Kako pobijediti sans u Undertaleu. Zašto je Undertale loš. Značenje i dojmovi

Pokušati zbog čega? Puno je lakše ubiti nego izdržati i izbjeći sva ta sranja koja ti samo što nisu ispalili, bacili, pokušali ugristi i sve to, a nakon toga se mirno sprijateljiš s prijestupnicima, nastavi dalje izlaziti s njima, pomoći im (ili spaliti kuću pokušavajući skuhati špagete). Najviše truda (pročitajte njegove odgovore na twitteru): "Proveo je puno vremena smišljajući neutralne rute, ali ovo je sranje u usporedbi s tim vremenom i svoje živce koje je potrošio na rasplet s vrhuncem u porođaju. "Sve je laž, dapače, bilo mu je teško s nekakvim kodovima, datotekama u igri. Više je bio zakucan s mehaničkom komponentom nego s zemljište.

“Ubijanje je puno lakše” – nikako. Ubijanje jednostavno nije lakše - zahtijeva jasne reakcije i osjećaj za ritam (posebno kada se koristi pištolj u procesu depopulacije Core "a). A sva magija prijateljstva zahtijeva samo guranje n puta u potrebne stavke izbornika. Pa, najviše epske i zanimljive bitke samo su skrivene u kolotečini genocida.

– Više se bavio mehanikom nego pričom. - ako je tako (a ne vidim nikakve reference na tvoje izvore), onda to samo pokazuje da je on usrani programer.

"ideš s njima na spojeve, pomažeš im" - građani su takvi građani. A na putu genocida, Flowey vam izravno pomaže spoznati svu egzistencijalnu strahotu ove i svih drugih ruta, naime: da sva ta prijateljska magija nije rezultat slobodnog izbora, već strogo određenog procesa. Oni su prijatelji s vama jer su predodređeni da budu prijatelji s vama, nemaju izbora. I bore se s tobom jer su osuđeni na borbu s tobom. I nema izlaza. Čak i ako se barijera sruši, oni će ostati egzistencijalne marionete te predodređenosti: ne mogu je vidjeti, ne mogu ostvariti, pa je stoga nikada neće moći prevladati.

Pa ti si izabrao put rata, ja sam mađioničar apsolutno (bez Sitha molim) dva različita smeća, jedno i drugo.Mađioničar je kao mađioničar (drka na čarolijama).Ratnik u bitkama Bio je link s njegovim tweeterom, ali moram se popeti po povijesti preglednika u gadu.Da, ako ipak nađeš sam, pročitaj, ima tu puno zanimljivih stvari. Što se njegovih vještina tiče, mislim da se izvukao na pitanje "Što je bolje, genocid ili pacifist?" Hmmm ljudi uvijek imaš izbor.Postoje dvije mogućnosti 1) Ti si prijatelj s njima, oni su prijatelji s tobom. Onda plačeš na kraju poroda. I tu si u krivu, oni mogu napustiti ovaj zaključani krug i prestati biti marionete, ali ovdje vam je potrebna pomoć prijatelja.Dovoljno je proći trudove i više ne započeti igru. 2) pobiješ sve i svašta pa plešeš po ostacima svijeta. Trolati Charu ili bilo što drugo što možete učiniti ja xs, ali ovaj šupak će vas tada svaki put podsjetiti na sebe. Ali tada ste se borili s Undyne The Undying , Judge Sans , Mettaton NEO (ali tada ćete ubiti Toriel, a ona je samo htjela čuvao te kao prava mama Papirus, ali on je ipak vjerovao u tebe do kraja...) Pffffffffff Flovik.Ahahahhaah našao se koga slušati.

Mađioničar ko mađioničar (drka čarolije).

Nikako. Posao mađioničara je intelektualan. A učinkovito provođenje genocida, a posebno - učinkovito čišćenje prostora zahtijevaju pamćenje, pažnju i logiku.

Izabrali ste put ne mađioničara i ne ratnika, već dosadnog diplomata varalice.

Mogu izaći iz ovog zatvorenog kruga i prestati biti marionete, ali ovdje im je potrebna pomoć prijatelja. Dovoljno je proći kroz posao i ne pokretati igru ​​više

Nikako. Oni nastavljaju živjeti po scenariju, samo što sada nema tko sagledati njihov život izvana, vidjeti, doživjeti i iscrpiti taj scenarij. Uobičajeni princip ontološke inercije je da ako je određeno svojstvo bilo inherentno objektu do sada, ono će biti inherentno ovom objektu u budućnosti, osim ako se dogodi događaj koji uzrokuje promjenu tog svojstva. A pad barijere teško da će promijeniti scenarističnost njihove sudbine.

Samo te je htjela zaštititi kao prava mama.

Ona je samo psihotički projicirala svoje majčinske instinkte na vas, koji su ostali neispunjeni od smrti Chare i Asriela. Nije moglo dobro završiti.

Papirus, ali on je ipak vjerovao u tebe do kraja ...

Papirus općenito ima složen odnos s percepcijom stvarnosti.

Pfffffffff Flovik. Ahahahhaah nasao koga da slusa. Trol koji je skoro vecinu emocija izrezao

Argumentum ad hominem. Neprihvatljivo. Flovikove riječi ovaj put su prepričavanje njegovog iskustva, a možete ih i sami provjeriti u praksi.

Undertale neočekivano za sve postao jedan od glavnih događaja protekle godine. Gotovo samostalno kreirana indie igra prodala se u velikoj nakladi u roku od nekoliko mjeseci i osvojila bezbroj vjernih obožavatelja koji su je gurnuli na prvo mjesto u GameFAQ-u glasajući za najbolju igru ​​svih vremena. S vremenom se povukao i zapadni tisak: na Metacritic Undertale izjednačila prosječnu ocjenu sa Vještac 3 , nadmašujući čak metal Gear Solid V.

Ništa manje nisu ni protivnici Undertale. Nazivaju je jeftinom kopijom (kao da je sama po sebi nešto loše), kude je zbog zapanjujuće grafike (zasluženo, ali to očito nije najvažniji kriterij) i tvrde da igra svoju popularnost duguje oni koji cijene pretenciozne indie igre.igre zapadnjačkom tisku i ljubiteljima memea.

To, naravno, nije tako: tisak je lizao i Zalazak sunca, čija je prodaja nekoliko redova veličine niža, i Borderlands 2 naprosto pršti od memeova, ali samo posebna ljubav ljudi nije čekala. Ovo je da ne spominjemo "meme" igre iz Greenlighta: preko komičnog i ružnog Krvoproliće: Kavkaz svi su se nasmijali i odmah je zaboravili.

Undertale nije. Vrijedi li ona doista toliko kredita?

Ustajali sastojci

Cijela bit Undertalea u jednoj snimci zaslona.

Prema mojim zapažanjima (na temelju višemjesečnog čitanja raznih rasprava), obožavatelji Undertalea podijeljeni su u dvije uvjetne kategorije. Neki je ljudi vole zbog njezine ljubaznosti, zbog likova s ​​kojima su se uspjeli sprijateljiti, zbog ugodnih dojmova (za njih, koliko ja razumijem, ljudi cijene konačna fantazija IX). Drugi - za neobične odluke o dizajnu igre, za činjenicu da igra pamti sve nakon učitavanja, za razbijanje "četvrtog zida" i tako dalje.

Bez sumnje, igra ima sve. Čini li je najbolja igrica na PC-u, ili najbolja igra 2015., ili najbolja svih vremena? Naravno da ne. Jer prolaz Undertalea, podsjećam vas, sastoji se od hodanja kroz nevjerojatno jadne, monotone i ružne lokacije, od muke od nasumičnih tučnjava, od rješavanja glupih zagonetki, a također i od beskrajnih šala.

Sve ostalo što je u igri, kvantitativno blijedi u usporedbi s navedenim. Cijeli put od samog početka do posljednjeg šefa je malodušnost i patnja. A sve dobre stvari u igri - mirne scene sa sudjelovanjem drugova, određena udobnost i, posebno, neobične odluke u dizajnu igre - su ili neposredno prije konačne bitke, ili čak nakon nje. Ili opcionalno, što u biti znači da ju je najbolje pogledati na kraju utakmice. Za dobrobit najboljeg, prvo morate pretrpjeti cijelu utakmicu do finala.

Igrajući se gracioznošću sjekire, Jack Nicholson kuca po četvrtom zidu.

A Undertale ne daje nikakav poticaj za to. Ovaj tekst pišem ovako kasno, jer sam baš neki dan završio sa igranjem. Kad sam jesenas počeo igrati Undertale, bilo mi je dovoljno dva i pol sata, tijekom kojih nije bilo ni privida zapleta, barem nekakvog zapleta. Cijela igra do vodopada do kojeg sam stigao sastojala se od šala (osim prve lokacije - sastojala se od nepodnošljivo nametljivog čuvanja). Rečeno mi je da će ubuduće biti drugačije - ne, laž. Sve ostalo je bilo isto. Prazne lokacije, nasumične borbe, dosadne zagonetke, vječne šale.

Zaplet - samo razmislite! - pada na igrača neposredno prije posljednjeg šefa: heroj hoda ravnim hodnikom, a čudovišta u prisilnim borbama ne napadaju, ali mu bez razloga govore pozadinu. I ovu igru ​​ljudi hvale zbog pristupa priči!

A tijekom igre, detalji lokalnog svjetskog poretka opisuju se tekstualnim okvirima koji vise na zidovima istog linearnog hodnika duž kojeg igrač hoda od početka do kraja. Na isti način prezentirane su najvažnije informacije, dostupne samo prije pacifističkog kraja. Samo u "genocidnom" putu važne detalje radnje ispričaju oni likovi koji bi trebali.

Pitanje života i smrti.

A činjenica da za razumijevanje cijele radnje morate proći igru ​​nekoliko puta nije nikakav plus. Pogotovo s obzirom na to koliko je Undertale revan u pokušaju da optuži igrača – domaći likovi izravno naglašavaju kako je sve zlo od munchkinizma, od želje za dobivanjem više “expa”. Općenito, ova opsesivna pacifistička poruka igre toliko je nečuvena da ću se na njoj detaljnije zadržati.

Isus, Lennon i Gandhi ulaze u bar

Prvo, Undertale je vrlo agresivan u tjeranju igrača da ubije Toriela kako bi onda igrao na krivnju. Preživjeti pod njezinim napadima dvadeset i šest okreta, tijekom kojih ona govori isto "ne" različitim frazama, nije ozbiljno. I nemojte pričati o tome da kada heroj ima malo zdravlja, ona promašuje - igrač to ne može znati, i, na primjer, ona me je ubila. To se kosi s onim što je igra do sada učila - da je dovoljno pronaći zajednički jezik s neprijateljem i on će pristati otići.

Nažalost, to je istina.

Drugo, tu je pitanje samoobrane. Tuku te, ali da se nisi usudio. Vraćati dobro za zlo je kao podržavati zlo i iz tog razloga, s ideološke strane gledano, apsolutno ne volim Undertale. Dobiti dobar kraj, igraču nije dopušteno ubiti nijednog neprijatelja. Nema komadića želea, nema duhova, nema ljuski koje se penju da dokrajče heroja, Ondine. Jer, vidite, oni su ljubazni, a junak, ako uzvrati istim, odmah je zao. Zašto se ovo podrugljivo "ubij ili budi ubijen" ne primjenjuje na čudovišta?

Treće, igra vas ne potiče, već vas zapravo tjera da idete u "genocidni" kraj. Ne zato što je "zanimljivo vidjeti što će se dogoditi ako svi budu ubijeni", kako kaže Flowey. Upravo takav odlomak je sadržaj. Značajno se razlikuje od uobičajenog i, što je još važnije, omogućuje dublje razumijevanje dva ključna antagonistička lika. Preskočiti to znači odustati od značajnog dijela igre, a kriviti igrača da ide vidjeti što je još autor igre stavio u nju jednako je odvratno kao i ono što čini Specifikacije: Linija. Njegovi tvorci, da vas podsjetim, doslovno su rekli da ljude ne možete spaliti fosforom, već jednostavno napustiti igru. Da, i dalje možete ne igrati igru, to će biti isti smisao.

Neki spriteovi su nacrtani vrlo dobro iu jakom su kontrastu s ostalima (tj. s većinom).

Četvrto, igra je, općenito govoreći, složena. Preživjeti u paklenom paklu metaka, s prvim levelom i mizernih 20 HP-a, nije ugodan zadatak. I, općenito govoreći, sustav borbe je daleko od Undertaleovog fortea. Da, može se pohvaliti zbog svoje originalnosti, zbog individualnog pristupa napadima svakog protivnika, ali nitko neće savjetovati igranje Undertalea radi gameplaya, a to govori puno.

Borba ovdje nije taktička kao u drugim JRPG-ovima. Ne, borba u Undertaleu je sve o "pipanju grubom silom ili intuitivnom načinu da se neprijatelj natjera da ode" ili "preživjeti trideset poteza pod napadima šefa". Nasumične bitke nemaju nikakvu vrijednost, one su prepreka na putu do utjehe ili spletke, podcrtajte potrebno. A želja da se život olakša pumpanjem - pogotovo u svjetlu činjenice da čudovišta napadaju heroja i pokušavaju ga ubiti - potpuno je opravdana.

A budući da govorimo o onome za što gotovo nitko ne hvali igru, da se vratim na naše četiri glavne komponente njenog prolaska. I lokacije, nasumične bitke i zagonetke - to ne samo da nije najbolja strana igre, već je i potpuna glupost. Humor je, dakako, subjektivna stvar, no ljubitelji Undertalea u pravilu ga nikad ne stavljaju na prva mjesta na listama njegovih zasluga.

Smehopilorama

U sekundi će se svjetlo ugasiti, a put će se morati pronaći dodirom u mraku. Horor, ne gameplay.

Međutim, gotovo sve u Undertaleu su svakakve šale i šale. Sans i Papyrus su iznimno komični likovi (dobro, Sans ima nekoliko ozbiljnih scena, ali to je više iznimka od pravila). Vodopad se doima kao sumorna lokacija, gdje junaka progoni Ondine... a gotovo svaki susret s njom završava u potpuno komičnom djetetu čudovišta. Alphys je vrlo životan lik, da tako kažem, ali ona je svojom nezgrapnošću i komična. Nasumične borbe? Da, ista stvar: ispružena glava psa, trkač koji leti na bicepsu izvan ekrana, cunderavion koji vas ne želi bombardirati, poput tenka - sve su to šale. Slatki su, ali ovo nikako nije iskorak stoljeća.

I sva ta razbijanja “četvrtog zida” zapravo su također samo šala. Možda sve, osim onih koji su zaokupljeni prijekorima igrača o kojima je već bilo riječi. Velik dio sadržaja igre postavlja predloške samo za kasnije određeni trenutak uništiti ih i iznenaditi igrača. Zašto su sve borbe jednobojne MS Paint? Da, tako da igrač vidi "photoshop" u boji finalnog šefa i ostane zapanjen. Zašto unosite svoje ime na početku igre? Da, kako bi kasnije saznali da ste Hitler i bili zapanjeni. Igra pamti vaše odluke čak i nakon učitavanja, ali što radi s njima? Samo podsjetnik da on zna što si učinio prošlog ljeta da te zapanji. itd.

Još jedan primjer nevjerojatne dubine igrivosti Undertale.

Tako da iskreno ne razumijem kako to možete shvatiti ozbiljno. Dobrih devedeset posto igre su ili šale ili priprema za šale koje će se igrati kasnije. Čak i ako neki od njih ispadnu duhoviti, za svakog će se naći deset puno manje smiješnih, a njihov broj brzo postane zamoran.

Fabula rasa

Što se tiče ozbiljne komponente radnje, općenito nije tako loša (zanimljiva je sama ideja da vaš junak izgleda kao uvjetni Hitler i, ako mu u tome pomognete, pretvorit će se u Hitlera), ali ...

Prvo, njegova prezentacija, kao što je već spomenuto, nije dobra.

Drugo, završna mehanika je nevjerojatno glupa. U igri nema sustava morala karaktera: i pacifist, koji je slučajno zdrobio jedan puding, i Hitler, koji je iz nekog razloga propustio isti puding, dobit će neutralan kraj. Ovo je apsurdno. Potreba da se u nasumičnim borbama izrezuju sva čudovišta bez iznimke apsolutno nije opravdana, a ovaj prijekor u finalu kraja o genocidu, da je to, kažu, sve zbog "expa", ispada da je potpuno izvan mjesta.

Treće, Undertale u gameplayu uspješno parodira klišeje JRPG žanra, ali u zapletu bezglavo zaranja u iste klišeje. Gomila esencija, seoba duša, naizmjenična kontrola jednog tijela od strane različitih duša i, naravno, samopouzdanje i prevladavanje poteškoća kao temelj moći heroja – samo je dio onoga što smo već vidjeli, i to više puta. .

Undertale je komedija, a za komediju nema ništa gore od toga da nije smiješna.

A ako sumiramo što je Undertale, prema standardnim kriterijima, ispada da je grafika iz kategorije “možeš si izbiti oči”, glazba je dobra, gameplay loš, a zapleta ima malo, a ni to nije bez mana. Da, glavne zasluge Undertalea leže u sasvim drugom području, ali ne možete zatvoriti oči pred činjenicom da je on kao igra, općenito govoreći, u najboljem slučaju osrednji? Što može biti 10/10 s tim i takvim neizbježan igrivost?

* * *

Umjereno sam negativan o Undertaleu. Oštro mi se nije svidjela od samog početka: i opsesivno skrbništvo i sav lokalni humor izazvali su me oštro odbacivanje. A onda se igranje počelo miješati: dugi labirinti, dosadne zagonetke, nasumične bitke, teški šefovi.

Ali nakon finala napokon su počele dobre stvari. Bilo je moguće mirno hodati bez stalnog zalijetanja u zagonetke i nepotrebne bitke. Jako mi se svidjela scena u Ondineinoj kući, jer je humor tamo bio, jednom, vizualan. Kada su likovi počeli međusobno čavrljati, raspravljati o nečemu, pričati priče iz prošlosti, tada je konačno postalo jasno o kakvoj udobnosti ljubitelji igrica pričaju. Šteta je jedino što je prvo trebalo proći osam sati malodušnosti i patnje.

Postoji još jedan problem s Undertaleom: vrlo ga je teško sagledati odvojeno od pompe koja se digla oko njega. Bez ovog hypea, gotovo nitko (uključujući i mene) ne bi govorio o igri: sada postoji mnogo indie igara, a siguran sam da se u velikom broju njih kanoni žanra ismijavaju na ovaj ili onaj način. i/ili je četvrti zid srušen – jer si njihovi autori mogu priuštiti razmetanje. Undertale je hvaljen kao otkriće, kao briljantna dekonstrukcija žanra - vidim u njemu niz dobre ideje, zaposlenici, uglavnom, u korist redovitih šala.

Naravno, vrijedi igrati Undertale: odjednom vam se sviđa lokalni humor ili, na primjer, borbe, a onda vaš put do najzanimljivijih trenutaka neće biti tako bolan kao moj. Undertale ima neke divne ideje i stvarno je ljubazniji i ugodniji od mnogih JRPG-ova. Ali sigurno je ne bih nazvao najboljom ni u čemu.

I mene je to jako iznenadilo, ali postoji igra na svijetu koja se zove Undertale. Izašao je već šest mjeseci i o njemu ćete saznati, kao i ja, iz referenci na forumima, komentara na vijestima o igrama ili slika obožavatelja.

Svaka nezainteresirana osoba neće povjerovati u igricu koja izgleda kao na screenshotovima. Da, može biti zanimljivo. Ali koliko više? Za "zanimljivo" možete se obratiti pouzdanim izvorima.

Također nisam vjerovao u pixel 8-bit walker, za koji sam prvi put čuo. Ali kritike su bile izuzetno pozitivne, trebalo je otkriti u čemu je stvar. Gledajući unaprijed, reći ću da je za mene postala najemotivnija igra izvan JRPG žanra.

Stvaranje

Igru uloga Undertale kreirao je američki indie programer Toby Fox. Na njemu je radio tri godine koristeći GameMaker: Studio. Izdanje se dogodilo 15. rujna 2015. na Steamu i odmah je steklo vjernu bazu obožavatelja i brojne nagrade.

Toby je do takvog uspjeha došao zahvaljujući čistom monstruoznom talentu i pomoći internetske zajednice. Količina obavljenog posla je impresivna kada se shvati da je kreator umjesto razvojnog tima imao samo nekoliko pomoćnika. Kao iz beskrajnog toka ideja, sve su bile utjelovljene.

Prvo je tu bio Halloween hack EarthBound. Njegova neugodna, specifična atmosfera inspirirala je početak projekta koji je trebao pokušati razbiti žanrovske stereotipe.

Toby Fox je sasvim lijevo, pored Tima Schafera (Psihonauti),
Alexey Pajitnov (Tetris) i Patrice Dezile (Assassin's Creed).

Trebala je to biti zamršena iznenađujuća priča, ispričana jednostavnim tehničkim sredstvima. otvoreni svijet bez monotone poljoprivredne i "donesi-daj" zadaće. Zašto uopće nekoga ubijati kada sa svakim čudovištem možete razgovarati i naići na razumijevanje?

Tako je nastao Undertale. Neobičan, masivan osobna igra upio je mnoge slojeve igre i društvene kulture u kojima se sada koprcamo.

Proces igre

Kako igrati Undertale? Uostalom, ovo je pikselizirani indie craft s porukom zapleta. Može li mu autor dati i gameplay? Neka barem ne bude samo izborni dodatak.

Uostalom, u pravilu, to je sekundarni element čak iu velikim RPG-ovima. Morate se prisiliti da prođete kroz džunglu dosadnih radnji osmišljenih da opravdate oblik igre radi za uživanje u onome na što su se kreatori usredotočili. Likovi i humor, na primjer.

Dakle, trčeći do zaključaka, u Naputku (jedna od opcija za prijevod imena) Toby Fox je uspio stvoriti svaki aspekt sa svom marljivošću i fikcijom. Kako je to uspio, kako je imao dovoljno mašte, vrijeme je tajna.

Upravljajući glavnim likom, djetetom po imenu Frisk, krećemo se po lokacijama s pogledom odozgo i komuniciramo s likovima i objektima. Baš kao u nekom RPG-u na NES-u (Dendy, ako je poznatiji) i Segi Genesis.

Čitanje dijaloga će oduzeti najviše vremena. Svi ovdje žele razgovarati s tobom. Štoviše, u različitim oblicima: razgovori, pozivi na mobilni telefon, čak i tijekom bitaka, pojavljuju se oblaci dijaloga. Ako ne voliš čitati igra će proći prošlost. Kao bilo koji Stari RPG uzorak. Ali ovdje je tekst glavno izražajno sredstvo.

Većina predmeta ima opise kada im se pristupi. Na zidovima su obješeni natpisi s važnim objašnjenjima. Male priče se otkrivaju ako kliknete na, recimo, svaki cvijet u sobi ili priđete svim posjetiteljima bara. Golemi scenarij otkrit će svoju dubinu samo na taj način.

Vratio sam se u grad po stvari samo jednom. Trgovinski odnosi su pojednostavljeni. Gradovi i trgovine su poligon za šalu i nastup sporedni likovi. Ravnoteža oprašta stvari poput nedostatka ljekovitih hamburgera u pravom susretu za uživanje u igri na slijepo.

Sada zamislite da Undertale ima nekoliko gradova, trgovina, lokacija s nasumičnim bitkama. Ovo je tako sjajna igra! Nije prolazan dojam, već prava RPG avantura. Fokus je na razvoju karaktera i ničemu drugom.

Na raznim točkama na putu do tornja, istraživanje i komunikacija razrijeđeni su zagonetkama. Iako su krajnje jednostavni. Nazovimo ih zadacima. Izgradite pravi most od rascvjetanih ljiljana, skačite na platforme sa strelicama, pomičite blokove na monitoru, oslobađajući jednu liniju.

Zadaci ne postaju prepreka prolazu, već dodaju interes. Ovo djeluje iznenađujuće pozitivno kada se ne morate naprezati. Radujem se sljedećoj epizodi.

Ista situacija s akcijskim epizodama. Čak ih ima! Na primjer, bijeg od koplja koje leti s leđa. Drugi pokušaj nije potreban, ali u isto vrijeme raste napetost. Redateljski talent, ni manje ni više.

Borbeni sustav

Borbeni sustav je zamišljen da bude zabavan. To je kao aksiom. Undertale to savršeno razumije i nudi zabavnu arkadnu igru. Potrebno je kontrolirati srce na malom ograničenom polju. Temelji se na priči, kao i sve ostalo. Opasnosti će letjeti sa svih strana, od kojih je potrebno izbjeći.

Previše jednostavno? Pa, postoji izbornik, kao u turn-based sustavu. Možete koristiti predmet, izvršiti radnju, razgovarati s čudovištem, udariti. Ovo je igračev red. Da biste pogodili neprijatelja, trebate ponovno pritisnuti gumb kada linija prijeđe bliže središtu ovalnog oblika koji se pojavi.

Ova shema se često krši, na ekranu se stvara ludilo, igrač se stavlja u apsolutno nepredvidive situacije. Postoje linije koje ograničavaju kretanje, predmeti koje treba uhvatiti, srce počinje pucati!

Iznenađujuće i neshvatljivo, ali svaka bitka u igri je potpuno drugačija! Nisu to evolucijske promjene niti pumpanje – svaki put autor ponudi nešto novo. A ovo novo potpuno ruši šablone starog.

Svi Undertale šefovi

Svaka borba sa šefom je potpuno drugačija. Zakoni procesa igre neprestano se mijenjaju.

Prolazak kroz takozvanu priču o genocidu otključat će nadograđene oblike šefova Undyne the Undying, Mettaton NEO, kao i ekstremnog Sansa.

Torijel

Čudno stvorenje s izgledom koze i zmaja. Ona podiže osobu koja je pala na početku igre. Susreće ga u hladnom vanzemaljskom svijetu i vodi ga kući. Pred vratima čekaju samo opasnosti i nevolje, tamo nitko neće zaštititi dijete. I ona postaje čuvar ovih vrata.

Papirus

Jedan od braće kostura koji su postavili zamku čovjeku. Dobit će mjesto u kraljevskoj gardi ako se bude mogao nositi s vanzemaljcem. On to mora učiniti, on je čudovište. Napaljen, glasan, ekstravagantan najbolji prijatelj. Ili žrtva.

Undyne

Šef kraljevske straže, koji živi na lokaciji vodopada. Ona progoni čovjeka pod maskom zastrašujućeg oklopljenog viteza. Njena koplja probadaju kamenje i srca.

muffet

Pauk prodaje peciva u Hotlandu. Da nije napuhanih cijena, onda bi i kupaca bilo. Na kraju nudi čaj ili smrt.

Mettaton

Robot napravljen za zabavu. Glazba i kazalište njegove su strasti. Da, on je samo neuništiva kutija s gumbima, ali kad se sklopka uključi, upale se reflektori, na pozornicu izlazi prava forma.

Asgore Dreamurr

Ljubazan i snažan kralj zalijevao je cvijeće u svom vrtu. Dugogodišnje traženje puta prema gore za njegov narod ranilo je njegovu meku dušu. Više od svega nije želio okrutni rasplet. No za njim je došlo dijete s nožem u ruci i tražilo nemoguće.

Flowey

Koliko moćan može biti mali žuti cvijet ako uništava sve i izaziva ne karakter igre, već samog igrača?

Azriel Dreamurr

Nitko neće znati za njegovo postojanje. Skrivena je u liku žutog cvijeta, simbola tužnog ishoda bez duše i emocija. “Želim posljednji put vidjeti cvijeće na površini”, poželjela mu je draga osoba. Ali nitko nije rekao: "Hvala brate."

Toliko je mašte uloženo u ovo borbeni sustav! Isprva se čini kao zabavna mini igra. Ne mogu vjerovati da su to lokalne bitke, iz kojih možete nešto puno iscijediti. Uskoro borba predstavlja izazov, zanimljiva je sama po sebi. Izvrstan rezultat.

Kao oružje možete koristiti igračku nož ili rukavicu. U slučaju rukavice, i dalje ćete morati udarati po ključu da biste povećali broj pogodaka. Ali dijete s nožem, tim više što kasnije možete pronaći nož koji nije igračka, čini se spektakularnijim.

Normalnim čudovištima treba deset sekundi da završe borbu. Svakom susretu s bilo kojim duhom, pogotovo na početku, nevjerojatno se razveseliš. Šefovi su druga priča. Sa svakim od njih doslovno se odvija drama na bojnom polju.

Usput, postoji gumb "Spremi"! Nisam obraćao pozornost na nju tijekom cijelog prvog igranja. Ova značajka mijenja tijek borbe, mijenja sve.

Cijeli proces igre, uključujući bitke, sredstvo je za pričanje priče. A ova prezentacija je nevjerojatna. Kasnije ću o tome posebno, jer je to vrlo zanimljiva i opsežna tema za oduševljenje i razmišljanje.

Zemljište

Ono što je ispričano tijekom prvog odlomka nije cijela priča. Toliko je konfuzan u Undertaleu da mu je to teško stati u glavu. Mislite da ste već sve shvatili, ali ispada da još uvijek postoje druge vremenske crte, središnji likovi čija ćete imena čuti prvi put.

Prije svega, morate shvatiti da postoje takozvani genocidni, pacifistički i neutralni putevi. Ovo su opcije za razvoj događaja ovisno o odlukama donesenim tijekom igre.

Po prvi put, igrač koji ne zna ništa o zakonima ovog svemira neizbježno će pasti na neutralan put. Za ostale moraju biti ispunjeni vrlo strogi uvjeti. Osim toga, završeci se mijenjaju, ovisno o tome koji su likovi živi i je li došlo do smetnji u kodu igre. Postoji, primjerice, obiteljski kraj ili hakerski put.

Prije finala, jedan od komičnih, ali zapravo najtežih likova Sansa, susrest će se s junakom u dvorani sa stupovima obasjanoj svjetlom zalaska sunca. Ima replike za apsolutno svaku opciju razvoja. Usput, počevši novi prolaz, sigurno ćete se sjetiti starih djela. Igra će ih zapamtiti, a ovo se temelji na zapletu.

Epsko prepričavanje radnje sa spojlerima ispod spojlera

U prošlosti je postojao rat između ljudi i čudovišta. Ljudi su pobijedili, zatvorili neprijatelje u podzemne dubine i zatvorili ih barijerom. Jedini jednosmjerni ulaz u tamnicu nalazi se negdje na vrhu planine Ebott. Kažu da se nitko od ljudi koji su se tamo popeli nije vratio živ.

Dijete po imenu Frisk pada u podzemni svijet kroz provaliju. Nije precizirano radi li se o dječaku ili djevojčici. Završava na mjestu koje se zove Ruševine. Nije poznato što se dogodilo na površini. Dijete je bježalo od nečega i palo, spotaknuvši se o korijen drveta.

Stvorenje čudnog izgleda koze i zmaja susreće izgubljeno stvorenje, vodi kroz zamke, upoznaje sve. Zove se Toriel. Ona prihvaća bebu s majčinskom toplinom, kaže da je sada ovo njegova kuća i sjeda kraj kamina čitati knjigu.

"Kako je kuća?" - Frisk se osjeća ugodno, ali osjeća da tu nešto nije kako treba. Novopečena “mama” izbjegava govoriti o površini. Strah da ne postaneš zatvorenik ispunjava odlučnošću. I sada, u podrumu, pronađena su vrata. Vodi dalje od Ruševina. Ne zna se što je tamo. Nema tko zaštititi. Toriel stražari nad ovim vratima.

Ona svom snagom nasrne na jadno dijete ne želeći ga pustiti. Ali Frisk prolazi svoj prvi test. Odlučnost pobjeđuje i vodi naprijed. Iza su Ruševine, iza je Toriel.

U tamnici čudovišta žive svoje živote. Ovdje su gradovi, stanovnici su nečim zauzeti. Ali pad se osjeća posvuda. Još uvijek je to jedna velika špilja. Postoje čudovišta koja su sretna zbog izgleda osobe. Žele ga uhvatiti!

Najavljen je lov na vanzemaljce. Braća kostur Papyrus i Sans, čuvar Undyne, jednostavni stanovnici progone i napadaju svoju metu. Kako ih zaustaviti? S nožem? U jednoj riječi? Žele biti slobodni. Čija je onda sloboda važnija?

Jedini način da se prođe kroz barijeru u dvorcu kralja Asgorea Dreemurra jest spojiti ljudsku dušu s dušom čudovišta. Ali planovi kralja da oslobodi svoj narod. Želi uništiti barijeru, za što treba prikupiti 7 ljudskih duša.

Ovdje ljudi ne nestaju tek tako. Ostala zadnja duša. Ne zbog dobrog života ili žeđi za ubojstvom, čudovišta su hvatala ljude. Stvarno su htjeli izaći. I ovdje čovjek ide ravno u dvorac kroz tamno carstvo. S istim motivom... Čija će odlučnost prevagnuti?

Zato Toriel nije htio pustiti Friska iz Ruševina. Tamo se odvija prvi izbor, hoćete li ubiti svog zaštitnika ili ne. Tamo lik pada pod utjecaj igrača i može postati opsjednut njime.

Na putu do barijere, lik susreće mnoge živopisne ličnosti koje pomažu i/ili djeluju kao šefovi. Njihove punopravne priče projure. Frisk mijenja stav drugih prema njemu, donosi odluke i oblikuje svoj karakter.

Ispred dvorane s prijestoljem Sans iznosi neke istine koje šokiraju samog igrača. LV vrijednost uopće nije razina pumpanja, već razina nasilja. A zarađeni EXP bodovi su EXecution bodovi. Ova simbolična presuda će biti nad vama, kao igračem. Vi ste ti koji ćete morati shvatiti što ste učinili, poštujući standardna pravila igre uloga ili stavljajući svoje prioritete iznad života drugih.

S teškim mislima doći će do susreta s kraljem Asgoreom. Tužno prihvaća borbu u blizini barijere, pokazujući svih 6 duša koje su prije bile zarobljene. Ishod je unaprijed određen, a put na površinu otvoren. Ali pojavljuje se Flowey, žuti cvijet koji je na samom početku susreo palo dijete.

On apsorbira sve duše i pretvara se u najmoćnije čudovište Omega Flowey. I tu već morate biti ozbiljni, jer čudovište ima moći izvan logike svijeta igre. Bori se sa samim igračem! Razbija sučelje, baca ga na radnu površinu s greškom, briše spremanje.

Srca različitih boja koja je Flowey konzumirala odgovaraju svakoj osobi koja je ušla u tamnicu. Također se podudaraju s načinima duše koji su se koristili za borbe sa šefovima u prošlosti. Na primjer, plavi mod, u kojem se možete kretati samo skakanjem, simbolizira strast za plesom, glazbom; zelena, u kojoj se srce ne može kretati, ali odražava napade, simbolizira skrbništvo, kuhanje, ljubaznost.

Duše zatočene u posljednjem šefu pomažu oduprijeti se njegovom razornom napadu. Frisk uspijeva pobijediti i izaći iz tamnice. I ovo je kraj priče, ali samo dio pravog zapleta. Ako još nekoliko puta prođete kroz igru ​​i promislite što se događa, onda je ovo slika.

Jednom je prvi čovjek pao u tamnicu. Tada je rat tek završio. Čudovišta nisu ni pomišljala loviti bilo koga. Kao i protagonista, ovo dijete pronalazi kraljica Toriel i usvaja ga u svoju obitelj. Oni žive u dvorcu zajedno s kraljem Asgoreom i princem Asrielom.

To je lik kojeg igrač imenuje na početku igre. To je prvoj osobi, Chari, koja se budi u vrtači planine Ebott baš kao glavni lik Frisk.

Chara ima gadnu narav za razliku od svog tihog, poslušnog, ljubaznog brata Asriela. Ipak, ipak uspijevaju stvoriti neku vrstu čvrstog prijateljstva. Unatoč maltretiranju od strane čovjeka, malo čudovište je reklo da samo on kod njega može naići na razumijevanje.

Nešto kasnije, Chara se ozbiljno razboli. Zadnje što dijete traži od prijatelja je da iznese beživotno tijelo na površinu. Ispunio je svoj san da ponovno posjeti proplanak posut zlatnim cvijećem.

U noći Charine smrti, odlučni Asriel upija njezinu dušu i prolazi kroz barijeru. Uplašeni ljudi nadali su se da nikada neće vidjeti takvu noćnu moru. S planine gdje je dijete nestalo spustilo se čudovište s mrtvim tijelom u naručju. Mnoštvo je bacalo koplja i kamenje, ali čudovište je nastavilo hodati. Uspio je prenijeti Charu i vratiti se na planinu. Ali upadajući u rupu, odmah je umro od zadobivenih rana.

Otac žrtve, unatoč dobroj naravi, krenuo je skupiti 7 duša potrebnih za probijanje barijere. Njegova žena Toriel bila je protiv ove odluke i napustila je palaču. Zapečatila je Ruševine od ostatka Podmraka. Počela je štititi ljude koji su upali u zamku neuspjeha. Ali bezuspješno.

Azriel je sa sobom donio ono isto zlatno cvijeće s površine. Nikle su na dnu jame u koju je pao, te u vrtu dvorca, po kojem je rasut njegov pepeo zajedno sa sačuvanim sjemenkama.

Kao rezultat pokusa znanstvenice Alphys s novim reagensom nazvanim "determinacija", ona oživljava neke nežive stvari. Većina njih postala su lutajuća čudovišta. Ali i reagens je pogodio zlatni cvijet. To je rodilo Floweya s osobnošću Asriela, lišenog duše i emocija.

Na kraju igre, ako Frisk nije nikoga ubio, sva čudovišta će se okupiti prijestolna soba pomoći u borbi protiv Floweya. Cvijet će upiti ne samo šest duša iz kraljeve zbirke, već i duše svih čudovišta u podzemlje. To će mu dati snagu koja može probiti barijeru, i više.

Asriel vraća svoje pravo tijelo, a zatim preuzima svoj konačni oblik kao Anđeo smrti kako bi resetirao svijet i ponovno pokrenuo igru ​​sa svojom prijateljicom. Siguran je da se bori protiv Chare.

Ljudska odlučnost nadilazi odlučnost čudovišta. Stoga Frisk ne odustaje i doziva duše unutar bijesnog Asriela. Oni su uspjeli biti prožeti ljubavlju prema protagonistu, a to se prenosi na njihovog privremenog vlasnika.

Ako poraženi Asriel bude pošteđen, uništit će barijeru svojom moći. Čudovišta će zajedno s ljudima pokušati pronaći sklad u običnom svijetu. Ako počnete Nova igra, Flowey će vas zamoliti da ne poništavate spremanje i pustite čudovišta da žive sretno. Obratit će se Chari.

Identitet upravo te osobe, koju treba imenovati na početku igre, otkriva se pod malo drugačijim okolnostima. Standardno je uneseno ime "Chara" (Character?). Doista su slični Frisku - djeca bez navedenog spola, nose prugaste džempere različitih boja, iste su visine, iste frizure. Samo su Friskove oči uvijek zatvorene.

Chara je manijak koji preuzima Friska i prisiljava ga da ubije svakoga koga sretne u podzemlju. I da, to je uloga koju igra Player. On je punopravni lik u povijesti.

Heroj koji korača ovim "putem genocida" ima nevjerojatnu pribranost i snagu. Čak se i Sans pokvari u ovom scenariju, što dovodi do vjerojatno najteže borbe u igri. Čudovišta se boje djeteta koje hoda s nožem, toliko da sam Flowey savjetuje kralju da bježi i preda se bez borbe.

Uplašeni cvijet priča kako se jednom probudio bez tijela. Onaj kojega se uvijek neizdrživo bojao. Asgore i Toriel, koji su mu svojedobno dali ime iz svoje kombinacije, pronašli su ga, no boravak u dvorcu nije mu dao mira. Tijekom pokušaja samoubojstva, Flowey otkriva neodoljivu želju za životom. "Odlučnost", ako na drugačiji način.

Shvaća da može vratiti svijet u stanje u kojem je bio u trenutku njegove smrti. Ova mu prilika daje polje za eksperimente sa svemirom. Nastoji sve usrećiti, zanima ga vjerojatnost apokalipse, primjećuje da čak i neizravno miješanje u razgovor mijenja stvarnost.

Kada Igrač preuzme na sebe da sve pobije, prkoseći Friskovoj volji, Flowey ga prepoznaje kao sebi ravnog. Dokaz moći čovjeka koji vuče konce je mogućnost očuvanja. Spremanje nije značajka u igri, već dio Undertale svemira. Moć koju posjeduje Igrač. Kao iu djetinjstvu, Flowey kaže da ga samo Igrač može razumjeti, ne osjećajući razliku između njega i Chare.

Na kraju se pojavljuje sama Chara. Ubija Floweya unatoč tome što ju je Asriel unutar cvijeta prepoznao, brišući svijet i zatvarajući prozor igre. U posljednjem razgovoru možete je nagovoriti da ponovno pokrene vrijeme. Ona će primijetiti da je sam igrač uništio ovaj svijet, ali će pristati u zamjenu za svoju dušu.

Kad je ponovno igrate, ne radi se samo o tome da likovi pokazuju neke čudne reakcije. Jasno daju do znanja da se sve to već dogodilo. A Flowey i Sans razgovaraju izravno o vašim odlukama u paralelnoj vremenskoj petlji.

Kako se povijest ne okreće, na kraju će se svijet ponovno pokrenuti, a razdoblje nakon smrti prve osobe u Podmraku počet će ispočetka. Flowey, Azriel, Chara će to učiniti - nije važno. Ako ne oni, onda će sam igrač započeti događaje ispočetka.

Sjećate se kako se Flowey igrao sa svemirom? Priča može ići u različitim okvirima, može imati različite glavne likove. Ali ishod će biti isti. Odnosno, igrači diljem svijeta mogu smisliti vlastite scenarije. Igrajte se sa svijetom kako žele - pišite stripove, snimajte videozapise, dodatne razine, umjetnost. Sve se ovo događa sada. I uklapa se u gaming kanon.

Na kraju se nameće samo jedan zaključak. Glavni šef Undertalea, koji može kontrolirati svijet, mijenjati zakone i uništiti sav život, je Player.

Undertale je fokusiran na razvoj likova. Ima ih jako puno. Neki podzapleti se javljaju s glavnim, gdje oni gotovo uvijek djeluju kao šefovi.

Skeleton Papyrus pokušava uhvatiti čovjeka kako bi dobio posao u kraljevskoj straži. Njegov brat Sans ga slijedi, pokušavajući unijeti malo racionalnosti u "genijalne planove". Posmatrač je vrlo dobra statistika za Sans. Bolje je ne znati za njegove tajne.

Disco robot Mettaton, pauk Muffet, duh DJ Napstablook - sve je ispalo šareno. Možda vam se neće svidjeti njihov dizajn ili karakter, stvarno su specifični. Ali oni će biti zapamćeni iz istog razloga. Da, sjećam se čak i čudovišta koje je bacalo kockice leda u rijeku. Ima li on uopće ime?

Unatoč drami koja se odvija, čini se kao da se na ekranu prikazuje komedija. Šalama nema kraja. A ovo je sjajan način da očarate i igrate na kontrastu.

Znanstvenik Alphys obožavatelj je japanske umjetnosti. U borbi s Undyne, kaže da je od svoje prijateljice uzela knjige o povijesti ljudi i bila jako impresionirana njihovom snagom. Ispostavilo se da je to bila manga.

Ime Undyne izvedeno je iz naziva europskih vodenih duhova undines. Nekadašnje utopljenice, kaže legenda, nisu imale dušu, ali je kopljanica imala dušu i odlučnost jednu od najjačih. Neće umrijeti ni kad joj ponestane bodova zdravlja. Držat će se za život i vrištati da će zaštititi svoje prijatelje. A mi ćemo štrajkati...

U tom sam trenutku počeo shvaćati da s ovom igrom
nešto nije u redu da su iskustva sumnjivo jaka.

Kao što je već spomenuto, igra ima gomilu likova koji se ne mogu ispuniti bez ispunjavanja neočitih uvjeta. Isto vrijedi i za cjelinu priče. Predviđena je čak i ručna intervencija u kodu igre, o čemu saznaje jedan od glavnih likova.

Postoji skriveni neprijatelj na sastanku umjetničkog kluba. Žao nam je. Da biste ga upoznali, potrebno je posjetiti određena mjesta, odabrati željenu rutu i promijeniti datum na satu u 20 sati desetog listopada. Ima dijalog i 5 različitih izmjenjivih šešira. Sjećate li se još da je igru ​​kreirala jedna osoba?

Zaplet je jednostavno odličan. Njegovo "epsko prepričavanje pod spojlerom" pisao sam nekoliko dana, jer mi se nije moglo skroz uklopiti u glavu. Ali bilo je moguće prenijeti suštinu nakon što smo se upoznali s mnogim člancima obožavatelja o svakom značajnom elementu svemira.

Lokalna radnja nije niz događaja. To je prije drvo čije grane rastu u stvarni svijet.

Grafika i glazba

Toby Fox nije profesionalni dizajner igrica ili pisac. Ali on je glazbeni skladatelj. Dakle, jedina stvar koja ne može iznenaditi svojom kvalitetom je soundtrack. Da, očekivano je.

Sve su melodije poput glazbe Super Nintenda. Odmah su razgrabljeni za remixeve. Osobito je popularna MEGALOVANIA, jedina stvorena za EarthBound hack igru, a ne posebno za Undertale.

Način na koji igra izgleda vrlo je kontroverzna odluka. Grafika možda nije bila toliko pojednostavljena, ali bi zahtijevala više posla. Obavlja glavnu funkciju - može se koristiti za ispričavanje priče, postižući ne samo emocionalni odgovor, već i rad mašte.

Stara recepcija igranje uloga- uz dobru režiju, gledatelj sam rado crta sve detalje. Kao rezultat toga, scene se pamte ne onako kako su nacrtane, već onako kako su percipirane.

Ali stil crtanja je ponegdje pomalo prkosan. Ovo posebno vrijedi za neke dobavljače i jednog konačnog šefa. Vjerojatno postoje reference na različite smjerove. moderna kultura i internetski memovi poput trollfacea.

Photoshop Boss Flowey napravljen je od nemarno izrezanih fragmenata pravih fotografija. Vjerojatno ima smisla, ali svejedno izgleda jezivo.

Značenje i dojmovi

Undertale koristi mnoge metode kako bi zakačio gledatelja-igrača. To je poput vodiča za ovu vrstu dizajna igrica.

Tu je već spomenuta vizualizacija, koja vas sigurno neće ostaviti ravnodušnima. Postoji uvrnut zaplet s dramom i dobrom komedijom. Zbog toga želite dublje kopati za odgovorima. Bez njih će se nemoguće smiriti.

I što je najvažnije, emocije se ovdje uspješno prenose kroz igrivost. Napisao sam nešto slično o. Odnosno, ne koriste se samo standardne umjetničke tehnike i inscenacije scena, već i ono za što su samo video igre sposobne.

Naravno, to je teško implementirati, pa se malo koja igra time može pohvaliti. Morate imati veliki talent kako biste izračunali reakciju igrača, prilagodili se zakonima svijeta igre i svakako predvidjeli utjecaj na igranje.

Čudovište, u pokušaju da nas spasi od strašne i crne poput smrti čuvarice Undyne, posrće i visi na rubu. Ako ga izvučemo, dobit ćemo beskorisniju pomoć. Ako ga ostavimo da umre, sama čuvarica će ga spasiti i pritom izgubiti dio njegovog zdravlja.

Posljednja bitka s Flowey ostavlja vas u šoku kada je vidite prvi put. Ovo će biti spojler. Teško je povjerovati da napadi šefova razbijaju sučelje i gase igru. On izjavljuje da je stvarno jak i da će slomiti našu odluku. Sudeći po recenzijama, njegove akcije mnoge zaista zapanjuju, a neki se boje igrati dalje.

Cijela je igra ispunjena takvim jedinstvenim, ručno napravljenim situacijama. To je njegovo značenje, kao izvrsno djelo umjetnosti videoigara - nestandardna pripovijest koja izravno prenosi dojmove.

Ja sam, kao i mnogi drugi, ostao u stanju strasti nakon finala dosta dugo. Rezultat je bila ova ogromna recenzija. Mislili ste da sam otkrio sve glavne tajne Undertalea? Ono najvažnije nisam spomenuo.

Mnoge tajanstvene sobe, replike i predmeti skriveni su tako duboko da nikada nećete saznati za njih. Osoba pod imenom V.D. Gaster možda igra veću ulogu u onome što se događa nego što mislite. Bivšeg znanstvenika možete spomenuti samo od njegovih pratitelja, slučajno na pravom mjestu pod pravim uvjetima. I to s 50% šanse.

Govori fontom WingDings sa seta nerazumljivi likovi. Otuda inicijali W.D. Zna se samo da je stvorio Srž i pao u lavu. Postojanje nesretne žrtve ili zakulisnog manipulatora potvrđuje se samo u podacima igre. Ali to nije samo rad na daljinu.

Figura slična kosturu može se pronaći samo jednom i odmah će nestati. Čak i za ovo morate promijeniti vrijednosti u datotekama undertale.ini i file0. Daljnja istraga će dovesti do datoteka koje igra uopće ne koristi. Nagađanja su suđena da se množe, jer u ovim datotekama postoje redovi nerazumljivih likova dr. V.D. Gaster.

Kulturni utjecaj

Undertale ima mali (pogledajte izgled- ovo je daleko od mainstreama), ali vrlo predana zajednica. To je zato što su svi koji stignu do kraja impresionirani.

Ova igra može nadahnuti i prenijeti kreativni impuls svog tvorca. Obožavatelji su već osmislili gomilu umjetnosti, glazbe, stripova, videa, priča i drugih dobrih stvari.

Video zapisi temeljeni na stripovima vrlo su popularni. Evo sjajnog videa koji prepričava radnju.

Napravljeno je iznenađujuće malo dodataka glavnoj igri. Sam Toby Fox obećao je izdati hard mod. Mnogima se to svidjelo bojeva glava, ali ne otkriva svoj puni potencijal zbog prevage prema radnji.

Igraču koji govori ruski može biti teško probaviti sve ove zidove teksta. Odnosno, odlično su prezentirani, želite ih pročitati, ali činjenica je da je svaka rečenica važna. Stoga tim hrabrih ruskih navijača radi potpunu lokalizaciju na njihov materinji jezik.

Sada su u punom jeku prikupljanja mišljenja o prijevodu imena. S tim ima doista puno problema, jer su u originalna imena i naslove uložene dosjetke i reference. Asriel Dreemurr je anagram za serijskog ubojicu. Shyren je ime čudovišta. Kako ovo prevesti?

Iako glavna igra nema hard mod, fanovi igraju Red hardcore ekspanziju.

Ogroman prostor za maštu u beskrajnoj radnji Undertale ispunjen je malim amaterskim skicama. Postoji remake Aftertalea, izmišljene epizode koje nisu bile u igri. Sastanak

Dok je Undertale svjež i nije zaboravljen, rasprave u svakoj prilici ne jenjavaju na mreži. Snimke zaslona Undertale 3D koje su izazvale pomutnju, Steam recenzija, Tobyjevi nepristojni komentari o nevoljkosti da se snimi nastavak i nezadovoljstvo distribucijom sramotne Toriel umjetnosti.

“Zahvaljujući ovoj igrici dobio sam djevojku. Hvala ti Toby Fox”, recenzija Jaegerpilotmaxa na Steamu.

Jedan od ruskih amaterskih programera pokazao je Undertale 3D na svom Twitteru. Bilo je samo
eksperimentirajte s jednom scenom. Sada od njega traži cijela zajednica da dovrši ono što je započeo.

Priča o tamnici bila je točno u meti kada je pogodila igrače umorne od klišeja. Oni koji traže posao vrijedan razmišljanja i spremni su ga prihvatiti u bilo kojem obliku.

Kao rezultat toga, Undertale je i za mene postao posebno iskustvo. Tko nema ništa protiv stavljanja 9,5 bodova prema standardnom sustavu ocjenjivanja. Ovo je neka vrsta bajke izvan obične. Rado ću se vratiti drugim scenarijima s izdavanjem amaterske ruske lokalizacije.

Usporedimo li ovu malu, smiješno izgledajuću avanturu s velike igre, Undertale izgleda sjajno na njihovoj pozadini. Odvija se nekoliko večeri, ima užasnu repriznu vrijednost i, što je najvažnije, puni um mislima i inspiracijom, a ne izvlači ih van.