով: Ինչպես ցույց է տալիս պրակտիկան, տարբեր փուլերում նպատակահարմար է ցրել նույն երաժշտական ​​հատվածը տարբեր մեթոդներ. Հակառակ դեպքում, իրական դրույքաչափը բարձրացնելու համար կարող է շատ ավելի երկար ժամանակ պահանջվել: Կրկին, կիթառահարները, ովքեր կկիրառեն այս մեթոդները առանց ուսուցչի օգնության, դատապարտված են ինքնուրույն լուծելու բոլոր տեխնիկական խնդիրները, որոնք կարող են զգալիորեն դանդաղեցնել իրական տեմպը բարձրացնելու գործընթացը և, համապատասխանաբար, բարձրացնել կիթառ նվագելու արագությունը: Ես կարող եմ միայն անկեղծորեն հաջողություն և համբերություն մաղթել նման մարդկանց, ինչպես նաև վստահեցնել, որ եթե կա կիթառ նվագելու արագությունը զարգացնելու մեծ և անկեղծ ցանկություն, ապա ամեն ինչ անպայման կստացվի:

Հոգնե՞լ եք, որ չկարողանաք կիթառ նվագել այնքան արագ, որքան ցանկանում եք: Զգո՞ւմ եք, որ կիթառ նվագելու արագության բացակայությունը սահմանափակում է երաժշտականորեն արտահայտվելու ձեր ունակությունը: Թեև արագ կիթառ նվագելը յուրաքանչյուր կիթառահարի հիմնական նպատակը չէ, նրանք, ովքեր ցանկանում են ավելի շատ արագության հասնել, սովորաբար դա շատ են ուզում և հաճախ հիասթափված են կիթառի տեխնիկայի այս ոլորտն արագ զարգացնելու անկարողությունից: Եթե ​​սա ձեզ նման է, ես ձեզ հետ կկիսվեմ խաղի արագությունը մեծացնելու մի քանի կարևոր գաղտնիքներով, որոնք մեծապես կօգնեն ձեզ զարգացնել այս հմտությունը։

Լավ և վատ նորություններ.

Լավ նորությունն այն է, որ իրականում կիթառ արագ նվագելու ունակությունը կարող է զարգացնել յուրաքանչյուր ցանկացողի կողմից: Ավելին, դուք կարող եք ուղղակիորեն վերահսկել կիթառի պրակտիկայի գործընթացը՝ այն ավելի արդյունավետ դարձնելու և ձեր նպատակներին հասնելու համար շատ ավելի քիչ ժամանակում, քան սովորական կիթառահարը:

Վատ նորությունն այն է, որ կիթառահարների մեծ մասը (նրանք, ովքեր դեռ չեն կարողանում արագ կիթառ նվագել) սխալ ուղու վրա են սովորում այս հմտությունը: Ես դա տեսնում եմ ամեն անգամ, երբ սկսում եմ նոր ուսանողների հետ, ովքեր գալիս են ինձ մոտ՝ բարելավելու իրենց կիթառի տեխնիկան: Սովորողի կիթառի արագությունը զարգացնելու սովորական միջոցը սովորաբար սահմանափակվում է «սկսել մետրոնոմից դանդաղ արագությամբ և աստիճանաբար փոքր քայլերով արագությունը բարձրացնելու» ռազմավարությամբ։ Այս տեխնիկան կարող է արդյունավետ լինել նոր վարժություններ սովորելու սկզբում, բայց եթե ձեր կիթառ նվագելը զարգացնելու համար ապավինեք բացառապես դրա վրա, ապա ստիպված կլինեք դիմակայել բազմաթիվ հիասթափությունների և սարահարթների:
Ահա մի քանի պատճառ, թե ինչու է դա այդպես.

1. Այս մոտեցումը կենտրոնացնում է ձեր ուշադրության մեծ մասը «ձեռքերն/մատներն ավելի արագ շարժելու» վրա: Այնուամենայնիվ, ինչպես այսբերգի ծայրը, ձեր մատներն ավելի արագ շարժելու ունակությունը ընդամենը մի փոքր, աննշան մասն է այն ամենի, ինչը պետք է բարելավվի՝ կիթառ նվագելու արագությունը բարձրացնելու համար: Այս մեթոդով ամենակարեւոր տարրերը արագության խաղդասի ժամանակ անտեսվում են և չեն ուսումնասիրվում: Արդյունքում, կիթառի դասերը հաճախ վերածվում են արագության ներկայիս արգելքը ճեղքելու անհամբեր փորձերի:

1. Կան տասնյակ տարբեր տարրեր, որոնք պետք է սովորել, եթե ցանկանում եք սովորել, թե ինչպես արագ նվագել կիթառ, այդ թվում՝ ձեռքի համաժամացում, հոդակապություն, լարվածության վերահսկում, ձեր մտքի արագություն, ձեռքի դիմացկունություն բարձր արագությունների ժամանակ, կիթառ նվագելու արագություն: մեկ տեխնիկայով ընդդեմ կիթառ նվագելու արագության մի քանի տեխնիկայի համադրությամբ և շատ ավելին: Այս «կիթառի արագության բաղադրիչներից» յուրաքանչյուրը կարիք ունի յուրօրինակ ուսուցման ռազմավարությունների, որոնք թույլ կտան առավել արդյունավետ կերպով զարգացնել ձեր կիթառի հմտությունները: Կիթառի արագության զարգացման միայն «ցանկացած» ռազմավարության վրա հիմնվելը (ինչպես վերը նկարագրված ընդհանուր ռազմավարությունը) չի բարելավի բոլոր տարրերը, որոնք անհրաժեշտ են արագությունը բարձրացնելու համար:

Որպեսզի օգնեք ձեզ ընդլայնել և բարելավել ձեր կիթառի պրակտիկան ավանդական կիթառի պրակտիկայի համեմատ, այստեղ կան մի քանի կարևոր սկզբունքներ.

Նշեք այն խնդիրները, որոնք խանգարում են ձեզ արագացնել կիթառ նվագելը:

Միայն «ես չեմ կարող արագ խաղալ» ասելը ԲԱՎԱՐԻ ՉԷ: Կիթառ արագ նվագելու անկարողությունը միայն ավելի բարդ խնդրի ախտանիշ է, որը սովորաբար ունի մի քանի պատճառ։ Ինչպես նկարագրված է վերևում, արագության սահմանափակման խնդրի արմատը կարող է ընկած լինել ցանկացած կամ բոլոր տեխնիկական տարրերի մեջ, որոնք միասին կազմում են այն բարդ հմտությունը, որը մենք անվանում ենք « արագ խաղԿիթառի վրա». Հստակ որոշելը, թե ինչն է առաջացնում ձեր խնդիրը, դա լուծելու առաջին քայլն է: Երբ հասկանում եք, թե կոնկրետ ինչն է ձեզ հետ պահում, կարող եք կենտրոնացնել ձեր կիթառի պրակտիկան հենց այն խնդիրների վրա, որոնք պետք է հաղթահարվեն: Կիթառի ուսուցչի օգնությունը ձեր ընթացիկ խնդիրները գնահատելիս է ամենաարագ ճանապարհըհասնել վերլուծության անհրաժեշտ մակարդակի:

Կիթառի արագությունը զարգացնելու համար օգտագործեք տարբեր ռազմավարություններ:

Քանի որ ձեր խաղային հմտությունները զարգանում են, ձեր առջև ծառացած մարտահրավերները նույնպես կզարգանան: Հետևաբար, արդյունավետ լինելու համար ձեր օգտագործած պրակտիկայի մեթոդները նույնպես պետք է զարգանան: Կիթառի արագությունը բարձրացնելու համար «մեկ չափը համապատասխանում է բոլորին» ռազմավարություն չկա: Իհարկե, դասերի նկատմամբ կան մոտեցումներ, որոնք շատ ավելի արդյունավետ են, քան մյուսները, բայց արագությունը բարձրացնելու համար դասերը կազմակերպելու ձևը պետք է եզակի լինի՝ կախված ձեր կոնկրետ տեխնիկաև ձեր առջև ծառացած կոնկրետ խնդիրներ այս պահինժամանակ. Այս անվճար մինի դասընթացում կարող եք տեսնել կիթառի արագացման արդյունավետ տեխնիկայի մի քանի օրինակ, որոնք ես օգտագործում եմ իմ ուսանողների հետ:

Աշխատեք միաձուլել ձեր կիթառի տեխնիկան՝ «ռոբոտ» ձայնից խուսափելու համար .

Տարիներ շարունակ հարյուրավոր ուսանողների սովորեցնելուց հետո կատարելագործել իրենց կիթառի տեխնիկան (և երաժշտական ​​այլ հմտություններ), ես պարզեցի, որ կիթառահարների մեծամասնությունը շատ քիչ ժամանակ է հատկացնում՝ կիրառելով և համատեղելով իրենց երաժշտական ​​հմտություններն ընդհանրապես և կիթառ նվագելու հմտությունները՝ մասնավորապես: Սա հանգեցնում է ցանկացած երաժշտական ​​համատեքստում լիարժեք արտահայտվելու ազատության բացակայության:

Ինչ վերաբերում է կիթառի արագությանը, դա թարգմանվում է որպես այն փաստը, որ կիթառահարների մեծ մասը հակված է կենտրոնանալ միաժամանակ միայն մեկ տեխնիկա արագացնելու վրա: Օրինակ, դուք կարող եք ավլել 15 րոպե, այնուհետև 15 րոպե լեգատոյով, ապա 15 րոպե՝ երկու ձեռքով հարվածելու համար: Թեև այս մոտեցումը կօգնի ձեզ առանձին-առանձին բարձրացնել յուրաքանչյուր տեխնիկայի արագությունը, դուք նաև պետք է աշխատեք այս բոլոր տեխնիկաները «միասին» օգտագործելու վրա այնպես, ինչպես կօգտագործեիք այս տեխնիկան իրական կիթառի սոլոներում: Այս ասպեկտն անտեսելը ձեր խաղը կդարձնի անբնական և նույնիսկ «ռոբոտի նման», քանի որ դուք չեք կարողանա վստահ խաղալ՝ միաժամանակ օգտագործելով ձեր իմացած բոլոր տեխնիկան:

Թեև «կիթառ նվագելու արագությունը» անկասկած ընդամենը մի ուղղություն է, որը պետք է սովորել, որպեսզի կիթառահարը դառնա իսկապես արտահայտիչ և ստեղծագործ երաժիշտ, դա շատ ցանկալի հմտություն է, որը կիթառահարներից շատերը չունեն: Վերոնշյալ հասկացությունների կիրառումը ձեր ամբողջ դասընթացի ընթացքում, ինչպես նաև անվճար մինի դասընթացի անցկացումը մեծապես կօգնի ձեզ հասնել ձեր նպատակներին համապատասխանող արագությանը:

Ստորև ներկայացված է ընտրություն երաժշտական ​​խաղերև պարզապես ռիթմային խաղեր համակարգչի համար

OSU!

Թողարկման ամսաթիվ: 2007 թ

Ժանրը:Երաժշտություն՝ անվճար

Ճապոնական երաժշտություն-ռիթմ խաղ անիմե ոճով: Խաղի բաղադրիչը բավականին պարզ է, խաղացողը պետք է կուրսորը տեղափոխի գնդակի ետևում՝ ցատկելով խաղի տարրեր, նրանք, ովքեր խաղում են 3. Նշումներ՝ շրջանակներ, որոնց վրա պետք է սեղմել, Սլայդերներ - Տեղափոխել գնդակը որոշակի տարածքի վրայով, Սփիներներ - Պտտեցնել «մանողը» որքան հնարավոր է արագ՝ հնարավորինս շատ միավորներ ստանալու համար: Դժվարությունը կայանում է նրանում, որ գնդակը չի սպասի ձեզ, և յուրաքանչյուր բաց թողնված տարրի համար կյանքի տողը կձգտի զրոյի:

Բայց մի անհանգստացեք, խաղն առաջարկում է տարբեր բարդության քարտերի հսկայական տեսականի, որոնց քանակը համալրվում է ամեն րոպե: խաղն ունի ներկառուցված քարտեզի խմբագրիչ (քարտեզների խմբագիր): Կա մուլտիպլեյեր, որտեղ դուք կարող եք մրցակցել ընկերների հետ արագությամբ և արձագանքով:

Beat Hazard

Թողարկման ամսաթիվ: 2009 թ

Ժանրը:Արկադային

Գրավիչ 2D ինդի երաժշտական ​​խաղ, որը խաղի առումով ինչ-որ չափով հիշեցնում է տխրահռչակ արկադային խաղը՝ Asteroids, բայց ավելի շատ իր յուրահատուկ «չիպերով» և բարելավված խաղախաղով: Խաղի ընթացքըուղղակիորեն կախված է նվագարկչի կողմից ներմուծված երաժշտությունից. որքան բարձր և ինտենսիվ լինի այն, այնքան ավելի ուժեղ կլինի ձեր զենքը կրակելու, բայց շատ ավելի շատ թշնամիներ կլինեն (ինչպես նաև գունավոր հատուկ էֆեկտներ):

Խաղացողը վերահսկում է վերևից տեսարանով փոքրիկ աստղանավը, որը դիմակայում է տարբեր աստերոիդների և տիեզերական այլ բեկորների՝ կրակոցներից քայքայվելով փոքր բեկորների: Հակառակորդների ճամբարում կան նաև տիեզերանավերև ղեկավարներ: Աստղանավը միշտ շարժվում է դեպի մկնիկի կուրսորը և կրակում է այնտեղ գտնվող թշնամիների վրա: Բացի աշտարակները երաժշտությամբ ուժեղացնելուց, խաղացողը կարող է նաև վերցնել ուժի և ձայնի բոնուսներ, ինչպես նաև կարող է մտնել հատուկ մարտական ​​ռեժիմ «Beat Hazard»:

BIT TRIP RUNNER

Թողարկման ամսաթիվ՝ 2011թ

Ընդհանուր առմամբ, խաղացողներին հասանելի է 4 խումբ՝ ռոքերներ, ուրբանիստներ, ակումբներ և կարաոկեի երկրպագուներ: Յուրաքանչյուր խմբավորում ունի իր առանձնահատկությունները: Խաղացողները ճանապարհորդում են շրջաններով, կատարում որոնումներ, արդիականացնում են իրենց կերպարները և պայքարում իրենց հակառակորդների հետ տարբեր փոխհրաձգություններում, այդ թվում՝ արենայի մրցաշարերում: Տարածքներն անընդհատ անցնում են այս կամ այն ​​խմբի հսկողության տակ, ինչը հանգեցնում է էլ ավելի հաճախակի ու կատաղի փոխհրաձգությունների։

Groove coaster

Թողարկման ամսաթիվ: 2018 թ

Ժանրը:Արկադային

Երաժշտական ​​ռիթմի խաղ, որտեղ դուք պետք է սեղմեք որոշակի ստեղներ հնչող երաժշտության ռիթմի համար: Նախագիծն ունի պիքսելների վրա հիմնված մինիմալիստական ​​գրաֆիկա՝ բազմաթիվ նեոնային էֆեկտներով, որոնք հայտնվում են երաժշտության հետ ժամանակին: Խաղն ունի 36 օրիգինալ հետքեր տարբեր երաժշտական ​​ժանրերում (փոփ երաժշտությունից մինչև ռոք կոմպոզիցիաներ):

Խաղը հետևյալն է. մենք ունենք պայծառ կետ, որը թռչում է տիեզերքում տվյալ հետագծի երկայնքով: Այս հետագծի վրա կան այլ կետեր, որոնք ցույց են տալիս որոշակի ստեղնի սեղմումը: Բոլոր գործողությունները տեղի են ունենում որոշակի երաժշտության ներքո, և այստեղ ամենակարևորը դրա ռիթմին հարմարվելն է: Խաղն ունի երկու ռեժիմ՝ մեկ ձեռքի և երկու ձեռքի համար: Երկրորդ ռեժիմը նկատելիորեն ավելի բարդ է։ Մակարդակների տեսողական բաղադրիչը կարող է հարմարեցվել:

Just Shapes & Beats

Թողարկման ամսաթիվ: 2018 թ

Ժանրը:ինդի

Երաժշտական ​​խաղ bullet hell տարրերով, պատրաստված մինիմալիստական ​​ոճով և կառուցված ռիթմի վրա: Դուք կառավարում եք մի խորանարդ, որը պետք է անցնի տարբեր մակարդակներով՝ այդ ամենը կատարելով տվյալ պահին հնչող երաժշտության ռիթմով:

Մակարդակների անցումը հետևյալն է՝ տարբեր երկրաչափական առարկաներ թռչում են ձեզ վրա, իսկ դուք, հետևելով ռիթմին, պետք է սահուն և կտրուկ շարժումներ անեք՝ խուսափելով հարձակումներից: Պարբերաբար կան մինի-շեֆեր այն մակարդակներում, որոնք պահանջում են հատուկ ռազմավարություն: Այստեղ մահը խաղացողին չի գցում մենյու, այլ մի տեսակ հետադարձ քայլ է կարճ հատվածի համար:

Էլեկտրոնագնացներ

Թողարկման ամսաթիվ: 2018 թ

Ժանրը:Սիմուլյատոր

Երաժշտական ​​խաղ, որը պատահական DJ սիմուլյատոր է և նախատեսված է վիրտուալ իրականության ակնոցների համար (հնարավոր է խաղալ առանց դրանց): Խաղացողի խնդիրն է խառնել տարբեր երաժշտական ​​կոմպոզիցիաներ և կազմակերպել ամենաթեժ վիրտուալ DJ երեկույթը:

Խաղն ունի լավ անիմացիա, գերազանց հատուկ էֆեկտներ և մեծ ընտրությունտարբեր գործիքներ, որոնք թույլ են տալիս փոխել հետքերը՝ դրանց վրա ավելացնելով տարբեր ձայնային էֆեկտներ և այլն: Ինտերֆեյսը ինտուիտիվ է, իսկ սկսնակների հարմարության համար կա փոքրիկ ուսուցում, որը, սակայն, չի բացահայտում առաջարկվող գործիքների ողջ ներուժը: