Kto jest przedstawiony na kartach do gry w stylu rosyjskim. „Rosyjski styl” – mapy i prototypy. Och, jakie były panie

Matreshin Alexander - Panorama Kremla

Modest Pietrowicz Musorgski (1839-1881) – Świt nad rzeką Moskwą z opery „Khovanshchina”

Matreshin Alexander Valentinovich, urodzony w 1956 roku, jest sowieckim i rosyjskim artystą.
Ukończył wydział artystyczny Ogólnounijnego Państwowego Instytutu Kinematografii, przez ponad dziesięć lat pracował w dziedzinie ilustracji książkowej. Prace artysty znajdują się w wielu muzeach i kolekcjach prywatnych.

„24 marca 1798 r. Dekretem cesarskim prawo do znakowania i sprzedaży kart do gry w całym Imperium Rosyjskim zostało na zawsze przyznane Sierocińcowi, instytucji charytatywnej zajmującej się opieką nad sierotami. „Utrzymanie sierot”. System rolniczy istniał od ponad 20 lat - od 1 kwietnia 1799 do 1 stycznia 1820. Przez cały czas funkcjonowało pięć farm kart, każda na okres czterech lat. System hodowli spowodował gwałtowny wzrost liczby produkowanych kart. Już w dziewiątym roku działalności rolniczej, w latach 1807-1808, wykonano prawie 2 300 000 pokładów wszelkiego rodzaju.
w obu stolicach w dużych fabrykach, aw odległych miastach przez małych mistrzów kart, którzy brali zaświadczenia od rolników podatkowych na ich produkcję.

Fabryka rozpoczęła produkcję nowych talii najwyższej klasy według szkiców niemieckiego artysty, pracownika znanej fabryki kart
B. Dondorfa we Frankfurcie nad Menem, którego nazwisko trzymano w najściślejszej tajemnicy. Wypuszczono cztery pokłady, które pozostawały w produkcji przez wiele następnych dziesięcioleci.
Wydanie nowych kart wymagało znacznej poprawy jakości ich wykonania. Talie zostały wydrukowane w 16 kolorach techniką chromolitografii przez najlepszego mistrza Fabryki Kart, Michaela. Jedna z wydanych talii, zwana „rosyjskim stylem”, pozwoliła stwierdzić, że w Rosji wreszcie pojawiły się karty do gry w prawdziwie narodowym duchu. Ta talia jest niezwykła, ponieważ jej szkice powstały pod wpływem albumu ze zdjęciami charytatywnego balu cesarskiego z 1903 roku, przebranego w stylu XVII wieku. Za tą wersją przemawia niezwykłe podobieństwo damy trefl do wyglądu i stroju wielkiej księżnej Elżbiety Fiodorowna, a damy serc do wielkiej księżnej Kseni Aleksandrownej.
Postacie królów są reprezentowane przez króla z kulą w dłoni (król kier) i bojarów z czasów Aleksieja Michajłowicza. Damy ukazane są w strojach odświętnych: zamożne mieszczanki w ferezach i talerzach, wieśniaczki w haftowanych sukieneczkach z ocieplaczami pod prysznic. Walety - młodzi sokolnicy i łucznicy z bronią i ptakami drapieżnymi w dłoniach. Projekt zwykle skromnie zdobionych asów okazał się bardzo udany. Na każdym asie znak koloru kart jest umieszczony na okrągłej tarczy otoczonej starożytną bronią i atrybutami myśliwskimi. Znak „Na rzecz Cesarskiego Domu Dziecka” jest również wykonany w formie starej wiszącej pieczęci.

Karty w stylu rosyjskim

Z pewnością te karty są znane prawie wszystkim: były wydawane wiele razy w lata sowieckie. Mam w domu dwie talie tych małoformatowych kart z rewersami w różnych kolorach w jednym pudełku - prezentowa wersja wydania z połowy lat 50-tych ubiegłego wieku. A moja babcia miała te same przedrewolucyjne karty, ale standardowego rozmiaru.

Poniżej podano dla porównania wspomniane w monografii E.N. Grigorenko, fotografie wielkich księżnych Kseni Aleksandrownej - siostry Mikołaja II (Królowej Kier) i Elżbiety Fiodorowna - siostry żony Mikołaja II, cesarzowej Aleksandry Fiodorowna (Królowej Trefl).

Rzeczywiście podobieństwo jest przede wszystkim w strojach: bardzo charakterystyczne kokoshniki na obu damach. Również w twarzach można wychwycić podobieństwo, jeśli naprawdę się chce.

Internet jest po prostu zalany porównaniami przedstawicieli rosyjskiej szlachty, którzy byli na słynnym balu cesarskim w 1903 roku, ze zdjęciami na kartach stylu rosyjskiego. Ze wszystkiego, co widziałem, najbardziej odpowiada rzeczywistości fakt, że król robaków został skopiowany z portretu cesarza Aleksandra III, który nie mógł być na tym balu, ponieważ zmarł w 1894 roku.
Strój króla kart różni się od munduru władcy Aleksandra Aleksandrowicza, ale nie jest to zaskakujące, ponieważ wszyscy królowie w tej talii ubrani są w stroje stylizowane na stroje rosyjskich carów i bojarów z XVII wieku.

Nikołaj Gustawowicz Schilder (1828-1898) - Portret Aleksandra III

- „Uroczysty Marsz Koronacyjny” (1883), napisany z okazji koronacji Aleksandra III
Orkiestra Symfoniczna ZSRR
Dyrygent - Wiaczesław Owczinnikow

Czapka Monomacha

Porównują także portrety wielkich książąt Michaiła Aleksandrowicza - brata Mikołaja II i Andrieja Władimirowicza - kuzyna Mikołaja II odpowiednio z waletami trefl i waletami karo.
Jeśli mówimy o podobieństwie strojów, to oprócz tkanin i kolorów męskie stroje i nakrycia głowy rosyjskich bojarów z XVII wieku niewiele się od siebie różniły. Chyba że Andriej Władimirowicz był uważany za pierwowzór waleta karo, ponieważ na balu był ubrany w strój królewskiego sokolnika, a walet karo trzymał mechanicznego sokoła, co wskazuje, że ten facet jest sokolnikiem . A jeśli mówimy o podobieństwie portretowym Wielkich Książąt z waletami do kart, to poza wąsami osobiście nie znajduję żadnego podobieństwa. Widać to wyraźnie, jeśli spojrzy się na fotografie Wielkich Książąt w większym formacie. Ale gdy tylko dwaj królewscy krewni stali się prototypami kart, możemy obliczyć, że ci dwaj krewni królewscy również się nimi stali.

Nikołaj Andriejewicz Rimski-Korsakow (1844-1908) - Polonez z opery Noc przed Bożym Narodzeniem

Dyrygent - Jewgienij Swietłanow

Jako liryczna dygresja.
Wspomniany tu wielki książę Andriej Władimirowicz, wnuk cesarza Aleksandra II, w połowie lat dwudziestych ubiegłego wieku, będąc na wygnaniu, poślubił osławioną baletnicę Matyldę Feliksovną Kshesinskaya.
Matylda Kshesinskaya znana jest w większości nie jako baletnica, chociaż była rosyjską prima, ale z tego, że wielcy książęta z dynastii Romanowów kręcili się wokół niej w ilości trzech sztuk. Początkowo był to przyszły cesarz Mikołaj II – jeszcze przed zaręczynami z przyszłą żoną. Wtedy Matylda Feliksovna była faktyczną żoną wielkiego księcia Siergieja Michajłowicza - wnuka cesarza Mikołaja I. W tym samym czasie miała romans z innym Romanowem - wielkim księciem Andriejem Władimirowiczem.

Przez cały czas egzaltowani głupcy marzyli o księciu, jeśli nie na białym koniu, to przynajmniej na brzydkim czarnym jeepie, ale nie wszyscy mieli nawet zwykłego Iwanuszkę Błazna, ponieważ teraz książęta są niestety nieuchwytną naturą. A Matylda Feliksowna miała trzech książąt. I to nie jakiś przytłoczony Holsztyn czy Hesjan, ale sami Romanowowie!

Podczas gdy ta historia wisiała niedokończona przez prawie dwa miesiące, 14.07.2016 w Internecie pojawił się nowy artykuł o prototypach kart Od króla na bal! , który w LiveJournal został od razu zabrany do cytatów.

Nowością w porównaniu z poprzednimi publikacjami było po pierwsze porównanie króla pik z talii „stylu rosyjskiego” z portretem cara Iwana Groźnego z obrazu Litowczenki Aleksandra Dmitriewicza (1835-1890) „Iwan Groźny pokazuje skarby angielskiemu ambasadorowi Horseyowi”.

Klikając na obrazek króla pik, będziesz mógł sam przekonać się o niekonsekwencji tego stwierdzenia. Jeśli chodzi o mnie, to raczej król trefl plus lub minus trzy wielbłądy, jak powiedział mój nauczyciel inskrypcji, wygląda jak portret Iwana Wasiljewicza autorstwa Wiktora Michajłowicza Wasniecowa. Z dużym naciągnięciem można by powiedzieć, że król pik jest podobny do tego portretu, ale ten król ma boleśnie wegetariański wyraz twarzy, w przeciwieństwie do portretu królewskiego. Tak, w rzeczywistości król trefl również nie różni się potężnym wyglądem. Broda i kapelusz - to wszystko podobieństwo.

Tak więc autor artykułu, niejaki Siemion Ekshtut, doktor filozofii, albo nie zna się na sprzęcie, albo ma słaby wzrok, co potwierdzają zaproponowane przez niego analogie: kapitan sztabu, dowódca szwadronu Kawalerów Pułk gwardii, adiutant wielkiego księcia Mikołaja Michajłowicza Aleksandra Nikołajewicza Bezaka - waleta pik i adiutant wielkiego księcia, generała admirała Aleksieja Aleksandrowicza, porucznika Nikołaja Aleksandrowicza Wołkowa - waleta kier.

Car Iwan Wasiljewicz Groźny (1879)
Wiktor Michajłowicz Wasniecow (1848-1926)

Głównymi czynnikami łączącymi te karty i ich „prototypy” są wąsy i standardowy w tamtych czasach krój strojów bojarskich.

Z powyższego możemy wyciągnąć jednoznaczny wniosek: obecność brody u każdego automatycznie czyni go prototypem królów kart, a co tam królów kart - nawet prototypu samego cara Mikołaja II!

Ci, którzy nie zapuścili jeszcze brody, zmuszeni zadowolić się młodzieńczym zarostem w postaci wąsów, automatycznie stają się prototypami karcianych waletów.

Nie będę nawet rozważał wszystkich innych „analogii” autora artykułu, ponieważ nie bierze on pod uwagę, że niemiecki artysta namalował swoje postacie z kart i ich stroje na podstawie fotografii rosyjskiej szlachty, która była obecna na słynnym balu, i nie kopiowali ich jeden do jednego.

Przypomniałem sobie przypadek: w związku z naprawą kupiłem lepki papier, którego rysunek z jakiegoś powodu nazwano „brzozą karelską”. Ogólnie rysunek mi odpowiadał, tylko nazwa była krępująca. Zapytała sprzedawcę, czy brzoza karelska w przekroju wygląda tak, na co odpowiedział filozoficznie: (Niemiec to zrobił, czy on widział to drzewo?)

Broda Deripaski Wąsy Pieskowa

Więc w przypadku map, skoro namalował je niemiecki artysta, to jakie jest od niego zapotrzebowanie.)))

To nie jest jedno z 12 krzeseł wykonanych przez Master Gambs, ale - przez chwilę - tron ​​rosyjskich cesarzy.)))

Te bogato haftowane suknie są tym samym mundurem dla dam dworu rosyjskiego, co mundury dworskie dla mężczyzn przebywających na dworze cesarzy rosyjskich, zwanych potocznie dworzanami.

W 1834 r. cesarz Mikołaj I wydał dekret wprowadzający nowy strój dworski, uzupełniony o kokoshnik. Składał się z wąskiego otwartego gorsetu z długimi rękawami „a la bojarów” i długiej spódnicy z pociągiem. Kokoszniki w połączeniu z głęboko wykrojoną suknią dworską pozostały w garderobie dam dworu aż do rewolucji.

Władca Nikołaj Pawłowicz osobiście zatwierdzał szkice z rysunkami strojów dworskich i ściśle upewniał się, że panie, którym ten strój został przydzielony zgodnie ze stanem, surowo zakładały je na oficjalne przyjęcia. Szkoda, że ​​\u200b\u200bnie było programów telewizyjnych „Modne zdanie” i „Zdejmij to natychmiast!” W tym czasie car Mikołaj I mógł równie dobrze być w nich gospodarzem.

To prawda, że ​​\u200b\u200bbyły to sukienki stylizowane na rosyjską sukienkę, dla której nazywano je francuskimi sukienkami. Regulowano nie tylko krój, ale i kolor tych sukienek. Tak więc damy i damy dworu miały nosić zieloną aksamitną suknię wierzchnią ze złotym haftem u dołu i boku, mentorki - niebieską, druhny Jej Cesarskiej Mości - szkarłatne, druhny Wielkich Księżnych były też karmazynowe, ale szycie musiało być srebrne, druhny Wielkich Księżnych - niebieska suknia ze srebrnym haftem.

Gdyby pokazane tutaj fotografie dwóch dam dworu były kolorowe, zobaczylibyśmy, że obie piękności mają na sobie jaskrawoczerwone suknie ze złotym haftem. Nawiasem mówiąc, obaj byli obecni na słynnym balu w 1903 roku - ich zdjęcia na tym balu można zobaczyć poniżej.

Po lewej stronie dekoltu sukni druhna miała nosić tzw. szyfr druhny – złotą broszkę z brylantami w formie dużej litery imienia (monogramu) cesarzowej, w czyim sztabie była ta druhna; lub z dwóch splecionych inicjałów cesarzowej i jej teściowej - cesarzowej wdowy (taki znak nazywano podwójnym). Damy dworu Wielkich Księżnych i Księżniczek również miały swoje własne monogramy. Kompozycję zwieńczono stylizowaną koroną cesarską.
Szyfr miał być noszony na niebieskiej kokardce – koloru wstęgi św. Andrzeja.

Księżniczka Zinaida Nikołajewna Jusupowa - Księżniczka Elizawieta Nikołajewna Obolenskaja -
druhna cesarzowej Marii Aleksandrownej druhna cesarzowej Marii Fiodorowna
(żony Aleksandra II) (żony Aleksandra III)

Szyfr druhny

Adolf Ignatiewicz Ladurner (1798-1855) - Sala herbowa Pałacu Zimowego (1838)

Michaił Iwanowicz Glinka (1804-1857) – Polonez z opery „Iwan Susanin”
Państwowa Akademicka Orkiestra Symfoniczna ZSRR
Dyrygent - Jewgienij Swietłanow

Obraz artysty Ladurnera przedstawia grupy gwardzistów i dam dworu oczekujących na rozpoczęcie jakiejś oficjalnej imprezy. Wszystkie panie ubrane są „w mundur”.

Panie, które nie zajmowały stanowisk dworskich, ale były obecne na oficjalnych przyjęciach i innych uroczystych spotkaniach, również otrzymywały kokoshnik i standardowy krój sukni, jednak kolor i tkanina, z której uszyto te suknie, mogły być dowolne – przy dyskrecja pani stroju.

Forma kokoshników dworskich była dość daleka od chłopskich prototypów, podobnie jak krój sukien dworskich. W drugiej połowie XIX wieku pojawiły się popularne na dworze diamentowe tiary kokoshnik (tiary w stylu rosyjskim).

Szyfr druhny

Orłow Pimen Nikitycz (1812-1865) - Portret damy dworu Anny Aleksiejewnej Okulowej w rosyjskim stroju dworskim

Orłow Pimen Nikitycz (1812-1865) - Portret druhny Zofii Wasiliewnej Orłowej-Denisowej (1835) w rosyjskim stroju dworskim

(1878-1927) - Portret Wielkiej Księżnej Marii Pawłownej w szafirowym Parurze (żona Wielkiego Księcia Włodzimierza Aleksandrowicza - syna Aleksandra II) (1913)

Notatka. Parure - (parure - strój, dekoracja) - zestaw biżuterii, dobrany według jakości i rodzaju kamieni, według materiału lub według jedności rozwiązania artystycznego.

A. Malyukov (1836) - Portret cesarzowej Aleksandry Fiodorowna (żony Mikołaja I)

Makarow Iwan Kuzmicz (1822-1897) - Portret cesarzowej Marii Aleksandrownej (żony Aleksandra II)

Makovsky Konstantin Egorovich (1839-1915) - Portret cesarzowej Marii Fiodorowna (żony Aleksandra III)

(1863-1924) - Portret cesarzowej Aleksandry Fiodorowna (żony Mikołaja II)

Tiara w kształcie rosyjskiego kokoshnika

Tuxen Laurits Regner (1853-1927) - Małżeństwo Mikołaja II i Wielkiej Księżnej Aleksandry Fiodorowna

Anatolij Konstantinowicz Lyadov (1855-1914) - Polonez ku pamięci Puszkina
Państwowa Akademicka Orkiestra Symfoniczna ZSRR
Dyrygent - Jewgienij Swietłanow

Mała korona cesarska

Diadem "Kokoshnik" z różowym diamentem

Bal kostiumowy poświęcony 290. rocznicy dynastii Romanowów, który odbył się w Pałacu Zimowym w lutym 1903 r., To słynny bal maskowy, na którym wszyscy obecni byli ubrani w rosyjskie stroje królewskie i bojarskie z XVII wieku.
Bal odbył się na zakończenie postu bożonarodzeniowego i przebiegał w dwóch etapach: 11 (24) lutego 1903 roku odbył się wieczór galowy i koncert, a 13 (26) lutego odbył się sam bal kostiumowy.

W 1904 roku na polecenie dworu cesarskiego wydano albumy ze zdjęciami uczestników balu.
Albumy były rozdawane za wysoką opłatą na cele charytatywne, przede wszystkim wśród uczestników balu.

Kostiumy balowe powstały według specjalnych szkiców artysty Siergieja Siergiejewicza Solomko (1867-1928) przy udziale konsultantów kostiumów historycznych.

Piotr Iljicz Czajkowski (1840-1893) - Polonez z baletu Śpiąca królewna
Państwowa Akademicka Orkiestra Symfoniczna ZSRR
Dyrygent - Jewgienij Swietłanow

Diamentowy kapelusz

Wróżka Rus Siergieja Solomko

Michaił Iwanowicz Glinka (1804-1857) - Pierwsza pieśń Bayana
z opery „Rusłan i Ludmiła”
Bayan – Jurij Marusin
Teatr Maryjski - Petersburg

Siergiej Siergiejewicz Solomko, urodzony w 1867 roku w Petersburgu, jest rosyjskim artystą, akwarelistą, grafikiem. Członek Petersburskiego Stowarzyszenia Artystów.

1883-1887 - studiował w Moskiewskiej Szkole Malarstwa, Rzeźby i Architektury.
1887-1888 - wolontariusz w Cesarskiej Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu.
Koniec lat 80. XIX w. - rozpoczął współpracę z pismami artystycznymi: "North", "Niva", "World of Art", "Błazen" i innymi jako ilustrator.
Dla wydawnictwa Aleksieja Siergiejewicza Suworina (1834-1912) ilustrował dzieła Puszkina i Czechowa. Dla wydawnictwa Adolfa Fedorowicza Marksa (1838-1904) ilustrował dzieła Lermontowa i Gogola.

Siergiej Solomko zajmował się nie tylko malarstwem, ale także projektowaniem biżuterii i kostiumów: artysta tworzył modele dla Cesarskiej Fabryki Porcelany, współpracował z firmą jubilerską Faberge.

1903 - artysta wykonał szkice starożytnych rosyjskich strojów na bal przebierańców w Pałacu Zimowym.
Od 1910 roku Siergiej Solomko mieszkał na stałe w Paryżu.

1916 - pracował na zlecenie Komisji, która zajmowała się tworzeniem Muzeum I Wojny Światowej, na zlecenie którego malował portrety posiadaczy Orderu Rosyjskich Sił Ekspedycyjnych we Francji.

We Francji Solomko tworzył kostiumy teatralne: w szczególności dla baletnic Anny Pawłowej i Matyldy Kshesinskiej.

1925 - brał udział w tworzeniu Rosyjskiego Instytutu Sztuki i Przemysłu w Paryżu.

Siergiej Siergiejewicz zmarł w 1928 roku w Domu Rosyjskim w Sainte-Genevieve-des-Bois. Pochowany na miejscowym cmentarzu.

Notatka. „Rosyjski Dom” – dom opieki, pierwotnie przeznaczony dla emigrantów pierwszej fali z Rosji.

Ostatni bal - dokumentalny (2011)
Reżyser - Boris Liznev

Wszyscy królowie z dynastii Romanowów

Michaił Iwanowicz Glinka (1804-1857) - "Chwała" - finał z opery "Iwan Susanin" (Życie dla cara)
Orkiestra i chór Teatru Michajłowskiego (6 marca 2013, Państwowe Muzeum Ermitażu, Sankt Petersburg)
Dyrygent – ​​Aleksiej Karabanow

Wielka cesarska korona

Spójrz na te karty znane wszystkim od dzieciństwa. Na pewno Ty lub Twoi rodzice nadal macie w domu taką talię? Rysunki te są nam tak dobrze znane, że nikt nawet nie domyślił się, grając w pasjansa lub zaczynając udawać głupca, że ​​trzyma portrety członków królewskiego
rodziny?

Pierwsze karty do gry w Rosji pojawiły się za panowania Fiodora Ioannovicha. Ale przed Piotrem I wszystkie karty były wyłącznie importowane. Na ogół uważano je za wielki grzech. Pod rządami cara-reformatora zmienia się stosunek do gier karcianych (a także do alkoholu, papierosów, kawy itp.). Nawet ich produkcja rozpoczyna się w Moskwie. Ale na dużą skalę osiągnął on znacznie później, za czasów Aleksandra I, który zmonopolizował produkcję kart do gry. Przynosiło to znaczne dochody, które przeznaczano na utrzymanie cesarskiego departamentu, który opiekował się sierotami.

ROSYJSKI TAROQ

Od ostatniej ćwierci XVIII wieku w Rosji m.in gry karciane tarok jest wymieniony po raz pierwszy. Do gry w tarok używana jest bardzo specyficzna talia 78 arkuszy, w tym 22 karty o specjalnych numerach zwane Wielkimi Arkanami. Talia taroku była jedną z pierwszych, które powstały w warsztatach karcianych manufaktury Aleksandra. Konieczność wydawania kart tarok została wyraźnie wymieniona w specjalnym zarządzeniu z 1819 r. przy zakładaniu Fabryki Kart. Talia taroka w latach 30. - 40. XIX wieku była najdroższą w ofercie Fabryki Kart i kosztowała 70 kopiejek (8 rubli 40 kopiejek za kilkanaście talii). Produkcja rosyjskich kart tarok trwała co najmniej do 1855 roku, kiedy to po raz ostatni wymieniono je w „Tabeli cen różnych rodzajów kart” Fabryki Kart.

ROSYJSKIE KARTY DO GRY Z 1798 ROKU

Wyprodukowano w rosyjskich manufakturach kart płatniczych.

ROSYJSKIE KARTY DO GRY Z 1815 ROKU

ZA KRÓLESTWO POLSKIE

Karty były wydawane przez Cesarską Fabrykę Kart specjalnie dla ziem polskich wcielonych do Rosji na początku XIX wieku i nosiły nazwę „Karty robione dla Królestwa Polskiego”. Najważniejszą różnicą między tymi kartami są rysunki. garnitury kart typu niemieckiego, a także inną kompozycję figur kart, w której nie ma dam, ale oprócz króla są jeszcze dwie „męskie” osoby - wysznik i nizhnik (w stosunku do kart rosyjskich , było to jakby waletem wysokim i niskim waletem).

MAPY GEOGRAFICZNE ROSJI

Mapy geograficzne zostały wynalezione i opracowane przez KM Gribanov w 1830 roku. To pierwsza niezależna próbka kart wydana w Fabryce Kart w Manufakturze Aleksandra w Petersburgu. Talia Konstantina Gribanowa składa się z 60 kart, chociaż standardowa pełna talia ma 52 karty. Tłumaczy się to tym, że autorowi przyświecał cel stworzenia tematycznej talii geograficznej przedstawiającej wszystkie jednostki administracyjno-terytorialne Imperium Rosyjskie. W 1830 r. było ich 60. Na awersie każdej karty, podzielonej na cztery części, widnieje karta do gry, herb prowincji, strój miejscowy oraz lista miast w prowincji. Inną cechą tych kart jest ich „tył” ( tylna strona) - na każdej karcie ma swój własny i reprezentuje mapa geograficzna jednostka administracyjna wskazująca odległość do Petersburga i Moskwy

ROSYJSKIE KARTY DO GRY 1850

Bardzo rzadka rosyjska talia wyprodukowana w Imperial Card Factory.

SZKICE A.E. BEIDEMANA

Na początku lat 60. XIX wieku akademik malarstwa historycznego Beideman był zaangażowany w tworzenie projektów nowych kart do gry. Utalentowany rysownik i ilustrator, Beideman pokazał klasyczne typy literackie na rysunkach tej talii. Talia nigdy nie została wydana.

Beideman był także mistrzem humorystycznych kompozycji, co widać na rysunkach tej talii. Na podstawie rysunków wykonano wydruk testowy, ale talia nigdy nie została opublikowana.

KARTY ŁOWIECKIE

Talia kart została stworzona w 1860 roku przez nadwornego malarza rosyjskiego cesarza Aleksandra II, Michaja Zichy'ego. Wszystkie karty przedstawiają cesarskie sceny polowań oraz miniaturowe wizerunki standardowych kart do gry. Talia była przeznaczona dla Fabryki Kart, ale nie została opublikowana.

DROGA

Talia wyprodukowana w Imperial Card Factory w latach 60. XIX wieku. Artysta AICharlemagne.

NOWE LICZBY

Jedna z talii kart, przygotowana w 1862 roku przez akademika A.I. Karola Wielkiego na zlecenie Fabryki Kart.

OKO

Talia wydana przez Imperial Card Factory w 1870 roku.

2 KLASA

Talia wydana również w 1870 roku.

1 SORTOWANIE

Talia wydana przez Imperial Card Factory w 1875 roku. Jakość rysunku jest naprawdę wyższa niż w drugiej klasie.

POLSKIE

Talia jest produkowana przez Cesarską Fabrykę Kart od 1881 roku. Karty te były zbiorem obrazów tak niejednorodnych i niezwykłych, że w kolejnych latach stało się to powodem pojawiania się dla niego różnych nazw. W Rosji ta talia nosiła nazwę „Figured”, w Niemczech Zirkuskarte (karty cyrkowe), we Włoszech „Trappola” - od starej gry karcianej, która wymaga specjalnej talii 36 arkuszy.

DOSKONAŁA KLASA

Talia wyprodukowana przez Imperial Card Factory w 1897 roku. Artysta Karazin.

M.O.MIKESHIN. SZKIC KART DO GRY

Projekt kart do gry dla Cesarskiej Fabryki Kart autorstwa słynnego rosyjskiego rzeźbiarza i artysty M.O. Mikeszyn został zbudowany w 1890 roku. Projekt został wykonany „w bardzo modnym wówczas rosyjskim stylu” i zawiera szkice połówek 12 figurowanych kart, czyli wszystkich figurek zwykłej talii kart, wykonanych w postaci postaci z rosyjskich bajek. Projekt talii został zademonstrowany na Ogólnorosyjskiej Wystawie Drukarstwa, która odbyła się w Petersburgu w 1895 roku i spotkał się tam z bardzo pochlebnymi reakcjami. Ale karty nie weszły do ​​obiegu z powodu „ciężkości i braku swobody stylu”, jak napisano w „Historii sztuki rosyjskiej” pod redakcją I. Grabara.

STYL ROSYJSKI

Talia „Rosyjski styl” to jeden z najbardziej udanych projektów karcianych w Rosji. Wielokrotne próby stworzenia talii w rosyjskim duchu narodowym kończyły się wcześniej niepowodzeniem. Rysunki tej talii zostały oparte na strojach uczestników słynnego balu „Historycznego”, który odbył się na Kremlu w styczniu 1903 roku. Obecni byli ubrani w rosyjskie stroje z XVII wieku, a cesarz Mikołaj II był w stroju cara Aleksieja Michajłowicza.

NOWY STYL

Po raz pierwszy talia z tymi rysunkami została wydana w 1911 roku pod nazwą „ Nowy styl„. Po wznowieniu w 1935 r. Nazwa ta została zachowana w cennikach Monopolu Kart Państwowych. W okresie powojennym, od 1964 r. Talia była produkowana pod nazwą „Preferencja” i składała się z 32 arkuszy.

Wymyślny

Talia została wydana w 1910 roku. Rysunki zostały stworzone przez artystę słynnej niemieckiej fabryki kart Dondorf i były bardzo podobne do rysunków talii Mittelalter.

ROKOKO

Oryginalna talia została wydana w 1911 roku. W latach 30-tych XX wieku opracowano i wyprodukowano eksportową wersję talii – z indeksami łacińskimi, szlifem posrebrzanym. W okresie powojennym projekt kart był przez długi czas używany do tworzenia talii pasjansów o zmniejszonych rozmiarach.

HISTORYCZNY

Talia kart do gry, wydana po raz pierwszy przez Imperial Card Factory w 1911 roku pod nazwą „Historical”. Pokład zaczęto ponownie produkować w 1930 roku, w tym w wersji eksportowej - z indeksami łacińskimi. Mapy figuralne przedstawiają przedstawicieli starożytnych cywilizacji – egipskiej, asyryjskiej, greckiej i normańskiej.

Sprzedam pamiątkowe karty do gry "ROSYJSKI STYL", A-1-36, 1 talia, 36 kart, francuski system kolorów, 1993
Sztuka. 3С4-02424448. Karty z dzieciństwa.
Kombinat Druku Kolorowego, St. Petersburg (10 lat od jego likwidacji). Już historia, rzadkość. I prawdopodobnie antyki. WARTOŚĆ SPECJALNA TEGO WYDANIA (dla kolekcjonerów): wizerunek damy♣ na pudełku pochodzi ze stylu słowiańskiego, a nie rodzimego.
Nowe, idealnie nieotwierane!
CENA: 1,59 tr. na nową, zapakowaną talię.
Przy zakupie satynowych kart cena talii: 1250 rubli. (2 tr. pamiątka + satyna)
W CIĄGU LAT CENA CZASU WZROSŁA!
Prezent dla kolekcjonera antyków; filokartysta, artysta, krytyk sztuki, księgarz, cudzoziemiec, magik, projektant, ja:); osoba zainteresowana historią, w tym historią stylów, historią kostiumów, historią mody, a także każdy, kto spędził dzieciństwo lub młodość w ZSRR.
W sprzedaży są również satynowe karty do gry, 1993 - 900 rubli.
GDZIE: m. Nakhim. Ave., m. Kakhovka, m. Tekstilshchiki, Novaya Trekhgorka, Skolkovo.
ZADZWOŃ, NAPISZ!
Prototypami królów i dam pokładu STYLU ROSYJSKIEGO byli uczestnicy ostatniego balu kostiumowego na dworze Romanowów w 1903 roku. Panie serca- Księżniczka Ksenia Aleksandrowna.
Wszystkich 390 gości balu cesarskiego przebrano za dworzan wszystkich pasków, bojarów i bojarów, łuczników i mieszczan, namiestników i wieśniaczek z epoki przedpiotrowej XVII wieku. Luksusowa uroczystość w Pałacu Zimowym w Petersburgu przeszła do historii jako najsłynniejszy i najwspanialszy bal czasów Mikołaja II oraz jako OSTATNI BALM DWORSKI cesarskiej Rosji. Szkice kostiumów opracował artysta S. Solomko, znany autor pocztówek o tematyce rosyjskiej starożytności. A uszyli je najlepsi krawcy. Fotografowie uchwycili wszystkich uczestników, dzięki czemu możliwe stało się odtworzenie obrazów na tych kartach.
Szkice do kart powstały w Fabryce Gier Karcianych Dondorf (Frankfurt nad Menem) w 1911 roku. Ubrania zostały wykonane w stylu XVII wieku; asy - obrazy tarcz otoczonych starożytną rosyjską bronią i zbroją. Karty zostały wydrukowane w Sankt Petersburgu w Manufakturze Aleksandra, a ich wydanie zbiegło się z obchodami 300-lecia dynastii Romanowów. Dochód ze sprzedaży karnetów szedł na rzecz Cesarskiego Domu Dziecka, w którym mogły wychowywać się także nieślubne dzieci Wielkich Książąt.
Po rewolucji Manufaktura została zamknięta na kilka lat. W 1923 r. fabryka ponownie zaczęła produkować karty według przedrewolucyjnych szkiców. Artysta Y. Ivanov przerysował talię w stylu rosyjskim do druku offsetowego. W latach 70. cały ZSRR grał w te karty, nie myśląc, że przed nim byli wielcy książęta i księżniczki z rodziny Romanowów! W ZSRR mapy były często wykorzystywane do celów propagandowych - drukowano mapy antyreligijne, mapy narodowości ZSRR, mapy antyfaszystowskie itp. Ale żaden z nich nie mógł konkurować z rosyjskim stylem.
Tak fascynująca historia towarzyszy sprzedawanej talii kart, że można ją rzucić okiem na grę lub dwie ze znajomymi :-).
DO ULUBIONYCH!

Ruch cesarzowej

Bal przebierańców, który odbył się podczas Maslenicy 1903 roku w Pałacu Zimowym, był imponujący. A jego punktem kulminacyjnym był pomysł cesarzowej Aleksandry Fiodorowna - uchwycić dla potomków uczestników ubranych w historyczne stroje z XVII wieku. I przez najlepszych fotografów z Petersburga. Na podstawie fotografii pałacowych Ekspedycja Zdobycia Papierów Państwowych wydała okazały „Album balu kostiumowego w Pałacu Zimowym”, na który składało się dziesięć wielkoformatowych teczek. 21 heliograwiur i 174 fototypy!

Ale to nie był koniec sprawy.

W 1913 roku, w przeddzień obchodów 300-lecia dynastii Romanowów, pojawi się talia kart do gry „Styl rosyjski”. A na nich - uczestnicy tego samego balu. Ta talia kart przeżyje wszystkich uczestników balu przebierańców w zimie, przetrwa zmiany ustrojów politycznych i żyje bezpiecznie do dziś. Jednak nawet dzisiaj poszukiwacze mocnych wrażeń, udając „głupca” lub preferencję, raczej nie zgadną, jaka ekscytująca historia trafia w ich ręce.

Emocje króla

Baronowa Sophia Karlovna Buxgevden, druhna cesarzowej Aleksandry Fiodorowna, wspomina:

„Cesarzowa wykazała szczególne zainteresowanie wszystkimi przygotowaniami do tego balu; ona sama, z pomocą dyrektora Ermitażu Iwana Aleksandrowicza Wsiewołożskiego, który dostarczył jej niezbędnych informacji historycznych, zaprojektowała swój kostium i kostium cesarza. ... Na tym balu rywalizowali ze sobą mężczyźni i kobiety z wyższych sfer. Specjalnie na tę okazję zabrano z prywatnych kolekcji wspaniałe laski, biżuterię i futra. Oficerowie ubrani w ówczesne mundury, a dworzanie w sukniach przyjęty na dworze cara Aleksieja. Wielkie księżne były ubrane jak ich przodkinie, a ich stroje były tworzone przez najlepszych współczesnych mistrzów. Wielka księżna Elżbieta Fiodorowna wyglądała najbardziej uroczo na tym balu. Wszyscy tańczyli stare rosyjskie tańce, których wcześniej dokładnie się nauczyli , - spektakl był naprawdę urzekający. ”

Spektakl wzbogacimy szkicami z niedawno opublikowanego pamiętnika ostatniego rosyjskiego cara. Bezsensowny Imperator

Mikołaj II nie krył radosnych emocji związanych z balem, który trwał trzy (!) wieczory.

„11 lutego. Sala wypełniona starożytnymi Rosjanami wyglądała bardzo pięknie. Po obiedzie odbył się mały kotylion, podczas którego 12 par tańczyło taniec rosyjski. Wszystko potoczyło się bardzo dobrze i zakończyło się 21.02.

13 lutego. Czwartek. W 91/2 w Sali Koncertowej rozpoczął się bal w strojach z czasów Aleksieja Michajłowicza - powtórzenie poprzedniego dla Mamy (cesarzowa wdowa Maria Fiodorowna. - S.E.). Przybył także Misza (wielki książę Michaił Aleksandrowicz, młodszy brat cara - SE). Bal minął radośnie, pięknie i polubownie. Taniec rosyjski był bardzo udany. Jedliśmy w sali Mikołaja.

14 lutego. Piątek. O 102 poszliśmy na bal do hrabiego A.D. Szeremietiew (Aleksander Dmitriewicz, Mistrz Konia Dworskiego E.I.V., filantrop i muzyk-amator, szef Chóru Dworskiego - SE). Połowa towarzystwa była "nasza" - w strojach historycznych. Nastąpiła powtórka wczorajszego tańca rosyjskiego”.

Oczywiście z biegiem lat zaczęto postrzegać różne rzeczy. Wielki książę Aleksander Michajłowicz, któremu udało się uniknąć śmierci w Czasie Kłopotów i znalazł się na wygnaniu, kilkadziesiąt lat później przedstawi zimowe zabawy z fatalnym znakiem: „Nowa, wroga Rosja wyjrzała przez ogromne okna pałacu. Uśmiechnąłem się ze smutkiem przeczytałem dopisek w treści zaproszenia, zgodnie z którym wszyscy goście mieli być w ruskich strojach z XVII w. Nikki (Nikki (Mikołaj II. - S.E.) przynajmniej na jedną noc chciał wrócić do chwalebnej przeszłość taka jak on... Podczas gdy my tańczyliśmy, w Petersburgu strajkowali robotnicy, a chmury na Dalekim Wschodzie coraz bardziej się koncentrowały".

Każdy wyobraża sobie siebie jako stratega, obserwującego bitwę z boku. Ale w 1903 roku dwór bawi się, nie myśląc o przyszłości.

Los dam, waletów, królów

W talii „Russian Style” niektóre elementy kart miały prawdziwe i dość rozpoznawalne prototypy. Twórca rosyjskiego lotnictwa wojskowego, wielki książę Aleksander Michajłowicz, był żonaty z siostrą cara Xenią Aleksandrowną - jej zdjęcie w stroju szlachcianki z XVII wieku posłużyło za podstawę do stworzenia Damy Kier.

Wielka księżna Elżbieta Fiodorowna, starsza siostra cesarzowej i żona wielkiego księcia Siergieja Aleksandrowicza, ubrana w strój książęcy z XVII wieku, to nikt inny jak dama klubów.

Dama pikowa była podobna do księżniczki Zinaidy Nikołajewnej Jusupowej, hrabiny Sumarokowej-Elston, która pojawiła się na balu przebrana za szlachciankę.

Walet karo - wielki książę Andriej Władimirowicz (sokolnik w świątecznym stroju).

Walet trefl - wielki książę Michaił Aleksandrowicz, młodszy brat cara, w stroju polowym carewicza z XVII wieku.

Pierwowzorem damy diamentów była hrabina Aleksandra Dmitriewna Tołstaja, druhna Ich Cesarskich Mości Cesarzowych Marii Fiodorowna i Aleksandry Fiodorowna, przebrana za głóg. Jednak księżna Vera Maksimilianovna Kudasheva, z domu hrabina Nirod, i Sofia Petrovna Durnovo, z domu Najjaśniejsza Księżniczka Wołkonska, mogą również ubiegać się o tę kartę. Oczywiście w tym przypadku nieznany autor szkicu nie dążył do uzyskania podobieństwa portretowego, ale stworzył ekspresyjny uogólniony obraz. I udało mu się.

Niezwykła jest też sytuacja z królem kier. Jego kostium to strój maskaradowy Mikołaja II. „Cesarz miał na sobie strój, który dokładnie odwzorowywał ten, który nosił car Aleksiej w jego czasach – „karmazynowy i biały ze złotym haftem” – pisała cesarzowa”5. Jednak król tylko nieznacznie przypomina cara Mikołaja: nadanie większego portretu podobieństwa do cesarza byłoby niedopuszczalną zuchwałością i obrazą najwyższej władzy.

Ale król pik bez wątpienia wygląda jak car Iwan Groźny - wystarczy spojrzeć na słynny obraz artysty Aleksandra Dmitriewicza Litowczenki „Iwan Groźny pokazuje skarby angielskiemu ambasadorowi Horseyowi”. Nawiasem mówiąc, na tym historycznym obrazie można znaleźć tarcze otoczone starożytną rosyjską bronią i zbroją - dokładnie takie same, jak na asach w naszej talii.

Prototypem króla trefl był adiutant wielkiego księcia, naczelnego dowódcy gwardii i petersburskiego okręgu wojskowego, Włodzimierza Aleksandrowicza Yesaula, hrabiego Michaiła Nikołajewicza Grabbe6 w ubraniu lokatora z 1647 r. Wychodząc od wizerunku prawdziwego radnego stanu, na stanowisku koniuszego sądu najwyższego Nikołaja Nikołajewicza Hartonga (von Hartong) i jego kostiumu bojara z XVII wieku, nieznany artysta namalował króla diamentów .

A walet pik to kapitan sztabu, dowódca szwadronu pułku gwardii kawalerskiej, adiutant wielkiego księcia Mikołaja Michajłowicza Aleksandra Nikołajewicza Bezaka w stroju bojara z XVII wieku.

Jednym z prototypów waleta kier był adiutant wielkiego księcia, admirała generalnego Aleksieja Aleksandrowicza, porucznika Nikołaja Aleksandrowicza Wołkowa7 w stroju bojara z XVII wieku. A także - porucznik gwardii pułku preobrażenskiego Mikołaj Pietrowicz Szter w stroju pierwszej osoby z lokatorów z czasów cara Aleksieja Michajłowicza i kornet gwardii pułku konnego Aleksieja Romanowicza Tizdla w stroju sokolnik...

Bal przebierańców na Ostatki w 1903 roku był ostatnim radosnym wydarzeniem za panowania cesarza Mikołaja II. Tylko smutki i smutki następowały w ciągłej serii: nieudana wojna z Japonią, Krwawa Niedziela, Kłopoty ...

Co zafundowano gościom na tym balu przebierańców - przeczytaj w dziale "Kuchnia Ojczyzny".

A karty stylu rosyjskiego pozostały w naszym życiu jako piękna pamiątka najbardziej spektakularnego balu Imperium Rosyjskiego.